Nick Cave & The Bad Seeds — Skeleton Tree (2016)
art rock (https://vk.com/club40825255) | singer songwriter (https://vk.com/club79107493)
Skeleton Tree — не просто альбом The Bad Seeds. Это проект, исследующий творческий путь музыканта как личности. И Ник Кейв как никто другой подходит на эту роль. Кроме Skeleton Tree эта идея также реализована в фильме One More Time With Feeling, который повествует о процессе записи альбома на фоне трагической истории Кейва, переживающего смерть сына. Фильм снят Эндрю Домиником, уже сотрудничавшим с Ником в фильме The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford.
Skeleton Tree записан в течении нескольких сессий в период с конца 2014 по начало 2016 года. На пару с предыдущей работой Push the Sky Away альбом является обратной стороной позднего творчества Кейва и его коллектива, записавшего также два альбома в рамках проекта Grinderman. И после бодрого гаражного нойз-рока такая музыка непременно кому-то должна показаться скучной, но для кого-то она может стать настоящим откровением и быть едва ли не более интересной, чем то, что делали The Bad Seeds в их лучшие годы. В этом, конечно, в первую очередь, заслуга самого Ника, но не стоит забывать и о других участниках.
Последнее десятилетие ключевой фигурой в жизни Кейва, по крайней мере как музыканта, является Уоррен Эллис. Вместе они записали саундтреки к нескольким фильмам, вместе они собрали Grinderman, вместе они пишут музыку для The Bad Seeds. И влияние Уоррена Эллиса настолько велико, что для знакомых с его творчеством может показаться, что это Ник Кейв запел в Dirty Three, а не Уоррен играет в его коллективе.
Skeleton Tree — это то, чего стоило ожидать после Push the Sky Away. Основной упор здесь сделан на поэзию Кейва, минималистичная, но не бедная музыка, серьезная работа со звуком и экспериментальный подход.
Из огромного списка музыкантов, участвующих в записи, особенно хочется выделить девушку, спевшую в композиции Distant Sky. Это Эльза Торп из Дании, сопрано. Она сотрудничала с Kronos Quartet и имеет в своем репертуаре работы Кейджа, Штокхаузена и Пярта. Ник Кейв уже давно не тот забавный парень из The Birthday Party, но Skeleton Tree, возможно, самая серьезная его работа.
#art_rock #singer_songwriter #experimental_rock #spoken_word | #sumliennie
art rock (https://vk.com/club40825255) | singer songwriter (https://vk.com/club79107493)
Skeleton Tree — не просто альбом The Bad Seeds. Это проект, исследующий творческий путь музыканта как личности. И Ник Кейв как никто другой подходит на эту роль. Кроме Skeleton Tree эта идея также реализована в фильме One More Time With Feeling, который повествует о процессе записи альбома на фоне трагической истории Кейва, переживающего смерть сына. Фильм снят Эндрю Домиником, уже сотрудничавшим с Ником в фильме The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford.
Skeleton Tree записан в течении нескольких сессий в период с конца 2014 по начало 2016 года. На пару с предыдущей работой Push the Sky Away альбом является обратной стороной позднего творчества Кейва и его коллектива, записавшего также два альбома в рамках проекта Grinderman. И после бодрого гаражного нойз-рока такая музыка непременно кому-то должна показаться скучной, но для кого-то она может стать настоящим откровением и быть едва ли не более интересной, чем то, что делали The Bad Seeds в их лучшие годы. В этом, конечно, в первую очередь, заслуга самого Ника, но не стоит забывать и о других участниках.
Последнее десятилетие ключевой фигурой в жизни Кейва, по крайней мере как музыканта, является Уоррен Эллис. Вместе они записали саундтреки к нескольким фильмам, вместе они собрали Grinderman, вместе они пишут музыку для The Bad Seeds. И влияние Уоррена Эллиса настолько велико, что для знакомых с его творчеством может показаться, что это Ник Кейв запел в Dirty Three, а не Уоррен играет в его коллективе.
Skeleton Tree — это то, чего стоило ожидать после Push the Sky Away. Основной упор здесь сделан на поэзию Кейва, минималистичная, но не бедная музыка, серьезная работа со звуком и экспериментальный подход.
Из огромного списка музыкантов, участвующих в записи, особенно хочется выделить девушку, спевшую в композиции Distant Sky. Это Эльза Торп из Дании, сопрано. Она сотрудничала с Kronos Quartet и имеет в своем репертуаре работы Кейджа, Штокхаузена и Пярта. Ник Кейв уже давно не тот забавный парень из The Birthday Party, но Skeleton Tree, возможно, самая серьезная его работа.
