Немного стрит-арта вам из Москвы. Узнали кого-то? #ЕкатСтритАрт #ЕкатарсисНаВыезде
#КрадиКакХудожник:
1. «Суперлуние» Ромы Инка, Горе Егора и 357Ural на Исети
2. Проект «Частная луна» Леонида Тишкова
#ЕкатСтритАрт
1. «Суперлуние» Ромы Инка, Горе Егора и 357Ural на Исети
2. Проект «Частная луна» Леонида Тишкова
#ЕкатСтритАрт
❓Екатеринбург: столица стрит-арта или фестивалей уличного искусства?
На минувшей неделе были в Нижнем Новгороде, который тоже называют «столицей стрит-арта». И хотя город не может похвастаться таким долгоиграющим фестивалем, как «Стенограффия» (местный фестиваль «Место» в этом году проходит в 6-й раз, он всего на год старше «Карт-Бланша»), тем не менее чувствуется более серьезное отношение к тому, что и как делают художники.
С одной стороны, когда слышишь от москвичей, что НиНо — это столица стрит-арта, то думаешь: «Ну вам просто лень доехать до Ебурга», с другой, когда сам с Урала приезжаешь и видишь, как художники обращаются к наследию города, сколько тут именно местных художников работает на улицах и как власти не отмахиваются от них, а идут на плодотворный диалог, то уже и сам задумываешься, а нет ли в этом утверждении зерна истины.
Плюс проводится просто запредельная работа по популяризации этих самых художников: только с 2019 года выпущено 2 книги об уличном искусстве в городе. Энциклопедия, изданная в минувшем году основателем «Места» Никитой Nomerz’om, — так вообще выстраивает путь преемственности с 1980-х. Мы, кстати, прикупили в библиотеку (на фото), кому дать почитать?
Еще в Нижнем проходят выставки местных уличных художников, причем не только в институциях, но и самоорганизованные; выпускаются видео и зины. Да и библиотека, посвященная уличному искусству, появилась у нас благодаря тому, что Александр Янг побывал в Нижнем и увидел тамошнюю. Екатеринбург же может похвастаться количеством фестивалей (только сейчас три идут!), посвященных уличному искусству, но какой-то вот рефлексии по этому поводу не ощущается. Даже задумаешься, а нет ли истины в словах Антона Мэйка про насаждение стрит-арта в Екб институциями.
Так что предлагаю поделить пафос столичности. Пусть Екб будет столицей фестивалей уличного искусства, а Нижний — самого уличного искусства. #ЕкатСтритАрт
На минувшей неделе были в Нижнем Новгороде, который тоже называют «столицей стрит-арта». И хотя город не может похвастаться таким долгоиграющим фестивалем, как «Стенограффия» (местный фестиваль «Место» в этом году проходит в 6-й раз, он всего на год старше «Карт-Бланша»), тем не менее чувствуется более серьезное отношение к тому, что и как делают художники.
С одной стороны, когда слышишь от москвичей, что НиНо — это столица стрит-арта, то думаешь: «Ну вам просто лень доехать до Ебурга», с другой, когда сам с Урала приезжаешь и видишь, как художники обращаются к наследию города, сколько тут именно местных художников работает на улицах и как власти не отмахиваются от них, а идут на плодотворный диалог, то уже и сам задумываешься, а нет ли в этом утверждении зерна истины.
Плюс проводится просто запредельная работа по популяризации этих самых художников: только с 2019 года выпущено 2 книги об уличном искусстве в городе. Энциклопедия, изданная в минувшем году основателем «Места» Никитой Nomerz’om, — так вообще выстраивает путь преемственности с 1980-х. Мы, кстати, прикупили в библиотеку (на фото), кому дать почитать?
Еще в Нижнем проходят выставки местных уличных художников, причем не только в институциях, но и самоорганизованные; выпускаются видео и зины. Да и библиотека, посвященная уличному искусству, появилась у нас благодаря тому, что Александр Янг побывал в Нижнем и увидел тамошнюю. Екатеринбург же может похвастаться количеством фестивалей (только сейчас три идут!), посвященных уличному искусству, но какой-то вот рефлексии по этому поводу не ощущается. Даже задумаешься, а нет ли истины в словах Антона Мэйка про насаждение стрит-арта в Екб институциями.
