Kalash Criminel — Sélection naturelle (2020, Sale Sonorité Records)
hip-hop
E:\music\hip-hop
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
Kalash Criminel — французский рэпер из Республики Конго. Он альбинос и предпочитает носить балаклаву, так как на старте карьеры мать запрещала ему заниматься музыкой, а после и вовсе это стало настоявшимся образом.
Совсем недавно у него вышел четвертый по счету альбом: «Sélection naturelle», в котором можно встретить сильные строчки о современных проблемах, в частности о свободе и мировой политике.
«Sélection naturelle» — крайне интересный контркультурный релиз, однозначно заслуживающий внимания не только в рамках узких кругов, нашего ресурса, но и на мировом уровне, к чему на данный момент и стремится Kalash Criminel.
#hip_hop
hip-hop
E:\music\hip-hop
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
Kalash Criminel — французский рэпер из Республики Конго. Он альбинос и предпочитает носить балаклаву, так как на старте карьеры мать запрещала ему заниматься музыкой, а после и вовсе это стало настоявшимся образом.
Совсем недавно у него вышел четвертый по счету альбом: «Sélection naturelle», в котором можно встретить сильные строчки о современных проблемах, в частности о свободе и мировой политике.
«Sélection naturelle» — крайне интересный контркультурный релиз, однозначно заслуживающий внимания не только в рамках узких кругов, нашего ресурса, но и на мировом уровне, к чему на данный момент и стремится Kalash Criminel.
#hip_hop
Weezer — OK Human (2021, Crush Music / Atlantic Recording Corporation)
alternative rock | baroque pop
E:\music\alternative rock
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
Есть ощущение, что после карантинного 2020-го Weezer в этом году планируют привлечь к себе максимум внимания общественности. Новый лонгплей группы, получивший название «OK Human», — лишь первая весточка, за которой уже в мае должен последовать долгожданный «Van Weezer», пятнадцатый полноформатный альбом знаменитого альтернативного коллектива. Но не думайте после этого, что четырнадцатая пластинка не заслуживает быть услышанной, ведь прошлогодние наработки Weezer оформились в самостоятельный, концептуальный продукт.
«OK Human» очень аккуратно заходит на территорию поп-стиля, вдохновленного классической музыкой, отчего становится поистине уникальным для дискографии группы материалом, сохраняя почерк самих Weezer. И это несмотря на то, что, по заявлению Риверса Куомо, альбом лишен электрогитар! В общем, интересно будет и поклонникам популярной команды, и новым слушателям.
#alternative_rock #baroque_pop | #georgy_otiashvili
alternative rock | baroque pop
E:\music\alternative rock
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
Есть ощущение, что после карантинного 2020-го Weezer в этом году планируют привлечь к себе максимум внимания общественности. Новый лонгплей группы, получивший название «OK Human», — лишь первая весточка, за которой уже в мае должен последовать долгожданный «Van Weezer», пятнадцатый полноформатный альбом знаменитого альтернативного коллектива. Но не думайте после этого, что четырнадцатая пластинка не заслуживает быть услышанной, ведь прошлогодние наработки Weezer оформились в самостоятельный, концептуальный продукт.
«OK Human» очень аккуратно заходит на территорию поп-стиля, вдохновленного классической музыкой, отчего становится поистине уникальным для дискографии группы материалом, сохраняя почерк самих Weezer. И это несмотря на то, что, по заявлению Риверса Куомо, альбом лишен электрогитар! В общем, интересно будет и поклонникам популярной команды, и новым слушателям.
#alternative_rock #baroque_pop | #georgy_otiashvili
Widowspeak — Honeychurch EP (2021)
slowcore | dream pop | shoegaze
E:\music\slowcore & sadcore
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Свежий мини-альбом бруклинского дуэта Widowspeak. Название нового релиза отсылает к книге «Комната с видом» Э. М. Форстера. Собственно, это название было рабочим для их предыдущего пятого альбома «Plum», который вышел в прошлом году. Звукорежиссером выступил Джейми Харли, известный по работе с The Jesus And Mary Chain и Mogwai.
#slowcore #dream_pop #shoegaze
slowcore | dream pop | shoegaze
E:\music\slowcore & sadcore
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Свежий мини-альбом бруклинского дуэта Widowspeak. Название нового релиза отсылает к книге «Комната с видом» Э. М. Форстера. Собственно, это название было рабочим для их предыдущего пятого альбома «Plum», который вышел в прошлом году. Звукорежиссером выступил Джейми Харли, известный по работе с The Jesus And Mary Chain и Mogwai.
#slowcore #dream_pop #shoegaze
Kalte Traurigkeit — Equilibrium (2008, Shinto Records)
darkwave | neoclassical | ethereal | gothic
E:\music\darkwave
Вконтакте
BandCamp
История этой группы началась в 2002 году, когда Eric Labrie начал экспериментировать с музыкой в замедленном темпе сосредоточившись на жанрах darkwave и dark ambient. Под псевдонимом Winter of Fantasy он выпустил три демо-записи, которые так и не вышли официально. Спустя пять лет к нему присоединяется Mireille Tessier и в октябре 2007 года они записывают первый альбом «Equilibrium», который должен был стать частью некой трилогии.
«Equilibrium» — очень не легкая музыка. Неоклассическая вселенная альбома несет в себе как доминирующую органную игру, так и нежное фортепиано. Как очаровательное и ангельское меццо-сопрано Mireille Tessier, так и ужасающие, местами пугающие выкрики второго участника, хоть и с пятой мелодии мы можем понять, что и Eric Labrie обладает прекрасным вокалом. «Equilibrium» абсолютно не предлагает ни единой счастливой композиции и несет в себе поминальную мессу с всевозможными классическими элементами.
Церковный орган и печальные струны несут в себе атмосферу горя, наполняя слушателя тревогой и грустными мыслями. Не удивительно, что об этой пластинке и группе ни единого упоминания во всём Вконтакте, ощущение, будто открываешь очень старинную дверь и попадаешь в сущий ад, где тебя ждет лишь страх и беспокойство.
