Это я ещё и к тому, что буквально завтра в Москве будет концерт его музыки. Исключительно редкая вещь.
Билеты здесь https://bolshoi.ru/season/concert/Butsko-conxert-2026-06
Билеты здесь https://bolshoi.ru/season/concert/Butsko-conxert-2026-06
❤15🤣1
Гений, гений, гений.
"Нюша помнила, как в начале их семейной жизни, отвечая на вопрос Андрея, что она думает про его работу – холст, масло, - она честно начинала рассказывать. На что Андрей как-то сказал: «Неужели ты думаешь, что я это не вижу? Мне нужна поддержка». Да, поддержка важнее и эффективнее. Ей попались воспоминания жены Рахманинова о том, что тот любил, когда ему говорили только три слова: «Гений, гений, гений». Действительно, разве еще что-то требуется?"
Анна Жукова "Я тебе обещала?" Grundrisse, 2008.
"Нюша помнила, как в начале их семейной жизни, отвечая на вопрос Андрея, что она думает про его работу – холст, масло, - она честно начинала рассказывать. На что Андрей как-то сказал: «Неужели ты думаешь, что я это не вижу? Мне нужна поддержка». Да, поддержка важнее и эффективнее. Ей попались воспоминания жены Рахманинова о том, что тот любил, когда ему говорили только три слова: «Гений, гений, гений». Действительно, разве еще что-то требуется?"
Анна Жукова "Я тебе обещала?" Grundrisse, 2008.
❤20👍8
Штокхаузен - против ремиксов
The word "remix" sounds terrible: I have spent months, in some cases years, of mixing a composition. Please protect my works so that nobody touches them for "remixing". They are final and nothing should be used for another purpose. Let the musicians mix their own sounds and musical events: that would be far more creative. But tell everybody that Stockhausen’s works are part of his soul, which should not be “remixed”.
(Stockhausen: No remixing, February 25th 1996).
The word "remix" sounds terrible: I have spent months, in some cases years, of mixing a composition. Please protect my works so that nobody touches them for "remixing". They are final and nothing should be used for another purpose. Let the musicians mix their own sounds and musical events: that would be far more creative. But tell everybody that Stockhausen’s works are part of his soul, which should not be “remixed”.
(Stockhausen: No remixing, February 25th 1996).
❤27👍13🤣7💔3🔥2😢1
Шенберг и послевоенная инфляция. Июнь 1946.
"Касательно гонорара: было бы отлично, если бы доллар чувствовал себя так же, как до войны, но что с ним будет, если инфляция продолжит делать свое дело, в марте 1947-го?
Могу ли я попросить о таком условии: вы мне заплатите, когда я вам пришлю партитуру?».
"Касательно гонорара: было бы отлично, если бы доллар чувствовал себя так же, как до войны, но что с ним будет, если инфляция продолжит делать свое дело, в марте 1947-го?
Могу ли я попросить о таком условии: вы мне заплатите, когда я вам пришлю партитуру?».
🔥17❤3🤣2
Коротко скажу, что послушать музыку Ржевски рекомендую всегда и везде, а выпадает этот шанс не так часто.
❤4🔥1
Forwarded from Île Thélème
Федор Амиров. Фредерик Ржевски. «Songs of Insurrection»
Федор Амиров — музыкант, известный своей бескомпромиссностью, мультижанровостью и удивительным умением объединять в одном выступлении несовместимое. Амиров абсолютно свободен от стереотипов. Характерная черта его творчества – «одушевлённая виртуозность», сочетание интеллектуальной «игры ума» и эмоциональной непосредственности.
В репертуаре Амирова важное место занимает музыка композиторов ХХ века (в том числе и редко звучащая в России) и сочинения современных авторов. Для своего концерта в Île Thélème пианист взял цикл «Songs of Insurrection» Фредерика Ржевски — одного из самых ярких композиторов американского авангарда. Пианист-виртуоз, ученик Луиджи Даллапикколы, Ржевски всю жизнь искал способы вернуть академической музыке ощущение непосредственности и живого разговора с миром.
Композитор написал «Songs of Insurrection» в 2016 году. В его основе — мелодии, возникавшие в моменты исторического напряжения. Среди них — немецкая «Die Moorsoldaten», португальская «Grândola, Vila Morena» и «Катюша». Каждая пьеса — это одновременно вариация, комментарий и попытка услышать, как политическая история продолжает звучать внутри музыки.
Ржевски говорил:
Музыка Ржевски совершенно естественно встречается с исполнительским стилем Амирова. Для обоих академическая традиция — это пространство риска, эксперимента и свободы.
