Чтобы вам было удобнее, я решила наконец-то сделать навигацию
Теги будут пополняться
#можнокупить - разный мерч, открытки и принты, которые есть в наличии и можно приобрести
#открытки
#иллюстрации_yash_che - и личные и коммерческие проекты
#стикерпак
#скетчбук
#вдохновение
#будни_художника - делюсь разными рабочими историями
#душню - важные штуки из личного опыта про рабочие моменты
#материалы - тут обзоры новинок в моем художественном арсенале
#цветные_карандаши
#почитать_посмотреть - книги, фильмы, подкасты и прочее про искусство около того
#искусство - о картинах, художниках, стилях и течениях в искусстве
#яна_снимает_видео
#сохраненки_недели
#преподавательское
#полезное - это мини статьи про творчество, рисование, искусство, скетчинг и тд.
#Как_рисовать - статьи, видео и разное про рисование
#быстрые_наброски - обожаемая мной практика быстрого рисования, получаются очень живые картинки. Обычно на набросок трачу 5-6 минут
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
"Искусство должно представлять содержание реальности, через связи с интуицией или идеями, а не просто визуально воспроизводить естественное. Синтез бессознательного (подсознательного) и интуитивного"
Дора Маар
#искусство
Дора Маар
#искусство
Художник Даниэль Мартин Диаз. Это известный американский художник, который работает в жанре поп-сюрреализма, вдохновляясь философскими, научными, религиозными и мистическими мотивами.
И это чистый восторг😊
И вот цитата, которая как нельзя лучше сюда подходит:
#вдохновение #искусство
И это чистый восторг
И вот цитата, которая как нельзя лучше сюда подходит:
...наша симпатия к геометрическим и точным формам соответствует нашему врожденному стремлению к упорядоченности вещей и событий. Так мы можем противостоять хаосу
Ян Чихольд, «Новая типографика. Руководство для современного дизайнера»#вдохновение #искусство
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
По следам выставки фестиваля “Неискуственные” 👁️🗨️
Там была одна любопытная работа, она сразу привелекла внимание, но описание немного сбило с толку.
Вот, что пишет автор: “Импрессионизм. Мне интересны чувства человека, его взаимоотношения с миром”
🟢 Что тут не так? Давайте разберемся.
Разнообразные "-измы" часто сбивают с толку.
В данном случае - это точно не “Импрессионизм”.
Дело в том, что художники этого течения пытались уловить изменчивые состояния мира. Свет, цвет, движение, недосказанность. Они писали с натуры и достаточно быстро - чтобы успеть поймать ту самую изменчивость. Именно поэтому их картины созданы из экспрессивных мазков и чистых цветов. Для сюжетов выбирали пейзажи, отдыхающих людей и то, что наблюдали вокруг.
Стиль автора больше напоминает другое посмодернистское течение, сейчас расскажу✨ 😏
#искусство
Там была одна любопытная работа, она сразу привелекла внимание, но описание немного сбило с толку.
Вот, что пишет автор: “Импрессионизм. Мне интересны чувства человека, его взаимоотношения с миром”
Разнообразные "-измы" часто сбивают с толку.
В данном случае - это точно не “Импрессионизм”.
Дело в том, что художники этого течения пытались уловить изменчивые состояния мира. Свет, цвет, движение, недосказанность. Они писали с натуры и достаточно быстро - чтобы успеть поймать ту самую изменчивость. Именно поэтому их картины созданы из экспрессивных мазков и чистых цветов. Для сюжетов выбирали пейзажи, отдыхающих людей и то, что наблюдали вокруг.
Стиль автора больше напоминает другое посмодернистское течение, сейчас расскажу
#искусство
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Думаю, что многие из вас могли увидеть сходство с небезызвестным "Танцем" Анри Матисса. И не зря.
🔴 Матисс был основоположником еще одного "-изма", а именно фовизма.
Фовисты в своем искусстве использовали яркие краски, крупные пятна и выражали сильные эмоции. Они сводили формы к простым очертаниям и добивались выразительности, используя контрастные цвета.
🟡 Если присмотреться, то можно (чуть более натянуто) отнести работу "Социум" к экспрессионизму. Дело в том, что фовисты - это про радость и удовольствие, а экспрессионисты про тлен и безысходность. Вторые намеренно искажали формы и использовали менее яркие цвета. Самый очевидный пример этого течения "Крик" Эдварда Мунка.
Мне кажется, что разбираться в течениях не только важно, но и очень интересно. Это, как искать пасхалки в любимых фильмах😏
#искусство
Фовисты в своем искусстве использовали яркие краски, крупные пятна и выражали сильные эмоции. Они сводили формы к простым очертаниям и добивались выразительности, используя контрастные цвета.
Мне кажется, что разбираться в течениях не только важно, но и очень интересно. Это, как искать пасхалки в любимых фильмах
#искусство
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Сейчас решила немного дополнить лекцию про ИЗМЫ, которую сегодня рассказываю в фактуре и открыла для себя нового художника - Умберто Боччони, за которого глаз раньше не цеплялся. Смотрите какая красота! ❤️🔥
Название картин по порядку:
- Смех
- Эластичность
- Одновременные видения
#искусство
Название картин по порядку:
- Смех
- Эластичность
- Одновременные видения
#искусство
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Я тут поняла, что тема "актуального искусства", а именно уместности живописных работ в наши дни, - меня не оставляет. Решила, что нужно больше узнать о современных художниках (я про тех, что вот прям сейчас живут и творят). И вот после минут 40 блужданий в сети вот с таким лицом 😬 , мне начало везти.