К сожалению, группа так и осталась за этими закрытыми дверями своего поместья не выпустив больше ни единого продолжения своей театральной и леденящей кровь пьесы. Наполненный тайнами, тьмой и красотой, «Equilibrium» способен загипнотизировать всех поклонников Dead Can Dance, Dark Sanctuary и Sopor Aeternus. Мурашки по коже, особенно при прослушивании ночью.
#darkwave #neoclassical #ethereal #gothic
darkwave | neoclassical | ethereal | gothic
E:\music\darkwave
Вконтакте
BandCamp
История этой группы началась в 2002 году, когда Eric Labrie начал экспериментировать с музыкой в замедленном темпе сосредоточившись на жанрах darkwave и dark ambient. Под псевдонимом Winter of Fantasy он выпустил три демо-записи, которые так и не вышли официально. Спустя пять лет к нему присоединяется Mireille Tessier и в октябре 2007 года они записывают первый альбом «Equilibrium», который должен был стать частью некой трилогии.
«Equilibrium» — очень не легкая музыка. Неоклассическая вселенная альбома несет в себе как доминирующую органную игру, так и нежное фортепиано. Как очаровательное и ангельское меццо-сопрано Mireille Tessier, так и ужасающие, местами пугающие выкрики второго участника, хоть и с пятой мелодии мы можем понять, что и Eric Labrie обладает прекрасным вокалом. «Equilibrium» абсолютно не предлагает ни единой счастливой композиции и несет в себе поминальную мессу с всевозможными классическими элементами.
Церковный орган и печальные струны несут в себе атмосферу горя, наполняя слушателя тревогой и грустными мыслями. Не удивительно, что об этой пластинке и группе ни единого упоминания во всём Вконтакте, ощущение, будто открываешь очень старинную дверь и попадаешь в сущий ад, где тебя ждет лишь страх и беспокойство.
К сожалению, группа так и осталась за этими закрытыми дверями своего поместья не выпустив больше ни единого продолжения своей театральной и леденящей кровь пьесы. Наполненный тайнами, тьмой и красотой, «Equilibrium» способен загипнотизировать всех поклонников Dead Can Dance, Dark Sanctuary и Sopor Aeternus. Мурашки по коже, особенно при прослушивании ночью.
#darkwave #neoclassical #ethereal #gothic
Karoline Wallace — Stiklinger (2021, Øra Fonogram)
avant-jazz | vocal jazz
Spotify
Вконтакте
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
От авангардного джаза обычно ждёшь трёхчасового опуса о космической одиссее, масштабного манифеста или хотя бы несколько минималистических сюит. Но вот вспомнить кого-то, кто с его помощью выражает ностальгию по счастливому детству, будет сложно. Наша сегодняшняя героиня сделала ровно это.
Норвежская певица и композитор Кэролайн Уоллес за время получения образования успела поучиться в музыкальных академиях Осло, Копенгагена, Гётеборга, Стокгольма и Бергена. Для записи "Stiklinger" (переводится как "черенки") она собрала целый интернациональный септет. Кроме её голоса, тут можно услышать альт-саксофон, кларнет, скрипку, подготовленное пианино, трубу, барабаны и бас.
Как источник вдохновения, Уоллес выбрала сад около дома, в котором провела детство. В результате получилась очень живая, жизнерадостная и по-ребячески неорганизованная музыка. Мелодии переходят одна в другую без видимой связи, но это ощущается как норма, точно так же как у маленького ребёнка живой интерес вызывает всё вокруг, а внимание ни на чём не задерживается надолго. Отсюда и кажущийся разброс в настроении разных частей: от гиперактивных до грустноватых, хотя на самом деле тематика одна и та же.
#avant_jazz #vocal_jazz
avant-jazz | vocal jazz
Spotify
Вконтакте
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
От авангардного джаза обычно ждёшь трёхчасового опуса о космической одиссее, масштабного манифеста или хотя бы несколько минималистических сюит. Но вот вспомнить кого-то, кто с его помощью выражает ностальгию по счастливому детству, будет сложно. Наша сегодняшняя героиня сделала ровно это.
Норвежская певица и композитор Кэролайн Уоллес за время получения образования успела поучиться в музыкальных академиях Осло, Копенгагена, Гётеборга, Стокгольма и Бергена. Для записи "Stiklinger" (переводится как "черенки") она собрала целый интернациональный септет. Кроме её голоса, тут можно услышать альт-саксофон, кларнет, скрипку, подготовленное пианино, трубу, барабаны и бас.
Как источник вдохновения, Уоллес выбрала сад около дома, в котором провела детство. В результате получилась очень живая, жизнерадостная и по-ребячески неорганизованная музыка. Мелодии переходят одна в другую без видимой связи, но это ощущается как норма, точно так же как у маленького ребёнка живой интерес вызывает всё вокруг, а внимание ни на чём не задерживается надолго. Отсюда и кажущийся разброс в настроении разных частей: от гиперактивных до грустноватых, хотя на самом деле тематика одна и та же.
#avant_jazz #vocal_jazz
John Carpenter — Lost Themes III: Alive After Death (2021, Sacred Bones Records)
horror synth | ambient | synthwave
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Последняя четверть века для Джона Карпентера на кинематографическом поприще складываются не только не особо продуктивно, но и не слишком удачно, как итог — последний полнометражный фильм автора датируется 2010-м годом. Зато пять лет спустя Джон вспомнил, что он не только задавал новые законы того, как хорроры и сай-фай выглядят, но и того, как они звучат, выпустив первую часть «Lost Themes».
Это уже третий сборник оригинальных мелодий, вновь записанный в соавторстве с сыном Коди и Дэниэлом Дэвисом. Релиз удачно описывает название — всё это звучит как потерянные мелодии из классических фильмов Карпентера со свойственным им ретро-футуризмом, гнетущей атмосферой и минималистичной окантовкой. Если вы хорошо знакомы с творчеством режиссёра, вполне можете словить парочку неожиданных флэшбеков.