Так что предлагаю поделить пафос столичности. Пусть Екб будет столицей фестивалей уличного искусства, а Нижний — самого уличного искусства. #ЕкатСтритАрт
Чудесный воронежский художник Ян Посадский вчера рассказывал участникам школы паблик-арта ЧО о своем методе: как проводит исследования перед каждой работой, какими источниками пользуется, как работает с материалом и черпает идеи из местных историй. У нас Ян наиболее известен работой с лицами рабочих Турчанинова в Сысерти и радиовышкой в Шарташском лесопарке для Стенограффии.
А эта работа в Воронеже (ее уже нет) отсылает к маятнику Фуко — устройству, доказывающему вращение Земли. В Воронеже до 1942 года был свой маятник. Он висел под куполом Покровского храма, ставшего при Советах одним из Антирелигиозных музеев, открывавшихся по всей стране. Религия и наука соотносятся в работе в единый, сакральный символ — условная траектория движения маятника Фуко накладывается на роспись купола Покровского храма.
Завтра буду брать у Яна Посадского и Владимира Абиха интервью о самопродвижении художников, приходите! #ЕкатСтритАрт
А эта работа в Воронеже (ее уже нет) отсылает к маятнику Фуко — устройству, доказывающему вращение Земли. В Воронеже до 1942 года был свой маятник. Он висел под куполом Покровского храма, ставшего при Советах одним из Антирелигиозных музеев, открывавшихся по всей стране. Религия и наука соотносятся в работе в единый, сакральный символ — условная траектория движения маятника Фуко накладывается на роспись купола Покровского храма.
Завтра буду брать у Яна Посадского и Владимира Абиха интервью о самопродвижении художников, приходите! #ЕкатСтритАрт
Взяла интервью у этих двоих о стратегиях самопиара. Ну как интервью, больше поугорали. В итоге пришли к тому, что главное — чтобы художнику было что сказать, тогда и пиар особо не потребуется. Еще один важный инсайт от Абиха на основании его опыта в составе «ЗлыЕ»: если вы работаете в группе, знайте, что она рано или поздно распадется и вам придется начинать карьеру заново, т. к. авторство предыдущих работ коллективное и вам не принадлежит. Болезненность этого осознания проявилась у Вовы в частом использовании своего лица как своеобразной гиперкомпенсации прошлой анонимности. Никогда не думала об этом под таким углом. Обожаю такие разговорчики, столько открытий! #ЕкатСтритАрт #ЕкатИнтервью
Всё возвращается, кроме работы Юли Антоновой «Пусть говорят», которую в апреле похитили неизвестные. Работа Алены Гурьевой для Карт-Бланша на том же месте. #ЕкатСтритАрт
Фестиваль стрит-арта STENOGRAFFIA и мэр города Бумагогорска объявляют конкурс для художников
Бумагогорск — это вымышленный город, который создает из бумаги 11-летний Матвей, проживающий в Нижнем Новгороде. Каждый художник, независимо от опыта, стиля или возраста, может создать свой арт-объект на бумажной стрит-арт сцене.
Условия участия:
⁃ разработать эскиз для дома в Бумагогорске (формат 7х16 см);
⁃ прислать письмо с файлом эскиза в формате pdf на почту hello@stenograffia.ru до 30 сентября 00:00 мск.
STENOGRAFFIA и мэр бумажного города выберут 10 работ для участия в фестивале. Остальные работы можно будет увидеть в арт-кластере, который построят среди других домов. #ЕкатСтритАрт
Бумагогорск — это вымышленный город, который создает из бумаги 11-летний Матвей, проживающий в Нижнем Новгороде. Каждый художник, независимо от опыта, стиля или возраста, может создать свой арт-объект на бумажной стрит-арт сцене.
Условия участия:
⁃ разработать эскиз для дома в Бумагогорске (формат 7х16 см);
⁃ прислать письмо с файлом эскиза в формате pdf на почту hello@stenograffia.ru до 30 сентября 00:00 мск.
STENOGRAFFIA и мэр бумажного города выберут 10 работ для участия в фестивале. Остальные работы можно будет увидеть в арт-кластере, который построят среди других домов. #ЕкатСтритАрт
Искусство в городском пространстве: принципы интеграции паблик-арта
Именно так звучит название бесплатного онлайн-курса по созданию паблик-арта, который вышел на сайте Архитекторы.рф. Курс посвящен публичному искусству и поможет разобраться в том, каким оно бывает, в чем заключается его польза для горожан и как его создавать.
