Вечер just intonation. Первое отделение. Первое видео это Хамильтон (1917 год!), вторые два - Тенни. Тут надо добавить, что партитура этой вещи состоит из одной строчки — «very soft… very long… nearly white…”. Так все и было.
▪ Elsie Hamilton (arr. Rebecca Lane and Thomas Nicholson), Poor little human being. Little child of Time! (from Sensa) (1917)
▪ James Tenney (interp. by HSO), For Percussion Perhaps, Or… (night) (from Postal Pieces) (1971)
▪ Elsie Hamilton (arr. Rebecca Lane and Thomas Nicholson), Poor little human being. Little child of Time! (from Sensa) (1917)
▪ James Tenney (interp. by HSO), For Percussion Perhaps, Or… (night) (from Postal Pieces) (1971)
❤10🔥2👍1
Второе отделение. Обе вещи - участников ансамбля, вторая - с голосом.
▪ Ellen Arkbro, Night and Day (2023)
▪ Thomas Nicholson, Minimal surface(2023)
Harmonic Space Orchestra: M.O. Abbott(bass trombone), Ellen Arkbro (trumpet), Judith Hamann (cello), Jonathan Heilbron(contrabass), Rebecca Lane (quarter-tone flutes), Thomas Nicholson (viola), Michiko Ogawa (bass clarinet), Lucy Railton (cello)
▪ Ellen Arkbro, Night and Day (2023)
▪ Thomas Nicholson, Minimal surface(2023)
Harmonic Space Orchestra: M.O. Abbott(bass trombone), Ellen Arkbro (trumpet), Judith Hamann (cello), Jonathan Heilbron(contrabass), Rebecca Lane (quarter-tone flutes), Thomas Nicholson (viola), Michiko Ogawa (bass clarinet), Lucy Railton (cello)
❤9👍4
В общем, участники ансамбля явно тяготеют к ярким и долгим звучностям. Хотя понятно, что в Just Intonation можно писать очень разную музыку (см. хотя бы опыты Партча). Но этот вечер был как раз про медленное вслушивание в красоту одних интервалов и неровность, иногда даже едкость, других. Особенно поразила, конечно, композиторка по фамилии Хэмилтон, про которую я ничего не знаю. В 1917 году написала вот эту вещь, которая звучит так, как будто бы ты сидишь внутри корабельного гудка и медленно наслаждаешься отчаливанием корабля, плывущего в новую жизнь.
🔥11❤5👍1
Forwarded from Vera Arte
Небольшая заметка от нашего художественного руководителя Искандара Ахмедова о предстоящем концерте
…Я бы хотел немного рассказать про концепцию программы B.S.C.H.
Идею этой программы мы вынашивали больше года, потому что в начале казалось, что она логично складывается только на первый взгляд. Но спустя время она только укрепляла позиции в наших головах, находя все больше отклика.
Лично для меня эта программа - это наглядный пример того, что музыка разрывает материи и даёт возможность проводить диалог сквозь пространство и время. Исполнители имеют честь стать проводниками, а слушатели - свидетелями. Конечно для кого-то программа B.S.C.H. может показаться противопоставлением добра и зла, иллюзии и реальности. И я думал об этом. Но так и не смог ответить себе, какая часть программы будет для меня являться злом или добром, реальностью или иллюзией. Было бы интересно услышать мнение слушателей после концерта
Когда, как не сейчас мы должны высвободить эту программу на всеобщее обозрение? На стыке юбилеев двух композиторов.
Несмотря на то, что между появлением на свет Баха и Шнитке 250 лет, абсолютно понятно, что Шнитке во многом ориентировался на творчество Баха. Но тогда это нельзя назвать диалогом. Учение - да, но не диалог. Но при "скрещивании" этих произведений(двойной концерт и первое кончерто-гроссо) складывается ощущение, что Бах каким-то образом смог позаимствовать некоторые вещи у Шнитке. И вот здесь уже становится абсолютно понятно, что происходит диалог двух мастеров…
- 18 ноября, 19.30, ДК Рассвет
Билеты
#schnittke90
…Я бы хотел немного рассказать про концепцию программы B.S.C.H.
Идею этой программы мы вынашивали больше года, потому что в начале казалось, что она логично складывается только на первый взгляд. Но спустя время она только укрепляла позиции в наших головах, находя все больше отклика.
Лично для меня эта программа - это наглядный пример того, что музыка разрывает материи и даёт возможность проводить диалог сквозь пространство и время. Исполнители имеют честь стать проводниками, а слушатели - свидетелями. Конечно для кого-то программа B.S.C.H. может показаться противопоставлением добра и зла, иллюзии и реальности. И я думал об этом. Но так и не смог ответить себе, какая часть программы будет для меня являться злом или добром, реальностью или иллюзией. Было бы интересно услышать мнение слушателей после концерта
Когда, как не сейчас мы должны высвободить эту программу на всеобщее обозрение? На стыке юбилеев двух композиторов.