#art_rock #singer_songwriter #experimental_rock #spoken_word | #sumliennie
M.I.A. — A.I.M. (2016)
experimental uk hip-hop (https://vk.com/club105655882)
«Праздник со слезами на глазах» — именно таким штампом наиболее полно можно описать долгожданный релиз Майи. Совершенно неожиданно для всех в этом году стало известно, что пятый студийный альбом AIM станет для британской исполнительницы последним. В этом контексте каждая новая весть об альбоме — будь то клип на «Go Off» или промо-синглы — воспринимались как минимум трагично. От интервью к интервью детали разнились: то Майя вовсе уходит из музыки, то всего-навсего отказывается от формата «студийный альбом», но один факт оставался неизменным — за AIM-ом ничего не будет.
Приверженцы конспирологических теорий могут назвать все эти перипетии толковым пиар-ходом, но особого смысла в нём, с одной стороны, нет. Майя никогда не болталась в арьергарде событийной сферы, привлекая внимание общественности и эклектичным подходом к музыке, и социально-политическими темами в своём творчестве, и лёгкими медиапровокациями в интернете. К тому же, и без внеальбомного контекста здесь явно есть на что обратить внимание: интерес представляют как минимум тексты и музыкальная составляющая, за которую отвечают как привычные Diplo с Blaqstarr, так и Skrillex. С другой же стороны, такой «небольшой» медиапровокацией могли стать и подтверждённые самой артисткой слухи об уходе из музыки. Поживём — увидим.
Сейчас же, отвлекаясь от разговоров о завершении карьеры, точно можно сказать только одно: Майя уже успела стать полновесной фигурой современной британской музыкальной культуры — культуры без ретроградных штампов, без традиционалистских предрассудков, культуры эклектики, самобытности и свободы. И, если примерить к Британским островам расхожую (правда, в другом контексте и в отношении другого географического пункта) фразу «порт пяти морей», имея в виду открытость современной культуры Британии, то Майя в этом порту заняла бы заслуженное место на «доске почёта». Вне зависимости от того, останется в её дискографии пять альбомов, десять или сто.
Весь альбом: vk.cc/5Aetdf
#uk_hip_hop #experimental_hip_hop | #noirjesus
experimental uk hip-hop (https://vk.com/club105655882)
«Праздник со слезами на глазах» — именно таким штампом наиболее полно можно описать долгожданный релиз Майи. Совершенно неожиданно для всех в этом году стало известно, что пятый студийный альбом AIM станет для британской исполнительницы последним. В этом контексте каждая новая весть об альбоме — будь то клип на «Go Off» или промо-синглы — воспринимались как минимум трагично. От интервью к интервью детали разнились: то Майя вовсе уходит из музыки, то всего-навсего отказывается от формата «студийный альбом», но один факт оставался неизменным — за AIM-ом ничего не будет.
Приверженцы конспирологических теорий могут назвать все эти перипетии толковым пиар-ходом, но особого смысла в нём, с одной стороны, нет. Майя никогда не болталась в арьергарде событийной сферы, привлекая внимание общественности и эклектичным подходом к музыке, и социально-политическими темами в своём творчестве, и лёгкими медиапровокациями в интернете. К тому же, и без внеальбомного контекста здесь явно есть на что обратить внимание: интерес представляют как минимум тексты и музыкальная составляющая, за которую отвечают как привычные Diplo с Blaqstarr, так и Skrillex. С другой же стороны, такой «небольшой» медиапровокацией могли стать и подтверждённые самой артисткой слухи об уходе из музыки. Поживём — увидим.
Сейчас же, отвлекаясь от разговоров о завершении карьеры, точно можно сказать только одно: Майя уже успела стать полновесной фигурой современной британской музыкальной культуры — культуры без ретроградных штампов, без традиционалистских предрассудков, культуры эклектики, самобытности и свободы. И, если примерить к Британским островам расхожую (правда, в другом контексте и в отношении другого географического пункта) фразу «порт пяти морей», имея в виду открытость современной культуры Британии, то Майя в этом порту заняла бы заслуженное место на «доске почёта». Вне зависимости от того, останется в её дискографии пять альбомов, десять или сто.
