Вчера провёл открытый созвон по синтезу! 👾 На созвоне мы разбирали звуки из ваших любимых треков, и что забавно — почти все звуки оказались вообще несложными. Некоторые накручивались с нуля буквально за минутку!

Посмотреть полную версию созвона можно вот тут.

Еще я собрал пресеты для Vital из этого урока - их можно вот тут качнуть и использовать (или просто посмотреть, как они сделаны)

А если вы хотите не просто скачивать пресеты, а понимать, как такие звуки делаются — то присоединяйтесь к моему предстоящему интенсиву «Лаборатория синтеза: От идеи к звуку».

Осталось еще 7 мест по самой вкусной цене! 😎 Потом цена поднимется.

Сегодня почти весь день посвятил дописыванию своего IDM-альбома из набросков 2012 года - мне надоело, что эти идеи лежат у меня в столе, и я решил дать им право на жизнь. Я уже вам, собственно, об этом рассказывал.

Пишу альбом неспешно, чтобы треки не успели «задолбать». Там штук 15 треков уже набралось… Главная концепция - сохранить все свои идеи точно такими, какими я их тогда в 2012-м и задумывал…

В один из треков сегодня накрутил новую секвенцию. Мне показалось, что пад в треке слишком статичный (это пад 2012 года), и я решил сделать его подвижнее и плотнее, накрутив в том же частотном диапазоне простую секвенцию в модулярном стиле.

Процесс наруливания показал в ролике выше, а шаги распишу шаги в комментах.

Ну и помните да, что у меня в мае стартует интенсив по синтезу звука! 😎 Там мы будем проделывать такие же штуки, но уже с вашими синтами и с вашими треками. Записаться на интенсив можно вот здесь, и кстати по текущей цене осталось всего 3 места! 🔥

В этом году я провожу социальный эксперимент, который называется 2Dклуб. Мы с участниками клуба созваниваемся раз в месяц и болтаем на любые темы в музыке, которые нас действительно волнуют: о том как сделать чтобы тебя услышали, о лейблах и самиздате, о том «Летов это Lo-Fi или нет», и так далее. Без цели чему-то учить или учиться, просто с целью обмена опытом, впечатлениями и наболевшим.

И вот на одном из клубных созвонов я начал задаваться вопросом, почему вся шумиха сейчас идет именно вокруг музыки на стримингах? Стриминги-стриминги-прослушивания-стриминги-пресейвы-ИИ в стримингах-блаблабла-стриминги. Так все впёрлись в эти стриминги, а ведь музыка это во много раз больше! Это и реклама, и кино, и игры компьютерные, и то, что у тебя под окнами орёт на 9 мая, и то, что в супермаркетах и спортзалах фоном играет, и мелодии в детских игрушках, и фончики в рилсах и UT-видосах, и в лифте даже мелодии фоновые…. Шутил шутил, а потом думаю « а что бы и правда не написать музыку для лифтов, отправить в лифтовые компании бесплатно, и пускай она в лифтах звучит. Это же еще и арт-проект получится.

А вы что скажете про это всё? Почему так всем впрёрлись эти бл@дские стриминги? Почему никто не хочет писать музыку для театров, для музеев, для спортзалов? Для праздников? Для медитации? Или вы хотите? Для чего вы вообще музыку пишете?

P.S. Тречок свой для лифта оставлю в комментах 🙂 Он не совсем для лифта получился, а скорее про лифт, но это не важно…

Сегодня, в первый день синтезаторной выставки Superbooth 2026 я рад вам представить первую часть обзора новинок этой замечательной выставки! 😎 Буду рад вашей поддержке в виде просмотров, лайков и комментов!

Остальные новинки, которую будут показывать по ходу самой выставки (а она продлится до 9 мая) я соберу тут, в Telegram, в отдельном посте.