Несмотря на то, что между появлением на свет Баха и Шнитке 250 лет, абсолютно понятно, что Шнитке во многом ориентировался на творчество Баха. Но тогда это нельзя назвать диалогом. Учение - да, но не диалог. Но при "скрещивании" этих произведений(двойной концерт и первое кончерто-гроссо) складывается ощущение, что Бах каким-то образом смог позаимствовать некоторые вещи у Шнитке. И вот здесь уже становится абсолютно понятно, что происходит диалог двух мастеров…
- 18 ноября, 19.30, ДК Рассвет
Билеты
#schnittke90
dkrassvet.space
B. S. C. H. Бах и Шнитке
Струнный оркестр Vera Arte<br />
❤7👍1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Винко Глобокар, вещь 1972 года. Ансамбль Phønix, фестиваль Voices
❤8👍2🔥2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Винко Глобокар, вещь 1972 года. Ансамбль Phønix, фестиваль Voices
🔥6❤3👍3😱2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Винко Глобокар, вещь 1972 года. Ансамбль Phønix, фестиваль Voices
🔥5👍3❤2
А это «Марианские антифоны» Максима Коломийца.
❤14👍2
Напомню, что эту новую программу Антона можно будет услышать 14 декабря в ДК Рассвет (и 9 в Берлине), билеты кончаются.
👍2
Forwarded from Anton Batagov
В декабре у меня на "Мелодии" выйдет альбом, который называется "Океан Сансара". Концертная премьера в Петербурге - 15 декабря. Ещё будет Москва и Прага, и, надеюсь, что-то ещё. Напишу отдельно.
Раньше я никогда не смешивал в одном альбоме свою музыку и музыку классиков. Концертные программы такие бывали, а альбомы - нет. А теперь вот решился записать такой альбом. Так или иначе, я всегда был и "исполнителем", и "композитором". Мои "интерпретации" классики всегда звучали, скажем так, странно (по сравнению с тем, как "полагается" играть), а в моих собственных вещах всегда есть эхо исполнительского опыта.
Маршрут альбома идет сквозь "хрестоматийные" классические вещи и вещи мои собственные через всю мою жизнь – от тех времён, когда мама, посадив маленького меня на колени лицом к клавиатуре и положив мои руки поверх своих, играла мне эти прелюдии Баха (собственно, так я и "вошел в музыку") – и до настоящего момента. От "Музыки для декабря" (1993, фортепианная версия - 2022) до "Чаконы ля минор" (2021). От фа-минорного "Музыкального момента" Шуберта до самого последнего романса Чайковского ("Снова, как прежде, один") в моей транскрипции для фортепиано соло.
Сансару традиционно называют океаном горя, океаном печали, океаном слез. Одиннадцать треков альбома – как разрозненные страницы, выброшенные на берег океана Сансара и попавшие кому-то в руки. Попытка понять, какая между ними связь, как и зачем всё это было, и что будет теперь. Если на этой планете кто-то вообще уцелеет, то не факт, что возникнет желание и возможность послушать музыку. Но на всякий случай пусть этот альбом существует.
Подробная программа и билеты на Петербургский концерт:
https://happynewears.ru/event/2024/anton-batagov-okean-sansara-solnyy-koncert-premera-alboma
Раньше я никогда не смешивал в одном альбоме свою музыку и музыку классиков. Концертные программы такие бывали, а альбомы - нет. А теперь вот решился записать такой альбом. Так или иначе, я всегда был и "исполнителем", и "композитором". Мои "интерпретации" классики всегда звучали, скажем так, странно (по сравнению с тем, как "полагается" играть), а в моих собственных вещах всегда есть эхо исполнительского опыта.
Маршрут альбома идет сквозь "хрестоматийные" классические вещи и вещи мои собственные через всю мою жизнь – от тех времён, когда мама, посадив маленького меня на колени лицом к клавиатуре и положив мои руки поверх своих, играла мне эти прелюдии Баха (собственно, так я и "вошел в музыку") – и до настоящего момента. От "Музыки для декабря" (1993, фортепианная версия - 2022) до "Чаконы ля минор" (2021). От фа-минорного "Музыкального момента" Шуберта до самого последнего романса Чайковского ("Снова, как прежде, один") в моей транскрипции для фортепиано соло.
Сансару традиционно называют океаном горя, океаном печали, океаном слез. Одиннадцать треков альбома – как разрозненные страницы, выброшенные на берег океана Сансара и попавшие кому-то в руки. Попытка понять, какая между ними связь, как и зачем всё это было, и что будет теперь. Если на этой планете кто-то вообще уцелеет, то не факт, что возникнет желание и возможность послушать музыку. Но на всякий случай пусть этот альбом существует.
Подробная программа и билеты на Петербургский концерт:
https://happynewears.ru/event/2024/anton-batagov-okean-sansara-solnyy-koncert-premera-alboma
happynewears.ru
Антон Батагов. ОКЕАН САНСАРА. Сольный концерт. Премьера альбома | Happy New Ears
Прелюдия до минор, BWV 999 [Бах, между 1717 и 1723]
Рок-н-рОльга [Батагов, 2021]
Музыкальный момент фа минор, op.94 No. 3 / D 780 [Шуберт, 1823]
Вдох выдох: ми минор [Батагов, 2005, редакция 2022]
Прелюдия до минор, BWV 847 [Бах…
Рок-н-рОльга [Батагов, 2021]
Музыкальный момент фа минор, op.94 No. 3 / D 780 [Шуберт, 1823]
Вдох выдох: ми минор [Батагов, 2005, редакция 2022]
Прелюдия до минор, BWV 847 [Бах…
❤22👍6