Возможно, немецкая музыка ближе к русской, чем кажется. Русская музыка имеет глубокие немецкие корни. Русский академизм, русское музыкальное образование пересажено на русскую почву с немецкой. Первые русские консерватории (в Петербурге и в Москве) ориентировались на академизм Лейпцигской консерватории, основанной Мендельсоном. Учебная модель, унаследованная от немецкой, основана на цикле теоретических дисциплин (сольфеджио, гармония, анализ музыкальных форм, полифония, инструментовка). Навыки, которые воспитываются этими учебными предметами, ясно свидетельствуют о своем происхождении: например, органистам, импровизирующим перед богослужением или сопровождающим пение хоралов, нужно владеть такими навыками, как гармонизация мелодии, игра гармонических построений и модуляций. Многие явления русской музыки глубоко родственны немецкой: русский доглинкинский романс (параллель творчеству Шуберта, немецкой Lied), Чайковский (развитие трагико-драматической концепции Бетховена), Танеев (“русский Бах”), Римский-Корсаков, Скрябин, Шостакович, теми или иными сторонами своего творчества соприкасавшиеся с Брукнером, Шуманом, Бахом.
Германская музыкальная традиция, таким образом, явилась школой для русской музыки - заимствовались немецкие архетипы, практиковалось воспитание на немецкой музыке, русская музыковедческая традиция ориентировалась на немецкую.
Немецкая музыка - что, собственно, под этим должно подразумеваться? Видимо, отправная точка - Реформация, лютеровский хорал, музыка XYI века. До этого музыку, искусство и самое жизнь Европы нивелировала католическая латиноязычная традиция. Немецкое поэтому вплоть до позднего средневековья выступало как частный случай европейского. Вот с этого и начнем. От печки. От общеевропейской печки."
Германская музыкальная традиция, таким образом, явилась школой для русской музыки - заимствовались немецкие архетипы, практиковалось воспитание на немецкой музыке, русская музыковедческая традиция ориентировалась на немецкую.
Немецкая музыка - что, собственно, под этим должно подразумеваться? Видимо, отправная точка - Реформация, лютеровский хорал, музыка XYI века. До этого музыку, искусство и самое жизнь Европы нивелировала католическая латиноязычная традиция. Немецкое поэтому вплоть до позднего средневековья выступало как частный случай европейского. Вот с этого и начнем. От печки. От общеевропейской печки."
❤37🙈1
Тем временем в Швейцарии: тыща (!) игроков на альпийском роге на одном холме. Интересно, был ли среди них Аркадий Шилклопер.
https://www.swissinfo.ch/eng/swiss-made/over-a-thousand-alphorn-players-for-world-record-on-klewenalp-nw/87472362
https://www.swissinfo.ch/eng/swiss-made/over-a-thousand-alphorn-players-for-world-record-on-klewenalp-nw/87472362
SWI swissinfo.ch
Swiss set world record for largest alphorn ensemble
Over a thousand alphorn players gathered on Saturday to set a world record.
🔥42👍6❤5🙈2
Какая-то дикая история. Если кратко - пишут, что немецкие чиновники требуют, чтобы Владимир Тарнопольский возвращался в РФ и переподавался на визу (что в его случае просто опасно) или подавался на убежище (что автоматически означает невозможность работать).
https://backstageclassical.com/oppositioneller-komponist-in-deutscher-buerokratie-zwickmuehle
https://backstageclassical.com/oppositioneller-komponist-in-deutscher-buerokratie-zwickmuehle
BackstageClassical
Oppositioneller Komponist in deutscher Bürokratie-Zwickmühle - BackstageClassical
Deutsche Behörden erwarten vom russischen Komponisten Vladimir Tarnipolski, nach Russland zu reisen, um sein Visum zu verlängern – das würde für den oppositionellen Künstler aber gefährlich. Ein offener Brief verlangt Hilfe von der deutschen Politik.