20 июня | 19:00
Île Thélème
Билеты
Фотографии:
. Фёдор Амиров. Фотограф — Александр Панов
. Фредерик Ржевски
. Фредерик Ржевски
«Я давно себе запретил играть классический репертуар пианиста. Это и без меня исполнят».
Федор Амиров — музыкант, известный своей бескомпромиссностью, мультижанровостью и удивительным умением объединять в одном выступлении несовместимое. Амиров абсолютно свободен от стереотипов. Характерная черта его творчества – «одушевлённая виртуозность», сочетание интеллектуальной «игры ума» и эмоциональной непосредственности.
В репертуаре Амирова важное место занимает музыка композиторов ХХ века (в том числе и редко звучащая в России) и сочинения современных авторов. Для своего концерта в Île Thélème пианист взял цикл «Songs of Insurrection» Фредерика Ржевски — одного из самых ярких композиторов американского авангарда. Пианист-виртуоз, ученик Луиджи Даллапикколы, Ржевски всю жизнь искал способы вернуть академической музыке ощущение непосредственности и живого разговора с миром.
Композитор написал «Songs of Insurrection» в 2016 году. В его основе — мелодии, возникавшие в моменты исторического напряжения. Среди них — немецкая «Die Moorsoldaten», португальская «Grândola, Vila Morena» и «Катюша». Каждая пьеса — это одновременно вариация, комментарий и попытка услышать, как политическая история продолжает звучать внутри музыки.
Ржевски говорил:
«Я считаю себя частью основной линии классической традиции. А классическая традиция — это традиция постоянного обновления. Практика исполнения музыки двухсотлетней давности как чего-то музейного кажется мне отклонением от этой традиции».
Музыка Ржевски совершенно естественно встречается с исполнительским стилем Амирова. Для обоих академическая традиция — это пространство риска, эксперимента и свободы.
20 июня | 19:00
Île Thélème
Билеты
Фотографии:
. Фёдор Амиров. Фотограф — Александр Панов
. Фредерик Ржевски
. Фредерик Ржевски
❤11🔥4💔1
Вопрос для преданных читателей прокофьевианы. А какие есть the свидетельства того, как он сам объяснял возвращение в СССР? Понятно почему ничего этого нет в дневниках, но переданные через третьи руки его частные высказывания ведь должны быть? те, которые все цитируют? И желательно чтобы третьи руки заслуживали доверия. Спрашиваю для друга.
❤11🙈3👍1
Первый фортепианный концерт П.И. Чайковского и Седьмая симфония Д.Д. Шостаковича «Ленинградская» — не нуждаются в представлении. Но кое-что по поводу их сочетания в одной программе можно сказать. Первый концерт нередко исполняют таким стальным скоком, ледоколом — как музыку мощную, эпическую и не знающую сомнений. Хотя на нее вполне можно смотреть как на историю ошибки, поражения — если вспомнить, что Рубинштейн, для которого концерт писался, ее с гневом отверг. И в результате Чайковский перепосвятил его Бюлову, и премьера состоялась за океаном, в Бостоне. Известная фраза Шостаковича — “талантом Чайковского руководила и двигала бесконечная любовь к человеку” — это возможный ключ в программе. Попробуйте-ка расслышать и в Первом концерте, и в Седьмой симфонии не эпическое, режущее и колющее, а маленькое и частное, интимное, человеческое. Оно там есть.
22 июня, 19:00, БЗК
>Билеты<
по промокоду GASK30 скидка
22 июня, 19:00, БЗК
>Билеты<
по промокоду GASK30 скидка
❤11🙈4👍3😱1
Ваш покорный слуга тем временем едет вдоль медленно темнеющих полей с овцами и слушает самую тихую и человеческую запись, которую только можно представить в этот час — синтезаторные дроны Элиан Радиг, сделанные в начале 1980х на ARP 2500, и поэзия Миларепы, йогина и тибетского святого 11 века. Послушайте и вы.
❤22🔥17💔7
Пять лет, представляете? Пять лет! Невероятно.
В общем, читающим меня москвичам очень рекомендую этот абонемент — самый удобный, выгодный и душеполезный способ посетить сразу много прекрасных концертов (и поддержать ДК).
В общем, читающим меня москвичам очень рекомендую этот абонемент — самый удобный, выгодный и душеполезный способ посетить сразу много прекрасных концертов (и поддержать ДК).