#horror_synth #ambient #synthwave | #TripleY
horror synth | ambient | synthwave
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Последняя четверть века для Джона Карпентера на кинематографическом поприще складываются не только не особо продуктивно, но и не слишком удачно, как итог — последний полнометражный фильм автора датируется 2010-м годом. Зато пять лет спустя Джон вспомнил, что он не только задавал новые законы того, как хорроры и сай-фай выглядят, но и того, как они звучат, выпустив первую часть «Lost Themes».
Это уже третий сборник оригинальных мелодий, вновь записанный в соавторстве с сыном Коди и Дэниэлом Дэвисом. Релиз удачно описывает название — всё это звучит как потерянные мелодии из классических фильмов Карпентера со свойственным им ретро-футуризмом, гнетущей атмосферой и минималистичной окантовкой. Если вы хорошо знакомы с творчеством режиссёра, вполне можете словить парочку неожиданных флэшбеков.
#horror_synth #ambient #synthwave | #TripleY
Sigillum S – Coalescence Of Time: Other Conjectures On Future (2021, Hospital Productions)
industrial | techno | dark ambient | experimental | ambient
E:\music\industrial
Вконтакте
BandCamp
Орден доминиканцев-госпитальеров с радостью объявляет о выходе нового альбома Sigillum S, замечательного итальянского коллектива, все годы своей творческой жизни беспрепятственно путешествовавшего по всему спектру субкультуры электронной музыки. От оккультного индастриала, ритуального эмбиента до абстрактной электроники - настоящая работа делает шаг вперед, вооружившись ритмикой сюрреалистического ломаного даунтемпо.
Спустя тридцать пять лет с момента образования, Sigillum S продолжают развивать свое увлечение масштабными временными событиями, имея дело как со спонтанным, так и направленным мутагенезом ощущений и смыслов как ключом к эпохальным изменениям в жизни человеческой цивилизации. Паоло Бандера, Эральдо Берноччи, Лука Ди Джорджио и Бруно Дорелла создали причудливую смесь бесконечных электронных слоев, пронизанных абсурдистскими мелодиями и тревожными длинами волн. Музыкальная концепция основана на изменчивой и гипнотической ритмической структуре, оставляющей место для внезапных извержений звездного шума, таинственных ритуальных инвокаций, оккультной атмосферы и антиутопических научно-фантастических саундтреков.
#industrial #ambient #techno #dark_ambient #experimental
industrial | techno | dark ambient | experimental | ambient
E:\music\industrial
Вконтакте
BandCamp
Орден доминиканцев-госпитальеров с радостью объявляет о выходе нового альбома Sigillum S, замечательного итальянского коллектива, все годы своей творческой жизни беспрепятственно путешествовавшего по всему спектру субкультуры электронной музыки. От оккультного индастриала, ритуального эмбиента до абстрактной электроники - настоящая работа делает шаг вперед, вооружившись ритмикой сюрреалистического ломаного даунтемпо.
Спустя тридцать пять лет с момента образования, Sigillum S продолжают развивать свое увлечение масштабными временными событиями, имея дело как со спонтанным, так и направленным мутагенезом ощущений и смыслов как ключом к эпохальным изменениям в жизни человеческой цивилизации. Паоло Бандера, Эральдо Берноччи, Лука Ди Джорджио и Бруно Дорелла создали причудливую смесь бесконечных электронных слоев, пронизанных абсурдистскими мелодиями и тревожными длинами волн. Музыкальная концепция основана на изменчивой и гипнотической ритмической структуре, оставляющей место для внезапных извержений звездного шума, таинственных ритуальных инвокаций, оккультной атмосферы и антиутопических научно-фантастических саундтреков.
#industrial #ambient #techno #dark_ambient #experimental
BONES — BURDEN (2021, TeamSESH)
cloud rap
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
Такой вот вам неожиданный подарок на ночь глядя — новый альбом от когда-то президента клауд-репа. В 2019-м у репера, кстати, родился сын и он существенно снизил продуктивность — за два прошлых года у него, оказывается, вышло всего 9 альбомов под основным псевдонимом (не смейтесь, это на один меньше, чем у него вышло за один только 2013-й).
Но, пусть простят меня фанаты репера, каким я Бонеса запомнил из 2017-го, таким же он остался и много лет спустя. Да, где-то звучание стало чуть интереснее и разнообразнее, но в основном это всё тот же кочующий от меланхолии до неприкрытой злобной мрачности звук, под который можно и головой потрясти, и на полу в задумчивости полежать, и не запомнить ни одного трека с альбома. Но спасибо, что живой, Элмо!
#cloud_rap | #TripleY
cloud rap
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
Такой вот вам неожиданный подарок на ночь глядя — новый альбом от когда-то президента клауд-репа. В 2019-м у репера, кстати, родился сын и он существенно снизил продуктивность — за два прошлых года у него, оказывается, вышло всего 9 альбомов под основным псевдонимом (не смейтесь, это на один меньше, чем у него вышло за один только 2013-й).
Но, пусть простят меня фанаты репера, каким я Бонеса запомнил из 2017-го, таким же он остался и много лет спустя. Да, где-то звучание стало чуть интереснее и разнообразнее, но в основном это всё тот же кочующий от меланхолии до неприкрытой злобной мрачности звук, под который можно и головой потрясти, и на полу в задумчивости полежать, и не запомнить ни одного трека с альбома. Но спасибо, что живой, Элмо!
#cloud_rap | #TripleY
Horace Silver – The Very Best (Blue Note, 2004)
hard bop | soul jazz
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
6 февраля 1955 года пианист Хорас Сильвер с квинтетом записывал в студии Руди ван Гелдера материал для своей второй пластинки на лейбле Blue Note. Продюсер Альфред Лайон пытался забраковать пьесу Сильвера The Preacher как "слишком старомодную", но пианист на пару с барабанщиком Артом Блейки пригрозились вовсе отменить сессию, пока не будет написана достойная замена. Так появился первый хит Сильвера как исполнителя и первый его джазовый стандарт как композитора — цепляющую жизнеутверждающую мелодию активно записывали другие музыканты. Выпущенный в паре с треком Doodlin' с предыдущей студийной сессии сингл помог вызвать интерес коллег по цеху к новому направлению джаза, ныне известному как хард-боп — плоды которого лейбл Blue Note успешно пожинал в дальнейшем.