😱40😢19👍5
Forwarded from mintstales
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Композитор Мессиан более 60 лет работал органистом в церкви Святой Троицы в Париже. У нас есть бесценная возможность видеть, как это было. Посмотрите, как за минуту молчания в голове человека рождается музыка, которая сразу безошибочно узнается, как принадлежащая ему. Он не только придумал (ладно, описал) эти свои лады, он действительно мыслил ими. Непостижимо, как это все может укладываться в одной голове, хотя, думаю, для него это было естественно, как пение птиц.
Особенно интересно после окончания видео еще раз его включить и заново посмотреть, как он молчит, зная, что будет дальше.
Особенно интересно после окончания видео еще раз его включить и заново посмотреть, как он молчит, зная, что будет дальше.
👍45❤21🔥16
Посмотрим с утра, как делают традиционные пакистанские ребабы.
https://www.youtube.com/watch?v=3PsS3LoUWxo
https://www.youtube.com/watch?v=3PsS3LoUWxo
YouTube
Crafting Tradition || The Art of Making a Rabab by Pakistani Skilled Craftsmen
Crafting Tradition || The Art of Making a Rabab by Pakistani Skilled Craftsmen
In this video, we take you on a captivating journey into the heart of Pakistan's rich musical heritage. Discover the meticulous artistry behind the creation of the rabab, a traditional…
In this video, we take you on a captivating journey into the heart of Pakistan's rich musical heritage. Discover the meticulous artistry behind the creation of the rabab, a traditional…
❤16👍3
ДК Рассвет в сентябре
5 сентября - оркестр im Spiegel играет классную программу из Хиндемита, Брукнера, Уствольской и Шостаковича (14 симфония! сопрано — Елена Гвритишвили, бас — Илья Татаков, дирижер — Федор Безносиков)
https://dkrassvet.space/events/de-profundis/
15 сентября - начинается цикл к 150-летию Шенберга, почти вся его камерная музыка, 5 концертов, придумал это ансамбль "Околобаха". 15го - 1я камерная симфония, а вместе с ней — Послеполуденный отдых фавна» Дебюсси и нечасто исполняющийся вокальный цикл Густава Малера «Песни странствующего подмастерия» в оркестровке Шенберга.
https://dkrassvet.space/events/schnbrg1/
Обратите внимание, что можно купить абонемент на все 5 концертов, а там много прекрасного — Алиса Тен поет "Лунного Пьеро", например. Ну и вообще, Шенберга у нас играют, увы, нечасто.
https://dkrassvet.space/events/schnbrg2/
18 сентября - еще один юбилей начинается, 90 лет Шнитке. По этому случаю МАСМ дает широкую программу полистилистики коллег Альфреда Гарриевича, от Денисова и Сильвестрова до Пярта и Десятникова. Парад цитат и оммажей, в общем. От юбиляра — «Посвящение Стравинскому, Прокофьеву и Шостаковичу» для ансамбля.
https://dkrassvet.space/events/s%D1%81hnittke/
21 сентября — вечер музыки для маримбы и вибрафона, выстроенная более-менее вокруг танго нуэво: "История танго" Пьяцоллы и два сочинения Эмманюэля Сежурне. В общем, неземная красота и уже зарекомендовавший себя дуэт Хуана Матео Риваса Кастро и Николая Конакова (плюс приглашенный гость — пианист Тимофей Овезов, для неоромантического Концерта Сежурне (в редакции для маримбы и фортепиано)
https://dkrassvet.space/events/tango/
25 сентября - второй вечер Шнитке. Оркестр "Новая Москва" играет «Moz-art à la Haydn» для двух скрипок и струнного оркестра, Concerto grosso № 1 и музыку из кинофильма «Экипаж» — в общем, краткое и убедительное введение в тему.
https://dkrassvet.space/events/antisymphony/
27 сентября
Московский ансамбль перкуссионистов Silence Quartet играет Кейджа и Райха — маримбы, вибрафоны, львиный рык, 12 барабанов — что может быть прекраснее
https://dkrassvet.space/events/landscape/
только "вечер абсолютно прекрасного звука" Николая Льговского, который по традиции бьет во все свои гонги и билы у нас осенью (2 октября)
https://dkrassvet.space/events/gongmania/
5 сентября - оркестр im Spiegel играет классную программу из Хиндемита, Брукнера, Уствольской и Шостаковича (14 симфония! сопрано — Елена Гвритишвили, бас — Илья Татаков, дирижер — Федор Безносиков)
https://dkrassvet.space/events/de-profundis/
15 сентября - начинается цикл к 150-летию Шенберга, почти вся его камерная музыка, 5 концертов, придумал это ансамбль "Околобаха". 15го - 1я камерная симфония, а вместе с ней — Послеполуденный отдых фавна» Дебюсси и нечасто исполняющийся вокальный цикл Густава Малера «Песни странствующего подмастерия» в оркестровке Шенберга.
