Между тем, Мартынову — 75, а Куртагу — 95.

Послушаем по этому случаю юбилейную музыку

Дьёрдь Куртаг

«Маленькая торжественная музыка» Приношение к 90-летию Пьера Булеза (2015)

https://youtu.be/8WdXFsE2SEY

Срочно в wish list (соло на печной трубе)

Давно интересуюсь личностью и трудами Е. Герцмана — петербургского античника, автора 16 книг про античную и византийскую музыкальную традицию, который в некоторый момент времени пришел к выводу, что нас обманывают, всю историю античной музыки сфальсифицировали жители Византии и трактаты Боэция, Аристоксена и пр. на самом деле были сочинены гораздо позднее. Про это даже есть пара его отдельных книг, например, "Пропавшие столетия византийской музыки".

Вот, например, язвительная рецензия на это дело другого петербургского античника.
https://magazines.gorky.media/km/2006/2/e-gerczman-tajny-istorii-drevnej-muzyki.html

"Итак, в чем суть криптоисторической концепции Герцмана? Во-первых, неустановленными лицами византий-ского происхождения была сфальсифицирована вся история античной музыки. Как выяснилось в ходе расследования, все труды по музыке, написанные на греческом и латинском языке с IV века до н. э. по VI век н. э. и приписывавшиеся ранее Аристоксену, Евклиду, Филодему, Плутарху, Теону из Смирны, Никомаху, Птолемею, Аристиду Квинтилиану, Порфирию, Клеониду, Боэцию, Кассиодору и др., на самом деле были созданы не ранее IX—X веков. О мотивах этой грандиозной по масштабу и блестящей по исполнению аферы Герцман, к сожалению, ничего не пишет, хотя это как раз самое интересное. Почему одни византийцы писали языком XIV века и подписывались своим именем, другие — языком IV века до н. э. и подписывались Аристотелем и Евклидом, а третьи вообще писали по-латыни, искусно выдавая себя за Боэция и Кассиодора? Ведь чтобы отдать свою славу и без того не обойденному ею Птолемею, приписав ему такой первоклассный научный трактат, как «Гармоника», и не проговориться об этом ни жене, ни детям, ни священнику на смертном одре, надо обладать гениальностью, самоотверженностью и нечеловеческой силой воли. Что это за люди были такие, византийские музыковеды-фальсификаторы? Нет ответа…"

Ежели добрейшие читатели сталкивались с вышеозначенным Герцманом и/или имеют свое мнение по поводу его теорий, и в особенности, репутации в научных и музыковедческих кругах, благоволите писать в чат.

Про красоту в музыке — прекрасная цитата Св. Августина от создателей подкаста АШОШ

"50. Иногда, однако, не в меру остерегаясь этого обмана, я совершаю ошибку, впадая в чрезмерную строгость: иногда мне сильно хочется, чтобы и в моих ушах и в ушах верующих не звучало тех сладостных напевов, на которые положены псалмы Давида. Мне кажется, правильнее поступал Александрийский епископ Афанасий, который, - помню, мне рассказывали, - заставлял произносить псалмы с такими незначительными модуляциями, что это была скорее декламация, чем пение. И, однако, я вспоминаю слезы, которые проливал под звуки церковного пения, когда только что обрел веру мою; и хотя теперь меня трогает не пение, а то, о чем поется, но вот - это поется чистыми голосами, в напевах вполне подходящих, и я вновь признаю великую пользу этого установившегося обычая. Так и колеблюсь я, - и наслаждение опасно, и спасительное влияние пения доказано опытом. Склоняясь к тому, чтобы не произносить бесповоротного суждения, я все-таки скорее одобряю обычай петь в церкви: пусть душа слабая, упиваясь звуками, воспрянет, исполнясь благочестия. Когда же со мной случается, что меня больше трогает пение, чем то, о чем поется, я каюсь в прегрешении; я заслужил наказания и тогда предпочел бы вовсе не слышать пения. Вот каков я!"

