"Какое-то время назад я обратил внимание, что иногда – в той же «Селене» – я похож на Фелдмана. Просто его мир настолько симпатичный, настолько обаятельный, что ему почти нельзя сопротивляться. Для меня это какая-то сладкая сказочка: просто погрузись в нее, и можно ни о чем не думать. И как с таким расстаться? Я пытался отстраниться: просто перестал его слушать. Ведь если я хочу быть как Фелдман, я должен принять на себя черты Фелдмана. Но, мне кажется, нельзя добровольно идти под чье-то влияние. Это всегда сужение тебя самого, ограничение в чем-то того, что есть в тебе. Ну и выход, мне кажется, в том, чтобы находить силы сопротивляться своим желаниям. Это момент самовоспитания. Жесткий, но необходимый. Не надо путать творчество с процессом изучения чего угодно: Баха, еще более ранних авторов, Гийома де Машо, де Витри, Чикониа. Изучать и слушать – это одно. Но при сочинении я практически никогда не использую то, что изучено. Знания питают тебя, но выход творчества – не в них. Это очень важный момент".
https://muzlifemagazine.ru/aleksey-sysoev-ya-chelovek-s-podozri/
https://muzlifemagazine.ru/aleksey-sysoev-ya-chelovek-s-podozri/
Критико-публицистический журнал «Музыкальная жизнь»
Алексей Сысоев: Я – человек с подозрительным музыкальным прошлым | Музыкальная жизнь
Один из самых радикальных российских композиторов признается, зачем он так много работает
Проговорил три с лишним часа с Гюльтекин Байджановной Шамилли, великой исследовательницей иранской музыки и искуства maqam.
"Что важно понять про эту музыку? Мы ежеминутно творим мир в своём сознании, находя субъект и предикат к нему — «что?» и «какой?». В европейской музыке много-много событий выстраивается вокруг «что», и вокруг «какой?» тоже. А в восточной музыке «что?» и «какой?» попадают в один атом времени. Легче всего это объяснить через феномен подмигивания.
Подмигивания?
Есть такая суфийская теория Ибн аль-Араби: каждую секунду мир исчезает и возникает заново. Когда мы моргаем, мы уходим в Бога и сразу возвращаемся в этот мир. И это Ваше уничтожение в Боге и возникновение совпадает в одном атоме времени. Закрыли глаза, открыли — чувствуете разницу? Каждый следующий атом — это подобие прежней формы. Не та же самая, но ее подобие. Именно поэтому мы не чувствуем разрыва.
Это и происходит в восточной музыке".
"Что важно понять про эту музыку? Мы ежеминутно творим мир в своём сознании, находя субъект и предикат к нему — «что?» и «какой?». В европейской музыке много-много событий выстраивается вокруг «что», и вокруг «какой?» тоже. А в восточной музыке «что?» и «какой?» попадают в один атом времени. Легче всего это объяснить через феномен подмигивания.
Подмигивания?
Есть такая суфийская теория Ибн аль-Араби: каждую секунду мир исчезает и возникает заново. Когда мы моргаем, мы уходим в Бога и сразу возвращаемся в этот мир. И это Ваше уничтожение в Боге и возникновение совпадает в одном атоме времени. Закрыли глаза, открыли — чувствуете разницу? Каждый следующий атом — это подобие прежней формы. Не та же самая, но ее подобие. Именно поэтому мы не чувствуем разрыва.
Это и происходит в восточной музыке".
Ох, ладно, вот еще одна цитата, из трактата о музыке поэта и суфия Абд ар-Рахмана Джами:
"Сочетания звуков имеют одну особенность, которая отсутствует у сочетаний всякого другого рода, а именно: когда нежный тон внезапно достигнет духа, он делается для духа усладой и дух впадает в экстаз как от небывалого явления. Однако едва дух успел испытать наслаждение от восприятия тона, как этот тон прячет лицо прощания в покрывало исчезновения, и дух сжимается в отчаянии расставания, чтобы снова перейти от отчаяния к восторгу, вызванному появлением следующего тона, который является как бы тем же исчезнувшим предыдущим тоном, в силу чего этот последующий тон включается в композиционное единство.
