Как сделать атмосферное трейлерное интро, чтобы сразу хотелось улететь в космос? И чтобы хорошо звучало до всякого сведения.

В этом видео Кирилл покажет рабочий способ. Атмосферно получилось? Если согласны, ставьте лайк этому видео. А если хотите услышать полную версию трека, пишите об этом в комментариях.

Приятного просмотра и изучения!

Озвучка видео. Показываю новый проект.

Привет! С вами Екатерина.

По опыту знаю, что подступиться к озвучке видео бывает не просто. Особенно сложно понять в какой момент времени какая музыка должна звучать. Как делать переходы между важными кадрами.

В этом видео покажу начало работы над видео проектом и ключевые моменты, которые могут вам тоже помочь. Это тайм маркеры, темпо трек и пока ещё пустой пиано ролл)

А если хотите более подробного продолжения и чтобы оно скорее вышло и в принципе вышло, то ставьте реакции этому посту.

Больше огоньков—быстрее выход продолжения!

Как создать объемные струнные, но при этом не потерять реализм звучания? Задача не из простых...

Но в этом видео Кирилл показывает несложный и рабочий способ придать партии струнных нужный объем, без экстремального лееринга. И даже без сведения.

Что думаете? Пишите в комментариях. Ну а если не терпится внедрить новые знания в свои треки, держите наши бесплатные курсы по оркестровке и трейлеру здесь.

Удачи!

Сведем оркестровое фэнтези, а также покажем многие фишки и секреты сведения на интенсиве на следующей неделе.

Для того чтобы попасть на интенсив, нужно сначала ответить себе на вопрос: а зачем вообще нам нужно сведение? Ведь говорят, что оркестровка требует минимальных затрат на сведение, и в принципе ей оно не нужно. Но на самом деле мы много раз уже писали о том, что сведение позволяет объединить инструменты из большой разрозненной кучки в большой общий организм. И это делается не только за счет правильной композиции и хорошего написания, но и за счет сведения.

На самом деле музыканты теряют годы, выискивая какие-то плагины, цепочки обработок, выясняя, как работает какая крутилка, проходя курсы по элементарной теории сведения. Но, к сожалению, когда дело касается оркестровки, всё это разрушается реальностью. Всё сложное здесь может не сработать вообще, а простое имеет свои нюансы.

Многие, кто был у нас, уже видели, что не все оркестровки, которые мы пишем, изначально звучат идеально. Они или тихие, или какие-то незамысловатые, у них не хватает яркости. Они такие же тусклые, как и у вас могут быть. Но все эти проблемы, несмотря на то что идет работа с динамикой, автоматизацией, балансировкой трека, решаются ещё и на сведении.

Кирилл много раз показывал, как после сведения оркестровка становится шикарной, сияющей, красивой, прозрачной и в то же время насыщенной, без лишних шумов и с приятным современным звучанием. Но это достигается не за счет огромного набора платных плагинов и столетнего опыта. Это достигается за счет большого количества сведенных треков за плечами, которые были отбалансированы и сведены в коммерческих целях.

Именно поэтому Кирилл поделится с вами технологией, которая не является сложной и глубоко звукорежиссерской. Да, будет небольшой блок про теорию, но все-таки этот интенсив подходит именно тем, кто мало разбирается в сведении, хочет наконец-таки разобраться и не тратить больше свое драгоценное время на выискивание сотен способов, которые еще нужно применить к оркестру.

Да, в этот раз будет только оркестровка. И конечно базовая теория.

Интенсив будет с глубокой недельной практикой проработкой для тех, кому это действительно нужно.

А нужно?
❤️ Да
🙈 Нет

Таблица важных частот при сведении струнно-смычковых. Можно сразу забрать к себе. Потому что формат удобно хранить где угодно.

Правда, есть пара нюансов.

1. Частоты являются ориентировочными и могут варьироваться в зависимости от конкретного трека и его жанровой направленности. Где-то нам нужно пробить микс, а где-то сделать мягкую естественную оркестровку. Да и библиотеки все разные.

2. Настройки. Увеличение или уменьшение частот зависит от желаемого звука и контекста, в котором используется инструмент (запись, живое исполнение и т.д.).

Эта таблица представляет собой общее руководство, и всегда полезно полагаться на свои уши при эквализации и настройке звука. А если хочется еще больше узнать по сведению оркестровки и гибрида, то не забудьте включить уведомления от нашего канала! И приходите на интенсив по сведению на следующей неделе. Там будут треки, будет подробный разбор сведения по этапам. Наглядно.

Как путём несложной обработки сделать эпичный хор?

В этом видео Кирилл делится своей методикой. Если нравится, берите на заметку. Ну и не забывайте ставить лайк и писать комментарии.

Больше фишек сведения оркестра в интенсиве по сведению, который стартует уже скоро. Даты объявим чуть позже, не пропустите!

Приветствуем! На связи команда E-Orchestral.

Уже в эту пятницу стартует интенсив по сведению оркестровой музыки. В рамках данного интенсива, мы сведем фэнтези-оркестр со всеми тонкостями. Но это не все!

На интенсиве вы узнаете базовую теорию сведения, основные типы плагинов и приемов обработки. И все это без зубодробительной теории и терминологии. Также, вы получите возможность попрактиковаться в сведении оркестровой музыки целую неделю. Под чутким руководством Кирилла и Екатерины.

Участие в интенсиве даст вам понимание процесса сведения, а следовательно, ускорит процесс создания ваших произведений. Мы уже проводили подобные мероприятия, и рост навыка участников был виден практически сразу!

Записаться на интенсив и посмотреть отзывы о предыдущих можно по ссылке:eorch.monecle.com/lg/intensive/

Удачи!