Исповедь, книга 10, глава XXXIII

Все знают про смешной советский список групп с "идейно вредными произведениями" ("Sparks — неофашизм, расизм", и так далее). Но не все знают, что американская Parents Music Resource Center, которая придумала лейбл "Parental advisory", в свое время — в те же 1980-е — выкатила очень похожий список неприличных песен, который стал известен как "filthy fifteen" (см тж "Хренниковская семерка").

1 Prince "Darling Nikki" Sex/Masturbation
2 Sheena Easton "Sugar Walls" Sex
3 Judas Priest "Eat Me Alive" Sex/Violence
4 Vanity "Strap On 'Robbie Baby'" Sex
5 Mötley Crüe "Bastard" Violence/Language
6 AC/DC "Let Me Put My Love Into You" Sex
7 Twisted Sister "We're Not Gonna Take It" Violence
8 Madonna "Dress You Up" Sex
9 W.A.S.P. "Animal (Fuck Like a Beast)" Sex/Language/Violence
10 Def Leppard "High 'n' Dry (Saturday Night)" Drug and alcohol use
11 Mercyful Fate "Into the Coven" Occult
12 Black Sabbath "Trashed" Drug and alcohol use
13 Mary Jane Girls "In My House" Sex
14 Venom "Possessed" Occult
15 Cyndi Lauper "She Bop" Sex/Masturbation

Абсолютно невозможно догадаться, о ком книжка, не заглянув в описание

"Пусть любовные песни убираются куда-нибудь подальше! Наши песни должны быть гимнами во славу бога... Гармонии следует принимать строгие и целомудренные; должно гнать возможно дальше от нашего мужественного умонастроения те изнеженные гармонии с их коленчатыми переливами, которые коварной своей изощренностью внушают людям склонность к роскоши и распущенности. Напевы же суровые, нравственные и чистые далеки от пьяной необузданности. Итак, оставим хроматические гармонии бесстыдным попойкам и пестро разодетой, как то подобает гетерам, блудливой музыке".
"Педагог, II, 4, 44". Климент Александрийский ок. 150 - ок. 215 годы (перевод Аверинцева)

Заодно дарю читателям подходящую к любому случаю цитату Иоанна Златоуста. Ну, только "псалм" надо заменить на "классическую музыку" или любую другую вашу любимую.

"Ныне наши дети любят сатанинские песни и пляску, подражая поварам, пекарям, танцовщикам; псалма же никто ни одного не знает, — ныне такое знание кажется неприличным, унизительным и смешным. В этом-то и все зло; на какой земле стоит растение, такой приносит и плод...».

Последняя цитата на сегодня. В высшей степени любопытный текст в целом (в частности, объясняется, почему арабоязычная "наука о мусики" называлась также "наука о кругах").

"Осмысление мелодии (лахи) как духовной субстанции произошло гораздо ранее рассматриваемого времени: на вопрос «что есть материя мусики» ответили еще в Х в. в «Трактате о мусики» Ихван ас-Сафа; «Материей всякого искусства, требующего ручного труда, являются природные тела, и все, что производится им, составляет телесные формы. Иначе обстоит дело с музыкой, материя которой целиком представляет духовные субстанции, а именно души слушателей (курсив мой. — Г. Ш.)».14 Ниже на страницах этого же трактата данная мысль находит свое развитие: «Хотя звуки и тона музыки просты и не содержат в себе букв алфавита, души питают к ним наибольшую склонность и больше всего к ним восприимчивы ввиду существующего между ними сходства. Ведь и души представляют собой простые, несложные духовные субстанции и точно так же обстоит дело с тонами, а подобные вещи испытывают друг к другу влечение».

http://ec-dejavu.ru/m/Music_Islam.html

Немножко дзенской мудрости от Дмитрия Кабалевского

Балафон и балалайка. Несмотря на совершенно родной интерьер, дело происходит не в Капотне и даже не в общаге РУДН, а в Конакри, столице Гвинеи.

