Дмитрий Баталов (Швейцария), Дмитрий Курляндский (Франция) и ваш покорный слуга в Виттене (Германия) трут про международное сотрудничество

Не смог удержаться. Это Алекс Росс. Поклонился ему за все.

Стравинский и Баланчин инспектируют костюмы к постановке "Поцелуя феи" (American Ballet Theater, 1937).

Переслал эту фотку своему товарищу Мишу Калужскому и обнаружил, что это буквально его дед, виолончелист Михаил Абрамович Калужский. Воспользуюсь этим случаем, чтобы напомнить, что у Миши вышла уже вторая книга, “Легенда о Карагай”, идеально подходящая нашему каналу. Это роман в 40 некрологах, история одного выдуманного советского композитора. Но выдумана она так, что не подкопаешься. То есть в целом можно сказать, что суть романа составляет именно эта полифония языков, которые Миша безупречно стилизует: от официозных некрологов до неформальных, от блогерского текста до деколониальной заметки, все исключительно точно. А зачем все это было нужно и куда ведет — не буду спойлерить. Миша вообще-то драматург, мастер документальных спектаклей (“Похороны Сталина” в Гоголь-центре, и мощнейший “Второй акт. Внуки” в Сахаровском центре, и много чего еще), и здесь это очень чувствуется — как и его семейная история (его папа — бывший худрук Новосибирской филармонии, бабушка пианистка, про деда вы уже знаете), и новосибирское прошлое, все очень к месту. С большим удовольствием прочел ее еще в рукописи и всем советую. Моей заслуги в том, что книжка получилась такой замечательной, конечно, нет решительно никакой, но, кажется, один из некрологов там появился с моей подачи. Кстати, “Несколько историй”, его первый прозаический опыт — тоже офигенные.

А, да, “Дальше шум” Алекса Росса тоже он перевел. И еще у него есть подкаст про театр "Закати сцену", ни один выпуск которого я стараюсь не пропускать. Респект ин эври аспект, в общем.

Новая серия вопросов композитора Йоханнеса Крейдлера (его студентам в Базеле).

Давайте ответим в комментариях, прекрасные вопросы.

ВЛАДИМИР МАРТЫНОВ. «ДУХОВНАЯ ПЕСЕНКА НА КОЛЫБЕЛЬНУЮ»

«Духовная песенка» основана на песне итальянского композитора XVII века Тарквинио Мерулы «Canzonetta spirituale sopra una nanna».
1 мая в Île Thélème прозвучит дополненная версия сочинения.

Владимир Мартынов:

Canzonetta spirituale sopra alla nanna — это название вещи композитора Тарквинио Мерулы, одного из зачинателей барокко, произведения совершенно фантастического, феноменального. Эта вещь здесь появляется частями, она — как кристалл, который помещен в специальный раствор, чтобы он мог разрастаться. Точка опоры, с которой начинается музыкальное путешествие, или музыкальная медитация.

Сама вещь Мерулы длится около восьми минут, и она все время то присутствует, то не присутствует. То как эхо, то как отражение, как некий антитезис. Но в любом случае — это колыбельная. Это колыбельная Христу, то есть колыбельная, которую поет Богородица.

Она поет, чтобы младенец заснул, но в ней говорится про такие ужасы, под которые невозможно заснуть, и суть высказывания такова: ты спи, сейчас время спать, потому что потом тебя ожидают такие мучения…

Исполнители:
ВЛАДИМИР МАРТЫНОВ, фортепиано
НАТАЛЬЯ ПАВЛОВА, сопрано
ТАТЬЯНА ГРИНДЕНКО, скрипка

АНСАМБЛЬ OPUS POSTH
под руководством ТАТЬЯНЫ ГРИНДЕНКО

1 мая, 19:00
Билеты на сайте

Мы привыкли видеть скрипку в окружении других инструментов, но иногда она остается одна. Почему сольная скрипка — это интересно?

