И еще анонс: в Москву приезжает великий тенор Иэн Бостридж — выступить в "Зарядье", а также представить свою книжку про "Зимний путь" Шуберта, которая выходит на русском. С ним будет встреча, я ее буду модерировать, вход свободный, приходите.

https://www.facebook.com/events/1515195795280442/

Выпуск номер три: прекрасная "Селена" Алексея Сысоева

"«Селена» представляет совершенно другую сторону его творчества: это очень длинная и невероятно тихая фортепианная пьеса, написанная для виртуозного пианиста Юрия Фаворина. К тому же она изобилует неожиданными зияющими паузами, продолжительность которых почти нигде невозможно предсказать. Эта пьеса похожа на изъеденную молью серебристую шаль, которую медленно покачивает ветер"

https://arzamas.academy/micro/fancy/3

Сходил на Kronos Quartet и послушал, в числе прочего, нового Мартынова, отличного, но совершенно непохожего на все, что он сейчас пишет. Вот что бывает, когда у композитора есть хороший заказчик.

https://www.facebook.com/munipov/videos/10216560386455220/

Выпуск №5: Владимир Мартынов и "Сырое и вареное"

«Я по образованию, по привычкам и навыкам — композитор. Но то, что я делаю, — это во многом уже не композиторство как таковое. Это хуже по ма­стерству почти всего, что сейчас пи­шется, но в нем есть что-то иное, новое»


https://arzamas.academy/micro/fancy/5

Вот тут Роман Минц рассказывает о своем концерте, который мы придумали к выставке. Бриттен, Брамс и Десятников, фантастическая команда музыкантов, бесплатный вход — в общем, слушайте и не говорите, что не слышали.

https://www.facebook.com/roman.mints.9/posts/2347275905551978

Пропустил четвертый выпуск рубрики, с Антоном Батаговым
https://arzamas.academy/micro/fancy/4

Внезапно на Сигме — переводы текстовых партитур Полин Оливейрос, автора идеи "deep listening". И там же ссылка на оригинальный сборник 1974 года, вот это подарочек.
https://syg.ma/@trixz/polin-olivieros-dialoghi-s-okruzhaiushchiei-sriedoi

Любопытный разговор Владимира Мартынова с джазменом и композитором Игорем Яковенко.

В.М. Когда мы думаем о графической фиксации, это очень большой тормоз… Композитор этой рефлексией загружен. С этим столкнулось все второе поколение авангарда. Все они изобретали нотации. Но они сейчас они выглядят довольно по-идиотски, потому что в свое время они предусматривали личное общение между композитором и исполнителем. У того же Штокхаузена был свой круг, которому он на вот этом «креветочном» языке что-то объяснял.

И.Я.:Сейчас когда посылаешь свое произведение на конкурс, считается непрофессиональным, когда стоит мало штрихов, оттенков, всегда хотят, чтобы все конкретно было. Ко мне приходила девочка, которой пришлось играть мои «Странные танцы», профессиональная пианистка. Она спросила — вы где-то вообще учились, почему у вас так мало инструкций, как это играть? Ничего непонятно.

В.М.: Это то, что и мне предъявили. Ни одного знака у меня нет, ни метронома. Каждый уважающий себя композитор имеет свой ансамбль. У меня есть. Это есть эталонное исполнение. Это в 19 веке можно было написать (вот Бетховен написал партитуру Третьей симфонии), и играть ее по всей Германии. Я как композитор категорически против, чтобы мои ноты попали в руки ансамбля, которого я не знаю. Пярт как-то говорил: «я просыпаюсь утром, с ужасом подхожу к компьютеру посмотреть, кто там меня еще сыграл, изуродовал».
https://syg.ma/@irina-shulzhienko/ia-sviriel-v-svoiu-sviriel-vypolniaia-mira-rok-zviezda-chast-1

Выпуск #7: Алексаlhy Маноцков и «И я уйду».

