Г. Форе. Баллада для фортепиано с оркестром фа-диез мажор, op. 19
Солист – Пётр Акулов
17.06. Малый зал консерватории
https://youtu.be/Y7xRKRxTQkQ?is=9phVnN1kJkWRX1iA
Солист – Пётр Акулов
17.06. Малый зал консерватории
https://youtu.be/Y7xRKRxTQkQ?is=9phVnN1kJkWRX1iA
YouTube
Габриэль Форе. Баллада для фортепиано с оркестром фа-диез мажор, соч. 19
#moscowconservatory #conservatory #mosconsv #mosconsvru #московскаяконсерватория
Камерный оркестр и хор. Художественный руководитель и дирижёр —
Пётр Яновский. Солист: Пётр Акулов, фортепиано.
Камерный оркестр и хор. Художественный руководитель и дирижёр —
Пётр Яновский. Солист: Пётр Акулов, фортепиано.
👏6❤🔥5❤3🥰1
Forwarded from Фермата
«И свет во тьме светит...»
Николай Мясковский и Московская композиторская школа XX века
1 июля в ДК Рассвет состоится программа, посвящённая незаслуженно забытым страницам в русской музыке второй половины XX века.
Прозвучат редкие сочинения выдающегося русского композитора Николая Мясковского, а также его учеников и последователей – Моисея Вайнберга, Германа Галынина и Николая Пейко.
На сцене – Камерный оркестр под управлением Петра Яновского.
Солисты – лауреаты международных конкурсов Анастасия Городнина (скрипка) и Дарья Луценко (виолончель).
Билеты можно приобрести на сайте ДК Рассвет
Николай Мясковский и Московская композиторская школа XX века
1 июля в ДК Рассвет состоится программа, посвящённая незаслуженно забытым страницам в русской музыке второй половины XX века.
Прозвучат редкие сочинения выдающегося русского композитора Николая Мясковского, а также его учеников и последователей – Моисея Вайнберга, Германа Галынина и Николая Пейко.
На сцене – Камерный оркестр под управлением Петра Яновского.
Солисты – лауреаты международных конкурсов Анастасия Городнина (скрипка) и Дарья Луценко (виолончель).
Билеты можно приобрести на сайте ДК Рассвет
❤8❤🔥3👍2🔥2🥰1
1 июля в 19:30 ДК Рассвет приглашает на концерт, посвящённый незаслуженно забытым страницам в русской музыке второй половины XX века.
https://dkrassvet.space/events/myaskovsky/
Прозвучат редкие сочинения выдающегося русского композитора Николая Мясковского, а также его учеников и последователей – Моисея Вайнберга, Германа Галынина и Николая Пейко.
Солисты – лауреаты международных конкурсов Анастасия Городнина (скрипка), Дарья Луценко (виолончель) и Арина Рабенкова (кларнет).
Две пьесы Николая Мясковского для струнного оркестра, написанные в 1945 году, были основаны на материале двух средних частей его жизнеутверждающей XIX симфонии для духового оркестра, написанной в 1939 году. Однако впоследствии он поменял части местами, и сочинение приобрело совсем иной, напряженный характер, наполненный образами света, не лишённого тревоги.
Трагическое виолончельное концертино младшего коллеги и друга Мясковского Моисея Вайнберга было написано в роковой для композитора 1948 год, вскоре после трагического для русской культуры постановления против «формализма» и гибели тестя Вайнберга, выдающегося актера Соломона Михоэлса. Каждая часть буквально перегружена резкими контрастами — тут есть и похоронный марш, и отсылка к роковому танго.
Ария для струнного оркестра (1959) — одно из самых утонченных сочинений другого ученика Мясковского — Германа Галынина. Его можно отнести к удивительного жанровому феномену «оркестровой арии», наряду с «Симфонической арией» Гавриила Попова, которую Галынин хорошо знал и любил. Главный образ-символ арии — тишина вне времени и вне суеты.
