Отличная тема: "самопародии" у Вивальди.

https://mus.academy/articles/instrumentalnye-parodii-na-opernye-temy-v-kontsertnykh-formakh-vivaldi

Изучал историю гонгов и наткнулся на ссылку на послание апостола Павла к коринфянам. Все знают про "медь звенящую и кимвал звучащий", но возможно, Павел использовал этот оборот, четко представляя себе адресатов — коринфяне активно использовали гонги в своих ритуалах, так что про медь звенящую они бы поняли прекрасно. Чуть ли не первое изображение гонга найдено на Крите, в идейской пещере, месте рождения Зевса, и это как раз медный диск, который и сам, видимо, служил гонгом. А кимвал — это такие бронзовые тарелочки, cymbals от них же.

Прослушал первый час (из трёх с лишним) вот этой пластинки, чувствую себя медленно растворяющейся крупинкой соли

Закончился фестиваль средневековой музыки Musica Mensurata, попал, к сожалению, только на последний концерт («Данте и трубадуры»), совершенно шикарный.

в Галерее на Шаболовке показывают немой фильм про Беню Крика в интересной живой озвучке — Владимир Горлинский, Алина Ануфриенко, Иль Рубинштейн и другие замечательные лица.

http://eshkolot.ru/event/43589

Одно из самых известных незаконченных музыкальных произведений — «Искусство фуги» Баха. Состоит из четырех канонов и четырнадцати фуг, последняя из которых обрывается на 239-м такте. На последней странице рукописи — пометка, сделанная Карлом Филиппом Эммануэлем Бахом: «Über dieser Fuge, wo der Nahme B A C H im Contrasubject angebracht worden, ist der Verfasser gestorben». ("во время работы над этой фугой, в которой тема B A C H была введена в теме противосложения, композитор скончался»).

В "Эсквайре" когда-то была такая рубрика: красивая женщина рассказывает анекдот.

https://youtu.be/PM0HqmptYlY

В коллекцию каверов на Шуберта:
https://www.youtube.com/watch?v=qs2wVr-aoyQ&ab_channel=BBCRadio3

PS к лекции про Вышнеградского: часовое интервью с ним! На плохом английском, но впечатление сильное.

https://youtu.be/8lfxO5L9t2s

И вот вам еще на ночь девять удивительных минут
https://youtu.be/1LZL-klxPK0

Через 3 недели в Вышке запускается мой короткий курс "Профессиональный слушатель". 1 месяц, 8 трехчасовых занятий, записаться может кто угодно (это в системе доп. образования). Детали по ссылке.

Программа такая:

1. Звук и его границы.
Как определяли музыку в разные эпохи и что это дает слушателю Слушать vs слышать. Музыка как инструкция
Воображаемая музыка. Case study: «4’33» Джона Кейджа.
Практика: импровизационные упражнения

2. Как мы слушаем.
Психология и анатомия слуха. Эволюция представлений о слухе. Три типа слушания: чувственный, смысловой, аналитический. Слушатель как соучастник. Забытые традиции слушания. Шум и тишина в зале: история вопроса.
Case study: «Ich ruf zu Dir, Herr Jesu Crist» И.С.Баха.
Практика: реконструкция премьеры квартета Гайдна с точки зрения слушателя-современника.

3. Музыка и пространство: где звучит музыка и почему это важно.
Археология звука: мегалиты, литофоны и звучащие пещеры.
Голос сверху и голос изнутри: акустика как компас священного. Краткая история концертов: от Генделя до Muse
Как музыка лишилась связи с местом: приход звукозаписи и цифровая революция. Case study: тувинское горловое пение и григорианские хоралы. Практика: слушаем комнату на примере опыта Элвина Люсье

4. Что хотел сказать композитор: есть ли у музыки содержание.
«Выразительная сила» и «смысл» музыки: попытки определения. Концепция «абсолютной музыки»: история вопроса. «О чем эта пьеса»: способы говорить о музыке.
Есть ли у музыки национальность? Композитор как оракул.
Case study: фрагменты из Шостаковича, Листа, иранской классической музыки.
Практика: прослушивание-диспут. Попытки «прочитать» и декодировать содержание музыки.

5. Как устроена музыка: ритм, мелодия, гармония.
«Красивое» и безобразное: история консонанса и диссонанса. Мелодия как проблема и возможность
Ритм: способ структурировать время. Гармония: как объединить звуки. Сase-study: Гийом де Машо и индонезийский оркестр
Практика: импровизация на основе basso lamento

6. Форма, язык и тело музыки.
Синтаксис и пунктуация в музыке. Мотив, секвенция, остинато. Текстура музыки. Плотность, динамика, тесситура.
Оркестр как фабрика тембров: Берлиоз, Вагнер и оркестровая революция XIX века. Тембр и вглядывание внутрь звука: от тибетской ритуальной музыки — к спектралистам XX века. Ожидание и обман ожиданий.
Магия повторений. Паузы и тишина: еще о структурировании времени. Классические формы в музыке: что общего между сонатой и поп-хитом. Case study: «Лекция о ничто» Джона Кейджа (чтение-перформанс)
Практика: импровизация в дуэтах с использованием базовых элементов музыки.

7. Воздействие звука: почему мы верим в силу музыки.
Как музыка влияет на слушателя: эволюция бродячих идей — от Боэция до журнала «Крокодил». Критерии оценки музыки из древних трактатов: сладость, вязкость, холод и поранение. Тысячелетия позитивных вибраций: от гонгов и колоколов к генеративным саундскейпам Резонанс и внимательный слушатель. Лечит ли музыка? Шум и музыка: что их связывает. Case study: «Самый расслабляющий трек на земле»
Практика: гонготерапия и гамелан-партитура

8. Что случилось с музыкой в XX веке.
Кто убил классическую музыку (и почему это неважно)
Слушатель, исполнитель, композитор: краткая история взаимоотношений Как слушатель стал главным героем истории музыки (и что теперь с этим делать). Музыка как соучастие. Casу study: «Le grand macabre» Лигети
Финальный проект в группах: создать собственную групповую импровизацию (например, на основе графической или текстовой партитуры) и сыграть ее, используя примеры и приемы из предыдущих уроков.

https://design.hse.ru/dop/programs/205

Новость от галереи на Шаболовке — я бы не пропускал

"Внимание!
Шумовой Оркестр Пролеткульта (рук. Петр Айду) объявляет срочный набор участников для проведения концерта на открытии ежегодного городского фестиваля «Дни Авангарда»!
Регистрация на мероприятие по ссылке: https://bit.ly/3eBFQc4
Мы ищем волонтеров, которые хотят поучаствовать в выступлении грандиозного Шумового Оркестра (и изготовить собственный инструмент)
Открытые вакансии:
Исполнитель на картонной трубочке
Исполнитель на рупоре
Исполнитель на бычьем пузыре
Открытие фестиваля состоится 14 мая в 19:00 в Музее Москвы.
Музыкальное образование и специальные навыки от волонтеров не требуются. Для участия в концерте необходимо будет посетить:
1) Вводную лекцию и занятие по изготовлению собственного музыкального инструмента (9 мая, 15:00 - 18:00).
2) Репетиции оркестра (13 мая, 19:00 - 21:00).
Мы ищем 50 участников, регистрируйтесь смелее и зовите друзей!"

Для всех, кто как и я, не был на последнем выступлении MusicAeterna Byzantina в Питере — ну хоть на программку посмотреть. Я был на концерте MAB в Перми, устроенном схожим образом (в церкви, ночью, кончается с рассветом) — это, конечно, незабываемо.