Видеоуроки записали художники, архитекторы, кураторы и эксперты в сфере городской культуры. Например, Анна Клец, руководитель фестиваля STENOGRAFFIA, записала лекцию про этапы создания паблик-арта.
Видеопревью курса можно посмотреть здесь, а зайти на сайт курса — тут. #ЕкатСтритАрт
Именно так звучит название бесплатного онлайн-курса по созданию паблик-арта, который вышел на сайте Архитекторы.рф. Курс посвящен публичному искусству и поможет разобраться в том, каким оно бывает, в чем заключается его польза для горожан и как его создавать.
Видеоуроки записали художники, архитекторы, кураторы и эксперты в сфере городской культуры. Например, Анна Клец, руководитель фестиваля STENOGRAFFIA, записала лекцию про этапы создания паблик-арта.
Видеопревью курса можно посмотреть здесь, а зайти на сайт курса — тут. #ЕкатСтритАрт
Стенограффия собирает поверхности
Международный фестиваль уличного искусства STENOGRAFFIA запускает сбор поверхностей для создания арт-объектов в Екатеринбурге. Каждый может предложить стену своего дома в качестве холста, чтобы облагородить городское пространство.
Если вам есть что предложить, отправляйте заявку:
✏️ сфотографируйте стену/ будку/забор с нескольких ракурсов и в контексте окружающего пространства
✏️ в теле сообщения укажите адрес стены и дайте краткое описание объекта
✏️ отправьте сообщение на телеграм @stenograffia_fest или почту hello@stenograffia.ru.
Стены должны иметь свободный доступ и находиться в зоне видимости. Архитектурные памятники и объекты культурного наследия не могут стать частью проекта. #ЕкатСтритАрт
Международный фестиваль уличного искусства STENOGRAFFIA запускает сбор поверхностей для создания арт-объектов в Екатеринбурге. Каждый может предложить стену своего дома в качестве холста, чтобы облагородить городское пространство.
Если вам есть что предложить, отправляйте заявку:
✏️ сфотографируйте стену/ будку/забор с нескольких ракурсов и в контексте окружающего пространства
✏️ в теле сообщения укажите адрес стены и дайте краткое описание объекта
✏️ отправьте сообщение на телеграм @stenograffia_fest или почту hello@stenograffia.ru.
Стены должны иметь свободный доступ и находиться в зоне видимости. Архитектурные памятники и объекты культурного наследия не могут стать частью проекта. #ЕкатСтритАрт
Нас стало 8 тысяч, давайте знакомиться!
Меня зовут Анна. Профессия — переводчик, руковожу переводческой компанией. Начала вести канал в конце 2017 года, ему уже 5,5 лет. Поначалу это было что-то вроде личного архива, куда я записывала отчеты о выставках и спектаклях для себя и друзей. Постепенно аудитория прирастала, местные онлайн-сми стали приглашать меня освещать околокультурные темы, театры и музеи — звать на премьеры и открытия выставок. С тех пор как соведущая поучаствовала в записи подкаста «Суровый холст», периодически читаю лекции по истории культуры Екб и беру интервью у интересных людей — чего стоит нашумевшее интервью с Елизаветой Лихачевой!
Вести канал мне помогают прекрасная Лиза и мой друг Дима, а рекламой занимается Глеб. Мы ведем этот канал, чтобы делиться тем, что происходит в культурной сфере города, и вовлекать в нее как можно больше людей.
