140 лет — «Курочке» Фаберже!
На Пасху 1885 года фирма Фаберже изготовила необычный драгоценный подарок по заказу императора Александра III для его супруги Марии Федоровны — пасхальное яйцо «Курочка».
Оно должно было стать копией более раннего ювелирного произведения — так называемого яйца Вильгельмины, созданного в начале XVIII века во Франции и принадлежавшего родителям Марии Федоровны, королю Дании Кристиану IX и королеве Луизе. Однако, исполняя императорский заказ, Фаберже создал не копию, а собственную элегантную версию старинного изделия.
Покрывающая его корпус белая непрозрачная эмаль имитирует скорлупу, а вложенный в него желток выполнен из матового золота. В нем содержится курочка из разноцветного золота, внутри нее — миниатюрная алмазная императорская корона. Конечным сюрпризом, по решению императора, было маленькое рубиновое яйцо-кулон (сегодня местонахождение короны и кулона неизвестно).
Марии Федоровне настолько понравился подарок, что с тех пор заказ стал ежегодным, а яйца Фаберже признаны всемирно известными шедеврами ювелирного искусства и символами русской культуры рубежа XIX–XX веков.
📸: Пасхальное яйцо «Курочка». Санкт-Петербург, 1885. Фирма Фаберже, мастер Эрик Коллин. Собрание Музея Фаберже.
На Пасху 1885 года фирма Фаберже изготовила необычный драгоценный подарок по заказу императора Александра III для его супруги Марии Федоровны — пасхальное яйцо «Курочка».
Оно должно было стать копией более раннего ювелирного произведения — так называемого яйца Вильгельмины, созданного в начале XVIII века во Франции и принадлежавшего родителям Марии Федоровны, королю Дании Кристиану IX и королеве Луизе. Однако, исполняя императорский заказ, Фаберже создал не копию, а собственную элегантную версию старинного изделия.
Покрывающая его корпус белая непрозрачная эмаль имитирует скорлупу, а вложенный в него желток выполнен из матового золота. В нем содержится курочка из разноцветного золота, внутри нее — миниатюрная алмазная императорская корона. Конечным сюрпризом, по решению императора, было маленькое рубиновое яйцо-кулон (сегодня местонахождение короны и кулона неизвестно).
Марии Федоровне настолько понравился подарок, что с тех пор заказ стал ежегодным, а яйца Фаберже признаны всемирно известными шедеврами ювелирного искусства и символами русской культуры рубежа XIX–XX веков.
📸: Пасхальное яйцо «Курочка». Санкт-Петербург, 1885. Фирма Фаберже, мастер Эрик Коллин. Собрание Музея Фаберже.
Пасха — один из важнейших праздников в жизни Музея Фаберже, так как главной жемчужиной его собрания является коллекция пасхальных яиц фирмы Фаберже.
Вместе с нашими друзьями-партнерами мы подготовили для вас пасхальный дайджест — серию мероприятий и сюрпризов, которые будут проходить на протяжении пасхальной недели и будут посвящены пасхальной серии Фаберже.
Будем рады провести с вами пасхальную неделю! Музей открыт каждый день с 10.00 до 20.45.
📍наб. реки Фонтанки, 21
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🥚Своеобразным феноменом русского декоративно-прикладного искусства являются фарфоровые пасхальные яйца, в большом количестве представленные в Музее Фаберже.
Фарфоровые подарочные яйца практически все были подвесными: они имели сквозные отверстия, в которые продевалась лента из дорогой материи (шёлка или бархата) с бантом внизу и петлёй наверху, за которую яйцо подвешивалось к киоту или под икону.
Традиция производства фарфоровых яиц в качестве императорских подарков в России восходит ко времени царствования Екатерины II. Первым знаменитым автором фарфоровых пасхальных сувениров был изобретатель русского фарфора Дмитрий Виноградов. Позже, во времена правления Николая I традиционные фарфоровые яйца стали произведениями искусства — они увеличились в размере и стали прекрасной основой для воспроизведения в миниатюре живописных полотен из собрания Императорского Эрмитажа.