Весь альбом: vk.cc/5Aetdf
#uk_hip_hop #experimental_hip_hop | #noirjesus
10 сентября в Москве пройдет третий фестиваль авангардной музыки Fields. Расширив в этом году географические границы, Fields захватит на этот раз сразу два парка: Музеон, в пространстве которого развернется основная программа фестиваля (https://vk.com/club127921713), и сад им. Баумана, где состоится специальная программа Piano Fields (https://vk.com/club128199852). Вход на обе части фестиваля будет свободный.
В Музеоне, по сложившейся традиции, акцент будет сделан на электронике и электроакустической музыке. На главной сцене состоятся эксклюзивные выступления привозных артистов и неожиданные коллаборации – оркестрованное техно, акустический эмбиент, модулярные эксперименты, медитативный дроун и лэптоп-фолк. Отдельное место займет сцена новой академической и импровизационной музыки под кураторством Саши Елиной — она откроет программу фестиваля в 13:00 и плавно подведет к запуску главной сцены, назначенному на 16:30.
В саду им. Баумана развернется специальная программа под названием PIANO FIELDS: здесь основной акцент будет сделан на фортепьянной музыке — хотя и совсем не в ущерб жанровому многообразию. Томная неоклассика и хрупкий эмбиент окажутся здесь в неожиданном соседстве с сочинениями композиторов-импрессионистов и фри-джазовыми импровизациями.
MAIN / muzeon:
16:30 - 17:10 – Dvory
17:15 - 18:00 – Dasha Redkina presents Zoya Zerkalski
18:00 - 18:55 – Suokas
19:00 - 19:40 – Kira Weinstein + Lovozero
19:45 - 20:40 – Heatsick (Великобритания)
20:45 - 21:40 – Mike Cooper (Великобритания)
21:45 - 22:45 – Murcof & Vanessa Wagner (Мексика/Франция).
NEW ACADEMIC / muzeon:
13:00 - 17:00
[подробная информация о программе есть во встрече (https://vk.com/club127921713)]
PIANO FIELDS / bauman garden:
15.00 – Миша Мищенко
16.40 – Владимир Мартынов
18.00 – Sylvain Chauveau (Франция)
19.40 – Петр Айду
21.00 – Jamie Saft (США)
PIANO LAB / bauman garden:
14.00 – Алексей Епишев
15.15 – Произведения Эрика Сати, Леоша Яначека, Тору Такемитсу, Джона Кейджа, Клода Дебюсси / исп. Михаил Турпанов
16.30 – Роман Столяр & Сергей Летов
17.45 – Григорий Сандомирский & Мария Логофет
19.00 – Саша Елина
JAZZ RING / bauman garden:
13.00 – Наталья Скворцова
14.15 – Круглый Бенд
15.30 – Spies Boys
16.45 – Одиссей Богусевич
Встречи:
FIELDS в Музеоне: https://vk.com/fields2016
PIANO FIELDS в саду им. Баумана: https://vk.com/pianofields
В Музеоне, по сложившейся традиции, акцент будет сделан на электронике и электроакустической музыке. На главной сцене состоятся эксклюзивные выступления привозных артистов и неожиданные коллаборации – оркестрованное техно, акустический эмбиент, модулярные эксперименты, медитативный дроун и лэптоп-фолк. Отдельное место займет сцена новой академической и импровизационной музыки под кураторством Саши Елиной — она откроет программу фестиваля в 13:00 и плавно подведет к запуску главной сцены, назначенному на 16:30.
В саду им. Баумана развернется специальная программа под названием PIANO FIELDS: здесь основной акцент будет сделан на фортепьянной музыке — хотя и совсем не в ущерб жанровому многообразию. Томная неоклассика и хрупкий эмбиент окажутся здесь в неожиданном соседстве с сочинениями композиторов-импрессионистов и фри-джазовыми импровизациями.
MAIN / muzeon:
16:30 - 17:10 – Dvory
17:15 - 18:00 – Dasha Redkina presents Zoya Zerkalski
18:00 - 18:55 – Suokas
19:00 - 19:40 – Kira Weinstein + Lovozero
19:45 - 20:40 – Heatsick (Великобритания)
20:45 - 21:40 – Mike Cooper (Великобритания)
21:45 - 22:45 – Murcof & Vanessa Wagner (Мексика/Франция).