Последнее сочинение Галынина, Скерцо для струнного оркестра (1966), можно назвать «эпитафией самому себе». Вместе с арией оно составляет своеобразный диптих. Ни в одном другом сочинении композитора не выражается столь экстатическое напряжение человека, преодолевающего боль. Поздние сочинения композитора, который провел последние 15 лет своей жизни в мучительной борьбе с разрушительной душевной болезнью, отличают невероятный накал силы, света и искренности.
«Элегическая поэма памяти Н.Я. Мясковского» Николая Пейко для струнного оркестра написана в 1980 году — учеником в память об учителе. День смерти Мясковского — 8 августа 1950 года « был невероятно важен для Пейко, одного из немногих людей, навещавших композитора перед смертью. По словам композитора, в «Элегической поэме», сочиненной много позже, он постарался выразить то, что пережил в начале августа 1950 года.
В заключение программы прозвучит «Лирическое концертино» для кларнета, фортепиано и струнных, написанное автором программы.
Билеты и подробности по ссылке
Специально для наших подписчиков действует скидка 30% по промокоду MYASKOVSKY
https://dkrassvet.space/events/myaskovsky/
Прозвучат редкие сочинения выдающегося русского композитора Николая Мясковского, а также его учеников и последователей – Моисея Вайнберга, Германа Галынина и Николая Пейко.
Солисты – лауреаты международных конкурсов Анастасия Городнина (скрипка), Дарья Луценко (виолончель) и Арина Рабенкова (кларнет).
Две пьесы Николая Мясковского для струнного оркестра, написанные в 1945 году, были основаны на материале двух средних частей его жизнеутверждающей XIX симфонии для духового оркестра, написанной в 1939 году. Однако впоследствии он поменял части местами, и сочинение приобрело совсем иной, напряженный характер, наполненный образами света, не лишённого тревоги.
Трагическое виолончельное концертино младшего коллеги и друга Мясковского Моисея Вайнберга было написано в роковой для композитора 1948 год, вскоре после трагического для русской культуры постановления против «формализма» и гибели тестя Вайнберга, выдающегося актера Соломона Михоэлса. Каждая часть буквально перегружена резкими контрастами — тут есть и похоронный марш, и отсылка к роковому танго.
Ария для струнного оркестра (1959) — одно из самых утонченных сочинений другого ученика Мясковского — Германа Галынина. Его можно отнести к удивительного жанровому феномену «оркестровой арии», наряду с «Симфонической арией» Гавриила Попова, которую Галынин хорошо знал и любил. Главный образ-символ арии — тишина вне времени и вне суеты.
Последнее сочинение Галынина, Скерцо для струнного оркестра (1966), можно назвать «эпитафией самому себе». Вместе с арией оно составляет своеобразный диптих. Ни в одном другом сочинении композитора не выражается столь экстатическое напряжение человека, преодолевающего боль. Поздние сочинения композитора, который провел последние 15 лет своей жизни в мучительной борьбе с разрушительной душевной болезнью, отличают невероятный накал силы, света и искренности.
«Элегическая поэма памяти Н.Я. Мясковского» Николая Пейко для струнного оркестра написана в 1980 году — учеником в память об учителе. День смерти Мясковского — 8 августа 1950 года « был невероятно важен для Пейко, одного из немногих людей, навещавших композитора перед смертью. По словам композитора, в «Элегической поэме», сочиненной много позже, он постарался выразить то, что пережил в начале августа 1950 года.
В заключение программы прозвучит «Лирическое концертино» для кларнета, фортепиано и струнных, написанное автором программы.
