Художник Даниэль Мартин Диаз. Это известный американский художник, который работает в жанре поп-сюрреализма, вдохновляясь философскими, научными, религиозными и мистическими мотивами.

И это чистый восторг😊

И вот цитата, которая как нельзя лучше сюда подходит:


...наша симпатия к геометрическим и точным формам соответствует нашему врожденному стремлению к упорядоченности вещей и событий. Так мы можем противостоять хаосу

Ян Чихольд, «Новая типографика. Руководство для современного дизайнера»

#вдохновение #искусство

По следам выставки фестиваля “Неискуственные” 👁️‍🗨️

Там была одна любопытная работа, она сразу привелекла внимание, но описание немного сбило с толку.
Вот, что пишет автор: “Импрессионизм. Мне интересны чувства человека, его взаимоотношения с миром”

🟢Что тут не так? Давайте разберемся.

Разнообразные "-измы" часто сбивают с толку.
В данном случае - это точно не “Импрессионизм”.
Дело в том, что художники этого течения пытались уловить изменчивые состояния мира. Свет, цвет, движение, недосказанность. Они писали с натуры и достаточно быстро - чтобы успеть поймать ту самую изменчивость. Именно поэтому их картины созданы из экспрессивных мазков и чистых цветов. Для сюжетов выбирали пейзажи, отдыхающих людей и то, что наблюдали вокруг.

Стиль автора больше напоминает другое посмодернистское течение, сейчас расскажу✨😏

#искусство

Думаю, что многие из вас могли увидеть сходство с небезызвестным "Танцем" Анри Матисса. И не зря.

🔴Матисс был основоположником еще одного "-изма", а именно фовизма.

Фовисты в своем искусстве использовали яркие краски, крупные пятна и выражали сильные эмоции. Они сводили формы к простым очертаниям и добивались выразительности, используя контрастные цвета.

🟡Если присмотреться, то можно (чуть более натянуто) отнести работу "Социум" к экспрессионизму. Дело в том, что фовисты - это про радость и удовольствие, а экспрессионисты про тлен и безысходность. Вторые намеренно искажали формы и использовали менее яркие цвета. Самый очевидный пример этого течения "Крик" Эдварда Мунка.

Мне кажется, что разбираться в течениях не только важно, но и очень интересно. Это, как искать пасхалки в любимых фильмах😏

#искусство

Сейчас решила немного дополнить лекцию про ИЗМЫ, которую сегодня рассказываю в фактуре и открыла для себя нового художника - Умберто Боччони, за которого глаз раньше не цеплялся. Смотрите какая красота! ❤️‍🔥

Название картин по порядку:
- Смех
- Эластичность
- Одновременные видения


#искусство

Я тут поняла, что тема "актуального искусства", а именно уместности живописных работ в наши дни, - меня не оставляет. Решила, что нужно больше узнать о современных художниках (я про тех, что вот прям сейчас живут и творят). И вот после минут 40 блужданий в сети вот с таким лицом 😬, мне начало везти.
Знакомьтесь, Валерий Кошляков, родился в 1962г, его работы можно найти в Третьяковской галерее, Centre Pompidou (Париж), Solomon R. Guggenheim Museum (Нью-Йорк).

Его картины меня зацепили своей зыбкостью, иллюзорностью и недосказанностью. Нравится эклектичность разных архитектурных стилей и ощущение мифа, будто ты на границе миров. А такое я люблю.

#искусство

🕧🕧🧡🧡🕧🧡🕧

Казимир Северинович

Я уверена, что как только вы слышите эту фамилию, перед внутренним взором предстает непоколебимый "Черный квадрат". Ну может, чуть позже его сменяют "Спортсмены".
Сегодня я не буду рассказывать о смыслах (это сделаю в четверг), а пока давайте посмотрим на другие картины художника 💃

1. Девушка с красным древком
2. Скачет красная конница
3. Утро после вьюги в деревне
4. Композиция с Джокондой (Частичное затмение в Москве)
5. Дети
6. Пейзаж с белым домом
7. Полотеры
9. Весенний сад в цвету

Как вам такой разносторонний Малевич?❤️‍🔥


#искусство

Сегодня вдохновляемся народными лубками вместе с русскими авангардистами😍

Лубочные коты однозначно не менее прекрасны, чем средневековые😏


Яркие картинки с незамысловатыми фигурками и простыми, часто юмористическими, подписями — образец таланта русских народных художников, доставлявший немало радости неискушенным покупателям. Лубочные картинки выполнялись с использованием резных деревянных клише, с помощью которых делали оттиски на листах недорогой бумаги. Со временем контурные рисунки этих гравюр стали частично раскрашивать яркими красками, что делало их более выразительными и привлекательными.

#искусство