Знакомьтесь, Валерий Кошляков, родился в 1962г, его работы можно найти в Третьяковской галерее, Centre Pompidou (Париж), Solomon R. Guggenheim Museum (Нью-Йорк).
Его картины меня зацепили своей зыбкостью, иллюзорностью и недосказанностью. Нравится эклектичность разных архитектурных стилей и ощущение мифа, будто ты на границе миров. А такое я люблю.
#искусство
Знакомьтесь, Валерий Кошляков, родился в 1962г, его работы можно найти в Третьяковской галерее, Centre Pompidou (Париж), Solomon R. Guggenheim Museum (Нью-Йорк).
Его картины меня зацепили своей зыбкостью, иллюзорностью и недосказанностью. Нравится эклектичность разных архитектурных стилей и ощущение мифа, будто ты на границе миров. А такое я люблю.
#искусство
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Спойлер к лекции в следующий четверг про русский авангард 👁
Вашему вниманию Михаил Ларионов "Лучистая колбаса"🙂
#искусство
Вашему вниманию Михаил Ларионов "Лучистая колбаса"
#искусство
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Казимир Северинович
Я уверена, что как только вы слышите эту фамилию, перед внутренним взором предстает непоколебимый "Черный квадрат". Ну может, чуть позже его сменяют "Спортсмены".
Сегодня я не буду рассказывать о смыслах (это сделаю в четверг), а пока давайте посмотрим на другие картины художника
1. Девушка с красным древком
2. Скачет красная конница
3. Утро после вьюги в деревне
4. Композиция с Джокондой (Частичное затмение в Москве)
5. Дети
6. Пейзаж с белым домом
7. Полотеры
9. Весенний сад в цвету
Как вам такой разносторонний Малевич?
#искусство
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Сегодня вдохновляемся народными лубками вместе с русскими авангардистами😍
Лубочные коты однозначно не менее прекрасны, чем средневековые😏
Яркие картинки с незамысловатыми фигурками и простыми, часто юмористическими, подписями — образец таланта русских народных художников, доставлявший немало радости неискушенным покупателям. Лубочные картинки выполнялись с использованием резных деревянных клише, с помощью которых делали оттиски на листах недорогой бумаги. Со временем контурные рисунки этих гравюр стали частично раскрашивать яркими красками, что делало их более выразительными и привлекательными.
#искусство
Лубочные коты однозначно не менее прекрасны, чем средневековые
Яркие картинки с незамысловатыми фигурками и простыми, часто юмористическими, подписями — образец таланта русских народных художников, доставлявший немало радости неискушенным покупателям. Лубочные картинки выполнялись с использованием резных деревянных клише, с помощью которых делали оттиски на листах недорогой бумаги. Со временем контурные рисунки этих гравюр стали частично раскрашивать яркими красками, что делало их более выразительными и привлекательными.
#искусство
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
#искусство
С каждым новым поколением художников, споры о том, ок или не ок рисовать по фото, не утихают.
Например Люсьен Фрейд (британский художник; пик творчества с 1950-х) определял себя как художника, который исследует саму жизнь, перемещая ее в искусство, "почти буквально". Поэтому он работал с объектами, которые постоянно находились в поле его зрения. В какой-то момент он отказался подностить кисть к холсту, если модель не находилась в студии. (его работы в комментариях)
Зато Альфонс Муха, который творил в расцвет технического прогресса (1860-1940) очень активно использовал фотографии в своей работе. И, думаю, что во многом благодаря этому он был одним из наиболее продуктивных художников, чье искусство было уже практически графическим дизайном.
Если я пишу об искусстве значит что? Значит, что сегодня я буду рассказывать про модерн в Фактуре:))
С каждым новым поколением художников, споры о том, ок или не ок рисовать по фото, не утихают.
Например Люсьен Фрейд (британский художник; пик творчества с 1950-х) определял себя как художника, который исследует саму жизнь, перемещая ее в искусство, "почти буквально". Поэтому он работал с объектами, которые постоянно находились в поле его зрения. В какой-то момент он отказался подностить кисть к холсту, если модель не находилась в студии. (его работы в комментариях)
Зато Альфонс Муха, который творил в расцвет технического прогресса (1860-1940) очень активно использовал фотографии в своей работе. И, думаю, что во многом благодаря этому он был одним из наиболее продуктивных художников, чье искусство было уже практически графическим дизайном.
Если я пишу об искусстве значит что? Значит, что сегодня я буду рассказывать про модерн в Фактуре:))
Уже завтра буду рассказывать про передвижников в любименькой Фактуре✨
А пока без лишних слов покажу вам непривычные работы Николая Ярошенко (А знаковые прикреплю в комментариях)
1. Извержение Вулкана
2. Эльбрус
3. Гора Ужба в Сванетии. Этюд
4. Сфинкс
5. Горец. Этюд
#искусство
А пока без лишних слов покажу вам непривычные работы Николая Ярошенко (А знаковые прикреплю в комментариях)
1. Извержение Вулкана
2. Эльбрус
3. Гора Ужба в Сванетии. Этюд
4. Сфинкс
5. Горец. Этюд
#искусство
Сегодня на лекции затронула тему отличительного реализма, в которой художники изображали русскую жизнь без прикрас - вот пара полотен, не помещенных в презентацию:
"Пьяный отец семейства" Корзухина 1961 год и "Запил" Ивана Горохового(в книге, по которой я готовилась все перепутали и "запил" приписали Корзухину, поэтому я ее не нашла и не добавила)
#искусство
"Пьяный отец семейства" Корзухина 1961 год и "Запил" Ивана Горохового
#искусство