Так как фарфоровое яйцо не было предметом церковного культа, а скорее светским подарком, их часто украшали изображениями, тематически не связанными с праздником Пасхи. Распространенными сюжетами были виды Петербурга и пригородов. Помимо росписи, фарфоровые яйца часто украшались драгоценными камнями, слоновой костью, золотом и серебром, а также лепными украшениями и резьбой.
📸: Серия фарфоровых пасхальных яиц с вензелями императриц Марии Фёдоровны и Александры Фёдоровны, с видом Смольного собора и Петропавловской крепости. Санкт-Петербург, 1840-1917 гг. Собрание Музея Фаберже
Фарфоровые подарочные яйца практически все были подвесными: они имели сквозные отверстия, в которые продевалась лента из дорогой материи (шёлка или бархата) с бантом внизу и петлёй наверху, за которую яйцо подвешивалось к киоту или под икону.
Традиция производства фарфоровых яиц в качестве императорских подарков в России восходит ко времени царствования Екатерины II. Первым знаменитым автором фарфоровых пасхальных сувениров был изобретатель русского фарфора Дмитрий Виноградов. Позже, во времена правления Николая I традиционные фарфоровые яйца стали произведениями искусства — они увеличились в размере и стали прекрасной основой для воспроизведения в миниатюре живописных полотен из собрания Императорского Эрмитажа.
Так как фарфоровое яйцо не было предметом церковного культа, а скорее светским подарком, их часто украшали изображениями, тематически не связанными с праздником Пасхи. Распространенными сюжетами были виды Петербурга и пригородов. Помимо росписи, фарфоровые яйца часто украшались драгоценными камнями, слоновой костью, золотом и серебром, а также лепными украшениями и резьбой.
📸: Серия фарфоровых пасхальных яиц с вензелями императриц Марии Фёдоровны и Александры Фёдоровны, с видом Смольного собора и Петропавловской крепости. Санкт-Петербург, 1840-1917 гг. Собрание Музея Фаберже
Ремесло & искусство
Сегодня мы с большой радостью представляем вашему вниманию лимитированную коллекцию, созданную магазином Музея Фаберже совместно с брендом НУАЖЪ!
Изделия этого бренда, производство которого находится в Новосибирске, — результат кропотливой ручной работы. Дизайн каждой матрешки из нашей совместной коллекции вдохновлен определённым пасхальным яйцом, созданным фирмой Фаберже, и передает его стилистику. Всего в коллекции представлено 6 вариантов матрешек-шкатулок со свечой. Каждое изделие дополнено рукописным сертификатом с именем мастера, материалами и указанием времени, которое было затрачено на его создание. Шкатулки-матрешки выполнены из фарфора, воск в изделиях используется кокосовый или соевый.
Тираж ограничен. Чтобы подробнее узнать об изделиях, напишите администратору сообщества Магазина Музея Фаберже.
Сегодня мы с большой радостью представляем вашему вниманию лимитированную коллекцию, созданную магазином Музея Фаберже совместно с брендом НУАЖЪ!
Изделия этого бренда, производство которого находится в Новосибирске, — результат кропотливой ручной работы. Дизайн каждой матрешки из нашей совместной коллекции вдохновлен определённым пасхальным яйцом, созданным фирмой Фаберже, и передает его стилистику. Всего в коллекции представлено 6 вариантов матрешек-шкатулок со свечой. Каждое изделие дополнено рукописным сертификатом с именем мастера, материалами и указанием времени, которое было затрачено на его создание. Шкатулки-матрешки выполнены из фарфора, воск в изделиях используется кокосовый или соевый.
Тираж ограничен. Чтобы подробнее узнать об изделиях, напишите администратору сообщества Магазина Музея Фаберже.
🌿В День Земли, который празднуется традиционно 22 апреля, делимся изображением портсигара от фирмы Фаберже, украшенного пластиной мохового агата.