На следующий год материал с обеих сессий перевыпустили под общим заголовком Horace Silver and The Jazz Messengers. "Посланники джаза" после этого стали знаменитой "торговой маркой" Арта Блейки, который многие годы постоянно набирал в свой ансамбль восходящих звезд, а Хорас Сильвер работал дальше под собственным именем, преимущественно в том же самом формате квинтета с трубой и тенор-саксофоном, и продолжал сочинять запоминающиеся композиции с заметным влиянием блюза, госпела, R&B и африканской и латинской музыки. Когда лейбл Blue Note уже в нашем веке выпустил антологию записей Сильвера в серии The Very Best, пианист наслаждался заслуженным отдыхом после полувека активных выступлений. В сборник вошли 8 композиций Хораса, сделанных с 1954 по 1966 год при участии таких сайдменов как Хэнк Мобли или Джо Хендерсон на саксофоне и Кенни Дорхэм, Дональд Бёрд, Арт Фармер или Вуди Шоу на трубе. Из более поздних пьес, пожалуй, наиболее известна Song for My Father с одноименного альбома, которую тоже исполняли бесчисленные джазмены и джазвумены, в том числе и вокалисты со специально написанным текстом.
Идеальный релиз для знакомства с репертуаром выдающегося, но не слишком раскрученного джазового мастера.
#hard_bop #soul_jazz | #jazzulove
hard bop | soul jazz
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
6 февраля 1955 года пианист Хорас Сильвер с квинтетом записывал в студии Руди ван Гелдера материал для своей второй пластинки на лейбле Blue Note. Продюсер Альфред Лайон пытался забраковать пьесу Сильвера The Preacher как "слишком старомодную", но пианист на пару с барабанщиком Артом Блейки пригрозились вовсе отменить сессию, пока не будет написана достойная замена. Так появился первый хит Сильвера как исполнителя и первый его джазовый стандарт как композитора — цепляющую жизнеутверждающую мелодию активно записывали другие музыканты. Выпущенный в паре с треком Doodlin' с предыдущей студийной сессии сингл помог вызвать интерес коллег по цеху к новому направлению джаза, ныне известному как хард-боп — плоды которого лейбл Blue Note успешно пожинал в дальнейшем.
На следующий год материал с обеих сессий перевыпустили под общим заголовком Horace Silver and The Jazz Messengers. "Посланники джаза" после этого стали знаменитой "торговой маркой" Арта Блейки, который многие годы постоянно набирал в свой ансамбль восходящих звезд, а Хорас Сильвер работал дальше под собственным именем, преимущественно в том же самом формате квинтета с трубой и тенор-саксофоном, и продолжал сочинять запоминающиеся композиции с заметным влиянием блюза, госпела, R&B и африканской и латинской музыки. Когда лейбл Blue Note уже в нашем веке выпустил антологию записей Сильвера в серии The Very Best, пианист наслаждался заслуженным отдыхом после полувека активных выступлений. В сборник вошли 8 композиций Хораса, сделанных с 1954 по 1966 год при участии таких сайдменов как Хэнк Мобли или Джо Хендерсон на саксофоне и Кенни Дорхэм, Дональд Бёрд, Арт Фармер или Вуди Шоу на трубе. Из более поздних пьес, пожалуй, наиболее известна Song for My Father с одноименного альбома, которую тоже исполняли бесчисленные джазмены и джазвумены, в том числе и вокалисты со специально написанным текстом.
Идеальный релиз для знакомства с репертуаром выдающегося, но не слишком раскрученного джазового мастера.
#hard_bop #soul_jazz | #jazzulove
Канал «Музыкальный маркетинг» Бориса Суворова рассказывает об успешных кейсах в мире рекламы музыки, которые подходит как тем, кто занимается продвижением артистов, так и музыкантам, которые сами пробиваются в топы чартов.
Автор канала — руководитель маркетингового агенства UpSound. Компания занимается продвижением концертов, песен, клипо, ведением соцсетей, консультирует артистов в вопросах маркетинга, репертуара, и не только. Поэтому на канале вы сможете увидеть и личные примеры от UpSound.
Что сходу почитать?
Влюбляй как Тейлор Свифт: как стилизовать социальные сети артиста
Как работают чарты различных стримингов?
В чем секрет успеха Эда Ширана?
Что ожидаем от 2021-го? Анализ + гадание на кофейной гуще от UpSound
Каким должен быть успешный менеджер артиста
#emusiccomercial
Автор канала — руководитель маркетингового агенства UpSound. Компания занимается продвижением концертов, песен, клипо, ведением соцсетей, консультирует артистов в вопросах маркетинга, репертуара, и не только. Поэтому на канале вы сможете увидеть и личные примеры от UpSound.
Что сходу почитать?
Влюбляй как Тейлор Свифт: как стилизовать социальные сети артиста
Как работают чарты различных стримингов?
В чем секрет успеха Эда Ширана?
Что ожидаем от 2021-го? Анализ + гадание на кофейной гуще от UpSound
Каким должен быть успешный менеджер артиста
#emusiccomercial
Black Country, New Road – For the first time (2021, Ninja Tune)
experimental rock | post-punk | art-punk | post-rock
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
На музыкальном радаре появились новые герои, которых уже успели похвалить все возможные музыкальные медиа, а это ведь только дебютный альбом аж семерых двадцатидвухлетних парней и девушек из Южного Лондона. Впрочем, хвалить авансом их начали еще до выхода самого альбома и считали чуть ли не самым перспективным коллективом в мире.
О ревайвле пост-панка говорят чаще, чем о смерти самого жанра, но вряд ли Black Country, New Road можно запихнуть в какую-то новую волну этого жанра, ведь у них переплелись разные элементы – от джаза до пост-рока. Можно даже подметить, что это новые тенденции 2021 года, так как весьма похожие заигрывания с джазом были у недавно вышедшего альбома шведов Viagra Boys.