🔥18
Forwarded from ДК Рассвет
Этим летом ДК Рассвет исполняется пять лет
Если обернуться, не верится глазам, сколько всего мы прошли вместе с вами:
🤝 сотни концертов музыки всех континентов, эпох и стилей
🤝 десятки ансамблей начали свой путь с нашей площадки
🤝 для сотен признанных музыкантов ДК Рассвет стал «своим» местом
🤝 сотни премьер в музыке, театре и кино
🤝 встречи с тысячами потрясающих слушателей и зрителей, которые не боятся даже самых экспериментальных программ
С вами нас связывает многолетняя дружба — и это самое ценное, что есть у ДК Рассвет. Покупка полугодового абонемента — возможность посещать все события ДК без ограничений, а также верный способ поддержать нашу работу. Абонемент действует с 1 июля по 31 декабря 2026 года.
Пусть рассвет всегда наступает — а встречи никогда не заканчиваются!
Если обернуться, не верится глазам, сколько всего мы прошли вместе с вами:
С вами нас связывает многолетняя дружба — и это самое ценное, что есть у ДК Рассвет. Покупка полугодового абонемента — возможность посещать все события ДК без ограничений, а также верный способ поддержать нашу работу. Абонемент действует с 1 июля по 31 декабря 2026 года.
Пусть рассвет всегда наступает — а встречи никогда не заканчиваются!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤15🔥8
Тем временем в Берлинской филармонии.
"Альтисту берлинского оркестра купили самый дорогой струнный инструмент мира за 30 млн долларов. Один из самых редких и дорогих музыкальных инструментов мира теперь находится в распоряжении первого альтиста Берлинской филармонии Амихая Гросса. Альт Macdonald работы Антонио Страдивари приобрело берлинское общество поддержки музыкантов Stretton Society. Организация предоставляет исполнителям редкие инструменты, а также выделяет стипендии молодым музыкантам.
Tagesspiegel со ссылкой на Stretton Society сообщает, что альт куплен более чем за 30 млн долларов. Это превышает сумму, заплаченную в 2025 году за скрипку Страдивари Baron Knoop, признанную ранее самым дорогим инструментом - более 23 миллионов долларов. Таким образом, Macdonald стал самым дорогим струнным инструментом в мире.
Альт создан около 1719 года. Позднее инструмент получил название по имени британского аристократа Годфри Босвилла Макдональда, купившего его в XIX веке. Впоследствии альт принадлежал известным коллекционерам и музыкантам, а в 1964 году был приобретен для альтиста знаменитого квартета Amadeus Петера Шидлофа за 81 тысячу долларов. В 2014 году этот инструмент уже пытались продать на аукционе Sotheby's с начальной ставкой в 45 млн долларов, но желающих не нашлось. После этого альт на долгое время исчез из публичного пространства.
Исключительную ценность инструмента определяют сразу несколько факторов: происхождение, сохранность, историческая значимость, качество звучания и, прежде всего, редкость. В мире сохранилось около 650 инструментов Страдивари, среди них - примерно 580 скрипок, около 60 виолончелей и лишь несколько альтов."
"Альтисту берлинского оркестра купили самый дорогой струнный инструмент мира за 30 млн долларов. Один из самых редких и дорогих музыкальных инструментов мира теперь находится в распоряжении первого альтиста Берлинской филармонии Амихая Гросса. Альт Macdonald работы Антонио Страдивари приобрело берлинское общество поддержки музыкантов Stretton Society. Организация предоставляет исполнителям редкие инструменты, а также выделяет стипендии молодым музыкантам.
Tagesspiegel со ссылкой на Stretton Society сообщает, что альт куплен более чем за 30 млн долларов. Это превышает сумму, заплаченную в 2025 году за скрипку Страдивари Baron Knoop, признанную ранее самым дорогим инструментом - более 23 миллионов долларов. Таким образом, Macdonald стал самым дорогим струнным инструментом в мире.
Альт создан около 1719 года. Позднее инструмент получил название по имени британского аристократа Годфри Босвилла Макдональда, купившего его в XIX веке. Впоследствии альт принадлежал известным коллекционерам и музыкантам, а в 1964 году был приобретен для альтиста знаменитого квартета Amadeus Петера Шидлофа за 81 тысячу долларов. В 2014 году этот инструмент уже пытались продать на аукционе Sotheby's с начальной ставкой в 45 млн долларов, но желающих не нашлось. После этого альт на долгое время исчез из публичного пространства.
Исключительную ценность инструмента определяют сразу несколько факторов: происхождение, сохранность, историческая значимость, качество звучания и, прежде всего, редкость. В мире сохранилось около 650 инструментов Страдивари, среди них - примерно 580 скрипок, около 60 виолончелей и лишь несколько альтов."
🔥20❤7