Эпичные ударные всего за пару действий.

Совсем недавно у нас вышел ролик про сведение эпичного хора. А сегодня поговорим про перкуссию.

В этом видео Кирилл показывает свой метод обработки оркестровой перкуссии. Разумеется, техника сведения может разниться от жанра к жанру. Сегодня мы рассмотрим трейлерный подход. Но уже совсем скоро начинается наш интенсив по сведению, в рамках которого мы будем сводить классическую оркестровку в стиле фэнтези.

Участие в интенсиве даст вам понимание процесса сведения, а следовательно, ускорит процесс создания ваших произведений. Мы уже проводили подобные мероприятия, и рост навыка участников был виден практически сразу!

Записаться на интенсив и посмотреть отзывы о предыдущих можно по ссылке:eorch.monecle.com/lg/intensive/

Насколько сложно сведение оркестра?

Всем привет! С вами Кирилл из команды E-Orchestral.

Уже завтра стартует интенсив по сведению оркестровой музыки, в рамках которого мы сведем слоеную оркестровку в стиле фэнтези. Будет много работы с сольными инструментами, обработка секций, построение баланса, автоматизация...

Звучит это обилие терминов довольно внушительно. И когда я только начинал погружаться в тему сведения, мне становилось не по себе от такого количества теории. А ведь есть еще разные виды эквалайзеров, компрессоров, ревербераторов, сатураторов.

Именно поэтому, наш интенсив начнется с теоретического блока. Завтра я расскажу про различные типы плагинов, а также, о том, какие из них лучше всего применимы в сведении оркестра. Расскажу простым языком, без зубодробительных терминов, подкрепляя все несложными примерами. Посмотрев видео с теорией сведения, вы будете полностью готовы к основной части интенсива.

А еще, в рамках интенсива, у вас будет возможность сразу же применить полученные знания. Целая неделя практики, работы с качественными исходниками, которые вы получите от меня. И разумеется, участие в практике гарантирует обратную связь и разбор вашего сведения.

Так что, если отвечать на вопрос в заголовке поста, сводить оркестр не просто, но совсем не так сложно, как кажется в начале. Особенно, когда есть возможность понять базу этого процесса. Приходите на интенсив и убедитесь сами!

Регистрация здесь: eorch.monecle.com/lg/intensive/

Если послушать, что обсуждают оркестровые композиторы между собой, в частности те, кто пишет музыку на компьютере, то, как правило, всё всегда упирается в качество звука. Как прозвучали инструменты, какие использованы библиотеки, как всё в итоге звучит. Даже не так важны какие-то сложные пассажи и ноты, как то, как в итоге всё это звучит.

Очень много хороших оркестровых работ, которые звучат очень-очень плохо, но с точки зрения композиции написаны достаточно хорошо, не воспринимаются никем всерьёз, и такой композитор считается достаточно слабым. Хотя на самом деле у него навык сочинения очень высокий.  Поэтому, чтобы вырасти и стать полноценным композитором, нам недостаточно лишь писать красивую музыку. Нужно озвучивать её.

Теперь наша роль – озвучивать эту музыку. Мы специально выбираем хорошие библиотеки, стараемся оптимизировать процессы работы с проектом. В итоге мы хотим, чтобы всё это хорошо звучало. Лично у меня многие ранние работы были очень интересными по идее, но звучали достаточно плохо, потому что в них не хватало качества звука. У многих знакомых было примерно то же самое: хорошая композиция, интересная идея, но недостаток качества.

Никто такую музыку всерьёз не воспринимает, пока ты не доведёшь её до хорошего звучания. И секрет в том, чтобы сделать это как можно скорее. Когда у вас уже есть хорошо звучащие треки, у вас появляется перспектива углубиться дальше в сочинение, оркестровку и композицию. Это будет намного приятнее, чем углубляться в процесс, не получая хорошего качества.

Поэтому мой совет на сегодня такой: старайтесь улучшить качество своих работ за счёт, во-первых, библиотек, которые вы используете, то есть это относится к технической части. Во-вторых, за счёт хороших оркестровых приёмов. В-третьих, за счёт общих музыкальных знаний. Ну и в-четвёртых, конечно же, за счёт сведения.

Сведение – это тот навык, который не так сложно получить, как навык хорошей композиции, но его сложно освоить из-за обилия информации в интернете. Если вы хотите быстро внедрить этот навык, приглашаю вас на интенсив, который состоится у нас завтра, в субботу и воскресенье. И там мы под руководством Кирилла займёмся практикой сведения оркестра.

Подробно об интенсиве было написано на специально страничке. Сейчас она не работает. Поэтому можно присоединиться  к любому из двух вариантов:
1. Участие + запись https://monecle.com/buy/87884

2 Участие + запись + недельная практика + личный  созвон с ведущим.
https://monecle.com/buy/87886

Начинаем в субботу в 19 по Мск.
Повтора этих эфиров не будет. Не опаздывайте. Будем сводить настоящую живую оркестровку со всеми секциями. Пройдём и практику и базовую теорию сведения. Так что всё станет понятным и повторимым. А на практике закрепим.

Ждём внутри!

Нужно ли добавлять реверберацию при сведении оркестровки? А если нужно, то сколько добавлять реверберации? Какие использовать ревербераторы и в каких количествах?

Какие нужны настройки этих ревербераторов, чтобы не потерять ощущение правильного расположения каждого инструмента в оркестре и не смешать все в единый фон?

Вот именно эти темы мы будем обсуждать на третьем дне интенсива по сведению оркестровой музыки, который стартует у нас уже через час в 19:00 по Москве. Вы еще можете присоединиться по ссылке https://monecle.com/buy/87885
После эфира будет доступна запись всех уроков.