https://youtu.be/qkxSC8hZOkg

еще немного записей тут
https://antonapostol.livejournal.com/141378.html

«В Советском Союзе не было, не родилось и не могло родиться исполнения оперного Моцарта. Этой традиции не было, и ее взять было неоткуда. Дореволюционной традиции оперного Моцарта в России, по сути, тоже не было, чтобы это был оперный Моцарт, оперный – и Моцарт. В Советском Союзе не до оперного Моцарта, притом что, как мы знаем, Курт Зандерлинг очень много сделал. И плоды этого мы пожинаем по сию пору. В России оперного Моцарта не умеют играть и не умеют петь. И, кажется, не научатся, потому что уже поздно»

https://www.svoboda.org/a/31113931.html

Отличный концерт 11 марта в Петербурге, в "Яани кирик", то есть в действующей кирхе на Декабристов. Айвз, Копланд и Райх (в частности, пишут, что впервые исполнят "Псалмы" Айвза целиком). Ничего не знаю про хор "Гамаюн", который все это устраивает, но всячески приветствую.

https://jaanikirik.ru/this-is-america-kontsert-khora-gamajun-v-yaani-kirik-11-03-21/

Блиц-интервью с Куртагом


Ольга Алюшина: Что для Вас творческий процесс? С чего начинается творческий поиск — с образа, звука, формы?
Дьёрдь Куртаг: Всегда иначе.
О. А.: Всегда ли результат сочинения отвечает замыслу?
Д. К. Почти никогда!
О. А.: Предназначение композитора в современном мире.
Д. К.: Кто знает его?!? Я — нет!!!
О. А.: Когда пишете музыку, Вы ориентируетесь на публику?
Д. К.: Только на адресатов композиции.
О. А.: Музыкальное время — что это для Вас?
Д. К.: Не знаю, а для Вас?
О. А.: Для меня пауза наполнена смыслом. Вы вкладываете в паузу смысл. Это рассчитанный результат?
Д. К.: Нет, это зависит от того, что было — прежняя фраза, что получится после.
О. А.: Человек — цветок. Можно понять: человек прекрасен как цветок или человек подобен цветку — прорастает, расцветает и увядает. Что Вы лично вкладываете в этот смысл?
Д. К.: Оба (значения — О. А.), и вся жизнь в задаче.
О. А.: Слово и музыка. Как соотносятся эти понятия в Вашем творчестве? Что первично? Слово позволяет раскрыть ярче музыкальный образ или благодаря музыке подчеркивается точнее смысл и значение слова?
Д. К.: Как у Монтеверди, Шютца, Мусоргского, даже в «Фальстафе» Верди.
О. А.: Какие философы Вас привлекают? Философские концепции, близкие Вашему мировоззрению. Что предпочитаете читать? Ваши литературные пристрастия.
Д. К.: Гоголь, Пушкин, Лермонтов, Достоевский, Толстой, Чехов, Ахматова, Мандельштам, Гёльдерлин, Гёте, Шиллер, Шекспир, Джойс, Беккет.
О. А.: «Знаки, игры и послания» — здесь можно увидеть и конкретный, и философский смысл. Хотели бы Вы сказать что-то на эту тему?
Д. К.: Поменьше (философского смысла — О. А.).
О. А.: Пространственная музыка — почему Вы обратились к ней? Как вообще воплощается идея многомерности музыкального пространства в Ваших сочинениях?
Д. К.: Габриэли, Монтеверди, «Gruppen» (Штокхаузена — О. А.).
О. А.: Почему не обращаетесь к электронной музыке?
Д. К.: Потому что я глуп.
О. А.: Что для Вас музыка?
Д. К.: Живительная влага.
провела Ольга Алюшина (Париж, май 2006 года)

Дочка услышала краем уха Alegretto из 7 Симфонии Бетховена, и без паузы — это же «Прекрасное далеко»! А ведь и правда.

Гениальное определение звука средневекового армянского теоретика Давида Непобедимого