Во времена, когда все переполнено коммерческими шаблонами и упрощением, этим ребятам удается делать искусство-ориентированную музыку для интеллектуальной аудитории, хотя многих может оттолкнуть столь экспериментальный подход и спокен ворд вместо традиционного вокала.
#experimental_rock #post_punk #art_punk #post_rock
experimental rock | post-punk | art-punk | post-rock
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
На музыкальном радаре появились новые герои, которых уже успели похвалить все возможные музыкальные медиа, а это ведь только дебютный альбом аж семерых двадцатидвухлетних парней и девушек из Южного Лондона. Впрочем, хвалить авансом их начали еще до выхода самого альбома и считали чуть ли не самым перспективным коллективом в мире.
О ревайвле пост-панка говорят чаще, чем о смерти самого жанра, но вряд ли Black Country, New Road можно запихнуть в какую-то новую волну этого жанра, ведь у них переплелись разные элементы – от джаза до пост-рока. Можно даже подметить, что это новые тенденции 2021 года, так как весьма похожие заигрывания с джазом были у недавно вышедшего альбома шведов Viagra Boys.
Во времена, когда все переполнено коммерческими шаблонами и упрощением, этим ребятам удается делать искусство-ориентированную музыку для интеллектуальной аудитории, хотя многих может оттолкнуть столь экспериментальный подход и спокен ворд вместо традиционного вокала.
#experimental_rock #post_punk #art_punk #post_rock
Привет, Емьюзик! Сегодня у главного паблика и всей сетки день рождения!
Уже на протяжении 10 лет мы бесперебойно пишем о музыке. За это время количество пабликов достигало нескольких сотен, через ряды админов прошли тысячи, количество постов исчислялось сотнями тысяч, были выписаны миллионы банов, а от наших троллингов подгорели миллиарды.
У нас были взлёты и падения, но в последнее время Емьюзик оживился. В прошлом году мы стали музыкальными кураторами ВК, завели Spotify, продолжаем развивать телеграм-канал, а многие жанровые паблики снова выходят на стабильный постинг. Мы не планируем останавливаться, и вас ждет ещё больше интересных форматов.
В общем, если давно хотели что-то спросить, поздравить, выразить слова любви/ненависти или задонатить на развитие пабликов, то ждем вас под постом.
Всех обняли!
Уже на протяжении 10 лет мы бесперебойно пишем о музыке. За это время количество пабликов достигало нескольких сотен, через ряды админов прошли тысячи, количество постов исчислялось сотнями тысяч, были выписаны миллионы банов, а от наших троллингов подгорели миллиарды.
У нас были взлёты и падения, но в последнее время Емьюзик оживился. В прошлом году мы стали музыкальными кураторами ВК, завели Spotify, продолжаем развивать телеграм-канал, а многие жанровые паблики снова выходят на стабильный постинг. Мы не планируем останавливаться, и вас ждет ещё больше интересных форматов.
В общем, если давно хотели что-то спросить, поздравить, выразить слова любви/ненависти или задонатить на развитие пабликов, то ждем вас под постом.
Всех обняли!
Кино — Le Dernier Des Héros (1989, Off The Track Records)
post-punk | batya rock
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
В честь 10-летия нашего любимого паблика Емюзик решили пройтись по самым популярным нашим постам. Скажем честно, что не все из них хочется вспоминать (топ-1 вот стал God Is An Astronaut, втф), но на третьем месте пост про Виктора Цоя, так что сегодня Кино!
Случаю отлично подходит сборник, песни для которого специально отобрал сам Цой. Альбом больше известен у нас как "Последний герой", но первое его издание вышло именно под названием "Le Dernier Des Héros", сведён Герой был в пригороде Парижа, а поучаствовал в финансировании пластинки аж сам атташе посольства Франции в СССР (ждём, когда Цоя назовут иностранным агентом, тем более что он ещё каких-то перемен хочет, ужас!). Как бы то ни было, сборник действительно отличный, тем более что все песни с него были специально для альбома перезаписаны, а качество сведения в целом лучше, чем в оригинальных версиях.
#post_punk #batya_rock | #TripleA
post-punk | batya rock
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
В честь 10-летия нашего любимого паблика Емюзик решили пройтись по самым популярным нашим постам. Скажем честно, что не все из них хочется вспоминать (топ-1 вот стал God Is An Astronaut, втф), но на третьем месте пост про Виктора Цоя, так что сегодня Кино!
Случаю отлично подходит сборник, песни для которого специально отобрал сам Цой. Альбом больше известен у нас как "Последний герой", но первое его издание вышло именно под названием "Le Dernier Des Héros", сведён Герой был в пригороде Парижа, а поучаствовал в финансировании пластинки аж сам атташе посольства Франции в СССР (ждём, когда Цоя назовут иностранным агентом, тем более что он ещё каких-то перемен хочет, ужас!). Как бы то ни было, сборник действительно отличный, тем более что все песни с него были специально для альбома перезаписаны, а качество сведения в целом лучше, чем в оригинальных версиях.
#post_punk #batya_rock | #TripleA
David Bowie — The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars (1972, RCA Victor)
classic rock
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
Продолжаем путешествие по самым залайканным постам Емюзика в честь нашего десятилетия. В таком уже далёком 2016 у одной из самых популярных наших публикаций был очень грустный повод — смерть Дэвида Боуи. Дэвида нет с нами уже 5 лет и 1 месяц, зато музыка, как говорится в таких случаях, остаётся навсегда.
Сегодня возвращаемся к классическому альбому о космическом путешественнике, рок-звезде, спасителе человечества и просто хорошем пришельце Зигги Стардасте, за гримом которого, конечно же, легко узнать самого Боуи. Отличный пример грамотно поставленного концептуального альбома, Ziggy Stardust и сейчас завораживает своей сложностью и многогранностью. Как и положено по-настоящему хорошей пластинке, он позволяет слушать себя с разных уровней погружения — можно следить за спасением Земли от апокалипсиса, а можно просто залипать в гитарные соло, пробуждаясь на сингловых Starman и Ziggy Stardust. Как писалось на некоторых ранних виниловых изданиях, TO BE PLAYED AT MAXIMUM VOLUME.
