Для спецов и интересующихся: вышли первые два тома Полного академического собрания сочинений Мусоргского. Внутри восемь (!) авторских редакций "Бориса Годунова". И еще 6 томов тоже будут полностью посвящены "Борису". А всего должно быть 46 томов — ну то есть, на полвека где-то работы еще, если по тому в год.
https://muzlifemagazine.ru/vosem-avtorskikh-redakciy/
https://muzlifemagazine.ru/vosem-avtorskikh-redakciy/
Критико-публицистический журнал «Музыкальная жизнь»
Восемь авторских редакций | Музыкальная жизнь
Полное академическое собрание сочинений Мусоргского открылось клавиром «Бориса Годунова»
Скачал из любопытства книжку Холоповой "Российская академическая музыка последней трети XX - начала XXI веков". В предисловии автор пишет:
"Этот исторический отрезок неоднороден, включает сочинения и советского, и постсоветского периодов. Автор считает важным сопоставить различное мироощущение композиторов, сравнить стимулы и установки на творчество в то и другое время. Это тем более необходимо, что нынешние молодые композиторы из-за недостаточного знания ушедшей советской жизни склонны идеализировать творческие условия при советском строе. Поэтому даны параграфы о социальной обстановке периодов до начала перестройки и образования новой России (1985-1991) и после. Академическая музыка по своей сути представляется культурой глубоко нравственной и духовной в широком смысле слова. Нахождение и анализ этих свойств в разбираемой российской музыке составили генеральную линию в этой книге".
Прям даже интересно, как она дальше выкрутится. Также хочется увидеть сравнительную таблицу разных музык, расположенных по степени нравственности. И кого, например, она в российской музыке отсеяла в процессе "нахождения и анализа этих свойств".
"Этот исторический отрезок неоднороден, включает сочинения и советского, и постсоветского периодов. Автор считает важным сопоставить различное мироощущение композиторов, сравнить стимулы и установки на творчество в то и другое время. Это тем более необходимо, что нынешние молодые композиторы из-за недостаточного знания ушедшей советской жизни склонны идеализировать творческие условия при советском строе. Поэтому даны параграфы о социальной обстановке периодов до начала перестройки и образования новой России (1985-1991) и после. Академическая музыка по своей сути представляется культурой глубоко нравственной и духовной в широком смысле слова. Нахождение и анализ этих свойств в разбираемой российской музыке составили генеральную линию в этой книге".
Прям даже интересно, как она дальше выкрутится. Также хочется увидеть сравнительную таблицу разных музык, расположенных по степени нравственности. И кого, например, она в российской музыке отсеяла в процессе "нахождения и анализа этих свойств".
Forwarded from воспитание вкуса
Видео из Венской оперы во время терракта в Вене на этой неделе. Оказалось, что после спектакля полиция попросила зрителей оставаться внутри, и члены венской филармонии начали снова играть для посетителей
Twitter
Barbara Lovett
Police kept us safe inside the @WrStaatsoper after tonight's performance. While we waited, members of @vienna_phil started to play. No #angriff #terrorwien #viennaattacks #viennashooting will ever stop the music in #Vienna ❤❤❤ https://t.co/H8wfWjR5lV
Прекрасная версия In C (in just intotation)
https://johnnyreinhard.bandcamp.com/track/terry-rileys-in-c-in-just-intonation-premiere
https://johnnyreinhard.bandcamp.com/track/terry-rileys-in-c-in-just-intonation-premiere
На следующей неделе открывается фестиваль «Другое пространство», главный фест в мире новой музыки в нашем городке. Фермата — микропартнер фестиваля, поэтому буду стараться внимательно следить. Будут ли концерты и доедут ли все — вопрос, как вы понимаете, открытый, по состоянию на сегодня все состоится (с 25-процентной загрузкой). Но я с чистой совестью все это рекламирую, потому что все концерты будут транслировать онлайн, так что можно смело слушать не вставая с дивана.
В общем, вот краткий гид и мои рекомендации.