Билеты и подробности по ссылке
Специально для наших подписчиков действует скидка 30% по промокоду MYASKOVSKY
❤5👍2🔥2🥰2
Forwarded from ДК Рассвет
Афиша новой недели: Concerto grosso, забытая русская музыка и летняя пастораль
🖤 29 июня, сегодня | Concerto grosso. Корелли, Гендель, Шнитке
Concerto grosso — жанр, где музыка строится на взаимодействиях небольшой группы солистов и оркестра. Сегодня ансамбль VOX CORDIS исполнит три Concerto grosso под номером 3: барочный эталон Корелли, театральную версию Генделя и радикальное переосмысление жанра Шнитке в XX веке
🖤 1 июля, ср | Свет сияет во мраке. Мясковский, его друзья и ученики
Программа посвящена забытым страницам русской музыки XX века. К 145-летию Мясковского прозвучат две его собственные пьесы, а также сочинения друзей и учеников. В частности, концертино для виолончели Вайнберга, оркестровая ария и скерцо Галынина, «Элегическая поэма» Пейко памяти учителя и «Лирическое концертино» Петра Яновского
🖤 2 июля, чт | Летняя пастораль. Гуно, Ибер, Энеску
Оркестр «Восхождение» выступит со специальной летней программой для камерного состава. Услышим три элегантных сочинения европейских композиторов: «Маленькую симфонию» Гуно, Концерт для виолончели и десяти духовых Ибера и Децимет для десяти духовых инструментов Энеску.
Concerto grosso — жанр, где музыка строится на взаимодействиях небольшой группы солистов и оркестра. Сегодня ансамбль VOX CORDIS исполнит три Concerto grosso под номером 3: барочный эталон Корелли, театральную версию Генделя и радикальное переосмысление жанра Шнитке в XX веке
Программа посвящена забытым страницам русской музыки XX века. К 145-летию Мясковского прозвучат две его собственные пьесы, а также сочинения друзей и учеников. В частности, концертино для виолончели Вайнберга, оркестровая ария и скерцо Галынина, «Элегическая поэма» Пейко памяти учителя и «Лирическое концертино» Петра Яновского
Оркестр «Восхождение» выступит со специальной летней программой для камерного состава. Услышим три элегантных сочинения европейских композиторов: «Маленькую симфонию» Гуно, Концерт для виолончели и десяти духовых Ибера и Децимет для десяти духовых инструментов Энеску.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤5❤🔥1🔥1
Forwarded from ДК Рассвет
На фотографии — выдающийся композитор и педагог Николай Мясковский и его еще молодой ученик Герман Галынин.
Хотя музыка Мясковского звучит незаслуженно редко, его имя всегда вспоминается в связи с печально знаменитым постановлением «Об опере "Великая дружба" В. Мурадели» 1948 года — рядом с именами Шостаковича и Прокофьева, обвиненных в формализме. Его называли «совестью нашей музыки»: учениками Мясковского были Арам и Карэн Хачатуряны, Дмитрий Кабалевский и Николай Пейко, Виссарион Шебалин и Андрей Эшпай, Герман Галынин и Александр Локшин — всего более 70 композиторов.
Программа «Свет сияет во мраке» 1 июля в исполнении Камерного оркестра Петра Яновского посвящена мрачному периоду русской музыки XX века и перелистывает забытые страницы в творчестве Николая Мясковского, его друзей и учеников. В этом году — 145 лет со дня его рождения.
В программу вошли сочинения как Мясковского, так и его друга Моисея Вайнберга, учеников Галынина и Николая Пейко и автора программы концерта — Петра Яновского.
Две пьесы Николая Мясковского для струнного оркестра, написанные в 1945 году, были основаны на материале двух средних частей его жизнеутверждающей XIX симфонии для духового оркестра, написанной в 1939 году. Однако впоследствии он поменял части местами, и сочинение приобрело совсем иной, напряженный характер, наполненный образами света, не лишенного тревоги. Это звучание стало вдохновением названию концерта 1 июля в ДК Рассвет.
Хотя музыка Мясковского звучит незаслуженно редко, его имя всегда вспоминается в связи с печально знаменитым постановлением «Об опере "Великая дружба" В. Мурадели» 1948 года — рядом с именами Шостаковича и Прокофьева, обвиненных в формализме. Его называли «совестью нашей музыки»: учениками Мясковского были Арам и Карэн Хачатуряны, Дмитрий Кабалевский и Николай Пейко, Виссарион Шебалин и Андрей Эшпай, Герман Галынин и Александр Локшин — всего более 70 композиторов.
Программа «Свет сияет во мраке» 1 июля в исполнении Камерного оркестра Петра Яновского посвящена мрачному периоду русской музыки XX века и перелистывает забытые страницы в творчестве Николая Мясковского, его друзей и учеников. В этом году — 145 лет со дня его рождения.
В программу вошли сочинения как Мясковского, так и его друга Моисея Вайнберга, учеников Галынина и Николая Пейко и автора программы концерта — Петра Яновского.
Две пьесы Николая Мясковского для струнного оркестра, написанные в 1945 году, были основаны на материале двух средних частей его жизнеутверждающей XIX симфонии для духового оркестра, написанной в 1939 году. Однако впоследствии он поменял части местами, и сочинение приобрело совсем иной, напряженный характер, наполненный образами света, не лишенного тревоги. Это звучание стало вдохновением названию концерта 1 июля в ДК Рассвет.
❤9🔥6🥰4
Forwarded from МузЖизнь
#вчерабылитут, в ДК "Рассвет", где дирижер Петр Яновский и его камерный оркестр спасали от забвения музыку Мясковского, Вайнберга, Пейко, Галынина. Дарья Луценко солировала в вайнберговском Концертино для виолончели, а сам Петр вместе с кларнетисткой Ариной Рабенковой выступил и в качестве пианиста в собственном "Лирическом концертино" памяти Николая Мясковского и его ярких учеников. Прозвучал, с участием скрипачки Анастасии Городниной, и позднейший опус Германа Галынина: Скерцо для струнного оркестра. Фрагменты этих произведений – в наших видео.
#live
Cледуйте за нами ВК
#live
Cледуйте за нами ВК
🔥8❤🔥6👏6❤2⚡1
Трудно в это поверить, но вот и подошёл к концу наш первый полноценный сезон, который мы закончили невероятно сложной, титанической и по совместительству уже 7-й по счёту программой за год существования коллектива!!🔥
Нет слов, чтобы передать чувства бесконечной благодарности к каждому человеку, который разделял с нами сцену в этом году...)
Спасибо всем огромное!!!❤️🔥
Нет слов, чтобы передать чувства бесконечной благодарности к каждому человеку, который разделял с нами сцену в этом году...)
Спасибо всем огромное!!!❤️🔥
❤🔥17👏13❤6🥰1
Рецензия Анны Коломоец в журнале «Музыкальная жизнь»!
Свет сияет во тьме | Музыкальная жизнь
https://share.google/sGXsT9JvT8iujFLle
Свет сияет во тьме | Музыкальная жизнь
https://share.google/sGXsT9JvT8iujFLle
❤7❤🔥4👏4🔥3🥰2
Габриэль Форе. Две части из Реквиема, соч. 48: «Pie Jesu», «In Paradisum»
Камерный оркестр и хор
Художественный руководитель и дирижёр – Пётр Яновский
Солист: Иван Шушунов, дискант
17.06. Малый зал консерватории
https://youtu.be/1Cjq7iNVCOc?is=0Wc6GP7Emk-J1siV
Камерный оркестр и хор
Художественный руководитель и дирижёр – Пётр Яновский
Солист: Иван Шушунов, дискант
17.06. Малый зал консерватории
https://youtu.be/1Cjq7iNVCOc?is=0Wc6GP7Emk-J1siV
YouTube
Габриэль Форе. Две части из Реквиема, соч. 48: «Pie Jesu», «In Paradisum»
#moscowconservatory #conservatory #mosconsv #mosconsvru #московскаяконсерватория
Камерный оркестр и хор. Художественный руководитель и дирижёр — Пётр Яновский.
Солист: Иван Шушунов, дискант.
Камерный оркестр и хор. Художественный руководитель и дирижёр — Пётр Яновский.
Солист: Иван Шушунов, дискант.
❤🔥6❤4🔥3🥰2