#classic_rock | #TripleA
classic rock
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
Продолжаем путешествие по самым залайканным постам Емюзика в честь нашего десятилетия. В таком уже далёком 2016 у одной из самых популярных наших публикаций был очень грустный повод — смерть Дэвида Боуи. Дэвида нет с нами уже 5 лет и 1 месяц, зато музыка, как говорится в таких случаях, остаётся навсегда.
Сегодня возвращаемся к классическому альбому о космическом путешественнике, рок-звезде, спасителе человечества и просто хорошем пришельце Зигги Стардасте, за гримом которого, конечно же, легко узнать самого Боуи. Отличный пример грамотно поставленного концептуального альбома, Ziggy Stardust и сейчас завораживает своей сложностью и многогранностью. Как и положено по-настоящему хорошей пластинке, он позволяет слушать себя с разных уровней погружения — можно следить за спасением Земли от апокалипсиса, а можно просто залипать в гитарные соло, пробуждаясь на сингловых Starman и Ziggy Stardust. Как писалось на некоторых ранних виниловых изданиях, TO BE PLAYED AT MAXIMUM VOLUME.
#classic_rock | #TripleA
Электрофорез — 505 (2021, Self-Released)
synth pop | darkwave
E:\music\Russia
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Дуэт Электрофорез, любимцы аудитории E:\music, завершил создание полноформатного альбома «505», которым доводит до совершенства интеллигентный образ «хладной» электроники. Что было и прежде, широта вокальных приёмов и исполнительство, в совокупности с разнообразием синти звука, делают «ЭФ» узнаваемыми.
Неограниченность и продуманность музыкального содержания сквозит буквально: воплощение «народного», выходы за рамки диатоник, динамичные смены тона — при том, что формы композиций меняются попеременно. Простое и прямолинейное — «Легко сойти с ума», «Зло», переигрывание синтвейва в «Купе плацкарта» (ироничное — не за рулём Тестароссы). А то и сродство с итальянским Ленто Виоленто в «Non!», что объясняется и горячими порывами любви на французском, которые заключены в песне.
Нельзя сказать, что дуэт застревает только на ретроградстве (тот же фит с «Молчат дома» или «Дверь в параллельный мир» уносит в нью-вейв) — «Чур меня» с «Первоцвет» доказывают обратное. А для нас важно то, что этим великолепием они создали «усреднённый» звук, за которым могут вытворять что заблагорассудиться. Приводя сознание к эмоциональному экстазу декадансом и «русской тьмой».
#synth_pop #synth #darkwave | #rugh
synth pop | darkwave
E:\music\Russia
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Дуэт Электрофорез, любимцы аудитории E:\music, завершил создание полноформатного альбома «505», которым доводит до совершенства интеллигентный образ «хладной» электроники. Что было и прежде, широта вокальных приёмов и исполнительство, в совокупности с разнообразием синти звука, делают «ЭФ» узнаваемыми.
Неограниченность и продуманность музыкального содержания сквозит буквально: воплощение «народного», выходы за рамки диатоник, динамичные смены тона — при том, что формы композиций меняются попеременно. Простое и прямолинейное — «Легко сойти с ума», «Зло», переигрывание синтвейва в «Купе плацкарта» (ироничное — не за рулём Тестароссы). А то и сродство с итальянским Ленто Виоленто в «Non!», что объясняется и горячими порывами любви на французском, которые заключены в песне.
Нельзя сказать, что дуэт застревает только на ретроградстве (тот же фит с «Молчат дома» или «Дверь в параллельный мир» уносит в нью-вейв) — «Чур меня» с «Первоцвет» доказывают обратное. А для нас важно то, что этим великолепием они создали «усреднённый» звук, за которым могут вытворять что заблагорассудиться. Приводя сознание к эмоциональному экстазу декадансом и «русской тьмой».
#synth_pop #synth #darkwave | #rugh
Ludus — Riding The Rag (1982, Expanded Music)
post-punk | contemporary jazz
E:\music\post-punk
Вконтакте
Ливерпульская сцена подарила нам целое море необычного и без преувеличения интеллектуального пост-панка, однако многие из сокровищ Ливерпуля оказались несправедливо забытыми, например вот эта жемчужина по имени Ludus (с латыни это слово переводится как "игра").
Несомненно, ключевой фигурой в группе являлась вокалистка, автор текстов и обложек, художница, фотограф и феминистка Линдер Стерлинг. Поворотным моментом в её жизни стал концерт Sex Pistols в 1976 году (ей тогда было 22), где она тусовалась с участниками Buzzcocks, Питом Шелли и Говардом Девото. Отношения Линдер с Девото после будут продолжаться ещё несколько лет, она станет автором обложки Buzzcocks "Orgasm Addict", а после ухода Девото в Magazine оформит обложку их первого альбома "Real Life". Впоследствии Линдер нарисует много кавер-артов, в том числе и для Моррисси, являвшегося одним из самых больших и преданных поклонников группы Ludus.
Ludus просуществовали с 1978 года по 1983-й, выступая вместе с такими величинами, как Buzzcocks, Eric Random, Clock DVA, The Psychedelic Furs, Monochrome Set и многими другими. За право издавать Ludus боролись Factory Records и New Hormones (в итоге победили последние).
Группа постоянно собирала восторженные отзывы в прессе, в сети полно материала, но пост надо как-то закончить на приемлемом объёме, и пусть это будут слова, написанные в 1979 году Полом Морли для NME:
"Ludus — это что угодно, кроме обычного. Многогранный, завораживающий квартет во главе с загадочной Линдер, чей зрелый, очаровательный голос привносит наслоения таинственности, хрупкости и притягательной силы в эзотерическую музыку. Артур создаёт твёрдые тела, Линдер — тени; Артур — дождь, Линдер — ветер. Это классическое сочетание... Итоговая смесь — это прекрасная танцевальная музыка: готическая, но не глянцевая, как у Magazine; импрессионистическая и экспрессионистическая; компактная и пышная. Это музыка, которая прохлаждает и согревает, с образами, которые пугают и успокаивают..."