Все детали и точное расписание — на сайте http://www.drugoeprostranstvo.ru/
17 июня
Йорг Видман Con brio, 2008
джон адамс Son of Chamber Symphony, 2007
Йоханнес Мария Штауд «В свете», музыка для двух фортепиано и оркестра, 2007
Бернд алоис Циммерман «музыка к застолью Короля убю» для оркестра и малого джазового ансамбля, 1966
Здесь гвоздь программы — циммермановская «музыка к застолью», язвительный коллаж из цитат, от Мусоргского до Штокхаузена. Должно быть бодро. И даже Александр Филиппенко задействован
18 ноября
Два камерных концерта - МАСМ и Студия новой Музыки.
МАСМ играет московскую премьеру (ob)version Курляндского (где обыгрывают две хроматические гаммы), мировую премьеру «растущего сочинения» Филановского Infinite Superposition #1 для скрипки и фортепиано (то есть, надо думать, того момента, до которого оно доросло), хитовый «Бранль ангелов» Раннева, сыгранный на удилищах. И двух неизвестных мне чуваков, Руда Рудолфсена и Чонгву Има — один учился в том числе у Курляндского (и на мастер-классах, и в академии в Чайковском), а второй прям специально для МАСМ что-то написал и Коршуновой посвятил. В общем, все наши люди, отличная программа.
А «Студия новой музыки» играет
а) струнный квартет Радулеску - спектральную музыку то есть
б) российскую премьеру Клауса Ланга
в) Джона Лютера Адамса The Light That Fills the World — днем раньше был Джон Адамс, а это Джон Лютер Адамс, который экосексуал и певец пустынных пейзажей, не перепутайте. Два Адамса в одной программе редко встречаются.
Самоописание сочинения Ланга не могу не привести:
«Окна вселенной очень малы; одни стекла покрыты желтовато-коричневатым слоем грязи, другие уже треснули. Белая краска, которой когда-то красили рамы, приобрела серый оттенок и во многих местах облезла. Углы покрыты давно покинутой паутиной, а на подоконнике валяются черные засохшие мухи».
19 ноября
Концерт в жанре «приехал жрец«: французский Ensemble intercontemporain, главный в мире ансамбль новой музыки, основанный Булезом. Играют разношерстную камерную программу, от Булеза, Шаррино и Ксенакиса (и музыки своего нового директора Брюно Мантовани) до всяких других композиторов, которых я вместе с вами и узнаю.
20 ноября
Questa Musica + Андрей Гугнин
джачинто шельси Четыре пьесы для оркестра, 1959
сергей невский 18 эпизодов для оркестра, 2019 Российская премьера
дьёрдь лигети Концерт для фортепиано с оркестром, 1985·88
Если выбирать один концерт фестиваля, я бы выбрал этот. Оркестрового Шельси у нас играют редко (и вообще знают его преступно мало, а зря). Да и Невского. Да и Лигети. Ну, конкретно Лигети — не моя чашка чая, но Шельси и Невский — это всегда хорошо.
В этот же день, но вечером:
Притчин, Минц, Полтавский и Рамм играют Булеза и Дютийе.
Пьер Булез Anthèmes 2 для скрипки и живой электроники, 1997
Анри Дютийё Ainsi la nuit для струнного квартета, 1976
Скорее из исторически-исследовательских соображений, но послушать стоит.
И ЕЩЕ в этот же день, но ближе к ночи (в 22-30):
Новое сочинение Маноцкова «Присутствие №2» и старая, еще авангардная симфония «Медитация» Сильвестрова. Играет Musica Viva. Ну, тут расхваливать не нужно, нужно слушать.
В общем, 20-е — это прям на убой программа.
21-е
Гам-ансамбль в камерном зале:
В общем, вот краткий гид и мои рекомендации.