NEW ACADEMIC / muzeon:
13:00 - 17:00
[подробная информация о программе есть во встрече (https://vk.com/club127921713)]
PIANO FIELDS / bauman garden:
15.00 – Миша Мищенко
16.40 – Владимир Мартынов
18.00 – Sylvain Chauveau (Франция)
19.40 – Петр Айду
21.00 – Jamie Saft (США)
PIANO LAB / bauman garden:
14.00 – Алексей Епишев
15.15 – Произведения Эрика Сати, Леоша Яначека, Тору Такемитсу, Джона Кейджа, Клода Дебюсси / исп. Михаил Турпанов
16.30 – Роман Столяр & Сергей Летов
17.45 – Григорий Сандомирский & Мария Логофет
19.00 – Саша Елина
JAZZ RING / bauman garden:
13.00 – Наталья Скворцова
14.15 – Круглый Бенд
15.30 – Spies Boys
16.45 – Одиссей Богусевич
Встречи:
FIELDS в Музеоне: https://vk.com/fields2016
PIANO FIELDS в саду им. Баумана: https://vk.com/pianofields
L'Orange — The Mad Writer (2012, JAKARTA)
jazzy hip-hop (https://vk.com/club105655882)
Джазовыми семплами в хип-хопе уже никого не удивишь. Активно этим начали промышлять еще De La Soul на заре жанра. А вот тему нуара и классического американского кинематографа 40-50-ых мало кто эксплуатировал. Одним из первых это стал делать продюсер из Теннесси, скрывающийся под псевдонимом L'Orange. Шорох грампластинок, семплированная радио-реклама середины века и классические нуар-фильмы. Обладая невероятным вкусом, Л'Апельсин смешал это в стильный коктейль, который стал бы украшением любого ресторана на бульваре Сансет.
Свой голос альбому подарили видные деятели mellow-сцены и резиденты лейбла Mello Music Group: yU, Blu и Has-Lo. Отдельно хочется отметить Эрику Лейн, с которой L'Orange сотворил нечто особенное. Бесконечно сексуальный и томный голос Эрики перенесет вас на 70 лет назад в Голивуд, во времена Хамфри Богарта, крутых детективов и роковых женщин.
Весь альбом: vk.cc/5Ac9vk
#hip_hop #instrumental #jazzy_hip_hop | #atmoclouds
jazzy hip-hop (https://vk.com/club105655882)
Джазовыми семплами в хип-хопе уже никого не удивишь. Активно этим начали промышлять еще De La Soul на заре жанра. А вот тему нуара и классического американского кинематографа 40-50-ых мало кто эксплуатировал. Одним из первых это стал делать продюсер из Теннесси, скрывающийся под псевдонимом L'Orange. Шорох грампластинок, семплированная радио-реклама середины века и классические нуар-фильмы. Обладая невероятным вкусом, Л'Апельсин смешал это в стильный коктейль, который стал бы украшением любого ресторана на бульваре Сансет.
Свой голос альбому подарили видные деятели mellow-сцены и резиденты лейбла Mello Music Group: yU, Blu и Has-Lo. Отдельно хочется отметить Эрику Лейн, с которой L'Orange сотворил нечто особенное. Бесконечно сексуальный и томный голос Эрики перенесет вас на 70 лет назад в Голивуд, во времена Хамфри Богарта, крутых детективов и роковых женщин.
Весь альбом: vk.cc/5Ac9vk
#hip_hop #instrumental #jazzy_hip_hop | #atmoclouds
Холодный Ветер — Illusionis tenebris (2016, Southern Plain)
post kraut (https://vk.com/club35083039) | experimental (https://vk.com/club26133751) | synth (https://vk.com/club30619123)
По странному стечению обстоятельств, музыканты Холодного Ветра (https://vk.com/club241407) прислушались к мнению слушателей, решив представить достаточно объёмный, местами завораживающий и пугающий одновременно, инструментальный альбом.
Спустя год после выхода предыдущего релиза, который больше норовил пролезть в наследие "капустников", готичненького рока, и близкого к песенной структуре, в этот раз был создан самодостаточный, постепенно разогревающийся с первых более привычных фанатам коллектива композиций, к манящим EBM и синти мотивам, иногда напоминая и работы Barn Owl.
Отойдя от подходов прошлого, из многолетнего опыта вырос пост краут, в совокупности с элементной базой futurepop. И главное, имея мысли, скрытые в неявных аббревиатурах, не несущие в себе излишков футуристики, но пронизывающие космические просторы.
Весь альбом: vk.cc/5zZAcO
#krautrock #experimental #synth #postkraut | #rugh
post kraut (https://vk.com/club35083039) | experimental (https://vk.com/club26133751) | synth (https://vk.com/club30619123)
По странному стечению обстоятельств, музыканты Холодного Ветра (https://vk.com/club241407) прислушались к мнению слушателей, решив представить достаточно объёмный, местами завораживающий и пугающий одновременно, инструментальный альбом.