Хештеги на канале:
#ЕкатВыставки — отчеты и впечатления о выставках
#ЕкатТеатр — рецензии на спектакли и всякое околотеатральное
#ЕкатМузеи — о постоянных экспозициях музеев
#ЕкатЧтение — о книжках, статьях и прочем чтении
#ЕкатКино — о местном кино и кинофестивалях
#ЕкатГолосует — щупаем общественное мнение
#ЕкатСтритАрт — про уличное искусство и фестивали
#ЕкатАрхитектура — про местные домики и архитектурное наследие
#ЕкатЭкскурсии — прогулки со знающими людьми
#ЕкатЛекции — то же самое про лекции и паблик-токи
#ЕкатарсисНаВыезде — культурные путешествия, близкие и дальние
#СуровыйХолст — наш с Культурой Урала подкаст об уральском искусстве
#УралвГостиПозвал — новый подкаст, где я общаюсь с известными гостями города
#ЕкатИнтервью — мои интервью с интересными людьми
#ПриказКоролька — Богдан Королек рекомендует театральные события
#ЕкатЗагадка — загадки, связанные с искусством Екатеринбурга и не только
#ЕкатИтоги — лучшие посты за прошедший месяц
Фото — Алексей Рагозин
Меня зовут Анна. Профессия — переводчик, руковожу переводческой компанией. Начала вести канал в конце 2017 года, ему уже 5,5 лет. Поначалу это было что-то вроде личного архива, куда я записывала отчеты о выставках и спектаклях для себя и друзей. Постепенно аудитория прирастала, местные онлайн-сми стали приглашать меня освещать околокультурные темы, театры и музеи — звать на премьеры и открытия выставок. С тех пор как соведущая поучаствовала в записи подкаста «Суровый холст», периодически читаю лекции по истории культуры Екб и беру интервью у интересных людей — чего стоит нашумевшее интервью с Елизаветой Лихачевой!
Вести канал мне помогают прекрасная Лиза и мой друг Дима, а рекламой занимается Глеб. Мы ведем этот канал, чтобы делиться тем, что происходит в культурной сфере города, и вовлекать в нее как можно больше людей.
Хештеги на канале:
#ЕкатВыставки — отчеты и впечатления о выставках
#ЕкатТеатр — рецензии на спектакли и всякое околотеатральное
#ЕкатМузеи — о постоянных экспозициях музеев
#ЕкатЧтение — о книжках, статьях и прочем чтении
#ЕкатКино — о местном кино и кинофестивалях
#ЕкатГолосует — щупаем общественное мнение
#ЕкатСтритАрт — про уличное искусство и фестивали
#ЕкатАрхитектура — про местные домики и архитектурное наследие
#ЕкатЭкскурсии — прогулки со знающими людьми
#ЕкатЛекции — то же самое про лекции и паблик-токи
#ЕкатарсисНаВыезде — культурные путешествия, близкие и дальние
#СуровыйХолст — наш с Культурой Урала подкаст об уральском искусстве
#УралвГостиПозвал — новый подкаст, где я общаюсь с известными гостями города
#ЕкатИнтервью — мои интервью с интересными людьми
#ПриказКоролька — Богдан Королек рекомендует театральные события
#ЕкатЗагадка — загадки, связанные с искусством Екатеринбурга и не только
#ЕкатИтоги — лучшие посты за прошедший месяц
Фото — Алексей Рагозин
ЧÖ? Честный комикс о городе на заборе #ЕкатСтритАрт
Если вам от 13 до 16 лет или вы знаете таких ребят, которые еще и хотят создать комикс про Екатеринбург, то эта новость для вас.
Паблик-арт-программа «ЧÖ» приглашает нарисовать на заборе комикс, который расскажет, каким разным может быть наш город, когда тебе чуть больше 13 лет, как почувствовать Екатеринбург и создать альтернативную карту своих впечатлений о нем.
Работать над арт-объектом подростки будут с Катей Гущиной — художницей и писательницей из Нижнего Новгорода. Катя работает с иллюстрированными биографиями и комиксами, отмеченными на конкурсах книжной иллюстрации.
Чтобы попасть в команду, читайте условия и заполняйте анкету. Результаты отбора объявят 1 августа, а арт-объект реализуют в середине месяца.
🎨 Е-катарсис @ekatharsis
Если вам от 13 до 16 лет или вы знаете таких ребят, которые еще и хотят создать комикс про Екатеринбург, то эта новость для вас.
Паблик-арт-программа «ЧÖ» приглашает нарисовать на заборе комикс, который расскажет, каким разным может быть наш город, когда тебе чуть больше 13 лет, как почувствовать Екатеринбург и создать альтернативную карту своих впечатлений о нем.
Работать над арт-объектом подростки будут с Катей Гущиной — художницей и писательницей из Нижнего Новгорода. Катя работает с иллюстрированными биографиями и комиксами, отмеченными на конкурсах книжной иллюстрации.
