Кстати, про ритм, гамелан и джаз, оттуда же.

"Indonesian rhythmic patterns are conceived with the fourth of each quadruple group as the principal beat. Westerners are likely to perceive these fourth beats as downbeats rather than upbeats, and as a result many transcriptions of gamelan pieces are notated with nominal barlines placed one beat too soon. The syncopated style of much Balinese music was brought home to Colin McPhee when living on Bali in the 1930s: after playing to local musicians recordings of various Western genres, he discovered that they responded most positively to jazz".

Пара цитат на память про послевоенный авангард

"The audience, at whom our music was supposed to be directed, would be made up of experts. The public would be excused from attending our concerts; in other words, our public would be the press and our protectors" (Hans Werner Henze)"

"Boulez was overheard at Darmstadt to say that the age of the concert had passed; scores need no longer be played, just “read”—i.e., analyzed".

И еще на память: лондонские лекции Штокхаузена 1972 года

https://youtu.be/lYmMXB0e17E

Умер Гия Александрович Канчели. Ему было 84. Мне выпала честь побеседовать с ним несколько лет назад, и я сделал все, чтобы этот разговор заснять, потому что понимал, что такой шанс, возможно, раз в жизни выпадает. См. маленький отрывок выше.

И, конечно, «умер автор музыки к Мимино и Кин-Дза-Дза», которым сейчас полны новостные ленты — это «умер Бетховен, автор «Сурка».

Из той же беседы:
«Вас раздражает, что для многих вы в первую очередь автор музыки к «Мимино» и «Кин-дза-дза»?

Я уже давно говорю, что эту музыку написал Данелия. Помните известную фразу Глинки? Народ создает музыку, а мы ее только аранжируем. Вот и я начал говорить, что музыку написал Данелия, а я ее только разукрасил. Данелия, по крайней мере, доволен.

Но как вы себя почувствовали, когда обнаружили, что можете написать по-настоящему прилипчивый шлягер?

Плохо! Плохо я себя почувствовал. Теперь в любой бывшей республике Советского Союза все разговоры начинаются с того, что я написал эту мелодию. Я так устал от глупейших вопросов, на которые мне приходится давать одни и те же глупейшие ответы… А в остальном мире, в тех музыкальных кругах, где знают мое имя, никто и понятия не имеет, что я писал музыку к кино и театру! Ну ничего. Я уже к этому привык».

Глава из книжки

https://meduza.io/feature/2019/10/02/ya-uzhe-davno-govoryu-chto-etu-muzyku-napisal-daneliya

Вот еще один хороший пример слияния танцевальной/техносцены и нового академа.

Называется "Ткани", будет 5 октября в московском клубе "Мутабор". Это концертная программа на 7 исполнителей, и там, с одной стороны, дарк-эмбиент, нойз и детройтское техно. А с другой — британская виолончелистка Люси Рэйлтон, образцовая смесь электроакустики и расширенных техник. Хорошая, в общем.

Listen: https://www.youtube.com/watch?v=ZT01rUtbPQQ

Подробности тут:
https://www.facebook.com/events/623663194707273/permalink/629383174135275/

Так, а еще в Электротеатр довезли "Октавию. Трепанацию" Курляндского — есть пара билетов на 17 и 19 октября, и чуть побольше на февраль и апрель, налетай.

https://electrotheatre.edinoepole.ru/widget/performances/441

Такой сегодня вечер

https://www.youtube.com/watch?v=MS23uwqLJfY

Привычки композиторов. Длинные прогулки.

Mason Currey, автор книги Daily Rituals: How Artists Work, занимался исследованием режима дня творческих людей разных профессий, и вот что он пишет про композиторов.

Композитор Мортон Фельдман говорил, что встаёт в 6 утра, сочиняет до 11 и затем его день закончен, дальше он гуляет часами.

Эрик Сати каждое утро проходил около 10 км из своего дома в пригороде Парижа в район Монмартра. Там он встречался с друзьями, работал над своими композициями в кафе, обедал, выпивал и т.п. После всего этого он часто пропускал обратный ночной поезд и возвращался домой в ночи пешком, чтобы утром снова отправиться на «прогулку».


https://slate.com/culture/2013/04/tchaikovsky-beethoven-mahler-they-all-loved-taking-long-daily-walks.html

И это тоже Канчели, как раз такой, которого любят в Грузии — обработка песни из "Ханумы".

https://www.youtube.com/watch?v=WP6mcuFZFDk

Написал в "Коммерсант" некролог Гие Александровичу. Ужасно грустно все это

https://www.kommersant.ru/doc/4111464

Это был рисунок Тенгиза Мирзашвили по прозвищу "Чубчик".

А это рисунок Резо Габриадзе

И еще, это видимо, с Джансугом Кахидзе

Всем привет

https://www.youtube.com/watch?v=NHM8mMZV4cY

Близится к завершению музыкальный год Британии в России, и это значит, что скоро этот водопад британских привозов закончится, а жаль.