https://dkrassvet.space/events/schnbrg1/
Обратите внимание, что можно купить абонемент на все 5 концертов, а там много прекрасного — Алиса Тен поет "Лунного Пьеро", например. Ну и вообще, Шенберга у нас играют, увы, нечасто.
https://dkrassvet.space/events/schnbrg2/
18 сентября - еще один юбилей начинается, 90 лет Шнитке. По этому случаю МАСМ дает широкую программу полистилистики коллег Альфреда Гарриевича, от Денисова и Сильвестрова до Пярта и Десятникова. Парад цитат и оммажей, в общем. От юбиляра — «Посвящение Стравинскому, Прокофьеву и Шостаковичу» для ансамбля.
https://dkrassvet.space/events/s%D1%81hnittke/
21 сентября — вечер музыки для маримбы и вибрафона, выстроенная более-менее вокруг танго нуэво: "История танго" Пьяцоллы и два сочинения Эмманюэля Сежурне. В общем, неземная красота и уже зарекомендовавший себя дуэт Хуана Матео Риваса Кастро и Николая Конакова (плюс приглашенный гость — пианист Тимофей Овезов, для неоромантического Концерта Сежурне (в редакции для маримбы и фортепиано)
https://dkrassvet.space/events/tango/
25 сентября - второй вечер Шнитке. Оркестр "Новая Москва" играет «Moz-art à la Haydn» для двух скрипок и струнного оркестра, Concerto grosso № 1 и музыку из кинофильма «Экипаж» — в общем, краткое и убедительное введение в тему.
https://dkrassvet.space/events/antisymphony/
27 сентября
Московский ансамбль перкуссионистов Silence Quartet играет Кейджа и Райха — маримбы, вибрафоны, львиный рык, 12 барабанов — что может быть прекраснее
https://dkrassvet.space/events/landscape/
только "вечер абсолютно прекрасного звука" Николая Льговского, который по традиции бьет во все свои гонги и билы у нас осенью (2 октября)
https://dkrassvet.space/events/gongmania/
dkrassvet.space
De profundis. Хиндемит, Брукнер, Уствольская, Шостакович
Оркестр im Spiegel
❤29🔥2
Концерт памяти Павла Кушнира в Потсдаме (Берлин) 19 сентября. Устраивает его подруга, пианистка Ольга Шкрыгунова. Участвуют Полина Осетинская, Варвара Непомнящая, Мария Немцова и др.
https://www.facebook.com/events/521737676893933/?ref=newsfeed
https://www.facebook.com/events/521737676893933/?ref=newsfeed
Facebook
Gedächtniskonzert Pavel Kuschnir (40.Geburtstag)
Event in Potsdam, Germany by Olga Shkrygunova and Maria Nemtsova on Thursday, September 19 2024 with 153 people interested and 40 people going.
💔72❤10🔥9👍2🤣2🙈1
Любопытная история про канадскую композиторку, пытавшуюся объединить минимализм с сериализмом и экспериментировавшая с электроникой — не знал про нее (это версия ее сочинения 1981 года для модульных синтезаторов)
https://www.youtube.com/watch?v=DuWkXAAKcC0
https://www.youtube.com/watch?v=DuWkXAAKcC0
YouTube
Minimalism for Modular #2: Ann Southam's "Rivers"
I’ve been playing Ann Southam’s exquisite pieces on the piano for a few months, and have been discovering lots of ideas in them that could be applied to a modular system.
This video is also a tribute to a composer who should be as much a household name as…
This video is also a tribute to a composer who should be as much a household name as…
❤14👍4
А это наш дорогой товарищ, композитор Леша Зеленский — у него сегодня день рожденья, и это хороший повод напомнить интересующимся, что он может (и хочет!) писать музыку к театральным и танцевальным постановкам, и вообще на все руки мастер, не проходите мимо.
Вот сообщение от него, ссылки на музыку ниже.
"Thank you so much for all your wishes and kind words!
As for me, I've been visualizing a wish: I want to compose music for theatre and contemporary dance.
I've gradually been pivoting towards this in all my recent projects, and now I want it to take center stage.
If you have something in the works or want to start something barbarous, profound, exceptionally beautiful, let me know.
I can write a score, create an improvisatory ensemble, design an environment for audience participation, or you can join me in developing theatre projects I have in mind.
As the picture attests, I'm ready for any mayhem or midsummer night’s dream.
Be good to share the message 🍇
Love
Alösha"
https://linktr.ee/aloeshazelensky
Вот сообщение от него, ссылки на музыку ниже.
"Thank you so much for all your wishes and kind words!
As for me, I've been visualizing a wish: I want to compose music for theatre and contemporary dance.
I've gradually been pivoting towards this in all my recent projects, and now I want it to take center stage.
If you have something in the works or want to start something barbarous, profound, exceptionally beautiful, let me know.
I can write a score, create an improvisatory ensemble, design an environment for audience participation, or you can join me in developing theatre projects I have in mind.
As the picture attests, I'm ready for any mayhem or midsummer night’s dream.
Be good to share the message 🍇
Love
Alösha"
https://linktr.ee/aloeshazelensky
❤18🙈2👍1
Таривердиев про песни из "Иронии судьбы".
"Многие говорили, что картина делается к Новому году, что это специальный новогодний заказ телевидения, что она пройдет один раз (как это чаще бывает), поэтому должна иметь запоминающиеся песенки — куплетные, с простыми словами. Идеальные авторы текстов — Шаферан, Дербенев… Оркестр Силантьева. Все было бы просто и ясно: это должен быть фильм-шутка. А тут «развели консерваторию, романсы»… Да еще на такую сложную поэзию. Это загубит картину, сразу ее «посадит».
Эльдар Рязанов оказался прекрасным товарищем. Мы оборонялись спина к спине. Хотя признаюсь, что и сами испытывали страх. Потому что в доводах наших оппонентов, конечно же, было разумное начало. Легкая, изящная картина, вроде бы новогодняя комедия. Действительно, при чем тут Цветаева? При чем тут сложные стихи и романсы? И так было до самой премьеры. Тем более что премьера фильма — это не премьера сонаты или симфонии. Не понравилось публике — ну и Бог с вами. Положу ноты на полку, через несколько лет снова исполнят, позже поймут. Кинематограф — совсем другое дело. Фильм, снятый сегодня, должен быть принят публикой (или не принят) тоже сегодня. Так устроен кинематограф. Потому что он молод. Он не столько устаревает, сколько быстро меняется.
И вот премьера. Я засел смотреть картину дома. Ощущения были разные. То все казалось скучным, то нравилось… Фильм закончился, стали звонить друзья:
— Хорошо…
Им я не очень-то поверил. Друзья для того и есть, чтобы поддержать в трудную минуту. А потом я поехал к Мире, она живет на Красной Пресне. Подхожу к ее дому, а из подворотни вываливается компания молодых людей. Новый год, они немного навеселе и поют: «Мне нравится, что вы больны не мной», возможно, впервые узнав, что на свете есть Цветаева. Я понял: все в порядке.
Хотя успех песен из «Иронии судьбы», признаться, был для меня полной загадкой. Я делал эту работу с огромным удовольствием, даже с наслаждением. Но думал, что музыка фильма может понравиться лишь части публики. В общем, понятен был успех песни на слова Киршона «Я спросил у ясеня». Но песни на стихи Цветаевой, Ахмадулиной, Евтушенко действительно достаточно сложны. В них нет характерных элементов песни: они некуплетны, развернуты по форме, с усложненным для этого жанра интонационным рядом, локализованной фактурой сопровождения, простой, нерасцвеченной. Аккомпанемент всех восьми песен решен в одном тембре. И потом, «Ирония судьбы» не многосерийная картина, идущая несколько вечеров, к героям которой за это время зрители успевают привыкнуть".
"Многие говорили, что картина делается к Новому году, что это специальный новогодний заказ телевидения, что она пройдет один раз (как это чаще бывает), поэтому должна иметь запоминающиеся песенки — куплетные, с простыми словами. Идеальные авторы текстов — Шаферан, Дербенев… Оркестр Силантьева. Все было бы просто и ясно: это должен быть фильм-шутка. А тут «развели консерваторию, романсы»… Да еще на такую сложную поэзию. Это загубит картину, сразу ее «посадит».
Эльдар Рязанов оказался прекрасным товарищем. Мы оборонялись спина к спине. Хотя признаюсь, что и сами испытывали страх. Потому что в доводах наших оппонентов, конечно же, было разумное начало. Легкая, изящная картина, вроде бы новогодняя комедия. Действительно, при чем тут Цветаева? При чем тут сложные стихи и романсы? И так было до самой премьеры. Тем более что премьера фильма — это не премьера сонаты или симфонии. Не понравилось публике — ну и Бог с вами. Положу ноты на полку, через несколько лет снова исполнят, позже поймут. Кинематограф — совсем другое дело. Фильм, снятый сегодня, должен быть принят публикой (или не принят) тоже сегодня. Так устроен кинематограф. Потому что он молод. Он не столько устаревает, сколько быстро меняется.
И вот премьера. Я засел смотреть картину дома. Ощущения были разные. То все казалось скучным, то нравилось… Фильм закончился, стали звонить друзья:
— Хорошо…
Им я не очень-то поверил. Друзья для того и есть, чтобы поддержать в трудную минуту. А потом я поехал к Мире, она живет на Красной Пресне. Подхожу к ее дому, а из подворотни вываливается компания молодых людей. Новый год, они немного навеселе и поют: «Мне нравится, что вы больны не мной», возможно, впервые узнав, что на свете есть Цветаева. Я понял: все в порядке.
Хотя успех песен из «Иронии судьбы», признаться, был для меня полной загадкой. Я делал эту работу с огромным удовольствием, даже с наслаждением. Но думал, что музыка фильма может понравиться лишь части публики. В общем, понятен был успех песни на слова Киршона «Я спросил у ясеня». Но песни на стихи Цветаевой, Ахмадулиной, Евтушенко действительно достаточно сложны. В них нет характерных элементов песни: они некуплетны, развернуты по форме, с усложненным для этого жанра интонационным рядом, локализованной фактурой сопровождения, простой, нерасцвеченной. Аккомпанемент всех восьми песен решен в одном тембре. И потом, «Ирония судьбы» не многосерийная картина, идущая несколько вечеров, к героям которой за это время зрители успевают привыкнуть".
❤96👍20
"В Лондоне был куплен небольшой гармонифлют. Я часто на нем играл, что только было возможно, для развлечения своего и товарищей". Римский-Корсаков, Летопись моей музыкальной жизни.
Если вам интересно, как выглядит гармонифлют - вот так. Индусы на таких ручных фисгармониях и сейчас играют, в индийской музыке она важное место занимает — но приятно представить себе Николая Андреевича в этой же роли.
Если вам интересно, как выглядит гармонифлют - вот так. Индусы на таких ручных фисгармониях и сейчас играют, в индийской музыке она важное место занимает — но приятно представить себе Николая Андреевича в этой же роли.
❤32👍10
Наткнулся у Леонида Гаккеля на цитату Адорно "Бомбы падают атонально" — красиво, но что-то не находится оригинал, терзают меня смутные сомнения. Никто не встречал чего-то похожего?
❤12
И еще один концерт "творческой молодежи" — это Полина Желиба и Элси Варандо, этот дуэт с блеском выступал в ДК Рассвет, а теперь играет, так сказать, по месту основной прописки. Прокофьев, Дебюсси и Равель.
http://www.mosconsv.ru/ru/concert/189148
http://www.mosconsv.ru/ru/concert/189148
❤11🔥6