Таким образом, в этих условиях проявляется несколько вещей: первое — возникновение небывалого, нежного, внезапного явления; второе - превращение отчаяния по поводу исчезновения этого явления в восторг по повод возвращения, третье - происхождение на этой основе ритмически организованного композиционного слияния. Каждая из этих вещей является причиной наслаждения особого рода, и от совокупности их возникает наивысшее наслаждение".
На этом прячу лицо прощания в покрывало исчезновения!
"Сочетания звуков имеют одну особенность, которая отсутствует у сочетаний всякого другого рода, а именно: когда нежный тон внезапно достигнет духа, он делается для духа усладой и дух впадает в экстаз как от небывалого явления. Однако едва дух успел испытать наслаждение от восприятия тона, как этот тон прячет лицо прощания в покрывало исчезновения, и дух сжимается в отчаянии расставания, чтобы снова перейти от отчаяния к восторгу, вызванному появлением следующего тона, который является как бы тем же исчезнувшим предыдущим тоном, в силу чего этот последующий тон включается в композиционное единство.
Таким образом, в этих условиях проявляется несколько вещей: первое — возникновение небывалого, нежного, внезапного явления; второе - превращение отчаяния по поводу исчезновения этого явления в восторг по повод возвращения, третье - происхождение на этой основе ритмически организованного композиционного слияния. Каждая из этих вещей является причиной наслаждения особого рода, и от совокупности их возникает наивысшее наслаждение".
На этом прячу лицо прощания в покрывало исчезновения!
Не пропустите в пятницу в ДК Рассвет презентацию классической книжки Лотты Айснер про Мурнау — будут показывать "Восход" с импровизационным саундтреком (Юрий Яремчук — саксофоны, Петр Ившин — ударные, Алексей Наджаров — электроника). Фильм, если кто не видел, великий, ну и Наджаров с товарищами плохо не сделают.
https://dkrassvet.space/events/murnau/
https://dkrassvet.space/events/murnau/
dkrassvet.space
МУРНАУ. SUNRISE
Великое кино + живая импровизационная музыка
Новый неожиданный паблик в инстаграме: про академическую музыку (пока), на английском, но с русскими корнями. Коктейль из fun facts (сколько зарабатывал Стравинский, на сколько можно было бы продлить жизнь Шуберта) и событийных анонсов в городах мира + лайфстал-рекомендации (куда сходить выпить после концерта). Под этим бодрым соусом авторы аккуратно пропихивают подписчикам, скажем, Айвза, Ла Монте Янга и Джулию Вульф (https://www.instagram.com/p/CR4UvAQHhZQ/) — и явно имеют большие планы. Как человек, который так и не смог освоить инстаграм, смотрю на это интересное явление с оторопью и уважением.
https://www.instagram.com/outabout.art/
https://www.instagram.com/outabout.art/
Пошли рецензии на «Дон Жуана» — есть и ругательные, а вот эта пятизвездочная в Financial times.
«This is Teodor Currentzis’s evening as much as it is Castelluci’s. The Greek-Russian conductor has been growing in musical stature with each year he has appeared in Salzburg and, with this Don Giovanni, he takes his place as Nikolaus Harnoncourt’s rightful heir. This is as good as Mozart gets. Every detail has been rigorously examined, every aspect of the composer’s creativity brought to life, with a mixture of fidelity and wildness that makes your eyes water. Currentzis’s ensemble, musicAeterna, knows this repertoire inside out, and on top of it all, fortepianist Maria Shabashova leads the continuo group with magnificent wit and fire, endlessly surprising, ceaselessly original»
https://www.ft.com/content/07c7a071-2b18-48d6-84bc-b57071a304c4?fbclid=IwAR2D5XWTy0wp4dviyHUV0I0hH4ihUQ_aqp8YGtmA2qvErxfWGtOEU_Gq3xQ
«This is Teodor Currentzis’s evening as much as it is Castelluci’s. The Greek-Russian conductor has been growing in musical stature with each year he has appeared in Salzburg and, with this Don Giovanni, he takes his place as Nikolaus Harnoncourt’s rightful heir. This is as good as Mozart gets. Every detail has been rigorously examined, every aspect of the composer’s creativity brought to life, with a mixture of fidelity and wildness that makes your eyes water. Currentzis’s ensemble, musicAeterna, knows this repertoire inside out, and on top of it all, fortepianist Maria Shabashova leads the continuo group with magnificent wit and fire, endlessly surprising, ceaselessly original»
https://www.ft.com/content/07c7a071-2b18-48d6-84bc-b57071a304c4?fbclid=IwAR2D5XWTy0wp4dviyHUV0I0hH4ihUQ_aqp8YGtmA2qvErxfWGtOEU_Gq3xQ
Ft
Don Giovanni and Elektra at Salzburg — challenging art for difficult times
The festival returns to provocative form with an exquisite production of Mozart’s opera and a hard-hitting slice of Strauss
Берлин — великий город, конечно. Футбольные трансляции в церкви, с пивом и под живого тапера!
