Сегодня в Октябре в рамках Beat Film Festival показывают Shut up and play the piano про Гонзалеса, благодаря которому совершенно неожиданное количество людей заново полюбило фортепианную музыку. Не буду напоминать про прекрасную пластинку Gogol, напомню только, что он вообще-то рэппер, довольно странный тип, и фильм как раз про, как такое вообще возможно.
http://beatfilmfestival.ru/movies/shut-up-and-play-the-piano/

В воскресенье в Архангельском — бесплатный концерт Questa Musica с прекрасным итальянским тенором Марко Бисли. Бисли — спец по итальянскому Ренессансу и раннему барокко, его-то и будут исполнять. В общем, идеальный способ провести воскресенье.

«Яркое музыкальное действо с шуточными любовными песнями, веселыми гальярдами и величественными паванами.
Парадный двор»

Вот он с L'Arpeggiata
https://www.youtube.com/watch?v=wpAxBZSXW28

https://www.facebook.com/events/896238320546012/

Вот такая книжка вышла. Это академическая монография, то есть написано немного туговато, но, кажется, много любопытного материала. Ну, и не то чтобы у нас часто выпускают книги про Фернихоу и Саариахо.

«В настоящей монографии, основанной на изучении высказываний и музыкальных композиций выдающихся композиторов второй половины ХХ века – М. Фелдмана, О. Мессиана, Х. Лахенмана, Т. Такемицу, К. Саариахо, Х. Бёртуисла, Л. Берио, К. Штокхаузена, М. Кагеля, Дж. Кейджа, П. Булеза, Б. Фёрнихоу, — предпринята попытка проследить зарождение, развитие «музыкального жеста», выявляются особенности его авторской интерпретации».

здесь отрывок:
http://stravinsky.online/vyshla_knigha_tatiany_tsarieghradskoi

купить можно на сайте издательства
https://ikompozitor.ru/catalogue/books/monografii-issledovaniya-sborniki-statey/tsaregradskaya-tv-muzykalnyi-zhest-v-prostranstve-sovremennoi-kompozitsii

Фото дня (вчерашнего): Мэрил Стрип в зале Чайковского. Слушает Бориса Березовского с Уральским филармоническим оркестром.

Читатели пишут:

Культурное бу-бу-бу интервью с бас-баритоном Евгением Никитиным — то-се,
режопера, зачем же раздеваться на сцене, и ближе к концу вдруг:

«культура: Рокерская страница в Вашей биографии перевернута?
Никитин: Вот это то, что я всегда делал бесплатно. Потому что это никому, кроме меня и еще нескольких сумасшедших, не было нужно. Напротив, еще и вкладывался в аппаратуру, построил студию в Питере. В Мурманске давным-давно, еще в училище, создали довольно известную в своих кругах рок-группу «Абсолютное дерьмо». Играли экспериментальный панк. Записали довольно много альбомов. Сейчас кто где. Больше мы не выступаем, работаем в основном студийно».

АБСОЛЮТНОЕ ДЕРЬМО! Респект.

http://portal-kultura.ru/articles/world/205422-evgeniy-nikitin-na-stsene-inogda-polezno-pokhuliganit/

А вот с Богомоловым беседует Алексей Парин

«Мне нравилось, что в «Триумфе Времени и Бесчувствия» мало исполнителей. Не надо тратить слишком много усилий, чтобы сразу охватить все головой. Я только к концу работы стал в этой музыке «располагаться», понимая ее драматургическое течение. Я шел вначале наугад, интуитивно применяя свои технологии. Я принял решение в первой части строить действие как противостояние музыке. Она меня раздражала своей сладостью, своей примитивностью… Я нащупал технологию, позволяющую мне мешать зрителю слушать музыку…

АП Или проверять его взаимодействие с музыкой…

КБ Не давать ему возможности «качаться на волнах»… Нащупав такую технологию, я стал двигаться вперед с ее помощью. А во второй части музыка, как мне кажется, более сложно организована, она не такая откровенно номерная, в ней отдельные части гораздо больше друг с другом связаны, сложнее и тоньше перетекают одна в другую. На интуитивном уровне я понял это. У меня не было музыкального консультанта – и хорошо, что его не было.

АП Но он бы вам все по полочкам разложил, что откуда вытекает и как что друг с другом связано.

КБ Я считаю, хорошо, что у меня не было такого советчика».
http://mz.kmpztr.ru/konstantin-bogomolov-lyublyu-prikhodit/

В Москве открылась выставка про Арво Пярта — мало кем замеченная, но, кажется, любопытная. В музее Прокофьева, о котором тоже мало кто подозревает, а ведь он прямо на Камергерском.
https://rus.err.ee/837904/v-moskve-otkrylas-vystavka-ob-arvo-pjarte

А вот так выглядел результат работы нашего курса в Inliberty. Сергей Невский написал графическую партитуру, а участники (среди которых почти не было людей, связанных с музыкой), ее исполнили — на стаканах, камнях, мелодиках и рамках для фотографий. Сыграли два раза, причём второй разительно отличался от первого.
https://www.facebook.com/1025481565/posts/10214647433952603/

Дягилевский фестиваль сегодня открывается «Жанной на костре» Онеггера в постановке Кастеллуччи. Воспользовался случаем и сделал большое интервью с ним, совершенно прекрасный.

Примерно половину «Жанны на костре» сидел, внутренне сжавшись — это же спектакль Кастеллуччи, можно себе представить, что он сделает из сюжета про девушку, горящую на костре. И когда пошел дымок, решил, что - ну вот началось. На самом деле нет. И по голове он бьет как раз тогда, когда ты уже немного расслабился. А в конце там… В общем, еще есть шанс все бросить и прилететь, сегодня и завтра показы. Это ведь все еще и звучит фантастически.

А вообще по поводу Дягилевского хочу сказать традиционное: не знаю другого фестиваля с такой невероятной программой. Лепаж, Ensemble Moderne, российская премьера Cellular Songs Мередит Монк, кипрские песнопения, musicaeterna музицирует с турецкими музыкантами, Пярт, спектакли центра Ежи Гротовского, мировая премьера Ретинского, «Буковинские песни» Десятникова, МалерМалерМалер, перформанс «Мадемуазель Смерть встречает господина Шостаковича» — и так далее, и так далее. Одна знакомая прилетела типа на пару дней, остается до конца — и я ее хорошо понимаю.
http://diaghilevfest.ru/programm/events/

Говорят, что билетов на «Жанну» уже не купить, но всегда есть варианты
https://www.facebook.com/1328160871/posts/10216430078447691/

Между тем, в гостинице «Урал» начинается sleep concert (Николай Скачков + Сергей Полтавский). Зал выглядит вот так. Закончится все в 7 утра. Спокойной ночи.

Умер Геннадий Рождественский.

На встречу после третьей "Жанны" Дмитрий Ренанский привел Дени Лавана. Совершенно изумительный дядька, живой и молодой, знает русский, говорит по делу, но не без троллинга. По типу привлекательности напоминает Михаэля Фолле. Рассказывал про своего персонажа: как тот, директор школы, вынужденный как-то рулить ситуацией, когда у него сотрудник ебнулся, под конец проникается бредом Жанны и разговаривает с ней искренне. Ощущаю себя, говорит, маленькой лотарингской девочкой (не троллил).
На встрече выяснили насущное: чей портрет висит над доской? Ничей, ассистентка Кастеллуччи просто нашла симпатичного винтажного чувака.
Кстати, загадку зеленой ноги Жанны выяснили тоже, применив информацию, полученную от Архиповых: диссоциативное расстройство личности у нее, она пытается таким образом закрепиться в теле.
Вот как славно всё раскладывается по полочкам. Ничего не прибавляя к нашему переживанию спектакля.

Дени Лавана все помнят по фильмам Каракса (как минимум), а у Кастеллуччи он играет типа директора школы, который превращается в отца Доминика