Скрипачка Лидия Коваленко, концертмейстер и солистка камерного оркестра Дивертисмент, отвечает на этот вопрос:

«Всю свою жизнь у скрипки, как у королевы, масса обязанностей, ограничений, правил и долгов — быть первой, быть благородной, быть “самой” и “лучшей” среди — и далее может быть перечислена практически любая “компания” инструментов. Но любой, кто хотя бы недолго побывал в подобной ситуации — когда “положение обязывает” — знает, как тяжела и однообразна эта главенствующая роль, знает, что все это — только маска, за которой может быть спрятана мятежная и непредсказуемая душа. Только в одиночестве скрипка может позволить себе все. Наивность детской песенки, уродливый гротеск трикстера, царственный холод снежной королевы, неистовый монолог влюбленного безумца — и только в одиночестве она неподсудна в свободе своего высказывания».

29 апреля на концерте "The only violin" Лидия Коваленко сыграет четыре сочинения для скрипки соло XX и XXI веков. В программе — Бэла Барток, Дэвид Лэнг, Филипп Гласс и Эжен Изаи.

Ой, надо же, у Генриха Сапгира, оказывается, есть цикл "Тактильные инструменты. Стихи с предметами". Это буквально текстовые партитуры, в духе Ла Монте Янга, Йоко Оно и тд. Наш грустный ностальгический Fluxus, между лианозовской школой и "Паровозиком из Ромашково". (Изостихи у него, кстати, тоже очень музыкальные).

ТАКТИЛЬНЫЕ МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
(Положи перед собой на столе узкие полоски в один ряд: выворотка, бархат, вельвет, кожа, картон, бумага оберточная, сатин, ситец, шелк, лавсан, бумага для машинки, бумага папиросная, стекло, пластик. Две октавы. Надо наклеить полоски. Это должно выглядеть, как клавиши фортепьяно. Попробуй сыграть на этом инструменте хотя бы одним пальцем. Неслышная мелодия зазвучит в тебе необычно. Ты услышишь ее кончиками пальцев. )
( Другой тактильный инструмент. Открой свой шкаф и, закрыв глаза, перебирай висящие там платья. Слушай музыку, которую ты сочиняешь. )
( Третий тактильный инструмент. Если в твоей квартире есть старинные ребристые батареи, а на твоей лестнице - перила, то ты несомненно сумеешь сыграть своей тростью или рукой все, что захочешь, как это делаю я.)
( Четвертый тактильный инструмент. Твой полированный стол. То одна рука, то другая кончиками пальцев скользят по нему, барабанит, то сразу - обе ладони. И снова - то барабанная дробь, то длинные скользящие аккорды. Сядь и смело сочиняй на этой тактильной арфе долгие мелодии космоса.)

ШУРШАЛЬНИК ИЗ СТАРЫХ ГАЗЕТ
Виктору Пивоварову

Шуршальник легко устроить из кипы старых газет и журналов, возьмите и фольгу от шоколада и рваный пла-стик ( для придания инструменту более полного звучания). Бездомные часто пользуются этим инструментом в холод-ные ночи, не подозревая о его высшем предназначении.
Инструмент должен напоминать большой бумажный шар диаметром около 1,5 - 2 метра.
Попросите слушателей о полнейшей тишине и зале-зайте в шуршальник - в самую середину. Начинайте! Иг-райте всем телом, ворочаясь, изгибаясь, катаясь вместе с шаром, при этом извиваясь, как змея. Игра на шуршальнике - это всегда импровизация. Но темы можете попросить слушателей вам задавать. Например, тема из "Египетских ночей" - "Пир Клеопатры", примерно так она будет звучать на шуршальнике.

Какие бывают диссертации и типы слушания (это в Гарварде).

The Department of Music is excited to share that Cana McGhee successfully defended her dissertation, "Botanical Musicalities: Listening with Plant-Human Encounter."

Cana's dissertation gathers case studies from the 19th century to the present where plants become engaged listeners, musical instruments, and performance partners. She argues that working with plants in musical contexts reframes what it means to listen across categories of difference, and shows some of the generative work that making music can do amid ongoing environmental crisis.

Прекрасная история про вариации на "детскую" тему, послушайте, это кайф. Бородин написал дуэт для дочки (не умеющей играть на фортепиано), подключились коллеги и пошло-поехало — поучаствовали Римский-Корсаков, Кюи и Лядов, даже Мусоргский (неудачно), все это опубликовано в отдельном нотном издании. Потом даже Лист присоединился, есть даже оркестровая версия Черепнина.

https://www.youtube.com/watch?v=p5R1hO7tBIA

Кейдж и Лу Харрисон

Празднуют юбилей Волохонского идеальным совершенно образом.