А пока что вот:

BBC Introducing: как начать музыкальную карьеру. Лекция Хью Стивенса
8 октября в Москве и 9го в Питере
https://www.year-of-music.org/whats-on/huwstephens

“Как сделать великий независимый лейбл”. Лекция Джеффа Трэвиса (основателя Rough Trade!)
17 октября в Москве и 18 в Питере
https://www.year-of-music.org/whats-on/geoff-travis-lecture

Начинается фестиваль «Территория», и там есть много всего, включая последнего Някрошюса, на которого мы купили билеты сразу, как только они появились. Но я больше всего жду "Медею" Саймона Стоуна — его "Три сестры" были самым неожиданным театральным опытом последнего времени. Много кто переносит классические пьесы в современность, но у Стоуна получился какой-то даже не вполне театр, скорее просто глазок в соседскую дачу, к которому тебя почему-то подпустили. Так что на "Медею" идти, по понятным причинам, довольно страшно. Но надо.

https://territoryfest.ru/playbill/medea/

Забыл написать — запустился большой проект, который я делал последние пару месяцев: в чуть более привычной роли главреда/куратора и совсем неожиданной — методиста/создателя образовательных программ. Называется "Культурный марафон". Это сценарии школьных уроков, которые мы написали вместе с Лешей Киселевым (театр), Сашей Острогорским (архитектура), Всеволодом Коршуновым (кино), ну и я по музыке. Провести их может кто угодно где угодно, есть уроки для начальной, средней и старшей школы, все строится вокруг какого-то проекта — создать школу мечты, снять маленькое кино, устроить читку, собрать шумовой оркестр. Мы только немного недооценили масштаб — поскольку это Яндекс, точнее, совместный проект Яндекс.Учебника, Яндекс.Музыки и КиноПоиска, и поддерживают его сто министерств, ведомств и регионов, пройти эти уроки (а потом еще и тест) должны какие-то невообразимые миллионы школьников.

И это неплохо! Потому что все эти миллионы будут смотреть Коянискаци и Гриффита, Кулябина и Погребничко, Гинкаса и Богомолова, Уилсона и Лепажа. Изучать Заху Хадид и вальдорфские школы, крымовского "Демона" и театр "Тень", "Сталинград" Габриадзе и "Трех сестер" Фоменко, дворец Юстиниана и пекинские дворы. Ну, а в музыкальной части — Кейджа и Кардью, импровизации Алексея Сысоева, Мити Бурцева и Дмитрия Шубина, Лигети и Лахенмана, армянские хазы и дельфийские гимны, Нусрата Фатех Али Хана и моего любимого Tomomi Adachi. Все это, повторюсь, поддерживает Министерство Образования и Минкульт, на презентации у меня над головой что-то приветственное вещал президент Татарстана — так победим.

Тест выкатят только через месяц, мне ужасно нравится, как там все получается (Бирн и Брехт, гамелан и Дебюсси, Гротовский и Рамо). Еще будут проекты-спутники в разных частях вселенной Яндекса. А уроки можно пройти уже сейчас. И не только в школах — в музеях, библиотеках, любых образовательных институциях, да и вообще в любой компании. Там все для этого есть: методические указания, ссылки и примеры, глоссарий и доп. материалы. Один такой показательный урок я буквально сразу и провел, не сходя с места — отлично работает, примерно за пять минут сочинили криковую ораторию с ребятами из какого-то хореографического колледжа, послушав Шютца, Queen, мейхану, финских крикунов и композицию Yumiko.

В общем, поскольку у нас в канале, подозреваю, есть люди, имеющие отношение к образованию — пожалуйста, воспользуйтесь этими сценариями и напишите потом, как все прошло. Страшно интересно, как это сработает.

https://education.yandex.ru/culture/

Весточка для тех, кто в Петербурге: в филармонии в этом месяце сразу три концерта с музыкой Уствольской. Ее играют редко, но в этом году ей сто лет, так что играют несколько чаще (а потом, ясное дело, перестанут).

И более того, 10 октября в Арт-галерее Большого зала филармонии:

В 18.30 в рамках мастер-класса «Как это слушать» Алексей Борисович Любимов расскажет о своем опыте работы с Пятой сонатой для фортепиано Галины Уствольской.

А в 19-15 он же презентует только что вышедший двойной компакт-диск с ранними сочинениями Галины Уствольской Galina Ustvolskaya «Suites & Poems», записи некоторых из них публикуются впервые. Сочинения, как я понимаю, для комплетистов и любителей странностей — это ее советские вещи, которые она, кажется, даже запрещала включать в свой Каталог. Но послушать "Пионерскую сюиту" и "Спортивную сюиту" Уствольской – как минимум любопытно.

В общем, когда Любимов объясняет, как слушать Уствольскую — это не надо пропускать.

Вот тут подробности:
https://www.facebook.com/marina.monakhova/posts/2424621330907251