“Вопрос: Кто из родственников живет у Вас за границей?
Ответ: В Нью-Йорке живет моя бывшая жена Екатерина Павловна Константинова, которая сначала была студенткой, а затем лаборанткой медицинской лаборатории. Также в Нью-Йорке живет моя теперешняя жена Лавиния Вильямовна Термен — художница и преподавательница танцев, там же живут бабушка и дедушка жены по фамилии Неебит, дедушка грузчик, а бабушка домашняя хозяйка”

18-летняя чернокожая танцовщица Лавиния. Короче, почему до сих пор про Термена не снят сериал - непонятно.

На фоне новостного потока как-то пропустил – рассекреченные ФСБ материалы по делу Льва Сергеевича Термена с фотографиями и протоколами допросов. В 1939 году Термен был арестован в гостинице "Киевской", ком. 185. Во время обыска изъяли все личные вещи, тетради с записями и чертежи. Физик, радиоинженер и музыкант Л.С. Термен был обвинён НКВД в участии в контрреволюционной организации и приговорен к исправительно-трудовым лагерям сроком на 8 лет. Большую часть из этого срока работал в "шарашке". В 1954 году – реабилитирован. Ссылка на материалы здесь.

Решил послушать кого-то из репертуара Another Timbre, но в другом контексте — разительное отличие! Это пластинка норвежского перкуссиониста на норвежском же лейбле, сфокусированном скорее вокруг местного джаза. Называется примерно "Пышные оплакивания ленивца" (ну ок, ленивого млекопитающего, т.е., как спел бы Высоцкий, про всех про нас).

Большая часть пластинки — музыка британского композитора Лоуренса Крейна, которого я благодаря AT и узнал. И это не то чтобы прямо СОВСЕМ другая музыка, но эстетика отчетливо другая — все более мягкое, пышное и раскидистое. Вот что контекст лейбла делает. У Another Timbre вся эта сонорная красота почти всегда находится в миллиметре от дверного скрипа или какого-нибудь высокочастотного писка, это всегда красота с легкой меланхоличной червоточиной. А здесь нет.

Вообще очень симпатичная пластинка, совершенный easy listening. Две вещи построены вокруг таких медленных трелей (одна из них - Гэвина Брайарса).

Целиком можно послушать тут

#фермата_прослушано

Тем временем смотрите что будет 22 января в московском "Доме". Вячеслав Гайворонский импровизирует поверх архивных записей фортепианных импровизаций Каравайчука.

Это, по-моему, единственный возможный вариант — повторять Каравайчука бессмысленно (хотя попытки были и наверняка еще будут), а вот такой уважительный подход — другое дело. Ну и Гайворонский — большой музыкант и очень чуткий.

Билеты

О, Филидеи будут играть (а также Шаррино и Фернихоу и тп, хорошая программа)

"Здесь доживают не люди, а доживает быт. И вот, когда я совершенно убедился, что мы живем в страшную эпоху перелома, мы осуждены умереть, чтобы дать воскреснуть новой культуре… мы — свидетели величайшего исторического момента итогов и концов во имя новой, неведомой культуры, которая нами возникает, но и нас же отметает. А потому, без страха и недоверья, я подымаю бокал за разрушенные стены прекрасных дворцов, так же как и за новые заветы новой эстетики"

Тост Дягилева на устроенной им выставке русских портретов, задолго до "Русских сезонов".

Вернемся к теме канала. Сходил на два концерта берлинского фестиваля современной музыки Ultraschall. Один - Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, другой - Ensemble Mosaic.

В первом концерте было четыре пьесы — Петры Страховник, Эктора Парра и две (!) — Сары Глойнарич, о которой ниже.

С Петрой, словенской композиторкой, я уже общался в рамках проекта “Balkan Affairs”, это очень вдумчивая и серьезная девушка. Ее пьеса называется “1945-“, посвящена 80-летию словенского Союза Композиторов, ну а на самом деле - всему этому послевоенному времени. “Сердцевина этой пьесы — эхо, тень прошедших событий, след окровавленных ран… пробуждение травмы становится частью настоящего”. Ну и звучит это так - глухой рокот барабанов + медленное глиссандо струнных. Все вместе безошибочно опознается как хроника пикирующего бомбардировщика. И так 15 минут. Довольно запоминающаяся вещь. Вроде бы идей на 15 минут маловато, но иногда простое высказывание бывает очень к месту.

Про десятиминутного француза мне сказать нечего, какое-то абстрактное нечто, как будто бы увертюра непонятно к чему. Он очень популярен во Франции, написал опер десять про все на свете.

А вот Сара Глойнарич (изначально из Загреба, живет в Лейпциге) - это разрыв. В общем, пьеса “everything, always” - это пьеса с монологом композиторки. Буквально - так, короче, пьеса. Надо ее как-то начать. Например, аккордик какой-нибудь (оркестр играет аккорд). О, клево. Ну и так минут 15. Я снял вам первые пять, потом мне мрачно шикнули в ухо, чтобы я заканчивал, а жаль, потому что сразу после этого голос композиторки сказал - а вот было бы классно тут забубенить караоке вместе со всем залом, давайте сыграем хиты - и дальше оркестр с удовольствием поиграл отрывки из ”Dancing Queen”, “Killing me softly” и тп. “Нет”, прокомментировал голос, “наверное не надо. Но интересно, у скольких из вас застрянет в голове АББА после этого”. Все это, конечно, КВН, но живенький

Вторая пьеса - DING, DONG, DARLING! - тоже очень бодрая, похожа одновременно на K-Pop и глитчкор начала нулевых. Только с оркестром.

Ну то есть образ концерта такой: пережили бомбардировку, помялись и дружно делаем вид, что нам очень весело и мы живем в спокойном безопасном мире.

Petra Strahovnik
1945- (2025) 15‘

Hèctor Parra
L’absència (2013) 10‘

Sara Glojnarić
Everything, always (2023) 14‘

Sara Glojnarić
DING, DONG, DARLING! (2024/2025) 13‘

А меня, между тем, алгоритмы бомбардируют вот такими видео — и попадают в самое сердце, конечно.

https://youtu.be/W9_Xv2C2FRE?si=qUojOoX0PCorK2rc

Для берлинских читателей — 20 января в KM28 прекрасная пианистка Фидан Агаева-Эдлер играет музыку не менее прекрасной канадской композиторки Линды Кэтлин Смит (очень хорошей, правда) и Ann Southam, с которой я знаком хуже. Но, в общем, должно быть отлично.

Барочный концерт в ДК 24-го января. Называется как книжка Арнонкура, внутри Вивальди, Порпора, Бах, Перселл и Корелли. Камерный оркестр Vox Cordis, молодые, живые классные ребята, играют с любовью, рекомендую.

Программа
Никола Антонио Порпора
Концерт для виолончели, струнных и basso continuo соль мажор

Антонио Вивальди
Концерт для четырех скрипок, виолончели, струнных и continuo си минор
Ария «Armatae face et anguibus» из оратории «Juditha triumphans»

Иоганн Себастьян Бах
Концерт для скрипки с оркестром ля минор
Концерт для клавира с оркестром фа минор, часть 1, Allegro

Генри Пёрселл
«When I am laid in earth» («Плач Дидоны») из оперы «Дидона и Эней»

Арканджело Корелли
Concerto grosso ре мажор

https://dkrassvet.space/events/barroco/