Фермата
13.6K subscribers
3.62K photos
895 videos
18 files
3.72K links
Alexey Munipov's blog on contemporary music. Reviews, interviews, сoncert reports and more.

Современная академическая музыка: интервью с композиторами, цитаты, выписки, анонсы концертов. Для связи — @mustt23.
Download Telegram
Forwarded from Happy New Ears
9. Franui & Florian Boesch 'Alles wieder gut'
Выпускать в ковидный год релиз с названием "Всё снова хорошо!" - это борзо, как минимум. Швейцарская мюзик банда Franui растворяет академический снобизм без остатка. Де-юре, это сборник классических lieder (Шуберт, Шуман, Малер, Брамс) в очень вольных аранжировках (из инструментов тут и туба, и аккордеон, и дульцимер) с голосом Флориана Бёша. Но по ощущениям... не знаю... как самый ожидаемый в жизни рассвет, если угодно. Franui вообще-то профессиональные музыканты, но их стиль... тут и сельская ярмарка; и брассбандовый джаз; и звукоизобразительное дурачество, как у музыки к Тому и Джерри; и какие-то альпийские сельские застольные мотивы; и цыганские скрипки; и (когда нужно) пробивающий насквозь трагизм (и это я про дульцимер); и чего только не.
Достаточно одного бооом тубы, и вся патина, которую академисты нагнали за почти два столетия, нахрен слетает с этих песен. Их в таком виде можно хоть на деревенском празднике играть. Но это и не дурачество вовсе, эту запись точно не обвинишь в легкомысленности (послушайте здешнюю "Es fiel ein Reif" Шумана. Такого прямого эффекта проживания на месте разве что в ракуго можно представить).
Вот вы когда с хорошим другом встречаетесь, тоже в ваших шутках находите бездны, которые неловко или страшно проговаривать? Воооот.
Видимо эта небывалая органичность здесь от того, что родившись в маленькой альпийской деревушке, ребята даже на Зальцбургском фестивале остаются верны себе и вареникам с картохой и сыром.
Описывать голос Бёша - глупо. Там с первых нот ясно. Он натурально будто для тебя одного поёт.
Из всего академического что я слышал за 2020 год это, пожалуй, самая освежающая запись. А мотив про липу, около которой хотя бы ненадолго забывается вся дрянь - моя любимая находка романтизма (Шубертовской Der Lindenbaum тоже привет). Черт, они из этой песни Малера сделали и светлый траурный марш и даже свинг там нахлобучили!
He can tell a guest conductor what to perform and what to avoid in order to make a good first impression on an orchestra. “For debuts, Mahler’s First [Symphony], Prokofiev’s Fifth, Dvorak’s Seventh rather than his Eighth or Ninth, and Rachmaninoff’s Symphonic Dances are good choices,” he says. “You must never do Bruckner for a debut — too risky.”

Мощный профайл Алекса Шусторовича, которого у нас знают как издателя Пентхауса и Fashion TV и несостоявшегося мужа Собчак, а в Штатах вот он рулит главным агентством классической музыки, и это колоритная история

https://www.billboard.com/articles/news/magazine-feature/9571710/alexander-shustorovich-img-artists-classical-music-interview
Удивительно, но все-таки потихоньку размораживаются не только концерты, но даже и гастроли.
Во вторник, 18 мая, будет отличный дуэт Маттиаса Гёрне (баритон) и Николая Луганского (фортепиано) в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии. Играют вместе они, кажется, впервые, своя армия поклонников есть и у того, и у другого, а вообще это вокальный вечер памяти Мариса Янсонса. В представлении, прямо скажем, не нуждаются ни они сами, ни их программа — а исполнять будут «Зимний путь» Шуберта. Ледяное путешествие на край ночи вечером особо теплого питерского дня (обещают +25) — то, что надо.

Билеты по ссылке: https://www.philharmonia.spb.ru/afisha/413065/
Кейдж и Булез
Изучаем настоящие русские традиции (особенно мужик с сетаром удался).
Картинка из великой группы картинок концертов и музыкантов, которая меня часто выручает

https://m.facebook.com/media/set/?set=a.882751362270993&type=3
С некоторым удивлением обнаружил на сайте журнала "Театр" собственную рецензию на "Богему" Пермской оперы, четырехлетней давности. Вообще не помню, что ее писал, постановка, честно говоря, так себе, но с финалом согласен!

"Богем так много на земле и разных судеб, и «Богема» в Париже 1960-х — не единственная из ярких идей. Заманчиво представить себе «Богему» в Западном Берлине 1970-х, ашраме Махариши, Бразилии времен Os Mutantes. В декорациях «Бродячей собаки», Пушкинской, 10, сквота на Фурманном. Лично я голосую за «Богему» в гостях у московских концептуалистов. Рудольф-Пригов жжет в камине ранние стихи, Коллен-Гройс дописывает первый драфт «Gesamtkunstwerk Stalin», Марсель-Монастырский придумывает объект «Дышу и слышу». Весь второй акт проходит на очередном выезде «Коллективных действий». И над сценой реет ярко-красный транспарант «Меня зовут Мими, я ни на что не жалуюсь и мне все нравится, несмотря на то, что я здесь никогда не была и ничего не знаю об этих местах».
http://oteatre.info/ruki-holodny/
Напомню на всякий случай, что мой курс "Профессиональный слушатель" в Вышке начинается буквально сегодня — вдруг кто хотел присоединиться.
https://design.hse.ru/dop/programs/205
По просьбе Третьяковки написал короткий текст про традицию романтизма в музыке — от Бетховена до группы Scritti Politti. Плейлист прилагается.