А вам что больше всего понравилось из новинок Superbooth? Вообще, следите за ними, интересно вам такое?

https://www.youtube.com/watch?v=Yi2IkgybaM4

Как и обещал — собрал для вас быстрый фидбек по 10 самыми интересным (на мой вкус) новинкам с выставки Superbooth 2026! 👾

В выпуске:

• новая драм-машина Polyend Drums за $2600 с концепцией «всё на морде»
• синтезаторная калимба от Bastl
• микшер от шведов из Teenage Engineering для Pocket Operator'ов
• еще один микшер, не от шведов, но тоже крутой
• аналоговый фильтрбанк от Erica Synths
• гранулярный монстр TastyChips GR-2
• странные utility-коробочки от Elektron по стрнанным ценам
• отечественный полифонический «поливокс»
• минимал-техно грувбокс от Sonicware
• и еще хотел рассказать про 1010 blackbox 2 но забыл, так что расскажу в комментариях!

Как вам эти девайсы? Что еще понравилось?

Ребят, спасибо всем кто помогал тестировать стрим 🙏

Я продолжил тесты уже без вас, и в процессе понял что причиной лагов были сразу две проблемы: нестабильный VPN и внешний монитор, который в режиме OBS-стрима мой текущий сетап уже не тянет.

Поэтому завтра вместо вот этого YouTube-стрима, скорее всего, сделаем уютный Zoom-созвон на ту же тему — в зуме обычно всё работает надёжно и без лагов 🙂

Ссылку пришлю сюда чуть позже!

Сегодня вечером проведу открытый Zoom-созвон по синтезу!

Хочу показать вам одну мысль, к которой сам пришёл спустя много лет ковыряния в синтезаторах: большинство электронных треков на самом деле состоят из достаточно простых тембров. Так что для того чтобы писать крутые треки совершенно необязательно накручивать что-то космическое.

• мы поговорим о "ансамблевом мышлении" и роли звуков в миксе
• посмотрим на то, как в треках рaбoтают “утилитарные” звуки
• попробуем на ходу собрать крутой паттерн из простых пресетов
• разберём несколько примеров (Boards of Canada, deadmau5 и др.)

Старт стрима:
📅 11 мая (сегодня!)
🕑 18:00 МСК
Залетай!

⚠️ Внимание - мы встречаемся в Zoom, а не на YouTube! По техническим причинами стрим превращается в элегантный Zoom-созвон 😎

Через полчаса начинаем Zoom-созвон по синтезу!

Расскажу:
— почему большинство треков строится из очень простых звуков
— про роли звуков в «ансамбле»
— почему крутые пресеты сами по себе частенько не работают
— как начать думать о звуке в контексте трека, а не как о «наборе крутилок»

А еще - покажу несколько примеров (включая вчерашнего deadmaus 🙂

Начинаем уже в 18:00 МСК
Залетай!

Выложил запись вчерашнего Zoom-созвона по синтезу 👀

Получился очень важный разговор — не столько про крутилки и техники синтеза, сколько про то, как начать думать о синтах в контексте трека как единого целого.

На стриме мы:

• разобрали роли инструментов в общем треке
• поговорили про "утилитарные" и "дизайнерские" пресеты
• выяснили, что большинство треков на самом деле строится из очень простых элементов
• разобрали пресеты из треков Boards of Canada и Deadmau5
• и вживую собрали трек буквально из базовых блоков!

В описании к видео я оставил для вас Ableton-проекты треков со стрима (там мой трек и 2 референса + миди файлы)

➡️ Пока оставлю запись открытой, но ненадолго, успевайте!

P.S. сегодня последний день текущей стоимости участия в интенсиве "Лаборатория синтеза: От идеи к звуку".
Ночью цeнa поднимется!

Небольшое напоминание:

🕗через 5 часов поднимается цeнa на участие в моем интенсиве «Лаборатория синтеза: От идеи к звуку».

У нас уже собралась достаточно большая разношерстная группа - многие участники пришли со своими железками, каждый со своим опытом синтеза, а кто-то совсем без него... И мне очень нравится, что наш интенсив в итоге превращается не просто в курс, а в полноценную лабораторию разножанровых артистов, в которой мы будем не только учиться синтезу, но и творить - писать треки!

Если тебе откликается идея:

• начать слышать и понимать звук глубже
• понимать роли дорожек в общем треке
• собирать тембры специально под свои музыкальные задачи
• перестать воспринимать синтезатор как набор случайных крутилок

…то ты еще успеваешь присоединиться к интенсиву по старой цeнe. И кстати - у нас есть рассрочка!