"Riding The Rag" — небольшая компиляция, составленная из треков с первых релизов группы для итальянского лейбла Expanded Music. Пожалуй, самое то для знакомства с Ludus. Рисунок на обложке, само собой, нарисовала Линдер.
#post_punk #contemporary_jazz
post-punk | contemporary jazz
E:\music\post-punk
Вконтакте
Ливерпульская сцена подарила нам целое море необычного и без преувеличения интеллектуального пост-панка, однако многие из сокровищ Ливерпуля оказались несправедливо забытыми, например вот эта жемчужина по имени Ludus (с латыни это слово переводится как "игра").
Несомненно, ключевой фигурой в группе являлась вокалистка, автор текстов и обложек, художница, фотограф и феминистка Линдер Стерлинг. Поворотным моментом в её жизни стал концерт Sex Pistols в 1976 году (ей тогда было 22), где она тусовалась с участниками Buzzcocks, Питом Шелли и Говардом Девото. Отношения Линдер с Девото после будут продолжаться ещё несколько лет, она станет автором обложки Buzzcocks "Orgasm Addict", а после ухода Девото в Magazine оформит обложку их первого альбома "Real Life". Впоследствии Линдер нарисует много кавер-артов, в том числе и для Моррисси, являвшегося одним из самых больших и преданных поклонников группы Ludus.
Ludus просуществовали с 1978 года по 1983-й, выступая вместе с такими величинами, как Buzzcocks, Eric Random, Clock DVA, The Psychedelic Furs, Monochrome Set и многими другими. За право издавать Ludus боролись Factory Records и New Hormones (в итоге победили последние).
Группа постоянно собирала восторженные отзывы в прессе, в сети полно материала, но пост надо как-то закончить на приемлемом объёме, и пусть это будут слова, написанные в 1979 году Полом Морли для NME:
"Ludus — это что угодно, кроме обычного. Многогранный, завораживающий квартет во главе с загадочной Линдер, чей зрелый, очаровательный голос привносит наслоения таинственности, хрупкости и притягательной силы в эзотерическую музыку. Артур создаёт твёрдые тела, Линдер — тени; Артур — дождь, Линдер — ветер. Это классическое сочетание... Итоговая смесь — это прекрасная танцевальная музыка: готическая, но не глянцевая, как у Magazine; импрессионистическая и экспрессионистическая; компактная и пышная. Это музыка, которая прохлаждает и согревает, с образами, которые пугают и успокаивают..."
"Riding The Rag" — небольшая компиляция, составленная из треков с первых релизов группы для итальянского лейбла Expanded Music. Пожалуй, самое то для знакомства с Ludus. Рисунок на обложке, само собой, нарисовала Линдер.
#post_punk #contemporary_jazz
Sia — Music: Songs From And Inspired By The Motion Picture (2021)
indie pop
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
С дебютной режиссёрской работой Сии произошла неприятная оказия — она взяла на роль девушки с аутистическим расстройством актрису без аутизма, за что её растоптали критики, а неравнодушные обитатели твиттера устроили публичную порку, ориентируясь только на трейлер и иные элементы промо. Сама Сия при этом вступила в заведомо проигрышную перепалку, чем закопала себя ещё глубже, но! Самое интересное, что после выхода фильма оказалось, что он и без скандалов откровенно так себе, а тут и внимание к себе привлёк, и пару номинаций на Золотой Глобус (кхе-кхе) заслужил ....
Нас же в первую очередь волнует саундтрек, который артистка скомпоновала и выпустила в качестве своего девятого студийника, присовокупив к нему ещё парочку песен, «вдохновлённых» фильмом. Проникновенные мотивационные хиты, грузные лиричные баллады и танцевальные настроения — в плане музыки Сия продвигает всю ту же неоспоримо качественную поп-музыку, которая и в наушниках временами радует, и в Бургер Кинге под неё кушать приятнее.
#indie_pop | #TripleY
indie pop
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
С дебютной режиссёрской работой Сии произошла неприятная оказия — она взяла на роль девушки с аутистическим расстройством актрису без аутизма, за что её растоптали критики, а неравнодушные обитатели твиттера устроили публичную порку, ориентируясь только на трейлер и иные элементы промо. Сама Сия при этом вступила в заведомо проигрышную перепалку, чем закопала себя ещё глубже, но! Самое интересное, что после выхода фильма оказалось, что он и без скандалов откровенно так себе, а тут и внимание к себе привлёк, и пару номинаций на Золотой Глобус (кхе-кхе) заслужил ....
Нас же в первую очередь волнует саундтрек, который артистка скомпоновала и выпустила в качестве своего девятого студийника, присовокупив к нему ещё парочку песен, «вдохновлённых» фильмом. Проникновенные мотивационные хиты, грузные лиричные баллады и танцевальные настроения — в плане музыки Сия продвигает всю ту же неоспоримо качественную поп-музыку, которая и в наушниках временами радует, и в Бургер Кинге под неё кушать приятнее.
#indie_pop | #TripleY
slowthai — TYRON (2021, Method Records)
hip-hop | alternative r&b
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Закрепившись дебютником в статусе одного из самых обсуждаемых артистов на британской хип-хоп (и не только) сцене, slowthai уже ко второму альбому затеял кульбит, к которому многие артисты идут долгие годы. И, что удивительно, у него получилось весьма убедительно (пусть и с некоторыми оговорками) усидеть сразу на двух стульях.
«TYRON», названный настоящим именем самого исполнителя, поделён на две части. В первой автор транслирует ту ипостась себя, которой пробурил себе дорогу к зрителю: развязный и грязный, хоть и не такой «панковый», вайб, много социальщины, референсы к грайму, гэриджу и другим британским красотам. Из особо примечательного — совместная композиция со Скептой, где они на пару осуждают «культуру отмены».
Кончается первая половина внезапно смягчающимся «PLAY WITH FIRE», после которого Тайрон Фрэмтон ударяется в самокопания, поиск себя и современное r&b. И да, сколь бы набившим оскомину не был этот концепт рефлексии по былому, призывающий вас принимать себя такими, какие вы есть, репер нащупал ту подачу, в которой это будет не грузящей мозг исповедью, а весьма приятным лиричным потоком сознания. Правда, пока что самые удачные примеры «такого» slowthai приходятся на совместные композиции, но всё ещё, определённо, впереди.
