Надо бы как-то подвести итоги «Другого пространства», но концертов было так много, что я до сих пор досматриваю трансляции, и освоил еще не все. Можно смело сказать, что главный итог фестиваля — что он вообще состоялся. Пусть и с 25-процентной загрузкой, но почти со всеми обещанными участниками, и даже с великими иностранцами — в общем, это был какой-то удивительный логистический подвиг. Который теперь можно медленно распробовать, благо, все это пока остается доступно онлайн.
Но поскольку любителей, которые посмотрят абсолютно все, немного (и им мои рекомендации не нужны), вот отдельные highlights, которые мне лично доставили море удовольствия.
1. Концерт МАСМ во второй день — первая вещь немножко никакая, зато блок курляндский-невский-филановский ух. Курляндский прямо джазовый (и, мне кажется, тут прорвалось его флейтистское прошлое, хотя изначально это сочинение для кларнета, кажется).
2. Ensemble INTERCONTEMPORAIN — у которых, вообще говоря, был местами не слишком мне близкий выбор музыки (по-моему, Мантовани, которого я слышу не впервые — не самый великий композитор на свете, но понятно, почему они его играют). Но совершенно безукоризненная, прям космическая школа игры. Ну то есть стоит послушать только ради того, чтобы понять, как вообще современную музыку можно и нужно играть. С другой стороны, классно, что пара бронебойных хитов — Entrelacs и Soaring Souls — принадлежит как раз не слишком известным композиторам (Мареш и Гандер). Новая музыка должна быть новой. Но и удовольствие от Шаррино с Ксенакисом, конечно, никуда не денешь.
3. МГАСО — просто лучший вечер. Шельси, Невский и Лигети. Что вместе, что поврозь. Не могу отказать в удовольствии сообщить удивительную подробность: у Невского его новое оркестровое сочинение кончается записанным звуком московских улиц и вдохновлено спектаклем Юрия Любимова «Три сестры», где в конце открывалась стена прямо на Садовое кольцо. А я не просто помню этот спектакль и эту стену — я ИГРАЛ в этом спектакле (в 1984-м, дошкольником, в маленьком эпизоде). На этом передача «Моя жизнь в искусстве» заканчивается — но сами видите, как все закрючковано.
К сожалению, Булеза, которого играли в этот же вечер во втором концерте, в трансляции слушать было немножко бессмысленно, поскольку это пространственная многоканальная штука, но все равно интересно. И кстати очень неожиданный (ну, для меня) Дутийе.
4. И закрывающий концерт. Никодиевич-Раева-Ретинский-Тарнопольский-Вустин. Тут совершенным для меня сюрпризом стал Тарнопольский — которого я слушал разного, но вот такого ни разу. Довольно неожиданный и остроумный. Надо сказать, точно так же я на одном из прошлых фестивалей не то чтобы заново открыл, но с удовольствием вслушался в неслышанную ранее вещь Фараджа Караева.
И это я еще отложил на потом концерт с Сильвестровым и Маноцковым и с Лангом-Адамсом.
А теперь немного фотографий.
Но поскольку любителей, которые посмотрят абсолютно все, немного (и им мои рекомендации не нужны), вот отдельные highlights, которые мне лично доставили море удовольствия.
1. Концерт МАСМ во второй день — первая вещь немножко никакая, зато блок курляндский-невский-филановский ух. Курляндский прямо джазовый (и, мне кажется, тут прорвалось его флейтистское прошлое, хотя изначально это сочинение для кларнета, кажется).
2. Ensemble INTERCONTEMPORAIN — у которых, вообще говоря, был местами не слишком мне близкий выбор музыки (по-моему, Мантовани, которого я слышу не впервые — не самый великий композитор на свете, но понятно, почему они его играют). Но совершенно безукоризненная, прям космическая школа игры. Ну то есть стоит послушать только ради того, чтобы понять, как вообще современную музыку можно и нужно играть. С другой стороны, классно, что пара бронебойных хитов — Entrelacs и Soaring Souls — принадлежит как раз не слишком известным композиторам (Мареш и Гандер). Новая музыка должна быть новой. Но и удовольствие от Шаррино с Ксенакисом, конечно, никуда не денешь.
3. МГАСО — просто лучший вечер. Шельси, Невский и Лигети. Что вместе, что поврозь. Не могу отказать в удовольствии сообщить удивительную подробность: у Невского его новое оркестровое сочинение кончается записанным звуком московских улиц и вдохновлено спектаклем Юрия Любимова «Три сестры», где в конце открывалась стена прямо на Садовое кольцо. А я не просто помню этот спектакль и эту стену — я ИГРАЛ в этом спектакле (в 1984-м, дошкольником, в маленьком эпизоде). На этом передача «Моя жизнь в искусстве» заканчивается — но сами видите, как все закрючковано.
К сожалению, Булеза, которого играли в этот же вечер во втором концерте, в трансляции слушать было немножко бессмысленно, поскольку это пространственная многоканальная штука, но все равно интересно. И кстати очень неожиданный (ну, для меня) Дутийе.
4. И закрывающий концерт. Никодиевич-Раева-Ретинский-Тарнопольский-Вустин. Тут совершенным для меня сюрпризом стал Тарнопольский — которого я слушал разного, но вот такого ни разу. Довольно неожиданный и остроумный. Надо сказать, точно так же я на одном из прошлых фестивалей не то чтобы заново открыл, но с удовольствием вслушался в неслышанную ранее вещь Фараджа Караева.
И это я еще отложил на потом концерт с Сильвестровым и Маноцковым и с Лангом-Адамсом.
А теперь немного фотографий.