«Сейчас мне кажется, что жизнь слишком коротка, чтобы проводить различия. Скажем, в моей пластинке с песнями „Мама“ есть процитированные куски из Бетховена. При этом Бетховен потихонечку переходит в Стива Райха, но этот переход — это лично моя композиторская идея. А еще одна песня написана в духе Пярта, полностью в его технике тинтиннабули, и этому соответствует текст, то есть это в каком-то смысле мадригализм — когда музыкальный язык как таковой изображает то, что в тексте. Композиторская это работа? Ну, наверное. А вслед за этим я сочиняю более-менее блюз. Перестаю ли я в этот момент быть ака­демическим композитором? Честно говоря, даже неохота про это думать»

https://arzamas.academy/micro/fancy/7

Выпуск #8: Владимир Раннев и "Проза"

Владимир Раннев: «Сложное искусство стоит на страже. А эксперимент — то есть работа с неведомым — двигает нас вперед и вглубь. Сложная музыка в чем-то сродни фундаментальной науке: моментальной отдачи нет, чем занимаются физики-теоретики, непросто понять. Но история науки учит нас, что отдача все-таки есть, просто с громадным временным лагом. И результат, может быть, где-то в стороне, неожиданный, побочный — но будет. Сложный человек формирует сложную культуру и ею же формируется»

https://arzamas.academy/micro/fancy/8

Привет, напомню, что сегодня в час мы встречаемся вот с этим человеком по поводу вот этой музыки. Яузская, 5, вход свободный.

https://www.youtube.com/watch?v=DLsaSm5iG9o

Ну, и раз уж речь про "Зимний путь", давайте послушаем вот этого поразительного певца. К стыду своему, не знал про него. За роялем - Баренбойм. Просто послушайте.

https://www.youtube.com/watch?v=pze4NxCOjg0

Совершенно прекрасный оказался Иэн Бостридж, такой сверхтипичный англичанин, ужасно трогательный и искренний. По этому поводу еще раз рекомендую послушать его "Зимний путь" (тем более, что сегодня в Зарядье он поет совсем другую музыку), а также — помимо книжки — пару его хороших эссе.

One of the rare occasions on which I became conscious of channelling a different kind of musical expression was in a concert in Moscow. I’ve often reimagined “Der Leiermann” as a sort of Dylan song that doesn’t conform to classical norms in singing, but it is hard to achieve the requisite vibe. On this occasion, however, it clicked: I felt a connection with the greatest Dylan love song performance on record, the bitter masterpiece “Don’t Think Twice, It’s All Right” on The Freewheelin’ Bob Dylan. Schubert’s “Hurdy-Gurdy Man” emerged as a song that was hardly sung, rasping and guttural by the standards of bel canto, but without sounding – I hope – like a ridiculous intrusion of pop singing into the classical world.
https://www.theguardian.com/books/2015/jan/03/ian-bostridge-wanderer-schuberts-winterreise

Про версию Шуберта-Цандера
In writing a book about Schubert’s Winterreise, I had wanted to do two things: to understand how this crucial work emerged from its own time and was transmitted through history to speak to us now; and to convey the piece’s currently and vitality – its “relevance”, to use a much abused word – to readers who might never have heard it. Zender’s work, which I’ve performed in concert in Amsterdam and in Vienna, puts this mission into action. It connects the work to its own history; and it revitalises it for those who might have shied away from the perceived exclusivism of the Lieder recital. I maintain that Schubert’s Winterreise can speak to anyone; but Zender’s reading provides another way in.
https://www.theguardian.com/music/2016/may/12/ian-bostridge-zender-schubert-winterreise

Его же лекция на эту тему
https://www.youtube.com/watch?v=YuEapI4dEBQ

Немножко отвлекся от рубрики про совр. музыку, и вот прошедшие выпуски:

#10: Pavel Karmanov и Cambridge music ("В затишье после бури приходят гномы, убирающиеся на ложе оргии")
https://arzamas.academy/micro/fancy/10

#11: Настасья Хрущева и мое любимое «Счастье»
https://arzamas.academy/micro/fancy/11

#12: Кирилл Широков и «Ежедневные мелодии»
https://arzamas.academy/micro/fancy/12

#13: Георгий Дорохов и «Capriccio-1»
https://arzamas.academy/micro/fancy/13

#14: Вячеслав Гайворонский и «Тибетское сольфеджио» (feat. Petr Glavatskikh и Alexander Manotskov)
https://arzamas.academy/micro/fancy/14

Последний выпуск рубрики — Антон Светличный объясняет, кто такие современные композиторы и чем они занимаются.