Чтобы попасть в команду, читайте условия и заполняйте анкету. Результаты отбора объявят 1 августа, а арт-объект реализуют в середине месяца.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
#ЕкатЧтение #ЕкатСтритАрт
Директор пермского музея современного искусства PERMM Наиля Аллахвердиева рассказывает изданию «Правила жизни» (экс-Esquire), как живется современному искусству на Урале, и показывает 6 самых запоминающихся объектов паблик-арта в Екатеринбурге и Перми, созданных под ее кураторством.
«Культурный ландшафт Урала определяют два города по обе стороны Уральских гор — Пермь и Екатеринбург. И один, и второй отмечают в этом году 300-летие и переживают переходный период. В Перми полным ходом идет большое инфраструктурное строительство в музейной сфере: в 2024 г. откроется мегапроект Пермской художественной галереи, а уже в этом году музей современного искусства PERMM переедет в новое здание.
В Екатеринбурге на паузу встала Уральская биеннале, подвис вопрос с размещением филиала ГМИИ/ГЦСИ. Зато множатся частные инициативы в сфере современного искусства, активно развивается стрит-арт и паблик-арт. Екатеринбург отличается сильным арт-комьюнити и более диверсифицированной музейной инфраструктурой, а в Перми главным заказчиком и инвестором остается региональная власть, и любые смены политических элит влияют на культуру».
🎨 Е-катарсис @ekatharsis
Директор пермского музея современного искусства PERMM Наиля Аллахвердиева рассказывает изданию «Правила жизни» (экс-Esquire), как живется современному искусству на Урале, и показывает 6 самых запоминающихся объектов паблик-арта в Екатеринбурге и Перми, созданных под ее кураторством.
«Культурный ландшафт Урала определяют два города по обе стороны Уральских гор — Пермь и Екатеринбург. И один, и второй отмечают в этом году 300-летие и переживают переходный период. В Перми полным ходом идет большое инфраструктурное строительство в музейной сфере: в 2024 г. откроется мегапроект Пермской художественной галереи, а уже в этом году музей современного искусства PERMM переедет в новое здание.
В Екатеринбурге на паузу встала Уральская биеннале, подвис вопрос с размещением филиала ГМИИ/ГЦСИ. Зато множатся частные инициативы в сфере современного искусства, активно развивается стрит-арт и паблик-арт. Екатеринбург отличается сильным арт-комьюнити и более диверсифицированной музейной инфраструктурой, а в Перми главным заказчиком и инвестором остается региональная власть, и любые смены политических элит влияют на культуру».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Пж
Искусство не за горами: гид по главным объектам паблик-арта Урала
Как живется современному искусству на Урале? Отвечает директор Музея современного искусства PERMM («Музей года» Cosmoscow 2023) — Наиля Аллахвердиева, чья биография тесно связана с историей паблик-арта в Екатеринбурге и Перми. В обоих городах она дала старт…
Фестиваль стрит-арта STENOGRAFFIA набирает обороты: и снова работа о единении с природой.
Художник из Махачкалы Андрей Калугин расписал стену гимназии № 174. Теперь на Седова, 21 изображен мальчиĸ, обнимающий ĸурочĸу, в оĸружении зелени.
«Моя работа о детсĸих воспоминаниях ĸаждого человеĸа, ĸоторый был в деревне. Это ощущения единения с природой, ĸогда ты еще маленьĸий, ĸогда ты понимаешь все по-другому. И этой работой я хочу донести до людей, что надо чаще выезжать за пределы больших городов, быть ближе ĸ природе», — говорит Андрей.
Помимо этого мурала, Андрей Калугин вместе с Мансуром Зияевым из Уфы создали еще одну работу — на Вайнера, 60. Благодаря удачному единению техниĸ художниĸов в центре Екатеринбурга теперь есть точка умиротворения — пастбище ĸоров. #ЕкатСтритАрт
🎨 Е-катарсис @ekatharsis
Художник из Махачкалы Андрей Калугин расписал стену гимназии № 174. Теперь на Седова, 21 изображен мальчиĸ, обнимающий ĸурочĸу, в оĸружении зелени.
«Моя работа о детсĸих воспоминаниях ĸаждого человеĸа, ĸоторый был в деревне. Это ощущения единения с природой, ĸогда ты еще маленьĸий, ĸогда ты понимаешь все по-другому. И этой работой я хочу донести до людей, что надо чаще выезжать за пределы больших городов, быть ближе ĸ природе», — говорит Андрей.