Когда вы рассматриваете этот минерал, который является разновидностью халцедона, может создаться впечатление, что пейзаж на его поверхности выгравирован рукой ювелира. Однако в действительности рисунок создан самой природой. Очертания утреннего туманного леса получились благодаря различным минеральным включениям.
В распоряжении Фаберже был весьма обширный выбор самоцветов, добываемых на территории Российской империи и за её пределами. Он использовал лазурит из горных недр современного Афганистана, халцедоны с гор Урала и нефрит из Иркутска. В процессе изготовления ювелирного предмета, будь то пасхальное яйцо, кулон или портсигар, мастера фирмы Фаберже относились к минералам с большим вниманием и трепетом, стараясь подчеркнуть природную красоту камня.
📸: Портсигар. Санкт-Петербург, 1890-е. Фирма К. Фаберже, мастер Т. Ринге.
📍Выставочный зал Шуваловского дворца. Музей Фаберже
Когда вы рассматриваете этот минерал, который является разновидностью халцедона, может создаться впечатление, что пейзаж на его поверхности выгравирован рукой ювелира. Однако в действительности рисунок создан самой природой. Очертания утреннего туманного леса получились благодаря различным минеральным включениям.
В распоряжении Фаберже был весьма обширный выбор самоцветов, добываемых на территории Российской империи и за её пределами. Он использовал лазурит из горных недр современного Афганистана, халцедоны с гор Урала и нефрит из Иркутска. В процессе изготовления ювелирного предмета, будь то пасхальное яйцо, кулон или портсигар, мастера фирмы Фаберже относились к минералам с большим вниманием и трепетом, стараясь подчеркнуть природную красоту камня.
📸: Портсигар. Санкт-Петербург, 1890-е. Фирма К. Фаберже, мастер Т. Ринге.
📍Выставочный зал Шуваловского дворца. Музей Фаберже
Вчера в лектории Музея Фаберже завершился цикл лекций Галины Николаевны Габриэль, посвященный самым авторитетным, влиятельным и смелым ювелирам XX столетия.
Заключительная встреча была посвящена роли женщин в развитии ювелирного искусства. Мы обратились к творчеству таких знаковых художниц, как Сюзанн Бельперрон, Палома Пикассо, Эльза Перетти. Вспомнили и о том, что революционную роль в развитии костюмных украшений от кутюр и бижутерии сыграли в XX веке Габриэль Шанель и Эльза Скиапарелли.
В завершении лекции Галина Николаевна подчеркнула, что и в России было немало женщин, оказавших влияние на ювелирную сферу. Подтверждение этому можно найти в Музее Фаберже👇
Молодой художницей Альмой Пиль, племянницей мастера фирмы Фаберже Альберта Хольмстрема, был разработан уникальный «зимний» дизайн для особенного клиента — Эммануиля Нобеля. Один из шедевров, созданных по эскизу Альмы, хранится сегодня в Синей гостиной, — это роскошное колье-браслет «Морозные узоры».
Заключительная встреча была посвящена роли женщин в развитии ювелирного искусства. Мы обратились к творчеству таких знаковых художниц, как Сюзанн Бельперрон, Палома Пикассо, Эльза Перетти. Вспомнили и о том, что революционную роль в развитии костюмных украшений от кутюр и бижутерии сыграли в XX веке Габриэль Шанель и Эльза Скиапарелли.
В завершении лекции Галина Николаевна подчеркнула, что и в России было немало женщин, оказавших влияние на ювелирную сферу. Подтверждение этому можно найти в Музее Фаберже👇
Молодой художницей Альмой Пиль, племянницей мастера фирмы Фаберже Альберта Хольмстрема, был разработан уникальный «зимний» дизайн для особенного клиента — Эммануиля Нобеля. Один из шедевров, созданных по эскизу Альмы, хранится сегодня в Синей гостиной, — это роскошное колье-браслет «Морозные узоры».