„Сочиняет“ тоже может варьироваться от максимально детализи­ро­ванных инструкций до абсолютной импровизации в реальном вре­мени вообще без предварительных договоренностей. Можно записывать музыку нотами, словами, схемами, кодами на языках программиро­вания, рисунками, прямо сразу аудиотреками, видеороликами, да хоть вилами по воде. Еще можно писать свою музыку поверх чужой — например, придумывать, по какому принципу отдельные ноты чужой пьесы будут играться или нет. Дальше композитору нужно занять на этом гигантском поле возможностей занять какую-то позицию (можно несколько позиций) — и делать то, что хочется»

https://arzamas.academy/micro/fancy/15

И вот еще — в Петербурге покажут SOS, о котором я вам много рассказывал, не пропустите. 28-30 марта.

https://bdt.spb.ru/to-stage/sos/

Это гениально! Swiss fuckin' watch!
[музикус - музыкальный ученый, т.е. композитор; кантор - исполнитель]

"Увы, мало музикусов можно найти в наше время, но множество канторов. Музикус получает свое имя от музыки. Того, кто поет выученное, правильнее называть кантором, потому что музикус всегда идет правильным путем, исходя из знания, тогда как кантор иногда оказывается на правильном пути только в силу привычки. Кантора лучше всего уподобить пьяному, сумевшему как-то найти путь домой, но не ведающему, какими улицами он шел. Даже мельничный жернов иногда издает музыкальный звук, но он не ведает, что творит" (Анонимный музыкальный трактат XV века)

24 апреля — отличная программа новой музыки для электрогитары в Электротеатре.

"Программа разворачивает перед слушателем практически всю историю академической музыки, написанной для электрогитары. От единственной гитарной пьесы американца Мортона Фелдмана (The Possibility of a New York for Electric Guitar), миималистов Стива Райха с Кларенсом Барлоу (Electric Counterpoint, … until…), через спектрализм Тристана Мюрая (Vampyr!) и психоделический Trash T.V. Trance Фаусто Ромителли, к совсем недавно написанным пьесам (Йоханнес Крайдлер, Сергей Хисматов, Александра Филоненко). Программа гитарных пьес молодых авторов будет впервые звучать в России.

Денис Соболев — израильский гитарист, живущий и работающий в Иерусалиме."

https://electrotheatre.ru/electrozone/event.htm?id=1114

И вот еще мощный проект Персимфанса: показ "Броненосца Потемкина" с оригинальной музыкой Эдмунда Майзеля.

"В московском концертном зале ЗАРЯДЬЕ Первый симфонический ансамбль Моссовета (без дирижёра) выступит дважды в один день: в полдень (12 часов) и в 7 часов вечера.

Главный шедевр мирового киноискусства - лента реж. Эйзенштейна “Броненосец Потёмкин” впервые за 90 лет будет показана с оригинальной музыкой. Австрийский композитор Эдмунд Майзель - автор единственной авторизованной режиссёром партитуры к “Потёмкину”. Европейский прокат картины в 20-е годы ХХ века сопровождался именно музыкой Майзеля, с тех пор не звучавшей.

Лишь в 1970-х немой “Броненосец” заново озвучили отрывками из симфонических произведений Шостаковича. Персимфанс реконструирует премьерный показ фильма: в партитуру Майзеля, инструментованную для небольшого кино-оркестра, добавлены шумовые инструменты 20-х. “Потёмкин” спустя 90 лет обретает соразмерное его поэтике звучание, утверждённое создателем ленты.

Показ киноленты предварит “киножурнал” из нескольких коротких фильмов бр. Люмьер. Аккомпанировать немым картинам будет механический тапёр - пианола. Ленты для нее специально создали Петр Айду и Александр Зенин.

В полдень на Малой сцене солисты Персимфанса представят программу из классических произведений музыкального модернизма и авангарда 1920-х. Сочинения Нововенской школы сопоставлены в ней с произведениями российских авторов. Прокофьев и Берг, Рославец и Веберн - параллели между ними, изобретения, заблуждения и озарения гениев нового времени в музыке комментируют сами исполнители: Пётр Айду, Григорий Кротенко etc. Уважаемую публику приглашают к дискуссии."

https://www.facebook.com/events/262571334634629/

А в Баварской опере смотрите что в следующем году.


A preview of 7 Deaths of Maria Callas.
Set to premiere 11 April 2020 at Bayerische Staatsoper.

Director and sets Marina Abramović
Co-Director Lynsey Peisinger
Conductor Yoel Gamzou
Music Marko Nikodijević
Video Nabil Elderkin
Script Marina Abramović, Petter Skavlan
Visual Effects Marco Brambilla
Costumes Riccardo Tisci
Lighting Urs Schönebaum

Film Actor and Performance Marina Abramović
Film Actor Willem Dafoe

https://www.youtube.com/watch?v=48AB2itOWuE