Спустя год после выхода предыдущего релиза, который больше норовил пролезть в наследие "капустников", готичненького рока, и близкого к песенной структуре, в этот раз был создан самодостаточный, постепенно разогревающийся с первых более привычных фанатам коллектива композиций, к манящим EBM и синти мотивам, иногда напоминая и работы Barn Owl.
Отойдя от подходов прошлого, из многолетнего опыта вырос пост краут, в совокупности с элементной базой futurepop. И главное, имея мысли, скрытые в неявных аббревиатурах, не несущие в себе излишков футуристики, но пронизывающие космические просторы.
Весь альбом: vk.cc/5zZAcO
#krautrock #experimental #synth #postkraut | #rugh
Не дыши / Don't Breathe (2016, США)
Рейтинг на IMDb: 7.80 (12 453)
Рейтинг на Кинопоиск.ру: 7.02 (5 936)
Три года назад начинающий уругвайский режиссер Феде Альварес неслабо подставился, взявшись за то ли ремейк, то ли сиквел классических уже «Зловещих мертвецов». Хотя многие назвали получившийся у него фильм весьма достойным, а кассовые сборы многократно превысили бюджет, свою порцию помоев Альварес получил – просто потому, что он не Сэм Рэйми, а его «Зловещие мертвецы» были одновременно и похожи на оригинал (что раздражало одних), и не похожи (что взбесило других).
Сюжет весьма банален и прост и нету смысла его пересказывать, но на удивление фильм намного интересней, чем может показаться. «Не дыши» – превосходная динамика (действие слегка спотыкается только в финальной четверти ленты) и брутальный саспенс, которые успешно маскируют относительную камерность фильма. Альварес не пытается «дать драмы», не жалобит своего зрителя сентиментальными историями из прошлого героев, играя исключительно формулой почти первобытной – за ребят хочется переживать только потому, что они явно слабее и в данной ситуации беспомощнее своего соперника, пусть даже первыми на рожон полезли именно они.
Зловещая и неторопливая музыка, написанная Роке Баньосом, как нельзя лучше передает атмосферу замкнутости, молчания и тихого ужаса. Композиции прекрасно подходят под всю составляющую фильма, давая нам шанс расслышать все мельчайших подробностях. Баньосом так же написал саундтрек к выше упомянутому ремейку «Зловещих мертвецов», только на этот раз фильм получился намного самобытнее и интересней.
Весь альбом: vk.cc/5zNyMm
#score | #MModeSt
Рейтинг на IMDb: 7.80 (12 453)
Рейтинг на Кинопоиск.ру: 7.02 (5 936)
Три года назад начинающий уругвайский режиссер Феде Альварес неслабо подставился, взявшись за то ли ремейк, то ли сиквел классических уже «Зловещих мертвецов». Хотя многие назвали получившийся у него фильм весьма достойным, а кассовые сборы многократно превысили бюджет, свою порцию помоев Альварес получил – просто потому, что он не Сэм Рэйми, а его «Зловещие мертвецы» были одновременно и похожи на оригинал (что раздражало одних), и не похожи (что взбесило других).
Сюжет весьма банален и прост и нету смысла его пересказывать, но на удивление фильм намного интересней, чем может показаться. «Не дыши» – превосходная динамика (действие слегка спотыкается только в финальной четверти ленты) и брутальный саспенс, которые успешно маскируют относительную камерность фильма. Альварес не пытается «дать драмы», не жалобит своего зрителя сентиментальными историями из прошлого героев, играя исключительно формулой почти первобытной – за ребят хочется переживать только потому, что они явно слабее и в данной ситуации беспомощнее своего соперника, пусть даже первыми на рожон полезли именно они.
Зловещая и неторопливая музыка, написанная Роке Баньосом, как нельзя лучше передает атмосферу замкнутости, молчания и тихого ужаса. Композиции прекрасно подходят под всю составляющую фильма, давая нам шанс расслышать все мельчайших подробностях. Баньосом так же написал саундтрек к выше упомянутому ремейку «Зловещих мертвецов», только на этот раз фильм получился намного самобытнее и интересней.
Весь альбом: vk.cc/5zNyMm
#score | #MModeSt
Heatsick — Intersex (2011, Pan)
experimental (https://vk.com/club101522128) | psychedelic disco (https://vk.com/club51236599)
10 сентября в Москве прогремит третий по счету фестиваль Fields, традиционно представляющий в парковых пространствах разнородный авангард: от вкрадчивого эмбиента и экспериментальной электроники до фри джаза и современной академической музыки. В этом году одним из хэдлайнеров фестиваля станет британец Heatsick, являющийся резидентом знакового берлинского лейбла PAN — помимо самого фестиваля, он же выступит в эту ночь на афтапати Fields в Кругозоре (https://vk.com/club128327971).
Демаркационная линия между экспериментальной и танцевальной музыкой в 2011 (плюс-минус) году была серьезно нарушена благодаря обоюдному интересу представителей двух сцен. Стивен Варвик, один из ключевых деятелей этого сближения, все нулевые записывал коллажный нойз психоактивного качества под вывеской Birds of Delay (совместно с Люком Янгером aka Helm), Hungover Breakfast и под искомым Heatsick. Но сингл «Dream Tennis» (если вдуматься самый минималистский вид спорта, см. обложку альбома Roberto Cacciapaglia «Sei Note In Logica», влияние которого отмечал сам Варвик) 2011 года можно назвать первым релизом в новой истории проекта Heatsick. Незатейливые минималистские пассажи на угашенном Casio, сопровождаемые эффектами на гитарных педалях, и в целом простые решения были ровно противоположны результату – академически выверенная DIY-электроника, невероятно умная и эротичная одновременно.
Пластинка «Intersex» закрепила результат. Альбом, исследующий «гей-музыку» (чтобы это ни значило) и названный в честь термина ЛГБТ-активиста от науки начала XX века Мартина Хиршфельда, стал одним из важнейших в теме, наравне с работами Артура Рассела и Патрика Коули. Несмотря на внешнюю наивность и легкость, в альбоме можно разглядеть мириады элементов и найти занятно переосмысленные влияния – редуцированный чикагский хаус, Терри Райли on acid, эротичный саунд-поэтри/спокен-ворд, галлюциногенный коллажный нойз, дендизм легкой музыки 50-ых, library music для тех, кто не спит.
Неприметно стоящую во всех табелях о рангах новой музыки пластинку «Intersex», в отличии от солидного «Re-Engineering», вышедшего двумя годами позже, уже сейчас можно отнести в раздел забытой классики – альбом лишен любого пафоса, несмотря на то что весь про гедонизм. Тем и ценен: невероятно умная музыка, воспитанно прикрывающаяся легкомыслием и очаровательной глупостью.
#lo_fi #experimental_electronic #psychedelic #post_disco
experimental (https://vk.com/club101522128) | psychedelic disco (https://vk.com/club51236599)
10 сентября в Москве прогремит третий по счету фестиваль Fields, традиционно представляющий в парковых пространствах разнородный авангард: от вкрадчивого эмбиента и экспериментальной электроники до фри джаза и современной академической музыки. В этом году одним из хэдлайнеров фестиваля станет британец Heatsick, являющийся резидентом знакового берлинского лейбла PAN — помимо самого фестиваля, он же выступит в эту ночь на афтапати Fields в Кругозоре (https://vk.com/club128327971).
Демаркационная линия между экспериментальной и танцевальной музыкой в 2011 (плюс-минус) году была серьезно нарушена благодаря обоюдному интересу представителей двух сцен. Стивен Варвик, один из ключевых деятелей этого сближения, все нулевые записывал коллажный нойз психоактивного качества под вывеской Birds of Delay (совместно с Люком Янгером aka Helm), Hungover Breakfast и под искомым Heatsick. Но сингл «Dream Tennis» (если вдуматься самый минималистский вид спорта, см. обложку альбома Roberto Cacciapaglia «Sei Note In Logica», влияние которого отмечал сам Варвик) 2011 года можно назвать первым релизом в новой истории проекта Heatsick. Незатейливые минималистские пассажи на угашенном Casio, сопровождаемые эффектами на гитарных педалях, и в целом простые решения были ровно противоположны результату – академически выверенная DIY-электроника, невероятно умная и эротичная одновременно.
Пластинка «Intersex» закрепила результат. Альбом, исследующий «гей-музыку» (чтобы это ни значило) и названный в честь термина ЛГБТ-активиста от науки начала XX века Мартина Хиршфельда, стал одним из важнейших в теме, наравне с работами Артура Рассела и Патрика Коули. Несмотря на внешнюю наивность и легкость, в альбоме можно разглядеть мириады элементов и найти занятно переосмысленные влияния – редуцированный чикагский хаус, Терри Райли on acid, эротичный саунд-поэтри/спокен-ворд, галлюциногенный коллажный нойз, дендизм легкой музыки 50-ых, library music для тех, кто не спит.
Неприметно стоящую во всех табелях о рангах новой музыки пластинку «Intersex», в отличии от солидного «Re-Engineering», вышедшего двумя годами позже, уже сейчас можно отнести в раздел забытой классики – альбом лишен любого пафоса, несмотря на то что весь про гедонизм. Тем и ценен: невероятно умная музыка, воспитанно прикрывающаяся легкомыслием и очаровательной глупостью.
#lo_fi #experimental_electronic #psychedelic #post_disco
YancityGurl (https://vk.com/club106114232) — Shadow Medium (2016, Opal Tapes)
lo-fi techno (https://vk.com/club101522128) | industrial (https://vk.com/club59476633)
Сегодня один из лучших современных лейблов, посвящённых техно и разного рода странной электронике, британский Opal Tapes выпустил целую кучу релизов — в числе прочих второй альбом шведского дуэта Död, EP канадского E-Saggila и вот полноформатник казанского проекта YancityGurl.
Выход пластинки выглядит вполне логичным продолжением исследования лейблом пост-советской электронной сцены — не так давно мы писали о компиляции перспективных артистов СНГ, вышедшей под говорящим названием U S S R (Ur Social Status Resistance, vk.cc/5AwgiB), и альбоме Gultskra Artikler — проекте Алексея Девянина aka Pixelord (vk.cc/5lwxbP).
YancityGurl как раз был одним из артистов, засветившихся на U S S R, так что имя это уже узнаваемое, как, собственно, и звучание, с момента выхода компиляции не особо изменившееся, разве что вместо 3-минутного трека на этот раз полноценный альбом, позволяющий, конечно же, сказать о себе гораздо больше. А так вас ожидают 40 минут ритмичного техно, укутанного густой пеленой лоу-фая и с добавлением индустриальных мотивов, не делающих, впрочем, музыку агрессивной, а воспринимающихся вполне органично. "These are brutal, bloody-minded beatings best danced to in original Soviet trackies and fake air max, top off, gurn on, by candlelight."
#lo_fi #experimental #industrial_techno | #TripleA
lo-fi techno (https://vk.com/club101522128) | industrial (https://vk.com/club59476633)
Сегодня один из лучших современных лейблов, посвящённых техно и разного рода странной электронике, британский Opal Tapes выпустил целую кучу релизов — в числе прочих второй альбом шведского дуэта Död, EP канадского E-Saggila и вот полноформатник казанского проекта YancityGurl.
Выход пластинки выглядит вполне логичным продолжением исследования лейблом пост-советской электронной сцены — не так давно мы писали о компиляции перспективных артистов СНГ, вышедшей под говорящим названием U S S R (Ur Social Status Resistance, vk.cc/5AwgiB), и альбоме Gultskra Artikler — проекте Алексея Девянина aka Pixelord (vk.cc/5lwxbP).
YancityGurl как раз был одним из артистов, засветившихся на U S S R, так что имя это уже узнаваемое, как, собственно, и звучание, с момента выхода компиляции не особо изменившееся, разве что вместо 3-минутного трека на этот раз полноценный альбом, позволяющий, конечно же, сказать о себе гораздо больше. А так вас ожидают 40 минут ритмичного техно, укутанного густой пеленой лоу-фая и с добавлением индустриальных мотивов, не делающих, впрочем, музыку агрессивной, а воспринимающихся вполне органично. "These are brutal, bloody-minded beatings best danced to in original Soviet trackies and fake air max, top off, gurn on, by candlelight."
#lo_fi #experimental #industrial_techno | #TripleA
Atombombpocketknife — Lack and Pattern (2004)
alternative rock (https://vk.com/club40825255) | post-hardcore (https://vk.com/club30321428) | indie rock (https://vk.com/club55413494)
Особым шармом обладают группы, которые появились на свет и творили на рубеже музыкальных мини-эпох. Atombombpocketknife, к примеру, появились в конце девяностых, записали несколько альбомов, грохнули на весь инди-мир последним альбомом и распались в 2005 году. Впоследствии, правда, был небольшое воссоединение для единичных выступлений. Но Lack and Pattern остался для группы последней работой.
Несомненно, отпечаток на стиле группы оставило время, в которое квартет сотворял свои альбомы. Самое начало нулевых позволяло аккумулировать наработки групп, которые являлись своего рода авангардом движения независимой рок-музыки нулевых. Неудивительно услышать в Atombombpocketknife поздних Unwound, одну из самых значительных групп своего времени, Polvo, которые наряду с вышеупомянутой группой олицетворяют, на мой взгляд, музыку того времени. И, конечно же, June of 44, For The Carnation, их пост-рок начало чувствуется в созданном группой материале.
На лебединой песне квартета слышатся абсолютно все вышеперечисленные группы. Монтонный и покорный пост-рок, агрессия пост-хардкора, изобретательность инди-рока и звук альтернативы. Однообразное звучание не кажется чем-то надоедливым из-за постоянно сменяющихся структур композиций. То они звучат как поп-музыка, которая течёт в руслах упомянутых жанров, то как многоступенчатый инди-рок по подобию всё тех же Unwound.
Atombombpocketknife канули в лету, не оставив значительного следа в истории. Оно и понятно: они появились не в своё время, немного упустив годы расцвета такой музыки. Но тем более явным видится ценность таких коллективов, которые из Чикаго выходили в конце XX века.
#alternative_rock #post_hardcore #indie_rock | #itmaybeyou
alternative rock (https://vk.com/club40825255) | post-hardcore (https://vk.com/club30321428) | indie rock (https://vk.com/club55413494)
Особым шармом обладают группы, которые появились на свет и творили на рубеже музыкальных мини-эпох. Atombombpocketknife, к примеру, появились в конце девяностых, записали несколько альбомов, грохнули на весь инди-мир последним альбомом и распались в 2005 году. Впоследствии, правда, был небольшое воссоединение для единичных выступлений. Но Lack and Pattern остался для группы последней работой.
Несомненно, отпечаток на стиле группы оставило время, в которое квартет сотворял свои альбомы. Самое начало нулевых позволяло аккумулировать наработки групп, которые являлись своего рода авангардом движения независимой рок-музыки нулевых. Неудивительно услышать в Atombombpocketknife поздних Unwound, одну из самых значительных групп своего времени, Polvo, которые наряду с вышеупомянутой группой олицетворяют, на мой взгляд, музыку того времени. И, конечно же, June of 44, For The Carnation, их пост-рок начало чувствуется в созданном группой материале.
На лебединой песне квартета слышатся абсолютно все вышеперечисленные группы. Монтонный и покорный пост-рок, агрессия пост-хардкора, изобретательность инди-рока и звук альтернативы. Однообразное звучание не кажется чем-то надоедливым из-за постоянно сменяющихся структур композиций. То они звучат как поп-музыка, которая течёт в руслах упомянутых жанров, то как многоступенчатый инди-рок по подобию всё тех же Unwound.
Atombombpocketknife канули в лету, не оставив значительного следа в истории. Оно и понятно: они появились не в своё время, немного упустив годы расцвета такой музыки. Но тем более явным видится ценность таких коллективов, которые из Чикаго выходили в конце XX века.
#alternative_rock #post_hardcore #indie_rock | #itmaybeyou
4 Позиции Бруно | 29 сентября, Москва (https://vk.com/club126584618) 1 октября, Петербург (https://vk.com/club126946149|)
Мы разыгрываем 4 бесплатных места в гостевом списке на два сольных концерта 4 Позиций Бруно в Москве (https://vk.com/club126584618) и Петербурге (https://vk.com/club126946149). Там вас ждёт эпилептик ретро, которое плавно перетечёт в мрачный уральский токсик-рейв, представленный, в том числе, и новыми композициями.
Чтобы принять участие в розыгрыше, нужно:
• сделать репост этой записи
• указать в комментарии к репосту ваш город
• быть подписанным на E:\music\
Итоги конкурса — 22 сентября, 23:30 по мск.
Билеты в Москве: vk.cc/5v5oH0
Билеты в Петербурге: vk.cc/5AD6GP
Мы разыгрываем 4 бесплатных места в гостевом списке на два сольных концерта 4 Позиций Бруно в Москве (https://vk.com/club126584618) и Петербурге (https://vk.com/club126946149). Там вас ждёт эпилептик ретро, которое плавно перетечёт в мрачный уральский токсик-рейв, представленный, в том числе, и новыми композициями.
Чтобы принять участие в розыгрыше, нужно:
• сделать репост этой записи
• указать в комментарии к репосту ваш город
• быть подписанным на E:\music\
Итоги конкурса — 22 сентября, 23:30 по мск.
Билеты в Москве: vk.cc/5v5oH0
Билеты в Петербурге: vk.cc/5AD6GP