Помимо этого мурала, Андрей Калугин вместе с Мансуром Зияевым из Уфы создали еще одну работу — на Вайнера, 60. Благодаря удачному единению техниĸ художниĸов в центре Екатеринбурга теперь есть точка умиротворения — пастбище ĸоров. #ЕкатСтритАрт
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Проект состоит из 2 выставок:
Так, на одной из наружных стен музея разместилась восстановленная работа из серии «Оптимистические зеркала» с фестиваля «Дебаты и кредиты» 2002 года — один из первых кейсов внедрения текста в городскую среду. На видео куратор музейной выставки Мария Мандровицкая подробно рассказывает, как удалось связаться с голландским художником для ее восстановления.
Архивная выставка — способ проследить истоки стрит-арта от первых опытов «выхода в город», раскрепощения художников и партизанских практик до грандиозных мурал-фестивалей и паблик-арт программ.
Если куратор уличной экспозиции Ирина Кудрявцева показывает основные проекты в хронологическим порядке с указанием авторов и организаторов, то музейная выставка построена в вольной пересборке по принципу этапов пути героя, рождающему драматургию — наглядный пример того, как можно работать с историей, привлекая зрителя к творческому участию в ее осмыслении. Паблик-арт предстает не набором отдельных объектов в среде города, а способом коммуникации между людьми.
На презентации впервые выступала в новой должности заведующая филиалом Анна Акимова. Желаем удачи Ане и всему филиалу! #ЕкатВыставки #ЕкатСтритАрт
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Красивое от Стенограффии: пять новых арт-объектов дополнили «Ночную галерею» города. Теперь по вечерам в разных частях Екатеринбурга можно заметить орнаменты жителей Среднего Урала от Анастасии Пищугиной.
На киосках «Роспечати» Настя поместила паттерны коренных народностей Урала: татар, башкир, удмуртов, коми-зырян и марийцев. Она особенно тщательно подбирала цвета и формы, чтобы достоверно перенести на поверхность орнамент каждой культуры.
Помогли все точно изобразить представители общин, которые не только консультировали, но и рисовали. По словам Анастасии, «Городская энциклопедия узоров» — это большая коллективная работа.
📍ул. Мира, 23; ул. Гагарина, 22, 10; ул. Ленина, 97, 103 #ЕкатСтритАрт
Фотографии Антон Улатов
🎨 Екатарсис @ekatharsis
На киосках «Роспечати» Настя поместила паттерны коренных народностей Урала: татар, башкир, удмуртов, коми-зырян и марийцев. Она особенно тщательно подбирала цвета и формы, чтобы достоверно перенести на поверхность орнамент каждой культуры.
Помогли все точно изобразить представители общин, которые не только консультировали, но и рисовали. По словам Анастасии, «Городская энциклопедия узоров» — это большая коллективная работа.
📍ул. Мира, 23; ул. Гагарина, 22, 10; ул. Ленина, 97, 103 #ЕкатСтритАрт
Фотографии Антон Улатов
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Кофейни Breakfast Unit вместе с фестивалем STENOGRAFFIA запустили проект «Новогодние открытки». #ЕкатСтритАрт
В этом году на открытках напечатали городские арт-объекты — в знак любви к Екатеринбургу и фестивалю уличного искусства.
Для дизайна были выбраны яркие работы этого и прошлых сезонов STENOGRAFFIA:
🎊 «Соседи», Наталья Пастухова
🎊 «Беспризорникики», Руслана Purpur.moon
🎊 «Близок локоть, да не укусишь» Taneli Stenbe
🎊 «Медведь и соболь»,
Светлана Растебина
🎊 «Екатерина», SPEKTR
🎊 «Арт-трамвай», Валерия Солодовникова
При заказе блюд гости кофейни могут выбрать и подписать любую открытку, а Breakfast Unit отправит ее в любую точку страны и мира. На открытке также есть QR-код, перейдя по которому можно ознакомиться с подробной информацией о стрит-арт-объекте.
Открытки есть в кофейнях Breakfast Unit по адресам:
✉️ переулок Банковский, 8
✉️ проспект Ленина, 48.
🎨 Екатарсис @ekatharsis
В этом году на открытках напечатали городские арт-объекты — в знак любви к Екатеринбургу и фестивалю уличного искусства.
