​​Парижские кинотеатры сейчас украшает афиша фильма Le Tableau volé (Украденная картина). Преступления в сфере искусства и замысловатые аферы - мой любимый жанр. Увидев афишу, я вспомнила необычную историю с подделками картин.

Нидерландский художник Han van Meegeren (1889-1947) с детства проявлял интерес к рисованию, чего не скажешь об учебе. В итоге отец его все же отправил в Делфтский технический университет на архитектурный факультет. Мегерен быстро проявил себя в живописи, активно выставлялся и продавал свои творения. Но все это большого дохода не приносило, так как он был приверженцем стиля старых мастеров и отвергал новые течения.

В итоге он занялся подделкой обожаемых им картин старых мастеров, например, Вермеера. Для подделок Мегерен покупал не имевшие ценности старинные полотна и снимал с них краску. Разбираясь в пигментах и химии он делал собственные краски, идентичные по составу использовавшимся 300 лет назад. Даже кисти у него были соответствующие. Написанную картину он обжигал для состаривания, наносил пыль в трещины и обрабатывал специальным составом, чтобы полотно прошло алкогольный тест (если краска при нанесении алкоголя плывет - значит картина свежая). Выдающийся голландский искусствовед Абрахам Бредиус опознал картину как подлинную и создал репутацию Мегерену как продавцу искусства. Изначально Мегерен хотел сразу рассказать о подделке, чтобы выставить искусствоведа на посмешище. Но передумал и продолжил подделывать шедевры. Они разошлись по частным коллекциям и крупнейшим музеям, а художник заработал 25-30 миллионов долларов.

Страну оккупировали немцы в 40-е годы, но Мегерен лишь увидел в них новых покупателей. Он обменял поддельное полотно Вермеера "Христос и судьи" рейхсмаршалу Герману Герингу на подлинные захваченные немцами картины. После окончания войны эта подделка была найдена и Мегерена стали судить за коллаборацию с нацистами. Между грозившим пожизненным заключением и разоблачением мошенничества он выбрал второй вариант. Сначала судьи ему не поверили, тогда художник предложил написать для них еще одну подделку Вермеера. В течение шести недель Мегерен писал картину "Молодой Христос, проповедующий в храме". Это убедило судей и Мегерен из коллаборациониста превратился в героя, обманувшего нацистов. Художника осудили всего к году заключения, однако он умер через несколько недель после приговора.

На этом история Мегерена не закончилась. После суда его авторские полотна (не подделки, а подписанные его именем) стали ценными. И последователи художника стали их подделывать, чтобы нажиться. Наследие оказалось не менее интересным, чем сама история художника.

Хотела сегодня пойти на открытие фотовыставок в Jeu de Paume в моем любимом саду Тюильри, но случайно узнала, что он закрылся до конца сентября. Хотя еще неделю назад на сайте были анонсы новых экспозиций. Вероятно, закрытие связано с подготовкой к Олимпийским играм, все вокруг сада перекрыто и даже закрыты несколько станций метро. В итоге развлекаю себя походом в самый большой книжный Парижа. Первый попавшийся на б/у развале на входе в магазин альбом - про Советский Союз.

​​Мужчину, укравшего парковочный знак Центра Помпиду с работой Бэнкси, приговорили к 2 годам условно и штрафу в размере 30.000 евро. Также ему придется выплатить музею 3566 евро в качестве материального ущерба и 3000 евро в качестве компенсации морального вреда, а также 3000 евро на оплату услуг адвоката.

В ночь с 1 на 2 сентября 2019 года Меджди Р. с тремя сообщниками приехал на фургоне к Помпиду и отпилили знак электрической пилой. Жительница района проснулась от шума, подумала, что ведутся общественные работы и сняла их на видео. Так нашли виновника. В суде он утверждал, что действовал "от имени" Бэнкси (и с его командой, которая якобы отвезла работу в Англию), якобы художник попросил его "спасти" граффити, чтобы помешать другим присвоить или извлечь из него выгоду. Также он назвал кражу способом "разоблачить лицемерие капиталистической системы, которая утверждает, какое произведение имеет ценность, а какое нет".

Центр Помпиду считал работу своей и требовал 500.000 евро компенсации и 30.000 евро возмещения имиджевого ущерба. Прокурор просил для фигуранта 18 месяцев тюрьмы (10 из них условно), 50.000 евро штраф и общественные работы за "кражу культурных ценностей". Такое наказание он объяснил тем, что ограбление "на протяжении последних пяти лет лишает парижан одной из немногих работ Бэнкси". Адвокат и фигурант настаивали, что никакие культурные ценности он не крал, так как уличное искусство не может к ним относиться и не принадлежало Помпиду.

​​Поговорила с малийским художником Фамаканом Магассой и вот, что выяснила: в Париже он начал свою карьеру в 2021 году в резиденции художников (la Cité des arts et des expositions), куда попал, получив грант Минкульта Франции. Первую работу он продал за €300, сейчас его картины продаются за €6000. В резиденции его заметили галереи и он стал выставляться, а в октябре будет его первая персональная выставка в Париже (ранее у него были соло-выставки в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе и Кейп Тауне). С галереями художник, как он заявляет, работает без контракта, "на основе доверия, прозрачности, честности и не продает [картины] без их ведома". Считает, что такое отношение к людям очень важно, чтобы добиться успеха. Также успеху он обязан своим стилем.

"Мой подход к работе, заключающийся в том, чтобы подходить к темам комично, основываясь на различных реалиях наших обществ, представляет большой интерес для галерей; стиль также, по их мнению, является особым и уникальным, планирование, а также хорошая коммуникация и стратегия в развитии галереи", - рассказал Магасса.

Первой темой его работа стало тайное общество Коредугау (с 2011 года общество и его обряд внесены в список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО, нуждающегося в срочной охране), цель которого - приносить радость, мир и согласие в социальную атмосферу. "Это общество свободно во всем, что они делают и говорят, я использовал их свободу и их образ мышления, и именно это дало мне тот стиль. Мое вдохновение исходит из повседневной жизни и наблюдений за нашими обществами, потому что художник - свидетель своего времени", - говорит Магасса .

Синий цвет для героев картин выбран не случайно: он олицетворяет мягкость, спокойствие, нежность, воду, небо, а также наши тела на 78% состоят из воды, и этот материал хрупкий, что говорит о нашей хрупкости. "Это также означает, что человечество должно быть представлено буквой H (humanité) без каких-либо различий по расовому признаку или цвету кожи", - считает художник.

Из каждой серии он оставляет в своей частной коллекции по одной картине, чтобы когда-нибудь сделать ретрлспективную выставку или чтобы они попали в музеи. "Моя цель - остаться в истории как Леонардо да Винчи, Пабло Пикассо.... мне предстоит пройти долгий путь, но я готов и намерен заплатить цену", - сказал Магасса.

Молодым художникам в парижской резиденции он советует не опускать руки и продолжать работать, веря в свою деятельностью, быть образованным и поддерживать хорошие человеческие отношения и быть стратегическим в общении, уметь защищать свою работу, не поддаваться давлению критики, но прислушиваться к мнениям, брать то, что важно, и адаптировать это к своей работе.