Все детали и точное расписание — на сайте http://www.drugoeprostranstvo.ru/
17 июня
Йорг Видман Con brio, 2008
джон адамс Son of Chamber Symphony, 2007
Йоханнес Мария Штауд «В свете», музыка для двух фортепиано и оркестра, 2007
Бернд алоис Циммерман «музыка к застолью Короля убю» для оркестра и малого джазового ансамбля, 1966
Здесь гвоздь программы — циммермановская «музыка к застолью», язвительный коллаж из цитат, от Мусоргского до Штокхаузена. Должно быть бодро. И даже Александр Филиппенко задействован
18 ноября
Два камерных концерта - МАСМ и Студия новой Музыки.
МАСМ играет московскую премьеру (ob)version Курляндского (где обыгрывают две хроматические гаммы), мировую премьеру «растущего сочинения» Филановского Infinite Superposition #1 для скрипки и фортепиано (то есть, надо думать, того момента, до которого оно доросло), хитовый «Бранль ангелов» Раннева, сыгранный на удилищах. И двух неизвестных мне чуваков, Руда Рудолфсена и Чонгву Има — один учился в том числе у Курляндского (и на мастер-классах, и в академии в Чайковском), а второй прям специально для МАСМ что-то написал и Коршуновой посвятил. В общем, все наши люди, отличная программа.
А «Студия новой музыки» играет
а) струнный квартет Радулеску - спектральную музыку то есть
б) российскую премьеру Клауса Ланга
в) Джона Лютера Адамса The Light That Fills the World — днем раньше был Джон Адамс, а это Джон Лютер Адамс, который экосексуал и певец пустынных пейзажей, не перепутайте. Два Адамса в одной программе редко встречаются.
Самоописание сочинения Ланга не могу не привести:
«Окна вселенной очень малы; одни стекла покрыты желтовато-коричневатым слоем грязи, другие уже треснули. Белая краска, которой когда-то красили рамы, приобрела серый оттенок и во многих местах облезла. Углы покрыты давно покинутой паутиной, а на подоконнике валяются черные засохшие мухи».
19 ноября
Концерт в жанре «приехал жрец«: французский Ensemble intercontemporain, главный в мире ансамбль новой музыки, основанный Булезом. Играют разношерстную камерную программу, от Булеза, Шаррино и Ксенакиса (и музыки своего нового директора Брюно Мантовани) до всяких других композиторов, которых я вместе с вами и узнаю.
20 ноября
Questa Musica + Андрей Гугнин
джачинто шельси Четыре пьесы для оркестра, 1959
сергей невский 18 эпизодов для оркестра, 2019 Российская премьера
дьёрдь лигети Концерт для фортепиано с оркестром, 1985·88
Если выбирать один концерт фестиваля, я бы выбрал этот. Оркестрового Шельси у нас играют редко (и вообще знают его преступно мало, а зря). Да и Невского. Да и Лигети. Ну, конкретно Лигети — не моя чашка чая, но Шельси и Невский — это всегда хорошо.
В этот же день, но вечером:
Притчин, Минц, Полтавский и Рамм играют Булеза и Дютийе.
Пьер Булез Anthèmes 2 для скрипки и живой электроники, 1997
Анри Дютийё Ainsi la nuit для струнного квартета, 1976
Скорее из исторически-исследовательских соображений, но послушать стоит.
И ЕЩЕ в этот же день, но ближе к ночи (в 22-30):
Новое сочинение Маноцкова «Присутствие №2» и старая, еще авангардная симфония «Медитация» Сильвестрова. Играет Musica Viva. Ну, тут расхваливать не нужно, нужно слушать.
В общем, 20-е — это прям на убой программа.
21-е
Гам-ансамбль в камерном зале:
Gama Casino
Gama Casino официальный сайт
Официальный сайт Gama Casino ➤ Регистрация ⚡️ Бонус 100%. Новое зеркало! Дарим 150 FS за первый депозит в казино Гамма.
Сочинение Антона Сафронова памяти Вустина и Смирнова + прелюдия для бас-гитары Эдисона Денисова (1982 год и при этом мировая премьера) + еще сочинений десять, включая радикальное струнное трио Георгия Дорохова и сочинение Любови Терской для тибетской чаши, фортепиано и виолончели.