#hip_hop #alternative_rnb | #TripleY
hip-hop | alternative r&b
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Закрепившись дебютником в статусе одного из самых обсуждаемых артистов на британской хип-хоп (и не только) сцене, slowthai уже ко второму альбому затеял кульбит, к которому многие артисты идут долгие годы. И, что удивительно, у него получилось весьма убедительно (пусть и с некоторыми оговорками) усидеть сразу на двух стульях.
«TYRON», названный настоящим именем самого исполнителя, поделён на две части. В первой автор транслирует ту ипостась себя, которой пробурил себе дорогу к зрителю: развязный и грязный, хоть и не такой «панковый», вайб, много социальщины, референсы к грайму, гэриджу и другим британским красотам. Из особо примечательного — совместная композиция со Скептой, где они на пару осуждают «культуру отмены».
Кончается первая половина внезапно смягчающимся «PLAY WITH FIRE», после которого Тайрон Фрэмтон ударяется в самокопания, поиск себя и современное r&b. И да, сколь бы набившим оскомину не был этот концепт рефлексии по былому, призывающий вас принимать себя такими, какие вы есть, репер нащупал ту подачу, в которой это будет не грузящей мозг исповедью, а весьма приятным лиричным потоком сознания. Правда, пока что самые удачные примеры «такого» slowthai приходятся на совместные композиции, но всё ещё, определённо, впереди.
#hip_hop #alternative_rnb | #TripleY
Kick Puncher — LiveDieRepeat (2021, NewRetroWave)
synthwave | retrowave | darksynth | cybersynth
E:\music\synthwave
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
В далеком будущем человечество победило смерть путем создания технологии перемещения нематериальной субстанции - души - из одного тела в другое. Данная привилегия доступна лишь избранным, глашатаям Метрополии, вечно живущими в соответствии с круговым алгоритмом Жизнь-Смерть-Повтор. Кажется, что такой порядок незыблем, пока по какой-то неведомой причине способность перерождения не приходит к одному из представителей низшего класса, стремящегося побороть данную несправедливость и дать вечную жизнь каждому...
Австралиец Kick Puncher вернулся с новым альбомом на просторы NewRetroWave! Его киберпанковый боевик LiveDieRepeat выполнен в лучших манерах жанра дистопии. Концовка правда смазана нескладным трэпом. но зато начало и середина альбома - просто конфетка!
#80s #electronic #synthwave #retrowave #darksynth #cybersynth
synthwave | retrowave | darksynth | cybersynth
E:\music\synthwave
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
В далеком будущем человечество победило смерть путем создания технологии перемещения нематериальной субстанции - души - из одного тела в другое. Данная привилегия доступна лишь избранным, глашатаям Метрополии, вечно живущими в соответствии с круговым алгоритмом Жизнь-Смерть-Повтор. Кажется, что такой порядок незыблем, пока по какой-то неведомой причине способность перерождения не приходит к одному из представителей низшего класса, стремящегося побороть данную несправедливость и дать вечную жизнь каждому...
Австралиец Kick Puncher вернулся с новым альбомом на просторы NewRetroWave! Его киберпанковый боевик LiveDieRepeat выполнен в лучших манерах жанра дистопии. Концовка правда смазана нескладным трэпом. но зато начало и середина альбома - просто конфетка!
#80s #electronic #synthwave #retrowave #darksynth #cybersynth
Fïx8:Sëd8 — The Inevitable Relapse & Luxus Edition (2021, Dependent)
electro-industrial | ebm | darkwave | synth
E:\music\industrial
Вконтакте
YouTube Music
BandCamp
Релизы, подобные новому впечатляющему полноформатнику "The Inevitable Relapse", особенно ценны даже не своим качественным, отшлифованным звуком и студийным перфекционизмом; они представляют из себя яркие примеры того, какой может быть действительно оригинальная, цепляющая, точно резонирующая с пульсом эпохи электро-индустриальная музыка. Главное здесь — правильно понять её специфический дух и концепт идей.
Martin Sane, основатель и единственный мастермайнд экспериментального проекта Fïx8:Sëd8, становится с каждым годом всё более значимой фигурой для западной тёмной сцены. Выработав фирменный стиль ещё на альбоме "Foren6" несколько лет назад, композитор исправно держит марку, обогащая свой энигматичный футуристический саунд атмосферным готическим антуражем, неплохо запоминающейся (учитывая специфику жанра, разумеется) мелодикой и разбавляя мрак чувственными синтипоп-зарисовками, к примеру, как в треке "Tremors".
В плейлисте вы найдёте, помимо стандартной версии LP, также специальное "Luxus"-издание, состоящее целиком из ремиксов.
#electro_industrial #ebm #darkwave #synthpop
electro-industrial | ebm | darkwave | synth
E:\music\industrial
Вконтакте
YouTube Music
BandCamp
Релизы, подобные новому впечатляющему полноформатнику "The Inevitable Relapse", особенно ценны даже не своим качественным, отшлифованным звуком и студийным перфекционизмом; они представляют из себя яркие примеры того, какой может быть действительно оригинальная, цепляющая, точно резонирующая с пульсом эпохи электро-индустриальная музыка. Главное здесь — правильно понять её специфический дух и концепт идей.
Martin Sane, основатель и единственный мастермайнд экспериментального проекта Fïx8:Sëd8, становится с каждым годом всё более значимой фигурой для западной тёмной сцены. Выработав фирменный стиль ещё на альбоме "Foren6" несколько лет назад, композитор исправно держит марку, обогащая свой энигматичный футуристический саунд атмосферным готическим антуражем, неплохо запоминающейся (учитывая специфику жанра, разумеется) мелодикой и разбавляя мрак чувственными синтипоп-зарисовками, к примеру, как в треке "Tremors".
В плейлисте вы найдёте, помимо стандартной версии LP, также специальное "Luxus"-издание, состоящее целиком из ремиксов.
#electro_industrial #ebm #darkwave #synthpop
