Поймали за пуговицу в фойе гостиницы «Урал»

https://www.diaghilevbook.vashdosug.ru/post/подкаст-ночные-разговоры-в-урале-гость-алексей-мунипов

А вот любопытная история в воскресенье: Любимов и Кожухарь представляют в ДОМе неизвестного мне гражданина с каким-то удивительным инструментом собственного изготовления (парк звучащих пирамид STELLARIUM! звучание люминисцирующих пирамид дополняется их свечением в темноте!). Плюс обещают поиграть Пярта.

https://www.facebook.com/events/486361999091203

Прекрасный — и знаменитый — текст критика The Times про The Beatles, 1963 год: текст, где их впервые оценивают как композиторов.

“One gets the impression that they think simultaneously of harmony and melody, so firmly are the major tonic sevenths and ninths built into their tunes, and the flat submediant key switches, so natural is the Aeolian cadence at the end of ‘Not A Second Time’ (the chord progression which ends Mahler’s Song of the Earth).
Those submediant switches from C major into A flat major, and to a lesser extent mediant ones (eg the octave ascent in the famous ‘I Want To Hold Your Hand’) are a trademark of Lennon-McCartney songs

https://www.beatlesbible.com/1963/12/27/the-times-what-songs-the-beatles-sang-by-william-mann/

"Иван Иванович [Соллертинский] рассказал, как его поразил в Москве не скрываемый и все возраставший государственный антисемитизм (в Новосибирске мы этого не чувствовали. Бытовой антисемитизм, особенно среди местного населения, процветал, это было «нормальное» явление среди сибиряков, особенно в связи с наплывом «вакуированных»). Так, в Московской консерватории, рассказывал Соллертинский, отстранили от работы профессора М.С.Пекелиса, заведующего кафедрой истории русской музыки. И что особенно потрясло Ивана Ивановича, что было для него убийственно тяжелым ударом: подобную позицию разделял Шостакович. В беседах с Соллертинским Дмитрий Дмитриевич поддерживал эту акцию: «Не может еврей руководить кафедрой русской музыки», — убеждал он Ивана Ивановича. А тот воспринимал это, как страшное несчастье, ибо для Соллертинского — человека кристально честного, истинного русского интеллигента антисемитизм был ненавистен, антисемитов он презирал. И вдруг неожиданно Митя, дорогой друг, единомышленник, боготворимый композитор — и такая точка зрения.

Я сразу поняла, что говорить об этом в Филармонии ни в коем случае нельзя. Ведь оркестр почти весь состоит из евреев, в концертном бюро среди артистов тоже много евреев… Если они узнают о подобных высказываниях Шостаковича, можно себе представить их возмущение. Это могло оттолкнуть от композитора музыкантов, которые его всегда высоко ставили и глубоко чтили.

Больше на эту тему мы с Иваном Ивановичем не разговаривали.

Должна признаться, что подобная позиция Шостаковича не давала мне покоя многие годы. Особенно после создания им «Еврейских песен» и Тринадцатой симфонии «Бабий Яр». Каким образом в одном человеке могло уместиться такое противоречие? А может быть, по прошествии нескольких лет Шостакович осознал свою ошибку? Если это и так, то Ивана Ивановича, к сожалению, уже не было в живых. Он умер с сознанием нравственного падения своего друга (о чем, между прочим, ни Шостакович и вообще никто даже не догадывались)."
http://www.vestnik.com/issues/2003/0611/win/orlova.htm

Мравинский, Соллертинский и Шостакович в Новосибирске

"Говорят, когда Иван Иванович Соллертинский впервые оказался на берегу Оби, он некоторое время вглядывался в серые воды нашей великой реки, а потом торжественно произнёс: «Люблю, Обь, твою муть!» Выражение тут же стало чрезвычайно популярным.

А выглядело все это в Новосибирске примерно так. Орденоносцы в клубе имени Сталина.

Молоток и мастер

Еще до петербуржского фестиваля Mawaheb я по предложению Дениса Бояринова созвонилась с Тофиком Мирханом, деканом факультета арабской музыки в Катарской музыкальной академии. В Питер он приезжал со своим кануном — огромной 72-струнной цитрой, которая в арабской музыке по популярности уступает разве что уду. Тофик играл пьесу, которую специально для этого инструмента написал Игорь Яковенко. В разговоре со мной он долго удивлялся, что русский до мозга костей композитор сочинил вещь в размере 7/8 «с восточным колоритом» (цитирую, а не занимаюсь ориентализмом), которая в итоге идеально уложилась в каноны макама хиджаз.

По мотивам этой беседы родился материал для Кольты, в котором я пытаюсь уложить в каноны не заумного текста разрозненные сведения про теорию и практику арабской музыки, от традиций до современности. Читайте — и обязательно слушайте примеры, там много классного и мой любимый Hello Psychaleppo.

Шостакович и Кабалевский. Придумайте подпись.

В ожидании разрешения Тристан-аккорда

Лето!

Любителям виолончели: Бах, Лигети и Крам в Мариинке

https://www.mariinsky.ru/playbill/playbill/2021/6/19/3_1900/

Веселые новости прямо с утра: кажется, в Московской консерватории решили-таки задушить ФИСИИ, легендарный Факультет исторического и современного исполнительского искусства.