И закрытие фестиваля:
Мировая премьера Ретинского
gesualdo dub Никодиевича (его любит Курентзис на бис играть — вот и сравним)
мировая премьера Ольги Раевой
и старые сочинения Тарнопольского и Вустина.
Ну то есть, тоже очень сильный вечер.
Опять-таки, не могу не привести отрывок из самоописания Вустина (сочинение 1984 года, называется «Посвящение Бетховену»)
«Я сразу должен сказать здесь, что это никакое не стремление воспроизвести бетховенский стиль. Мне вообще кажется, что это задача бессмысленная, бесполезная... Просто был некий сон о Бетховене... в 1983-м. и что я увидел в этом сне? Марину — свою жену и себя на какой-то старой метростанции вроде новокузнецкой. и еще я вижу здесь же Алика Раби- новича, моего старого товарища по классу Фрида, и все вокруг нас ждут... Бетховена! и действительно — конец тоннеля вдруг начинает освещаться, и я вижу медленно приближающийся поезд (весь цветами убранный), сопровождаемый музыкой, напоминаю- щей интонационно серединку marche funebre Шопена, и здесь я просыпаюсь от звонка будильника... Короче говоря, я ощутил эту интонацию как некий стимул... Бетховенского здесь ничего нет! Есть посыл только — вот этот сон о Бетховене».
И закрытие фестиваля:
Мировая премьера Ретинского
gesualdo dub Никодиевича (его любит Курентзис на бис играть — вот и сравним)
мировая премьера Ольги Раевой
и старые сочинения Тарнопольского и Вустина.
Ну то есть, тоже очень сильный вечер.
Опять-таки, не могу не привести отрывок из самоописания Вустина (сочинение 1984 года, называется «Посвящение Бетховену»)
«Я сразу должен сказать здесь, что это никакое не стремление воспроизвести бетховенский стиль. Мне вообще кажется, что это задача бессмысленная, бесполезная... Просто был некий сон о Бетховене... в 1983-м. и что я увидел в этом сне? Марину — свою жену и себя на какой-то старой метростанции вроде новокузнецкой. и еще я вижу здесь же Алика Раби- новича, моего старого товарища по классу Фрида, и все вокруг нас ждут... Бетховена! и действительно — конец тоннеля вдруг начинает освещаться, и я вижу медленно приближающийся поезд (весь цветами убранный), сопровождаемый музыкой, напоминаю- щей интонационно серединку marche funebre Шопена, и здесь я просыпаюсь от звонка будильника... Короче говоря, я ощутил эту интонацию как некий стимул... Бетховенского здесь ничего нет! Есть посыл только — вот этот сон о Бетховене».
С запозданием поздравляем пианиста (и читателя нашего канала) Михаила Бузина с победой в XIV Международном Фортепианном Конкурсе по исполнению современной музыки в Орлеане (Франция). Михаил играл Корнелиуса Кардью в "произвольной" части программы. Что сказать, гордимся!
Кстати, второе место (и еще ворох призов поменьше, включая "приз Эдисона Денисова") досталось пианисту Дмитрию Баталову. Ну то есть, из трех победителей конкурса два — из России, такой вот триумф современного исполнительства.
https://oci-piano.com/en/2020-competition-first-prize-mikhail-bouzine/
Кстати, второе место (и еще ворох призов поменьше, включая "приз Эдисона Денисова") досталось пианисту Дмитрию Баталову. Ну то есть, из трех победителей конкурса два — из России, такой вот триумф современного исполнительства.
https://oci-piano.com/en/2020-competition-first-prize-mikhail-bouzine/
Forwarded from Лев Толстой. Лайфстайл
Пропустил все веселье – грустно.
1860 год, 22 мая
31 год
1860 год, 22 мая
31 год
Forwarded from Fedor&Music
Вчера в Варшаве открыли памятную доску на доме, где родился Мечислав Вайнберг. Я недавно вспоминала его оперу "Пассажирка", а сегодня с Фёдором посмотрим мультфильм "Каникулы Бонифация" с его музыкой https://youtu.be/0zo-lv-uobg
Сегодня на арфе играют преимущественно женщины, арфисты — исчезающе редкий вид. А вот по валлийским законам XII века дворянину требовалось три вещи: плащ, шахматы и арфа.
Британская пословица тех же времен: добропорядочному джентльмену нужна добрая жена, мягкое кресло и настроенная арфа.
Британская пословица тех же времен: добропорядочному джентльмену нужна добрая жена, мягкое кресло и настроенная арфа.
Другое пространство.mp4
54 MB
Напомню, что сегодня начинается "Другое пространство" — прямая трансляция в 19-00
Не знал про Хачатуряна (буду теперь считать его мидийцем), но, конечно, цитирую это ради истории про лес.
"Как часто бывает с небольшими субэтносами, зоки не по своей численности много дали армянскому народу - из них были, например, композитор Арам Хачатурян или националист Гарегин Нжде. Зоки чаще остальных армян были светловолосыми и голубоглазыми, имели весьма обособленный говор (например, жертвенная трапеза "матах" тут называлась "шатак") и сохраняли до ХХ века множество сельских обрядов, уж не знаю, забытых к тому времени в остальной Армени или уходящих корнями в Мидию — так, например, на праздник Вознесения было принято ходить в лес и загадывать желания, так как считалось, что в эту ночь люди и деревья общаются на одном языке".
"Как часто бывает с небольшими субэтносами, зоки не по своей численности много дали армянскому народу - из них были, например, композитор Арам Хачатурян или националист Гарегин Нжде. Зоки чаще остальных армян были светловолосыми и голубоглазыми, имели весьма обособленный говор (например, жертвенная трапеза "матах" тут называлась "шатак") и сохраняли до ХХ века множество сельских обрядов, уж не знаю, забытых к тому времени в остальной Армени или уходящих корнями в Мидию — так, например, на праздник Вознесения было принято ходить в лес и загадывать желания, так как считалось, что в эту ночь люди и деревья общаются на одном языке".
Юровский_—_о_«Другом_пространстве».mp4
69.5 MB
А вот послушайте, как Владимир Юровский рассказывает о фестивале этого года. Программа менялась четыре (!) раза.
Наконец-то дошли руки написать про самую удивительную посылку этой осени: она пришла из Берлина, где обосновался Савва Терентьев, независимый издатель, выпускающий ноты нечеловеческой красоты. Вот пару своих изданий он мне и прислал: этюд для левой руки Nicola Elias Rigato и две вещи Романа Столяра. Ну что сказать, это совершенно фантастические ноты — от качества бумаги до дизайна. Весь нотный шрифт создан специально для этих изданий вместе с Евгением Юкечевым, типографом и главредом издательства «Шрифт». Ну и вообще, культура издания высочайшая. И даже сопроводительное письмо — каллиграфический шедевр. В общем, если кому нужны ноты — вы знаете, к кому идти.
Вот тут сайт, где все это заказывается — начинали они, к слову, с фортепианного переложения «Soft Black Stars» Current 93 и сборника пьес Тиграна Хамасяна.
https://www.terentyevpublishing.com/
Вообще, нотные издатели когда-то было людьми невероятно влиятельными, до изобретения звукозаписи это и вовсе был главный канал распространения музыки, и отголоски этого видны и до сих пор — в виде богатых издательств типа Schott и Edition Peters, кабальных правил аренды нот и всякого такого. А вот независимые нотные издатели — это отдельный мир.
Вот тут сайт, где все это заказывается — начинали они, к слову, с фортепианного переложения «Soft Black Stars» Current 93 и сборника пьес Тиграна Хамасяна.
https://www.terentyevpublishing.com/
Вообще, нотные издатели когда-то было людьми невероятно влиятельными, до изобретения звукозаписи это и вовсе был главный канал распространения музыки, и отголоски этого видны и до сих пор — в виде богатых издательств типа Schott и Edition Peters, кабальных правил аренды нот и всякого такого. А вот независимые нотные издатели — это отдельный мир.