Французский фотограф Пьер Була (Pierre Boulat) начал свою карьеру в парижском журнале Samedi Soir в 1945 году, снимая все - от певицы Эдит Пиаф до жизни в Палестине. В 1950-60е годы он работал штатным фотографом в журнале Life. Его 23-летние отношения с изданием начались после публикации его фотографии торнадо над Парижем в 1953 году. Среди героев его снимков можно увидеть Трумена Капоте, Фредерико Феллини, Франсуа Трюффо, Ива Сена Лорана, Артура Рубинштейна и Дюка Эллингтона. Спустя 20 лет Була стал независимым фотографом.
Kennardphillipps - коллаборация Питера Кеннарда и Кэта Филиппса, сотрудничающих с 2002 года в создании произведений искусства в ответ на вторжение в Ирак. Их работы предназначены для противостояния силе и войне по всему миру. Также они используются в качестве визуальной руки протеста в связи с международными движениями за социальные и политические перемены. "Мы не рассматриваем эту работу отдельно от социальных и политических движений, которые противостоят устоявшимся политическим и экономическим системам. <...> Мы хотим, чтобы он использовался людьми как часть их собственного активизма, а не просто как картины на стене, чтобы созерцать их", - заявляют авторы проекта.
Здесь изображены британские политики Дэвид Кэмеро, занимавший пост премьер-министра Великобритании с 2010 по 2016 год, и его преемница Тереза Мэй, продержавшаяся на этой должности три года.
Здесь изображены британские политики Дэвид Кэмеро, занимавший пост премьер-министра Великобритании с 2010 по 2016 год, и его преемница Тереза Мэй, продержавшаяся на этой должности три года.
Forwarded from The Blueprint
«Белый — это цвет формы, которую носят те, кто рискуют своими жизнями ради наших».
Vogue Italia вышел с самой минималистичной и одновременно многозначной обложкой в истории. Белый лист, свет и абсолютная чистота — об этих и других значениях белого цвета пишет главный редактор издания Эмануэле Фарнети.
Vogue Italia вышел с самой минималистичной и одновременно многозначной обложкой в истории. Белый лист, свет и абсолютная чистота — об этих и других значениях белого цвета пишет главный редактор издания Эмануэле Фарнети.
Когда книжные полки заполнены открытками с выставок, амстердамских и лондонских музеев и альбомами художников, не угасает желание их перелистывать, наполняясь прекрасным. Потянувшись в очередной раз к источнику вдохновения, наткнулась сразу на две скрытые другими декорациями моей обители находками. Одна из них - альбом тандема московских художников Дубосарский-Виноградов выцветшего красного цвета, напоминающего советские плакаты. Сами же полотна по стилю отсылают нас к соцреализму сталинской эпохи. В их ироничных, наполненных оптимизмом картинах и пародиях можно увидеть самых узнаваемых героев - поп-идолов, музыкантов, британскую королеву - вписанные в пейзажи Москвы.
Асоциальные реалисты Владимир Дубосарский и Александр Виноградов работали вместе с 1994 года на протяжении 20 лет. Работы дуэта использовались для оформления обложек книг (в частности, романа S.N.U.F.F. Виктора Пелевина) и альбома нью-йоркской группы Talking Heads.
Асоциальные реалисты Владимир Дубосарский и Александр Виноградов работали вместе с 1994 года на протяжении 20 лет. Работы дуэта использовались для оформления обложек книг (в частности, романа S.N.U.F.F. Виктора Пелевина) и альбома нью-йоркской группы Talking Heads.
Второй находкой стала открытка Peter Saul (1934) - основателя стиля Bad painting, совмещающего яркие краски и гипертрофированную деформацию образов. В своих полотнах автор создает и подвергает саркастической критике образ беспредела и насилия в обществе. Соула также называют отцом поп-арта и наследником сюрреализма. Знакомый зрителю сюжет картин Соула и его точка зрения меняются в ходе комических фигуративных искажений героев. You better call Saul!
В 1960 году художник Ив Кляйн (Yves Klein, 1928 - 1962), знаменитый своим патентом на синий пигмент и картинами, нарисованными женскими телами, издал собственную газету к фестивалю авангардного искусства в Париже. На Первую полосу он поместил смонтированную фотографию, на которой он бросается из окна второго этажа прямо на мостовую с подписью: "Человек в космосе! Художник космоса бросает себя в пустоту!". Этот жест доказывает, что искусством может быть даже ничто. Фотография сделана фотографами Гарри Шанком и Джином Кендером.
Парадокс жизни - каждый хочет быть разоблаченным, но анонимно. Общественное мнение давит настолько, что мы становимся цензорами не только своих действий и высказываний, но и мыслей. Мы так боимся разрушить иллюзии окружающих, да и свои собственные о самих себе, что готовы жить в другой - придуманной и созданной себе реальности. Ощущение, что вместе с разоблачением рушится целая жизнь. Неужели она такая нестойкая и пустая, что пара признаний может сложить ее как карточный домик?
Но нельзя прожить всю жизнь, засунув голову в собственную пизду, как говорил Хэнк Муди. Хороший пример откровенности про heall-a-life.
Но нельзя прожить всю жизнь, засунув голову в собственную пизду, как говорил Хэнк Муди. Хороший пример откровенности про heall-a-life.
Vogue и американский фотограф Анни Лейбовиц опубликовали майскую обложку журнала с актрисой Галь Гадот. Как заявляет автор статьи Джонатан Ван Метео, она была написана еще до распространения в США COVID-19 и попала в прессу, поскольку по всей стране происходили глубокие изменения в повседневной жизни. "Галь Гадот, как и все мы, пострадала - школа ее детей закрыта, ее проекты приостановлены, в том числе июньский релиз "Чудо-женщины 1984" (на данный момент он перенесен на 14 августа). Приехав в Лос-Анджелес в середине марта со своей семьей, она была в приподнятом настроении: "Очевидно, обстоятельства ужасные и пугающие, но мы дома и стараемся сделать все возможное, чтобы насладиться свободным временем. Это так нереально. Я никогда не переживала ничего подобного. Но я также надеюсь на то, что все это останется позади", - пишет автор.