Forwarded from Travelclever
Футбол, пиво, сосиски, органная музыка и пианист-аристократ — церковь 12 апостолов в Шенеберге снова предлагает смотреть игры с «комментариями» одного из самых известных таперов в Германии — Штефана граф вон Ботмера (я уже писала, что граф в имени у Штефана — это не хухры-мухры, а именно остатки былой роскоши и дворянского титула).
Само действо — это прямо сюрреализм. На одном большом и двух маленьких экранах идет матч, зрители в церкви попивают пивко, а Штефан сопровождает игру мелодиями и ритмами зарубежной эстрады. Репертуар огромный и подобран не от балды: как хорошие комментаторы готовятся к работе, так и фон Ботмер исполняет соответствующую командам и моментами музыку.
До конца Евро осталось всего пять матчей, так что не упустите момент: можно и сегодня сгонять на Чехию-Данию или Украину-Англию. Вот как раз на вторую игру я бы и пошла, так как если вы смотрите российскую трансляцию, то кто эту игру комментит я пока не знаю (и можно смело идти в церковь), тогда как на чехах с датчанами работает мой любимый комментатор Владимир Стогниенко, его нельзя пропускать ни-ког-да.
Все футбольные концерты бесплатны, но можно оставить небольшое пожертвование. А еще деньги от покупки напитков в баре идут на нужды церкви.
Адрес церкви: An der Apostelkirche, 1.
#trcl_berlin
Само действо — это прямо сюрреализм. На одном большом и двух маленьких экранах идет матч, зрители в церкви попивают пивко, а Штефан сопровождает игру мелодиями и ритмами зарубежной эстрады. Репертуар огромный и подобран не от балды: как хорошие комментаторы готовятся к работе, так и фон Ботмер исполняет соответствующую командам и моментами музыку.
До конца Евро осталось всего пять матчей, так что не упустите момент: можно и сегодня сгонять на Чехию-Данию или Украину-Англию. Вот как раз на вторую игру я бы и пошла, так как если вы смотрите российскую трансляцию, то кто эту игру комментит я пока не знаю (и можно смело идти в церковь), тогда как на чехах с датчанами работает мой любимый комментатор Владимир Стогниенко, его нельзя пропускать ни-ког-да.
Все футбольные концерты бесплатны, но можно оставить небольшое пожертвование. А еще деньги от покупки напитков в баре идут на нужды церкви.
Адрес церкви: An der Apostelkirche, 1.
#trcl_berlin
Прокофьев и prepared piano
«1 августа 1914 года, 107 лет назад, Прокофьев участвовал в благотворительном концерте в Кисловодске. Слабая организация сделала этот концерт анекдотичным. Рассказывает сам Прокофьев:
«...Нерасторопные дамы-устроительницы собрались выпустить афишу лишь за десять часов до начала вечера, а потому публика ничего не знала. <…>
Собрались: пятьдесят человек публики, все артисты и две устроительницы. Госпожа Васильева, единственная музыкальная устроительница, так как когда-то она училась у Сафонова, явилась за кулисы (остальные продавали цветы и сладкие пирожки) и взволнованно спросила у собравшихся артистов, делать ли концерт перед пятьюдесятью слушателями или нет. Решили делать, и я вышел играть Сонату на специально для меня привезённом из Минеральных вод “Стейнвее”. Но, о ужас, он звенел, ибо на струнах лежало что-то металлическое, которое перекатывалось из одного конца рояля в другой и отчаянно дребезжало. Только соображение, что в публике это не так слышно, как мне, дало мне доиграть Сонату до конца. Вообще же было так противно её играть под звон прыгающего гвоздя, что я еле сдерживал себя, чтобы не встать и не уйти. Встал из-за рояля я в полнейшей ярости и, сердито исполнив формальности поклонов публике, выругался за кулисами. <…>
Затем служитель извлёк из рояля настоящий винт (что дало мне повод предположить, что это как раз тот винт, которого не хватает в голове Mme Васильевой) и я стал играть “Гавот”, скерцо из 2-й Сонаты, Прелюд для арфы и Этюд №4. Мне хлопали и я раза два кланялся, а затем сидел в артистической с артистами Мариинского театра Тартаковым и Валицкой и мило с ними беседовал. В Кисловодске всё же нашёлся мой поклонник, который знает все мои сочинения, и приходил за кулисы выражать радость познакомиться со мной. <…> В программе, оказывается, перепутали мою фамилию и написали Покровский вместо Прокофьев».
«1 августа 1914 года, 107 лет назад, Прокофьев участвовал в благотворительном концерте в Кисловодске. Слабая организация сделала этот концерт анекдотичным. Рассказывает сам Прокофьев:
«...Нерасторопные дамы-устроительницы собрались выпустить афишу лишь за десять часов до начала вечера, а потому публика ничего не знала. <…>
Собрались: пятьдесят человек публики, все артисты и две устроительницы. Госпожа Васильева, единственная музыкальная устроительница, так как когда-то она училась у Сафонова, явилась за кулисы (остальные продавали цветы и сладкие пирожки) и взволнованно спросила у собравшихся артистов, делать ли концерт перед пятьюдесятью слушателями или нет. Решили делать, и я вышел играть Сонату на специально для меня привезённом из Минеральных вод “Стейнвее”. Но, о ужас, он звенел, ибо на струнах лежало что-то металлическое, которое перекатывалось из одного конца рояля в другой и отчаянно дребезжало. Только соображение, что в публике это не так слышно, как мне, дало мне доиграть Сонату до конца. Вообще же было так противно её играть под звон прыгающего гвоздя, что я еле сдерживал себя, чтобы не встать и не уйти. Встал из-за рояля я в полнейшей ярости и, сердито исполнив формальности поклонов публике, выругался за кулисами. <…>
Затем служитель извлёк из рояля настоящий винт (что дало мне повод предположить, что это как раз тот винт, которого не хватает в голове Mme Васильевой) и я стал играть “Гавот”, скерцо из 2-й Сонаты, Прелюд для арфы и Этюд №4. Мне хлопали и я раза два кланялся, а затем сидел в артистической с артистами Мариинского театра Тартаковым и Валицкой и мило с ними беседовал. В Кисловодске всё же нашёлся мой поклонник, который знает все мои сочинения, и приходил за кулисы выражать радость познакомиться со мной. <…> В программе, оказывается, перепутали мою фамилию и написали Покровский вместо Прокофьев».
Forwarded from musica dal nulla
Великого Савалля — с днем рождения. И долгих ему лет.
https://youtu.be/IQUCQRP7Cwk
https://youtu.be/IQUCQRP7Cwk
Прекрасная история про Рави Шанкара и любовь западного человека к рагам:
«George Harrison organized the charity Concert for Bangladesh in August 1971, in which Shankar participated. After the musicians had tuned up on stage for over a minute, the crowd broke into applause, to which the amused Shankar responded: "If you like our tuning so much, I hope you will enjoy the playing more»
«George Harrison organized the charity Concert for Bangladesh in August 1971, in which Shankar participated. After the musicians had tuned up on stage for over a minute, the crowd broke into applause, to which the amused Shankar responded: "If you like our tuning so much, I hope you will enjoy the playing more»
«Дона Жуана» будут показывать в Зарядье 10-го августа
https://zaryadyehall.com/afisha/klassika/don-zhuan-romeo-kastelluchchi-musicaeterna-teodor-kurentzis/
https://zaryadyehall.com/afisha/klassika/don-zhuan-romeo-kastelluchchi-musicaeterna-teodor-kurentzis/
Zaryadyehall
«Дон Жуан» Ромео Кастеллуччи musicAeterna Теодор Курентзис
#зарядиськлассикой
И вот здесь будут транслировать «Дон Жуана» начиная с 10 августа
https://musicaeterna.org/ru/media/music/broadcast-don-giovanni/
https://musicaeterna.org/ru/media/music/broadcast-don-giovanni/