Для дизайна были выбраны яркие работы этого и прошлых сезонов STENOGRAFFIA:
Светлана Растебина
При заказе блюд гости кофейни могут выбрать и подписать любую открытку, а Breakfast Unit отправит ее в любую точку страны и мира. На открытке также есть QR-код, перейдя по которому можно ознакомиться с подробной информацией о стрит-арт-объекте.
Открытки есть в кофейнях Breakfast Unit по адресам:
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Через улицы к холстам — в Ельцин Центре открылась выставка «Автор предпочел остаться известным».
Наш спецкор Ася Дубровина побывала на открытии и рассказывает, как уличные художники поработали с галерейным пространством.
Уличное искусство говорит о своем авторе через технику, художественные приемы и никнейм, оставляя его имя в тайне. Независимость стрит-арта побуждает художников быть гибкими и зачастую анонимными. Участники выставки называют свои имена, представляют работы на холстах, хотя их путь к текущим художественным практикам лежал через контекст уличной культуры.
Влияние андеграундной жизни уральских индустриальных городов (Нижний Тагил, Чебаркуль, Екатеринбург) получило свою интерпритацию в творчестве четырех художников: Дима (ЯПЁС) Кудлай, Степан (Rare.God) Пантелеев, Филипп (OLIEF) Мустафин, Максим Поликарик.
В работах Максима Поликарика нашли свое продолжение занятия экстремальными видами спорта и интерес к дизайну одежды. Автор работает с холстом как с тканью, накладывая «текстильные» мазки и играя с многослойностью. Уходя от утилитарной функции одежды, Максим работает с тканью как с самодостаточным элементом. Рассматривая холст «Роба маляра», я видела пятна краски, творчесткую натуру через цветовую палитру, неряшливость — всё рассказала мне одежда, не показывая своего обладателя.
Степан Пантелеев называет свои работы «пост-граффити». В уличной практике он работает с готовой средой, вписывая свои работы в контекст стен, их рельеф и содержание. Этот прием художник продолжает и в галерейных работах, используя рекламный баннер как холст. Добавляя свои интерпретации, Степан перефразирует смысл рисунка, оставаясь в системе уличного искусства.
Документация уличных практик участников выставки представлена на экранах. Выставка работает до 14 июня в Круглом зале на 3 этаже ЕЦ. Вход свободный #ЕкатВыставки #ЕкатСтритАрт
🎨 Екатарсис @ekatharsis
Наш спецкор Ася Дубровина побывала на открытии и рассказывает, как уличные художники поработали с галерейным пространством.
Уличное искусство говорит о своем авторе через технику, художественные приемы и никнейм, оставляя его имя в тайне. Независимость стрит-арта побуждает художников быть гибкими и зачастую анонимными. Участники выставки называют свои имена, представляют работы на холстах, хотя их путь к текущим художественным практикам лежал через контекст уличной культуры.
Влияние андеграундной жизни уральских индустриальных городов (Нижний Тагил, Чебаркуль, Екатеринбург) получило свою интерпритацию в творчестве четырех художников: Дима (ЯПЁС) Кудлай, Степан (Rare.God) Пантелеев, Филипп (OLIEF) Мустафин, Максим Поликарик.
В работах Максима Поликарика нашли свое продолжение занятия экстремальными видами спорта и интерес к дизайну одежды. Автор работает с холстом как с тканью, накладывая «текстильные» мазки и играя с многослойностью. Уходя от утилитарной функции одежды, Максим работает с тканью как с самодостаточным элементом. Рассматривая холст «Роба маляра», я видела пятна краски, творчесткую натуру через цветовую палитру, неряшливость — всё рассказала мне одежда, не показывая своего обладателя.
Степан Пантелеев называет свои работы «пост-граффити». В уличной практике он работает с готовой средой, вписывая свои работы в контекст стен, их рельеф и содержание. Этот прием художник продолжает и в галерейных работах, используя рекламный баннер как холст. Добавляя свои интерпретации, Степан перефразирует смысл рисунка, оставаясь в системе уличного искусства.
Документация уличных практик участников выставки представлена на экранах. Выставка работает до 14 июня в Круглом зале на 3 этаже ЕЦ. Вход свободный #ЕкатВыставки #ЕкатСтритАрт
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM