Maduro - Moodrings (2018, Component Recordings)
#IDM | #acid | #glitch
Отдающий легким безумием кислотный брейнданс из Штатов
bandcamp: goo.gl/Y4VYRc
#IDM | #acid | #glitch
Отдающий легким безумием кислотный брейнданс из Штатов
bandcamp: goo.gl/Y4VYRc
Pelada — Movimiento Para Cambio (2019, Pan)
leftfield | acid dance | punk
Cлушать в Яндекс.Музыка
Cлушать в Google.Play
Слушать в Apple Music
Слушать в Deezer
Слушать Вконтакте
Слушать в YouTube Music
Крис Варгас и Тобиас Рохман познакомились на работе в Монреальском магазине одежды. Варгас играли (используем preferred pronoun) в индастриал группе Pelvic Floor, а Рохман увлекался хаусом, но это им не помешало подружиться, причём настолько, что они решили играть вместе, создав Pelada.
Pelada, пожалуй, не назовёшь группой уникальной, но необычной назвать можно с абсолютной уверенностью. Расслабленный хаус и заводной джангл Рохмана неожиданно хорошо сочетается с вокалом Варгас, которые кричат на испанском (который здесь звучит на удивление приятно) что-то про патриархат, угнетение женщин, сексуальное насилие и страшные корпорации. Варгас в этом смысле вполне классический панк, да и Рохмана в каких-то отклонениях от стандартного электронного звучания заподозрить сложно, но мимо их соединения в лице Pelada проходить мимо не стоит.
#leftfield #acid #house #jungle #punk | #TripleA
leftfield | acid dance | punk
Cлушать в Яндекс.Музыка
Cлушать в Google.Play
Слушать в Apple Music
Слушать в Deezer
Слушать Вконтакте
Слушать в YouTube Music
Крис Варгас и Тобиас Рохман познакомились на работе в Монреальском магазине одежды. Варгас играли (используем preferred pronoun) в индастриал группе Pelvic Floor, а Рохман увлекался хаусом, но это им не помешало подружиться, причём настолько, что они решили играть вместе, создав Pelada.
Pelada, пожалуй, не назовёшь группой уникальной, но необычной назвать можно с абсолютной уверенностью. Расслабленный хаус и заводной джангл Рохмана неожиданно хорошо сочетается с вокалом Варгас, которые кричат на испанском (который здесь звучит на удивление приятно) что-то про патриархат, угнетение женщин, сексуальное насилие и страшные корпорации. Варгас в этом смысле вполне классический панк, да и Рохмана в каких-то отклонениях от стандартного электронного звучания заподозрить сложно, но мимо их соединения в лице Pelada проходить мимо не стоит.
#leftfield #acid #house #jungle #punk | #TripleA
Laika — Good Looking Blues (2000, Too Pure)
trip-hop | acid jazz | dream pop
Вконтакте
Яндекс.Музыка
Google.Play
Apple Music
Deezer
Телеграм
На новое тысячелетие были возложены грандиозные планы.
Человечество думало, что во всю освоит космос и победит все возможные пандемии. На новую музыку с ранее невиданными приёмами надежды тоже возлагались. И уже в феврале 2000 года свет увидел третий альбом лондонской группы.
С первых секунд релиз встречает нас кислотный стеной звука, доходящей до десяти синхронных дорожек. Сказать, что после подъёма минималистического бристольского трип-хопа в 90-е это было свежо — ничего не сказать. На самом деле этим саундом группа изобрела велосипед, ибо пик эйсид-джаза в Великобритании давно прошёл. Вопрос в том как они это сделали. Целый час саунда, слишком психоделического для простого трип-хопа и слишком чиллаутного для клубного ню-джаза. Трек за треком нас вовлекают то в даунтемпо, то в дрим-поп. Большое количество сэмплов от футуристических до примитивных, вроде звонка будильника, создаёт уникальное звуковое полотно, где отдельным инструментом является чарующий голос Маргарет МакГиннис.
Альбом похожий на кроличью нору — чем дальше, тем сильнее погружаешься в этот трип. Жаль, что этот альбом для трио стал предпоследним. Причём следующий "Wherever I Am I Am What Is Missing" неплох, но всё же не так интересен как сабж. И в 2003 году группа канала в лету. Почти все участники, кстати, нашли место своим талантам, например, вокалиста группы присоединялась в туре пост-панк-пионеров "Wire" в качестве сессионной гитаристки.
#trip_hop #acid_jazz #dream_pop | #mosuz
trip-hop | acid jazz | dream pop
Вконтакте
Яндекс.Музыка
Google.Play
Apple Music
Deezer
Телеграм
На новое тысячелетие были возложены грандиозные планы.
Человечество думало, что во всю освоит космос и победит все возможные пандемии. На новую музыку с ранее невиданными приёмами надежды тоже возлагались. И уже в феврале 2000 года свет увидел третий альбом лондонской группы.
С первых секунд релиз встречает нас кислотный стеной звука, доходящей до десяти синхронных дорожек. Сказать, что после подъёма минималистического бристольского трип-хопа в 90-е это было свежо — ничего не сказать. На самом деле этим саундом группа изобрела велосипед, ибо пик эйсид-джаза в Великобритании давно прошёл. Вопрос в том как они это сделали. Целый час саунда, слишком психоделического для простого трип-хопа и слишком чиллаутного для клубного ню-джаза. Трек за треком нас вовлекают то в даунтемпо, то в дрим-поп. Большое количество сэмплов от футуристических до примитивных, вроде звонка будильника, создаёт уникальное звуковое полотно, где отдельным инструментом является чарующий голос Маргарет МакГиннис.
Альбом похожий на кроличью нору — чем дальше, тем сильнее погружаешься в этот трип. Жаль, что этот альбом для трио стал предпоследним. Причём следующий "Wherever I Am I Am What Is Missing" неплох, но всё же не так интересен как сабж. И в 2003 году группа канала в лету. Почти все участники, кстати, нашли место своим талантам, например, вокалиста группы присоединялась в туре пост-панк-пионеров "Wire" в качестве сессионной гитаристки.
#trip_hop #acid_jazz #dream_pop | #mosuz
Trickfinger — She Smiles Because She Presses The Button (2020, Avenue 66)
idm | leftfield | techno | acid house | balearic
E:\music\IDM
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
Google.Play
YouTube
Apple Music
Deezer
BandCamp
Джон Фрушанте, будучи участником группы "Red Hot Chili Peppers", уже показал свою невероятную музыкальность в качестве одного из самых креативных гитаристов в мире. Но переключившись на музыку в стиле IDM, он создал свою собственную разновидность жанра и выпустил один из самых завораживающих своих релизов. Третий альбом, записанный Джоном под псевдонимом Trickfinger, вышел на дочернем лейбле импринта Acid Test — Avenue 66, специализирующемся в основном на музыке в жанре лефтфилд. "She Smiles Because She Presses The Button" получился наиболее разнообразным по наполнению, но вместе с тем и очень связным.
Фрушанте удается перепрыгивать со стиля на стиль при помощи своеобразных мелодических и программных нарезок, оставаясь при этом верным самому себе. Трек "Amb" выступает в качестве нейтральной полосы между балеариком и IDM, в то время как "Brise" с его шустрым синкопированием и ритмичным грувом ярко играет на контрасте. Кое-где Фрушанте делает ставку на жонглирование электро и пасторальным, умным эмбиентом. Но красной нитью через весь альбом проходят его неподражаемые мелодии, пребывающие вне времени.
Вот уже многие годы Фрушанте погружен в разнообразные аналоговые устройства, изучая вдоль и поперек программы-трекеры, синтезаторы и драм-машины с той же вдумчивостью, которая отличала и его более раннюю карьеру. И, наконец, на "She Smiles Because She Presses The Button" этот период интенсивного изучения переродился в творческую свободу самовыражения.
#idm #leftfield #techno #acid_house #balearic | #_Hank_Hobson
idm | leftfield | techno | acid house | balearic
E:\music\IDM
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
Google.Play
YouTube
Apple Music
Deezer
BandCamp
Джон Фрушанте, будучи участником группы "Red Hot Chili Peppers", уже показал свою невероятную музыкальность в качестве одного из самых креативных гитаристов в мире. Но переключившись на музыку в стиле IDM, он создал свою собственную разновидность жанра и выпустил один из самых завораживающих своих релизов. Третий альбом, записанный Джоном под псевдонимом Trickfinger, вышел на дочернем лейбле импринта Acid Test — Avenue 66, специализирующемся в основном на музыке в жанре лефтфилд. "She Smiles Because She Presses The Button" получился наиболее разнообразным по наполнению, но вместе с тем и очень связным.
Фрушанте удается перепрыгивать со стиля на стиль при помощи своеобразных мелодических и программных нарезок, оставаясь при этом верным самому себе. Трек "Amb" выступает в качестве нейтральной полосы между балеариком и IDM, в то время как "Brise" с его шустрым синкопированием и ритмичным грувом ярко играет на контрасте. Кое-где Фрушанте делает ставку на жонглирование электро и пасторальным, умным эмбиентом. Но красной нитью через весь альбом проходят его неподражаемые мелодии, пребывающие вне времени.
Вот уже многие годы Фрушанте погружен в разнообразные аналоговые устройства, изучая вдоль и поперек программы-трекеры, синтезаторы и драм-машины с той же вдумчивостью, которая отличала и его более раннюю карьеру. И, наконец, на "She Smiles Because She Presses The Button" этот период интенсивного изучения переродился в творческую свободу самовыражения.
#idm #leftfield #techno #acid_house #balearic | #_Hank_Hobson
HosmOz — Vulva EP (2012, Bedroom Research / Detroit Underground)
idm | glitch | acid breaks | electro | industrial
E:\music\IDM
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
Google.Play
Apple Music
Deezer
BandCamp
Уже спите? А мы тут на сон грядущий решили немного поностальгировать и вспомнить один интересный, но почему-то обделенный должным вниманием, релиз от бельгийца Адриана Корнета, работающего под псевдонимом HosmOz. Его EP "Vulva" стал первой совместной работой ирландского лейбла BedroomResearch и американского именитого импринта Detroit Underground.
В релиз вошли 4 трека чистейшего электронного хаоса, фантастических атмосфер и настоящая мистерия различных немыслимымых глитчей в духе Richard Devine, MonsterX, Vaetxh или Xanopticon, замешанных на индустриальных и танцевальных ритмах в духе релизов с Combat Recordings или Mutant Sniper. Короче говоря, это смесь жестких битов и мрачного IDM с четким фокусом на звуковом дизайне.
Ели ваши наушники способны передать хоть какую-то детальность, тогда тогда пища для мозгов, воображения и зарядка для ног вам обеспечена на протяжении всего ЕР.
#idm #glitch #acid_breaks #electro #industrial | #_Hank_Hobson
idm | glitch | acid breaks | electro | industrial
E:\music\IDM
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
Google.Play
Apple Music
Deezer
BandCamp
Уже спите? А мы тут на сон грядущий решили немного поностальгировать и вспомнить один интересный, но почему-то обделенный должным вниманием, релиз от бельгийца Адриана Корнета, работающего под псевдонимом HosmOz. Его EP "Vulva" стал первой совместной работой ирландского лейбла BedroomResearch и американского именитого импринта Detroit Underground.
В релиз вошли 4 трека чистейшего электронного хаоса, фантастических атмосфер и настоящая мистерия различных немыслимымых глитчей в духе Richard Devine, MonsterX, Vaetxh или Xanopticon, замешанных на индустриальных и танцевальных ритмах в духе релизов с Combat Recordings или Mutant Sniper. Короче говоря, это смесь жестких битов и мрачного IDM с четким фокусом на звуковом дизайне.
Ели ваши наушники способны передать хоть какую-то детальность, тогда тогда пища для мозгов, воображения и зарядка для ног вам обеспечена на протяжении всего ЕР.
#idm #glitch #acid_breaks #electro #industrial | #_Hank_Hobson
Luke Vibert — Rave Hop (2020, Hypercolour)
acid electro | hip-hop
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Проходясь по альбомам, о которых мы забыли написать в прошлом году, хочется обязательно остановиться на трилогии Люка Вайберта для Hypercolour, серию "Luke Vibert Presents": "Amen Andrews", где Вайберт воскрешает свой одноимённый брейкбит проект, "Modern Rave" с очевидным содержанием и "Rave Hop", о звучании которого тоже легко догадаться.
Сегодня случайным образом остановимся на последнем из перечисленных: один из самых крутых электронщиков 90-х (и после) склеивает бесконечные рэповые семплы (тоже откуда-то из 90-х?) и оживляет их красивой электроникой (так что получается более чем на 20-е).
#leftfield #acid #hip_hop | #TripleA
acid electro | hip-hop
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Проходясь по альбомам, о которых мы забыли написать в прошлом году, хочется обязательно остановиться на трилогии Люка Вайберта для Hypercolour, серию "Luke Vibert Presents": "Amen Andrews", где Вайберт воскрешает свой одноимённый брейкбит проект, "Modern Rave" с очевидным содержанием и "Rave Hop", о звучании которого тоже легко догадаться.
Сегодня случайным образом остановимся на последнем из перечисленных: один из самых крутых электронщиков 90-х (и после) склеивает бесконечные рэповые семплы (тоже откуда-то из 90-х?) и оживляет их красивой электроникой (так что получается более чем на 20-е).
#leftfield #acid #hip_hop | #TripleA
I Hate Models — Disco Inferno 01 (2021, Disco Inferno)
techno | acid | industrial
E:\music\techno
Spotify
Вконтакте
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Гийом Лабади как всегда на высоте. Идеально динамичный и танцевальный, но в тоже время, наполненный меланхоличными пэдами. Дебютный релиз на новосозданном лейбле Disco Inferno, обращается к техно, эйсиду, индастриалу, трансу и эмбиенту начала 90-х.
#techno #acid #industrial #trance
techno | acid | industrial
E:\music\techno
Spotify
Вконтакте
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Гийом Лабади как всегда на высоте. Идеально динамичный и танцевальный, но в тоже время, наполненный меланхоличными пэдами. Дебютный релиз на новосозданном лейбле Disco Inferno, обращается к техно, эйсиду, индастриалу, трансу и эмбиенту начала 90-х.
#techno #acid #industrial #trance
清水靖晃 (Yasuaki Shimizu) — 案山子 (Kakashi) (1982, Better Days)
japan | acid jazz | experimental
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Кот с неправильной формы и длины лапами Ясуаки Симидзу почти наверняка настигал вас в предложке ютуба, алгоритмы которого в одно время очень полюбили отдельные японские альбомы. Признаться честно, заинтересованный обаянием кота, так я давно и познакомился с 案山子, хотя впечатления он почему-то совершенно не произвёл. Много позже, увлёкшись Yellow Magic Orchestra (или, быть может, просто находясь в подходящем настроении), я послушал 案山子, чтобы быть, во-первых, очарованным с первого же 睡蓮/Suiren, и, во-вторых, опечаленым своей глупостью в прошлом, которая не позволила мне оценить пластинку сразу.
Yellow Magic Orchestra я вспоминаю не случайно, а потому что у Симидзу много где слышатся очень схожие темы (собственно, он даже работал одно время с самим Сакамото), как в уже упомянутом 睡蓮/Suiren, где есть и странный потусторонний вокал с нотами весёлого безумия, и эксперименты со звуком, в которых чувствуется скорее наступление электроники, которое японцы очень хорошо почувствовали. Остальной альбом примерно об этом же, от заявленного джаза на проверку остаётся не так много (хотя саксофон Симидзу на месте), а на освободившееся место выходит сложная многогранная музыка на пересечении всего на свете с гипнотическими повторяющимися ритмами и всё тем же весёлым безумием.
#japanese #acid_jazz #experimental | #TripleA
japan | acid jazz | experimental
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Кот с неправильной формы и длины лапами Ясуаки Симидзу почти наверняка настигал вас в предложке ютуба, алгоритмы которого в одно время очень полюбили отдельные японские альбомы. Признаться честно, заинтересованный обаянием кота, так я давно и познакомился с 案山子, хотя впечатления он почему-то совершенно не произвёл. Много позже, увлёкшись Yellow Magic Orchestra (или, быть может, просто находясь в подходящем настроении), я послушал 案山子, чтобы быть, во-первых, очарованным с первого же 睡蓮/Suiren, и, во-вторых, опечаленым своей глупостью в прошлом, которая не позволила мне оценить пластинку сразу.
Yellow Magic Orchestra я вспоминаю не случайно, а потому что у Симидзу много где слышатся очень схожие темы (собственно, он даже работал одно время с самим Сакамото), как в уже упомянутом 睡蓮/Suiren, где есть и странный потусторонний вокал с нотами весёлого безумия, и эксперименты со звуком, в которых чувствуется скорее наступление электроники, которое японцы очень хорошо почувствовали. Остальной альбом примерно об этом же, от заявленного джаза на проверку остаётся не так много (хотя саксофон Симидзу на месте), а на освободившееся место выходит сложная многогранная музыка на пересечении всего на свете с гипнотическими повторяющимися ритмами и всё тем же весёлым безумием.
#japanese #acid_jazz #experimental | #TripleA
Ryley Walker + Kikagaku Moyo (幾何学模様) — Deep Fried Grandeur (2021, Husky Pants Records)
psychedelic | acid folk | japanese
Spotify
Вконтакте
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Когда организаторы фестиваля "Le Guess Who?" (Утрехт, Нидерланды) попросили гитариста Райли Уолкера найти себе среди выступающих кого-нибудь для совместного единичного выступления, выбор Уолкера пал на наших старых японских знакомых Kikagaku Moyo/幾何学模様.
Выбор среди артистов Le Guess Who? явно не был лёгким делом, учитывая количество звёздных выступающих, вызывающее у российских любителей концертов слёзы зависти, но теперь, когда вышел совместный альбом Райли и KM, более-менее очевидно, что Уолкер не прогадал, распознав в японцах родственные души, настроенные на тяжёлую гитарную психоделику с упором на бесконечные спонтанные повороты мелодии.
#psychedelic #acid_folk #japanese | #TripleA
psychedelic | acid folk | japanese
Spotify
Вконтакте
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Когда организаторы фестиваля "Le Guess Who?" (Утрехт, Нидерланды) попросили гитариста Райли Уолкера найти себе среди выступающих кого-нибудь для совместного единичного выступления, выбор Уолкера пал на наших старых японских знакомых Kikagaku Moyo/幾何学模様.
Выбор среди артистов Le Guess Who? явно не был лёгким делом, учитывая количество звёздных выступающих, вызывающее у российских любителей концертов слёзы зависти, но теперь, когда вышел совместный альбом Райли и KM, более-менее очевидно, что Уолкер не прогадал, распознав в японцах родственные души, настроенные на тяжёлую гитарную психоделику с упором на бесконечные спонтанные повороты мелодии.
#psychedelic #acid_folk #japanese | #TripleA
Plastikman – Sheet One (1993, NovaMute)
techno
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer / BandCamp
Любимый диджей Рафа Симонса, близкий друг Рикардо Виллалобоса, отец минимал техно, пластиковый человек с тысячей лиц, он изменил жанр и продолжает делать это сегодня.
Перед нами первый альбом Plastikman, легендарного проекта Ричи Хоутина, принесшего ему мировую славу. Сейчас это в трудно поверить, но в 90-ые вся обложка «Sheet One» состояла из маленьких LSD-марок. Молодежь того времени при покупке пластинки первым делом рвала обложку и клала кусочки под язык. Эффекта естественно не было.
Тем не менее «первый лист» остаётся эталоном звучания минимала, выверенного до мельчайших деталей, с упором на классику Roland 808 и 909.
#techno #minimal #acid #experimental
techno
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer / BandCamp
Любимый диджей Рафа Симонса, близкий друг Рикардо Виллалобоса, отец минимал техно, пластиковый человек с тысячей лиц, он изменил жанр и продолжает делать это сегодня.
Перед нами первый альбом Plastikman, легендарного проекта Ричи Хоутина, принесшего ему мировую славу. Сейчас это в трудно поверить, но в 90-ые вся обложка «Sheet One» состояла из маленьких LSD-марок. Молодежь того времени при покупке пластинки первым делом рвала обложку и клала кусочки под язык. Эффекта естественно не было.
Тем не менее «первый лист» остаётся эталоном звучания минимала, выверенного до мельчайших деталей, с упором на классику Roland 808 и 909.
#techno #minimal #acid #experimental
Dope Body — Home Body (2020)
#noise_rock | #acid_punk | #synth_punk | #post_hardcore
На дворе 2020 год, разгар пандемии. Природа очистилась настолько, что даже Dope Body, распавшиеся в 2016 году, решают воссоединиться и записать пару альбомов на самоизоляции. Воистину, это тот реюнион, который ты не ждёшь, и от которого особо тепло на душе, потому что эта группа являлась одной из самых значимых и недооценённых в мире современного нойз-рока.
Home Body, в общем и целом, продолжает канву Kunk. Музыканты решили во второй раз подряд применить те же самые приёмы, что были на Kunk. Сущность альбома в виде микстейпа осталась главенствующей, однако Dope Body смягчились, отойдя от скрежечущего звука Kunk в сторону синтезаторного панка. И хотя альбом ощущается менее монолитным и сфокусированным, причудливость и безбашенность релиза стали ещё более ярко выраженными.
Стала ли группа более хаотичной по сравнению с ранними релизами? Пожалуй, да. С хаосом пришли танцы, которые на прошлых работах проглядывались, но тонули в вязких и тяжёлых композициях, что особенно было заметно на Natural History от 2012 года. Сбросив некоторый излишний вес, мешавший свободе инструментов на главных для группы релизах, в музыку квартета пришёл воздух, столь необходимый в такой вариации нойз-рока.
Одновременно с танцами стала выделяться ядовитая кислота, сочащаяся сквозь синтезаторы и очень странные для коллектива гитары, продирающиеся сквозь эффекты. Home Body, пожалуй, и поражает больше всего обилием искусственно созданных звуков, что раньше если и где-то мелькало, то только на филлерах, а сейчас они проблескивают и на полноценных композициях.
Но и минусов релизу не занимать. Несмотря на то что это очередной нетипичный релиз от коллектива, он не ощущается целостным альбомов, в отличие от более конвенциональных полноформатников коллектива. Всё ещё присутствует ощущение неладной складности треков, всё ещё ощущается, что это в большей степени микстейп, а не полноценный альбом. Ему явно не хватает логичности и разнообразия, отчего ощущение пресности релиза не покидает до конца альбома.
А дальше... Дальше ещё был один альбом. Но про него в другой раз.
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / BandCamp / SoundCloud
#noise_rock | #acid_punk | #synth_punk | #post_hardcore
На дворе 2020 год, разгар пандемии. Природа очистилась настолько, что даже Dope Body, распавшиеся в 2016 году, решают воссоединиться и записать пару альбомов на самоизоляции. Воистину, это тот реюнион, который ты не ждёшь, и от которого особо тепло на душе, потому что эта группа являлась одной из самых значимых и недооценённых в мире современного нойз-рока.
Home Body, в общем и целом, продолжает канву Kunk. Музыканты решили во второй раз подряд применить те же самые приёмы, что были на Kunk. Сущность альбома в виде микстейпа осталась главенствующей, однако Dope Body смягчились, отойдя от скрежечущего звука Kunk в сторону синтезаторного панка. И хотя альбом ощущается менее монолитным и сфокусированным, причудливость и безбашенность релиза стали ещё более ярко выраженными.
Стала ли группа более хаотичной по сравнению с ранними релизами? Пожалуй, да. С хаосом пришли танцы, которые на прошлых работах проглядывались, но тонули в вязких и тяжёлых композициях, что особенно было заметно на Natural History от 2012 года. Сбросив некоторый излишний вес, мешавший свободе инструментов на главных для группы релизах, в музыку квартета пришёл воздух, столь необходимый в такой вариации нойз-рока.
Одновременно с танцами стала выделяться ядовитая кислота, сочащаяся сквозь синтезаторы и очень странные для коллектива гитары, продирающиеся сквозь эффекты. Home Body, пожалуй, и поражает больше всего обилием искусственно созданных звуков, что раньше если и где-то мелькало, то только на филлерах, а сейчас они проблескивают и на полноценных композициях.
Но и минусов релизу не занимать. Несмотря на то что это очередной нетипичный релиз от коллектива, он не ощущается целостным альбомов, в отличие от более конвенциональных полноформатников коллектива. Всё ещё присутствует ощущение неладной складности треков, всё ещё ощущается, что это в большей степени микстейп, а не полноценный альбом. Ему явно не хватает логичности и разнообразия, отчего ощущение пресности релиза не покидает до конца альбома.
А дальше... Дальше ещё был один альбом. Но про него в другой раз.
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / BandCamp / SoundCloud
Barry Adamson – Moss Side Story (1989, Mute)
#modern_classical | #dark_jazz | #acid_jazz | #industrial
Дебютный альбом выдающегося музыканта и композитора Барри Адамсона — вещь довольно странная и не поддающаяся какому-либо последовательному описанию. Вдохновляясь старыми нуарными кинолентами, различными хоррорами и агрессией панк-рока, Адамсон решил создать свой собственный саундтрек к несуществующему криминальному фильму. В итоге получилась весьма необычная и местами пугающая работа, общий стиль которой напоминает композиции небезызвестного Анджело Бадаламенти. Впрочем, в будущем Барри ещё поработает над музыкой к фильму Дэвида Линча "Шоссе в никуда".
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / BandCamp
#modern_classical | #dark_jazz | #acid_jazz | #industrial
Дебютный альбом выдающегося музыканта и композитора Барри Адамсона — вещь довольно странная и не поддающаяся какому-либо последовательному описанию. Вдохновляясь старыми нуарными кинолентами, различными хоррорами и агрессией панк-рока, Адамсон решил создать свой собственный саундтрек к несуществующему криминальному фильму. В итоге получилась весьма необычная и местами пугающая работа, общий стиль которой напоминает композиции небезызвестного Анджело Бадаламенти. Впрочем, в будущем Барри ещё поработает над музыкой к фильму Дэвида Линча "Шоссе в никуда".
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / BandCamp
Vono Box — El Vono (2013, Mana Mana Records)
#downtempo | #trip_hop | #nu_jazz | #acid_jazz
Со звучанием данной работы у меня всплывает сразу множество хороших ассоциаций в трип-хоп и даунтемпо музыке прошлых лет. Можно обойтись без упоминания каждого, кто вспоминается, вы можете услышать это сами. Альбом очень вкусный, качественный и как оказалось является собранием всех работ команды Vono Box, который был выпущен как первый относительно долгоиграющий релиз через год после ее распада. Предлагаю вам как можно скорее погрузиться в атмосферу сочной и солидной даунтемпо-эйсид-джазовой музыки этих парней.
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / BandCamp
#downtempo | #trip_hop | #nu_jazz | #acid_jazz
Со звучанием данной работы у меня всплывает сразу множество хороших ассоциаций в трип-хоп и даунтемпо музыке прошлых лет. Можно обойтись без упоминания каждого, кто вспоминается, вы можете услышать это сами. Альбом очень вкусный, качественный и как оказалось является собранием всех работ команды Vono Box, который был выпущен как первый относительно долгоиграющий релиз через год после ее распада. Предлагаю вам как можно скорее погрузиться в атмосферу сочной и солидной даунтемпо-эйсид-джазовой музыки этих парней.
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / BandCamp
Kid Loco — A Grand Love Story (1997, Yellow Productions)
#downtempo | #acid_jazz | #trip_hop | #leftfield
Легенда даунтемпо музыки Жан-Ив Приер, он же Kid Loco, а также Kid Bravo и Papa Loco, родился в 1964 году в маленьком французском городке-комунне Антони О-де-Сен, пригороде Парижа. Жа-Ив научился играть на гитаре в 13 лет и выступал в составе нескольких французских панк-групп в начале 1980-ых. В конце десятилетия его интересы сместились в область звукорежиссирования, и он занялся регги и хип-хопом, начав работать в команде "Mega Reefer Scratch". Со временем он полностью перешел в русло электронного саунда, совмещая в своих работах трип-хоп, индийскую классическую музыку, эйсид-джаз и хип-хоп.
Страсть к музыке Приера неодержима. Он успевает записывать альбомы в студии, работать над саундтреками к фильмам, продюсировать (сотрудничал с Джарвисом Кокером из Pulp, шотландскими командами Mogwai и A Band Called Quinn), учувствует в знаменитых коллаборациях (его треки можно услышать в Another Late Night и альбоме-трибьюту Сержу Гинзбергу Monsieur Gainsbourg Revisited).
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
#downtempo | #acid_jazz | #trip_hop | #leftfield
Легенда даунтемпо музыки Жан-Ив Приер, он же Kid Loco, а также Kid Bravo и Papa Loco, родился в 1964 году в маленьком французском городке-комунне Антони О-де-Сен, пригороде Парижа. Жа-Ив научился играть на гитаре в 13 лет и выступал в составе нескольких французских панк-групп в начале 1980-ых. В конце десятилетия его интересы сместились в область звукорежиссирования, и он занялся регги и хип-хопом, начав работать в команде "Mega Reefer Scratch". Со временем он полностью перешел в русло электронного саунда, совмещая в своих работах трип-хоп, индийскую классическую музыку, эйсид-джаз и хип-хоп.
Страсть к музыке Приера неодержима. Он успевает записывать альбомы в студии, работать над саундтреками к фильмам, продюсировать (сотрудничал с Джарвисом Кокером из Pulp, шотландскими командами Mogwai и A Band Called Quinn), учувствует в знаменитых коллаборациях (его треки можно услышать в Another Late Night и альбоме-трибьюту Сержу Гинзбергу Monsieur Gainsbourg Revisited).
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
신중현 / 申重鉉 (Shin Joong Hyun) — Beautiful Rivers And Mountains: The Psychedelic Rock Sound Of South Korea's Shin Joong Hyun 1958-1974 (2011, Light In The Attic)
#psychedelic_rock | #acid_folk | #korean
Прекрасный сборник хорошего корейского от не менее прекрасного Light In The Attic, регулярно переиздающего забытые азиатские и не только древности. На этот раз в центре внимания лейбла оказался Син Чжунхён, чья судьба очень хорошо отражает историю юга Корейского полуострова в целом.
Син начал свою карьеру, выступая со своей гитарой для американских военных, которых после окончания Корейской войны в 1953 на Юге было великое множество. Американцам харизматичный гитарист понравился, а вскоре он понравился и примерно всей стране, куда вместе с американцами проникали не только "Спам", мука и танки, но и вся западная культура, что в районе 1960-х означало прежде всего рок — The Beatles, Джимми Смит и The Jefferson Airplane.
После военного переворота Пак Чонхи в 1961 к рокерам стали относится значительно строже — длинноволосых мужчин отлавливали на улицах и принудительно стригли, марихуану, тоже проникшую с американцами и ставшую частью повседневной культуры городских модников, запретили, под запретом оказались и недостаточно патриотичные песни. Попался и гитарист Син, отказавшийся петь про великие достижения любимого генерала Пака. Арест, пытки, запрет музыки, разрешили слушать песни Син Чжунхёна только после падения военной диктатуры в 1987.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
#psychedelic_rock | #acid_folk | #korean
Прекрасный сборник хорошего корейского от не менее прекрасного Light In The Attic, регулярно переиздающего забытые азиатские и не только древности. На этот раз в центре внимания лейбла оказался Син Чжунхён, чья судьба очень хорошо отражает историю юга Корейского полуострова в целом.
Син начал свою карьеру, выступая со своей гитарой для американских военных, которых после окончания Корейской войны в 1953 на Юге было великое множество. Американцам харизматичный гитарист понравился, а вскоре он понравился и примерно всей стране, куда вместе с американцами проникали не только "Спам", мука и танки, но и вся западная культура, что в районе 1960-х означало прежде всего рок — The Beatles, Джимми Смит и The Jefferson Airplane.
После военного переворота Пак Чонхи в 1961 к рокерам стали относится значительно строже — длинноволосых мужчин отлавливали на улицах и принудительно стригли, марихуану, тоже проникшую с американцами и ставшую частью повседневной культуры городских модников, запретили, под запретом оказались и недостаточно патриотичные песни. Попался и гитарист Син, отказавшийся петь про великие достижения любимого генерала Пака. Арест, пытки, запрет музыки, разрешили слушать песни Син Чжунхёна только после падения военной диктатуры в 1987.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
Moloko — Do You Like My Tight Sweater? (1995, Echo)
#trip_hop | #acid_jazz | #downtempo
Во второй половине 90-х Moloko были едва ли не одним из самых популярных электронных коллективов с классической концепцией дуэта а-ля мужчина-продюсер, дама-вокалистка. В отличии от коллег по цеху они не были скучны, мрачны или слезоточивы, скорее наоборот — их музыка пропитана позитивом, постоянными экспериментами и в какой-то степени бесшабашностью. По звучанию схожи с ранними Lamb и Kosheen.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
#trip_hop | #acid_jazz | #downtempo
Во второй половине 90-х Moloko были едва ли не одним из самых популярных электронных коллективов с классической концепцией дуэта а-ля мужчина-продюсер, дама-вокалистка. В отличии от коллег по цеху они не были скучны, мрачны или слезоточивы, скорее наоборот — их музыка пропитана позитивом, постоянными экспериментами и в какой-то степени бесшабашностью. По звучанию схожи с ранними Lamb и Kosheen.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
Aphex Twin — Drukqs (2001, Warp Records)
#leftfield | #IDM | #drill_n_bass | #acid_techno | #ambient
Вчера пятому большому альбому Ричарда Д. Джеймса исполняется ровно 21 год 1 месяц и 22 дня, то есть никакого конкретного формального повода вспоминать про "Drukqs" как будто и нет, но когда нам это мешало, когда альбом настолько хороший.
После "Drukqs" Афекс не будет выпускать новые полноформатные альбомы ещё долгих 13 лет, пока в 2014-ом наконец не выйдет "Syro", и у критиков всех мастей было предостаточно времени, чтобы порассуждать о месте пластинки в дискографии гения. Оценки альбома в итоге вышли несколько смешанными, хотя главная претензией было и остаётся не столько, собственно, плохое качество материала, а то, что "Drukqs" уж слишком был похож на предыдущие альбомы Джеймса.
Из интересных фактов — Афекс утверждал, что решил выложить альбом раньше времени, так как незадолго до этого забыл мп3-плейер с неоконченными треками в самолёте и боялся, что их найдут и опубликуют фанаты. Несмотря на достаточно внушительное количество песен, в "Drukqs" оказалась включена лишь небольшая часть от 180 треков с плейера. А само название альбома по версии Джеймса никакого отношения к Drugs не имеет и является случайно выдуманным словом, потому что наркотики не заслуживают того, чтобы в их честь называли такие хорошие пластинки.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
#leftfield | #IDM | #drill_n_bass | #acid_techno | #ambient
Вчера пятому большому альбому Ричарда Д. Джеймса исполняется ровно 21 год 1 месяц и 22 дня, то есть никакого конкретного формального повода вспоминать про "Drukqs" как будто и нет, но когда нам это мешало, когда альбом настолько хороший.
После "Drukqs" Афекс не будет выпускать новые полноформатные альбомы ещё долгих 13 лет, пока в 2014-ом наконец не выйдет "Syro", и у критиков всех мастей было предостаточно времени, чтобы порассуждать о месте пластинки в дискографии гения. Оценки альбома в итоге вышли несколько смешанными, хотя главная претензией было и остаётся не столько, собственно, плохое качество материала, а то, что "Drukqs" уж слишком был похож на предыдущие альбомы Джеймса.
Из интересных фактов — Афекс утверждал, что решил выложить альбом раньше времени, так как незадолго до этого забыл мп3-плейер с неоконченными треками в самолёте и боялся, что их найдут и опубликуют фанаты. Несмотря на достаточно внушительное количество песен, в "Drukqs" оказалась включена лишь небольшая часть от 180 треков с плейера. А само название альбома по версии Джеймса никакого отношения к Drugs не имеет и является случайно выдуманным словом, потому что наркотики не заслуживают того, чтобы в их честь называли такие хорошие пластинки.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
Vaperror — Radiant Racer (2022, PLUS100 Records)
#vaporwave | #acid_house | #synth_funk
Ностальгический релиз от американского проекта Vaperror, за которым стоит Jeff Cardinal, известный по своему вапор-лейблу PLUS100 Records. Его новый альбом «Radiant Racer» предлагает нам квинтэссенцию саундтрека классических гоночных игр шестого поколении консолей, в котором пересекаются вапорвейв, эйсид-хаус и синт-фанк.
Стрелка спидометра на пределе, неоновые огни проносятся с бешеной скоростью, трёхмерных блики спойлера на багажнике гипнотизируют, еще немного и уже нужно жать на кнопку нитро-ускорения, чтобы отправится в outrun-нирвану. Время достать Playstation 2 и сделать лучший круг.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
#vaporwave | #acid_house | #synth_funk
Ностальгический релиз от американского проекта Vaperror, за которым стоит Jeff Cardinal, известный по своему вапор-лейблу PLUS100 Records. Его новый альбом «Radiant Racer» предлагает нам квинтэссенцию саундтрека классических гоночных игр шестого поколении консолей, в котором пересекаются вапорвейв, эйсид-хаус и синт-фанк.
Стрелка спидометра на пределе, неоновые огни проносятся с бешеной скоростью, трёхмерных блики спойлера на багажнике гипнотизируют, еще немного и уже нужно жать на кнопку нитро-ускорения, чтобы отправится в outrun-нирвану. Время достать Playstation 2 и сделать лучший круг.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
横田進 (Susumu Yokota) — Acid Mt.Fuji = 赤富士 (1994, Sublime Records)
#acid | #house | #psychedelic | #japanese
"Талантливый музыкант талантлив во всём" — эта фраза более чем подходит Сусуму Ёкоте, который может и модный эмбиент сделать на основе старых и современных классических произведений, и, как на сегодняшнем "赤富士", заварить крайне танцевальное для кислотных походов в горы и любых других весёлых приключений.
Чтобы полностью оценить широту таланта Ёкоты можно послушать ещё один альбом, о котором мы уже писали — сборник самых разных его работ ранних лет, но получить примерное представление о нём можно и напрямую из Acid Mt.Fuji. Внутри не только танцевальные биты, но и небольшие вставки полевых записей, в том числе с самой Фудзи, названия треков кишат японским фольклором, а после пары треков, когда гора действительно становится кислотной, техно-биты обрастают психоделикой.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
#acid | #house | #psychedelic | #japanese
"Талантливый музыкант талантлив во всём" — эта фраза более чем подходит Сусуму Ёкоте, который может и модный эмбиент сделать на основе старых и современных классических произведений, и, как на сегодняшнем "赤富士", заварить крайне танцевальное для кислотных походов в горы и любых других весёлых приключений.
Чтобы полностью оценить широту таланта Ёкоты можно послушать ещё один альбом, о котором мы уже писали — сборник самых разных его работ ранних лет, но получить примерное представление о нём можно и напрямую из Acid Mt.Fuji. Внутри не только танцевальные биты, но и небольшие вставки полевых записей, в том числе с самой Фудзи, названия треков кишат японским фольклором, а после пары треков, когда гора действительно становится кислотной, техно-биты обрастают психоделикой.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer