А вот текст, который нам для буклета лондонского концерта написал Дмитрий Ренанский — про Десятникова и Британию.

«История русской музыки вообще всегда и во все времена писалась галломанами или германофилами — но не англоманами. Тем более удивительно, что одним из главных культурных героев российской сцены рубежа ХХ и XXI веков стал композитор, выглядящий англоманом par excellence. Речь тут, разумеется, идет отнюдь не столько о прямом влиянии британской музыкальной традиции и не о попытке ее апроприации на русской почве, сколько об особом типе художественного сознания, генетического кода, modus vivendi, столь свойственного (или по крайней мере близкого) резидентам Соединенного Королевства»

https://www.facebook.com/notes/mart/%D0%B2%D0%BE%D0%B7%D0%BC%D0%BE%D0%B6%D0%BD%D0%BE%D1%81%D1%82%D1%8C-%D0%BE%D1%81%D1%82%D1%80%D0%BE%D0%B2%D0%B0/2138336356446569/?hc_ref=ARThU2jH5pfAy54zp18GXgMIsLIs6ebHc70vH_TE3Qi_cceiT0zSox3_-dPicXA_pr4

Кстати, если вы живете в Санкт-Петербурге и вас интересует современная музыка и современные композиторы, то завтра вот такой симпозиум у вас проходит — я б сходил, будь рядом.

https://www.facebook.com/events/1951958401481088/

Отрывок совсем недавнего разговора с Арво Пяртом — как я понимаю, часть какого-то будущего фильма (или того, что в фильм не войдет).
https://www.youtube.com/watch?v=rdX2jSbeknU&feature=youtu.be

14 певцов, перкуссия и телеграфный ключ — сегодня и завтра в «Гараже» пройдет перформанс «SOS 2.0. Сценическая кантата» художницы и режиссера Веры Мартынов, композитора Алексея Сысоева и хореографа Никиты Чумакова.

Перформанс объединяет «Песнь песней Соломона» (The Song of Songs — отсюда и название), которую исполняют на английском языке в переводе XVII века, электронику, записи из iPhone-заметок и сигналы азбуки Морзе. Билеты еще есть! https://garagemca.org/ru/event/sos-2-0-a-stage-cantata

На премьерные показы было не попасть, а тут вроде еще реально — сегодня и завтра, очень советую.

Редкая пластинка: Пьер Булез в Москве.

«Пьер Булез дирижирует симфоническим оркестром Московской консерватории 5 марта 1990 года. В программе: Стравинский, Веберн, Дебюсси».
Ссылка на скачивание будет удалена 4 июня.
https://we.tl/Da2wdkMI2I

Между тем дирижер Максим Емельянычев, блестящая молодая звезда (кто видел его, например, на концерте с Ценчичем, где он устраивал за клавесином такой рок-ролл, что у зрителей сдувало панамки, не забудет никогда), возглавит Шотландский камерный оркестр. Ну что сказать, Россия — родина слонов, но ухаживают за ними в других местах.

http://slippedisc.com/2018/05/new-chief-conductor-in-scotland/

Чтобы проиллюстрировать студентам кое-что про национальные традиции, домонтировал, наконец, свой разговор с Гией Канчели, который я записывал 3 года назад. И вот небольшой отрывок, микропремьера, считай.
https://www.youtube.com/watch?v=XdpZMWYxBWk&t=41s

Вот здесь собирают на покупку органа, а скрипач Минц объясняет, почему это важно. А это и правда важно — независимых проектов в этой сфере у нас дико мало, и без поддержки зрителей они не выживут просто. А проиграют все.

https://www.facebook.com/roman.mints.9/posts/2129159750696929

А вот смотрите, какая крутая идея — детский ансамбль современной музыки (под кураторством Маноцкова)! Давайте сходим.

https://www.facebook.com/alexander.manotskov/posts/2097506953597034

Тем временем, продолжается наш курс про современную музыку в Inliberty. Довольно быстро стало понятно, что музыка — это только предлог (и правильно!).

Вот так выглядело занятие с Маноцковым
https://www.facebook.com/munipov/videos/10214510332965164/

А так - с Курляндским
https://www.facebook.com/munipov/videos/10214598303684377/

Руководство театра "Новая опера" запросило у концертмейстеров групп оркестра документы, которые описывали бы количество сыгранных нот и среднюю физическую загруженность артистов оркестра.

http://www.classicalmusicnews.ru/news/new-opera-counting-stuff-2018/

Сегодня в Октябре в рамках Beat Film Festival показывают Shut up and play the piano про Гонзалеса, благодаря которому совершенно неожиданное количество людей заново полюбило фортепианную музыку. Не буду напоминать про прекрасную пластинку Gogol, напомню только, что он вообще-то рэппер, довольно странный тип, и фильм как раз про, как такое вообще возможно.
http://beatfilmfestival.ru/movies/shut-up-and-play-the-piano/

В воскресенье в Архангельском — бесплатный концерт Questa Musica с прекрасным итальянским тенором Марко Бисли. Бисли — спец по итальянскому Ренессансу и раннему барокко, его-то и будут исполнять. В общем, идеальный способ провести воскресенье.

«Яркое музыкальное действо с шуточными любовными песнями, веселыми гальярдами и величественными паванами.
Парадный двор»

Вот он с L'Arpeggiata
https://www.youtube.com/watch?v=wpAxBZSXW28

https://www.facebook.com/events/896238320546012/

Вот такая книжка вышла. Это академическая монография, то есть написано немного туговато, но, кажется, много любопытного материала. Ну, и не то чтобы у нас часто выпускают книги про Фернихоу и Саариахо.

«В настоящей монографии, основанной на изучении высказываний и музыкальных композиций выдающихся композиторов второй половины ХХ века – М. Фелдмана, О. Мессиана, Х. Лахенмана, Т. Такемицу, К. Саариахо, Х. Бёртуисла, Л. Берио, К. Штокхаузена, М. Кагеля, Дж. Кейджа, П. Булеза, Б. Фёрнихоу, — предпринята попытка проследить зарождение, развитие «музыкального жеста», выявляются особенности его авторской интерпретации».

здесь отрывок:
http://stravinsky.online/vyshla_knigha_tatiany_tsarieghradskoi

купить можно на сайте издательства
https://ikompozitor.ru/catalogue/books/monografii-issledovaniya-sborniki-statey/tsaregradskaya-tv-muzykalnyi-zhest-v-prostranstve-sovremennoi-kompozitsii

Фото дня (вчерашнего): Мэрил Стрип в зале Чайковского. Слушает Бориса Березовского с Уральским филармоническим оркестром.

Читатели пишут:

Культурное бу-бу-бу интервью с бас-баритоном Евгением Никитиным — то-се,
режопера, зачем же раздеваться на сцене, и ближе к концу вдруг:

«культура: Рокерская страница в Вашей биографии перевернута?
Никитин: Вот это то, что я всегда делал бесплатно. Потому что это никому, кроме меня и еще нескольких сумасшедших, не было нужно. Напротив, еще и вкладывался в аппаратуру, построил студию в Питере. В Мурманске давным-давно, еще в училище, создали довольно известную в своих кругах рок-группу «Абсолютное дерьмо». Играли экспериментальный панк. Записали довольно много альбомов. Сейчас кто где. Больше мы не выступаем, работаем в основном студийно».

АБСОЛЮТНОЕ ДЕРЬМО! Респект.

http://portal-kultura.ru/articles/world/205422-evgeniy-nikitin-na-stsene-inogda-polezno-pokhuliganit/

А вот с Богомоловым беседует Алексей Парин

«Мне нравилось, что в «Триумфе Времени и Бесчувствия» мало исполнителей. Не надо тратить слишком много усилий, чтобы сразу охватить все головой. Я только к концу работы стал в этой музыке «располагаться», понимая ее драматургическое течение. Я шел вначале наугад, интуитивно применяя свои технологии. Я принял решение в первой части строить действие как противостояние музыке. Она меня раздражала своей сладостью, своей примитивностью… Я нащупал технологию, позволяющую мне мешать зрителю слушать музыку…

АП Или проверять его взаимодействие с музыкой…

КБ Не давать ему возможности «качаться на волнах»… Нащупав такую технологию, я стал двигаться вперед с ее помощью. А во второй части музыка, как мне кажется, более сложно организована, она не такая откровенно номерная, в ней отдельные части гораздо больше друг с другом связаны, сложнее и тоньше перетекают одна в другую. На интуитивном уровне я понял это. У меня не было музыкального консультанта – и хорошо, что его не было.

АП Но он бы вам все по полочкам разложил, что откуда вытекает и как что друг с другом связано.

КБ Я считаю, хорошо, что у меня не было такого советчика».
http://mz.kmpztr.ru/konstantin-bogomolov-lyublyu-prikhodit/

В Москве открылась выставка про Арво Пярта — мало кем замеченная, но, кажется, любопытная. В музее Прокофьева, о котором тоже мало кто подозревает, а ведь он прямо на Камергерском.
https://rus.err.ee/837904/v-moskve-otkrylas-vystavka-ob-arvo-pjarte

А вот так выглядел результат работы нашего курса в Inliberty. Сергей Невский написал графическую партитуру, а участники (среди которых почти не было людей, связанных с музыкой), ее исполнили — на стаканах, камнях, мелодиках и рамках для фотографий. Сыграли два раза, причём второй разительно отличался от первого.
https://www.facebook.com/1025481565/posts/10214647433952603/