Заходите на оркестровый эфир! https://zoom.us/j/94640229230?pwd=jIJgeXXa1GzXPSRDNP5YazA6Gtsmwk.1

Сколько же нужно начинающему композитору библиотек, чтобы начать сочинять качественную оркестровую музыку? Иногда кажется, что чем больше, тем лучше...

В этом видео, Кирилл делится своими мыслями на эту тему. Согласны? А может быть не согласны в корне? Ставьте реакции, и пишите свои мысли в комментариях.

Как сделать атмосферное трейлерное интро, чтобы сразу хотелось улететь в космос? И чтобы хорошо звучало до всякого сведения.

В этом видео Кирилл покажет рабочий способ. Атмосферно получилось? Если согласны, ставьте лайк этому видео. А если хотите услышать полную версию трека, пишите об этом в комментариях.

Приятного просмотра и изучения!

Озвучка видео. Показываю новый проект.

Привет! С вами Екатерина.

По опыту знаю, что подступиться к озвучке видео бывает не просто. Особенно сложно понять в какой момент времени какая музыка должна звучать. Как делать переходы между важными кадрами.

В этом видео покажу начало работы над видео проектом и ключевые моменты, которые могут вам тоже помочь. Это тайм маркеры, темпо трек и пока ещё пустой пиано ролл)

А если хотите более подробного продолжения и чтобы оно скорее вышло и в принципе вышло, то ставьте реакции этому посту.

Больше огоньков—быстрее выход продолжения!

Как создать объемные струнные, но при этом не потерять реализм звучания? Задача не из простых...

Но в этом видео Кирилл показывает несложный и рабочий способ придать партии струнных нужный объем, без экстремального лееринга. И даже без сведения.

Что думаете? Пишите в комментариях. Ну а если не терпится внедрить новые знания в свои треки, держите наши бесплатные курсы по оркестровке и трейлеру здесь.

Удачи!

Сведем оркестровое фэнтези, а также покажем многие фишки и секреты сведения на интенсиве на следующей неделе.

Для того чтобы попасть на интенсив, нужно сначала ответить себе на вопрос: а зачем вообще нам нужно сведение? Ведь говорят, что оркестровка требует минимальных затрат на сведение, и в принципе ей оно не нужно. Но на самом деле мы много раз уже писали о том, что сведение позволяет объединить инструменты из большой разрозненной кучки в большой общий организм. И это делается не только за счет правильной композиции и хорошего написания, но и за счет сведения.

На самом деле музыканты теряют годы, выискивая какие-то плагины, цепочки обработок, выясняя, как работает какая крутилка, проходя курсы по элементарной теории сведения. Но, к сожалению, когда дело касается оркестровки, всё это разрушается реальностью. Всё сложное здесь может не сработать вообще, а простое имеет свои нюансы.

Многие, кто был у нас, уже видели, что не все оркестровки, которые мы пишем, изначально звучат идеально. Они или тихие, или какие-то незамысловатые, у них не хватает яркости. Они такие же тусклые, как и у вас могут быть. Но все эти проблемы, несмотря на то что идет работа с динамикой, автоматизацией, балансировкой трека, решаются ещё и на сведении.

Кирилл много раз показывал, как после сведения оркестровка становится шикарной, сияющей, красивой, прозрачной и в то же время насыщенной, без лишних шумов и с приятным современным звучанием. Но это достигается не за счет огромного набора платных плагинов и столетнего опыта. Это достигается за счет большого количества сведенных треков за плечами, которые были отбалансированы и сведены в коммерческих целях.

Именно поэтому Кирилл поделится с вами технологией, которая не является сложной и глубоко звукорежиссерской. Да, будет небольшой блок про теорию, но все-таки этот интенсив подходит именно тем, кто мало разбирается в сведении, хочет наконец-таки разобраться и не тратить больше свое драгоценное время на выискивание сотен способов, которые еще нужно применить к оркестру.

Да, в этот раз будет только оркестровка. И конечно базовая теория.

Интенсив будет с глубокой недельной практикой проработкой для тех, кому это действительно нужно.

А нужно?
❤️ Да
🙈 Нет

Таблица важных частот при сведении струнно-смычковых. Можно сразу забрать к себе. Потому что формат удобно хранить где угодно.

Правда, есть пара нюансов.

1. Частоты являются ориентировочными и могут варьироваться в зависимости от конкретного трека и его жанровой направленности. Где-то нам нужно пробить микс, а где-то сделать мягкую естественную оркестровку. Да и библиотеки все разные.

2. Настройки. Увеличение или уменьшение частот зависит от желаемого звука и контекста, в котором используется инструмент (запись, живое исполнение и т.д.).

Эта таблица представляет собой общее руководство, и всегда полезно полагаться на свои уши при эквализации и настройке звука. А если хочется еще больше узнать по сведению оркестровки и гибрида, то не забудьте включить уведомления от нашего канала! И приходите на интенсив по сведению на следующей неделе. Там будут треки, будет подробный разбор сведения по этапам. Наглядно.

Как путём несложной обработки сделать эпичный хор?

В этом видео Кирилл делится своей методикой. Если нравится, берите на заметку. Ну и не забывайте ставить лайк и писать комментарии.

Больше фишек сведения оркестра в интенсиве по сведению, который стартует уже скоро. Даты объявим чуть позже, не пропустите!