Пишут:

Лиза Миллер
https://web.facebook.com/lizamiller83/posts/10160614224672069

Сергей Полтавский
https://web.facebook.com/poltavski/posts/10159785278484589

Марина Катаржнова
https://web.facebook.com/marina.katarzhnova/posts/10158847506522779

Старое, но характерное интервью про факультет (Алексей Любимов, Ольга Филиппова, Филипп Нодель и Елизавета Миллер)
https://www.colta.ru/articles/music_classic/16017-20-let-spustya

Ну хотя бы так

https://www.rbc.ru/society/21/06/2021/60d0dc319a79478042e784b9

О непонимании.

“Есть один композитор, у которого, на мой взгляд, больная, стремная, шизофреничная музыка, от которой я чувствую себя очень плохо. Я проверяла несколько раз, включала в машине с другими людьми. И они тоже начинали плохо себя чувствовать. … Ругать страшновато не потому, что кто-то осудит, а потому что это большая ответственность. Но вообще это Шенберг. Как личность он мне нравится, но я не понимаю, почему он пишет такую музыку, которая мне так не подходит”.

https://meduza.io/feature/2021/06/22/ya-podumala-nu-eprst-vse-slishkom-slozhno

Суперкласс

https://muzlifemagazine.ru/muzykalnaya-akademiya-predstavit-p/

Про выживание в эпоху спотифай. Ехали в машине с хнычущим младенцем, открыли для себя целую прорву мошеннических альбомов с названиями вида «Усыпи орущего карапуза срочно сейчас!». Совместное производство Baby Mozart (не спрашивайте) и Baby Songs Academy, включаешь — а там вовсе не Моцарт на ксилофоне, а что-то вроде шизофренической версии «Переписки» Мартынова с Пелецисом. Причем звучит она настолько непредсказуемо, что даже мы ненадолго притихли (в отличии от младенца, увы). Я почти уверен, что это работа нейросетей, и что она приносит авторам нормальное количество денег — потому что мы озверело прощелкали альбом до конца, вопя «а может следующую?». Ну то есть, все стриминг-копеечки капнули куда нужно — надеюсь, что этим зарабатывают какие-нибудь пожилые минималисты, и все не зря.

#партнерский пост от Музея Музыки:

«Погружение в мир фортепианного симфонизма.
24 июня 19:00 в Музее музыки состоится сольный концерт-презентация авторского альбома «Странник» фортепианного дуэта TWINS Piano Duo. «Странник» — третий по счёту альбом музыкантов, в него вошли авторские сочинения в стиле современной классики. Фактура музыки Баха, Листа, Шопена, Рахманинова в новом прочтении.

TWINS Piano Duo — кинокомпозиторы, профессиональные саунд-дизайнеры, выпускники Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского, диджеи, аранжировщики и создатели музыкальных спецэффектов.

Музыканты обещают не просто концерт, а настоящее музыкальное представление — видеоинсталляция в комбинации с аудиальным экспириенсом.

Приобрести билет на концерт вы можете в один клик по активной ссылке на сайте музея :https://clck.ru/VdU36».

Глюк и рюмка воды на столе.

Daily advertiser от 31 марта 1746 г: «В большой зале г. Гикфорда, во вторник 14 апреля, г. Глюк, оперный композитор, даст музыкальный концерт с участием лучших артистов оперы. Между прочим, он исполнит в сопровождении оркестра концерт для 26 рюмок, настроенных с помощью ключевой воды; это — новый инструмент его собственного изобретения, на котором могут быть исполнены те же вещи, что и на скрипке или клавесине. Он надеется удовлетворить таким образом любопытных и любителей музыки»

Транслируем премьеру песни «Из XIX века» Десятникова в эту субботу. Она не публиковалась и не записывалась.

Что будет звучать
Песня «Из XIX века» на стихи Леонида Аронзона для голоса и струнного квартета. Десятников написал ее еще в 1979 году, но она никогда раньше не была доступна широкой публике, мы услышим ее первый раз вместе с вами — на трансляции. На презентации ее исполнят тенор Богдан Волков и «Новый русский квартет».
Начало трансляции 26 июня в 17.00, это суббота.

Встреча с композитором
Это не обычная трансляция концерта, а презентация нового выпуска журнала «Музыкальная Академия», главная тема — песня «Из XIX века». На презентацию придет сам композитор, в разговоре с главным редактором журнала — Ярославом Тимофеевым — он расскажет о додекафонии и новой простоте, о поэте Леониде Аронзоне и о том, как писать для струнного квартета.

Почитайте о песне и посмотрите партитуру
Это сочинение стало главной темой выпуска, ему посвящено интервью главного редактора журнала с Десятниковым, эссе композитора Настасьи Хрущёвой, а в приложении есть партитура. У журнала есть и электронная версия.

Советы для просмотра
• сохраните этот пост в закладки, чтобы не потерять ссылку на трансляцию
• звук будет лучше, если слушать в наушниках или через хорошие колонки
• если видео зависает, поменяйте разрешение видео на меньшее — с 720 на 480, если это не помогло, проверьте интернет
• пишите в чат трансляции — мы обсуждаем со слушателями концерты, отвечаем на вопросы и помогаем разобраться, если что-то не работает, например, зависает видео, а если он мешает — отключите.
• если вы не успеете, трансляцию можно будет посмотреть потом, запись останется