"Готик-рок, глэм-рок, нью-вейв, эмо и даже гангста-рэп наследуют картинам Каспара Фридриха, текстам Шатобриана и стихам Гейне. Весь хеви-метал со всеми его тревожными разновидностями — продолжение Schwarze Romantik, «темного романтизма». А Sehnsucht — это теперь не только картина Оскара Цвинчера и шеллиевское «чувство святое, что манит куда-то далеко», а еще и альбомы Rammstein и Lacrimosa, и песня группы Einstürzende Neubauten."

https://lavrus.art/muzyka-romantizma
Отрывок из письма Йозефа Иоахима к жене (после спектакля "Жизнь за Царя" в Русской опере, 12.01.1872):
Здешняя публика в выражении своих восторгов напоминает венцев. Тем не менее, я не думаю, что здесь более сердечное отношение, чем у берлинцев. Петербуржцы как хорошие д е т и, которые хотят сами быть соучастниками чего угодно и размахивать при этом руками. Свидетелем этому я был вечером в театре во время дебюта м-ль Крутиковой, где публика сначала
по-детски умолкала, а затем снова впадала в детство. Буря, которая поднималась в зале после каждой небольшой фразы, и 15-минутные бушевания, которыми вызывали ее н а с т а в н и ц у, трижды выходившую на сцену в обычном платье вместе с исполнителями, — всё это превышало ту степень поощрения, которую заслуживает начинающая артистка.
Прекрасный вариант для молодых музыкантов — практикум МАСМ. Расширенные техники, расширенное сознание. Учит новой музыке, чистит чакры, готовит к летнему сезону. Не пропустите.

https://m-c-m-e.ru/ru/praktikum/
Показывал вчера эту картинку на занятии про границы звука, не могу не поделиться. Это иллюстрация японского понятия "ма" (間) — которое переводится как промежуток, свободное место, в общем, некоторый интервал между двумя точками в пространстве и времени. Чувство "ма" считается важнейшим для актера театра Но, музыканта гагаку, да и вообще — это чувство паузы, но не паузы самой по себе, а того, что просвечивает сквозь нее и что невозможно выразить словами. В "Дао де дзин" есть несколько известных строф про это (в частности, про дом, колесо и кувшин — "Лепишь кувшин, заключаешь пустоту в глину, и польза кувшина заключена в пустоте"). В японской живописи ей соответствует более конкретное понятие "ёхаку", "оставленное незаполненным пространство" (такое же есть у китайцев, "лиу баи"). Оно обычно более важно чем то, что нарисовано — см. рисунки Сессю, например.

И вот знаменитая ширма "Сосновый лес". Хасегава Тохаку, 16 в.
Сразу несколько концертных анонсов. Не пропустите музыковеда Шамилли и музыку, к ней прилагающуюся, должно быть классно. Ну и Малера с Филановским. И ремьюзик! и Шельси (хотя я считаю правильным написание Шелси)! Ничего не пропустите, в общем.

19 мая (СР), 19.00 ГИИ (Москва, Козицкий переулок, 5)
Мелодии Исхака. От Кордовы до Бухары. Лекция-концерт
Лекция музыковеда Гюльтекин Шамилли о еврейском музыкальном наследии на территории Передней и Центральной Азии. В концертной части вечера Анна Гофман, Геннадий Лаврентьев и Кирилл Ошеров исполнят традиционную музыку восточных еврейских общин на ладино, иврите и иудео-персидском.
Подробности и бесплатная регистрация: http://eshkolot.ru/event/43639

20 мая (ЧТ), 19.00 ГИИ (Москва, Козицкий переулок, 5)
Музыка еврейского театра. Лекция-концерт
Лекция искусствоведа Владислава Иванова «Габима и ГОСЕТ: 1920-е годы» и концерт Еврейского оркестра им. Чехова и Алины Ивах.
Подробности и бесплатная регистрация: http://eshkolot.ru/event/43647

24 мая (ПН), 20.00 Центр ДОМ (Москва, Б. Овчинниковский пер. , д. 24, стр. 4)
Фрагменты о Густаве Малере. Концерт-презентация

В издательстве Jaromír Hladík Press вышел русский перевод книги немецкого писателя Ханса Волльшлегера «Другой материал: фрагменты о Густаве Малере». Книгу представят поэт и издатель Игорь Булатовский и переводчик Татьяна Баскакова, композитор Борис Филановский прочитает мини-лекцию «Малер и музыка XXI века», а Contemporary Music Company (Москва) представит концертную программу «Малер: фрагменты и интерпретации»: Подробная программа и билеты (400 руб.): http://eshkolot.ru/event/43649
Повторный показ этого концерта-презентации в Санкт-Петербурге пройдет 1 июня в 19.00 на Новой сцене Александринского театра.

2 июня -
закрытие reMusik.org, ансамбль recherche, три мировые, четыре российские премьеры, все подробности тут: https://www.philharmonia.spb.ru/afisha/416270/ (!!! по промокоду new music — скидка на билеты 50%)

9 июня -
дебют Филиппа Чижевского в Петербургской филармонии. Четыре Пьесы Шельси! Моцарт, Равель и Алексей Борисович Любимов в программе https://www.philharmonia.spb.ru/afisha/416279/
(Не) всем известная поразительная запись: Малер играет кое-какую свою музыку, в том числе отрывки из 4 и 5 симфонии — в очень строгом и даже дидактическом переложении для фортепиано. Welte-mignon — это механическое фортепиано с роликами, важный хит своего времени (для раскрутки они записывали на свои ролики многих известных композиторов и пианистов, а кое-что сочинялось и специально для них).

https://youtu.be/MrEOxeXtLNw
О, нас уже 7000 человек. Всем привет!
Йоко Оно. Грейпфрут, 1964.