Подробности тут: https://2dcube.wfolio.pro/sintez-zvuka

На прошедшем стриме я вам показал, что многие треки состоят из простейших пресетов. «Дима, а что насчет сложных саунд-дизайнерских пресетов» - спросите вы?

А там (представьте себе) тоже всё не так уж и сложно 😎

Например:
• в разговорах железячников я часто слышу «мало огибающих», «мало LFO»…
• в пресетах новичков часто вижу кучу LFO и кучу огибающих, которые движутся независимо (и часто пресет из-за этого «рассыпается» )

Так вот - для цельного пресета часто достаточно:
• одной-единственной ADSR (отвечает за то, что в классической музыке называют штрихами)
• одного LFO (отвечает за цикличность и модуляцию, дает ритмичность и паттерновость)
• а вот самих модуляций может быть много, да!

👉 Суть вот в чем: когда модуляторов немного, все части тембра начинают “дышать” и двигаться вместе — и пресет в итоге не разваливается, а начинает ощущаться как единый организм!

В качестве демонстрации этого приёма я сегодня начал крутить обычный reeze-бас… и случайно ушёл в какой-то дикий neurofunk, зацените!

Друзья! Хочу вам сказать СПАСИБО за активность под постами. 🙏 Ваши разные позиции, разные мысли про звук и синтез - это реально ценнейший для меня фидбек!

Тут (как, наверное и в любой истории про красивую теорию, которая должна пройти испытание практикой) реальность ваших подходов сталкивается с моими тезисами и либо укрепляет их внутри меня, либо помогает развернуть иначе и доработать мои мысли!

В итоге мне кажется, из всего этого получится что-то гораздо интереснее обычного “курса по крутилкам”.

Друзья, уже завтра стартует мой интенсив «Лаборатория синтеза: От идеи к звуку»

Последние дни я почти без остановки собираю материалы для занятий — пресеты, схемы, референсы и целую «поваренную книгу синтеза» с базовыми “рецептами” тембров, из которых по сути строится огромная часть электронной музыки.

Вот, например, кусочек этой книги — «таблица вкусов». Она показывает связь между тем, как мы слышим звук (“мягкий”, “кислотный”, “живой”, “аналоговый”, “щелкающий”) и реальными приёмами синтеза.

Такого на интенсиве будет много — будем вместе “варить” пресеты прямо на занятиях: от простых базовых форм до сложных многослойных звуков! 😎

Если честно, мне сейчас интересно даже не столько “научить крутить синты”, сколько показать сам синтез как музыкальный язык.

Группа у нас уже собралась очень живая и разношерстная — от новичков до опытных железячников! Если всё ещё думаешь присоединиться — сегодня, по сути, последнее спокойное окно перед стартом.

Первый урок по синтезу получился НАМНОГО глубже, чем я ожидал! 🔥

Вместо “покрутить ручки” мы 2+ часа:
• разбирали диапазоны звуков и их роли в миксе
• смотрели на фильтр как на инструмент артикуляции (аналог человеческого рта)
• вспоминали нюансы аддитивного и субтрактивного синтеза
• начали выстраивать свой “синтезаторный вокабуляр” — связывать ощущения от звука с конкретными приёмами синтеза.

На следующем уроке (завтра) будем смотреть на то что я назвал «точки G модуляции» 😎 (самые “вкусные” цели для модуляции)
• filter
• pitch
• volume
• wt position
• FM
• unison
• spectral morph
и ещё около 20 точек, на которых строится большая часть современной электронной музыки.

Для курса я собрал короткие аудиопримеры звучания каждой из таких модуляций. В видео ⬆️ мини-кусочек этой “поваренной книги синтеза”.

Если давно хотелось начать понимать синтез не как набор ручек, а как музыкальный язык — ещё можно успеть запрыгнуть в поток до завтрашнего занятия. Пара мест ещё есть! Завтра окончательно закрываю набор!

Мы тут со студентами моего интенсива по синтезу придумали такой вот синтезаторный гороскоп!

Берёте свой день рождения, смотрите в таблицу - и получаете задание на накрутку звука!

Получилось и забавное, и одновременное полезное упражнение на тренировку связи между ощущениями от звука и реальными приёмами синтеза. + еще и помогает выходить из привычных паттернов накрутки в духе "жирный басочек"

Если хотите — пробуйте тоже, и кидайте что получилось в комменты 👽