Ох
https://www.youtube.com/watch?v=IxqFJLm6Hp4

Ну и давайте контрольный

Both sides now, Джони Митчелл на The Isle Of Wight Festival, 1970
https://www.youtube.com/watch?v=YgtLZCe-GSM

И на Грэмми в этом году
https://www.youtube.com/watch?v=3n4dK9T0_fI

Поделюсь вот такой удивительной историей (там внутри много ссылок на музыку и, что ценнее, на записи того времени, местами просто сногсшибательные)

Забель Паносян, "Журавль", запись 1917-1918 года с фантастической компиляции Canary Records. Если верить буклету, этой песне на момент записи было лет триста. Паносян, кстати, тоже прожила долгую жизнь, умерла в 1986-м.

https://www.youtube.com/watch?v=5nSGpSz6RFc

Морген!

Вопросы с рядового коллоквиума композитора (и профессора) Йоханнеса Крайдлера. Так учат композиторов в Базеле. По-моему, это топ.

Коллектив "Царапина" исполняет "Процесс" Кардью (целиком, и можно с партитурой прям смотреть, хоть и не везде четко).

https://www.youtube.com/watch?v=ZEsTIbLG6Lw

Мне кажется, не все видели

https://www.youtube.com/watch?v=Dg39hJIhzAk

26 апреля открывается программа MMOMA sound: музыка в библиотеке

Проект предлагает современным музыкантам и композиторам, работающим в жанрах академической, экспериментальной, импровизационной музыки, исследовать акустические возможности пространства библиотеки ММОМА и переосмыслить его, сделав местом живого музыкального эксперимента.

26 апреля, 20:00
Алексей Сысоев (электроника), Мария Корякина (флейты), Василиса Бирюкова (скрипка), Сергей Шестаков (перкуссия). Исполнение текстовой партитуры Алексея Сысоева «Wallpapers. Spaces of Feeling».

11 мая, 19:00
LibrëFnørd – Татьяна Изотова (вокал), Федор Амиров (клавиши, бэк-вокал), Антон Ефимов (гитара), Петр Отоцкий (барабаны).

18 мая, 19:00
The Sunboys – Владимир Лучанский (альт и сопрано саксофоны), Иван Бурсов (тенор-саксофон), Дмитрий Лапшин (бас-гитара), Петр Отоцкий (ударные).

25 мая, 19:00
Юрий Яремчук (бас кларнет, сопрано саксофон), Иван Бурсов (тенор саксофон, кларнет). Концерт-презентация альбома «Six States Of Four Wooden».

Концерты будут проходить в Образовательном центре ММОМА (Ермолаевский переулок, 17).

Предыстория тут. https://youtu.be/SWgyKm58igw?si=Uoy5lpXMXBzfAZF-

Хичкок и Оскар Сала работают над спецэффектами к "Птицам". 1960 г.

Очень похоже на траутониум, ранний немецкий синтезатор, творение сумрачного тевтонского духа. 1930 год!

https://de.wikipedia.org/wiki/Trautonium

Почитайте прекрасный разговор Олега Соболева с владельцем лейбла Canary Records, одержимым коллекционером грамофонных пластинок Йеном Нагоски

https://krot.me/articles/nagoski

В открытом доступе нашёлся небольшой документальный фильм-портрет про Кита Роу - одного из главных композиторов 21 века и почётного мастера электроакустической импровизации (eai или ещё пишут live electronics). Ещё до 22 года мне удалось посмотреть этот док в онлайн прокате и записать с экрана на Vimeo (куда деваться). Но теперь фильм официально доступен всем.

https://www.youtube.com/watch?v=F9AbMBDjCys

Кит Роу - огромное явление в экспериментальной музыке и в размышлениях о ней (теоретическое и концептуальное наследие Роу - отдельная тема для увлекательного разбора). Среди прочих достижений, Роу "запатентовал" препарированную гитару и радиоприёмник как свои фирменные "музыкальные" инструменты. И любой, кто копирует сетап Роу (а таких немало), неизбежно проваливается, потому что мышление Роу совсем не про железки на столе.

Для меня Роу фигура уровня Кейджа: он в той же мере дал свободу совсем уже (в отличие от Кейджа) далёким от музыкального словаря звукам и смог обнаружить (в отличие от Кейджа) их многомерные и осязаемые (даже трепетные) отношения не только с музыкой (а значит, со всеми нами), но и с музыкой классической. Будучи выходцем из академической парадигмы, Роу часто использует семплы с классикой в своих записях, как своего рода "cultural templates", с которыми он ведёт диалог или внутри которого задаёт личные "вопросы" (буквально на уровне муз. жестов, шумов). Один из любимых примеров - когда Роу мечтательно сравнивает своё прикосновение к струне его препарированной гитары с тем, как прикасается к клавише рояля Гилельс в записи фортепианного концерта Моцарта. Потому что и то и другое - человеческий (а значит хрупкий) жест.

Это лишь одна из многих граней творческого пути Роу. Отдельный текст нужен про роль Роу в импровизационной сцене второй половины 20 века; про его множественные интерпретации графического магнум опуса Treatise (Корнелиуса Кардью), фрагменты которого Роу исполняет чуть ли не всю жизнь; о проекте-оркестре MIMEO (Music in Movement Electronic Orchestra) и многом другом.

Уже почти 10 лет как Роу прекратил выступать: ему диагностировали болезнь Паркинсона и тремор рук больше не позволяет исполнять те точные хирургические жесты с объектами, которые в основе техники Роу.

Подробный текст про Роу я планирую после следующего поста, поэтому у всех здесь будет возможность внимательно ознакомиться с одним из центральных релизов с нюансами и подсказками, которые написал сам Роу.

А пока можете потратить 20 минут, чтобы познакомиться с этим искренним, чутким и масштабным художественным умом. Даже если вы не знаете что это за дедушка и как он изменил слух сотен творческих людей.