Помните выставку «Архитектура 1.0», которая открылась в A-House уже сегодня? А зал о свете, который мы курируем?
Часть этого зала — эссе девяти световых бюро, посвящённые профессиональным убеждениям. Культура Света, Poisson Spot, THE ViEW, Light Orchestra, RAUM, being.light, L1, Lumicon и YARKO представили тексты, чтобы рассказать о своих ценностях. А мы сделали отдельный сайт с этими текстами, чтобы сохранить их и после выставки — обязательно прочитайте!
На выставку можно попасть до 14 апреля включительно, чтобы посмотреть шесть классных пространств. А мы всю неделю будем рассказывать вам о световом зале — и скоро позовём на публичное событие.
#статья
Часть этого зала — эссе девяти световых бюро, посвящённые профессиональным убеждениям. Культура Света, Poisson Spot, THE ViEW, Light Orchestra, RAUM, being.light, L1, Lumicon и YARKO представили тексты, чтобы рассказать о своих ценностях. А мы сделали отдельный сайт с этими текстами, чтобы сохранить их и после выставки — обязательно прочитайте!
На выставку можно попасть до 14 апреля включительно, чтобы посмотреть шесть классных пространств. А мы всю неделю будем рассказывать вам о световом зале — и скоро позовём на публичное событие.
#статья
Привет! Если вы в Москве, наши коллеги из «Золотого Фотона» снова предлагают классную возможность — отправиться на бесплатную экскурсию «Свет в метро» по нескольким московским станциям. Она пройдёт 18 апреля в 19:30.
В этот раз программа такая:
• Кропоткинская
• Парк Культуры (2 станции)
• Октябрьская (2 станции)
• Шаболовская
• Ленинский проспект
• Калужская
• Воронцовская
• Давыдково
И сами станции, и разговор о них точно будут интересными, а экскурсии в метро — довольно сложный жанр (о них не просто договориться), так что изучайте подробности в посте организаторов и регистрируйтесь до 15 апреля.
#экскурсия
В этот раз программа такая:
• Кропоткинская
• Парк Культуры (2 станции)
• Октябрьская (2 станции)
• Шаболовская
• Ленинский проспект
• Калужская
• Воронцовская
• Давыдково
И сами станции, и разговор о них точно будут интересными, а экскурсии в метро — довольно сложный жанр (о них не просто договориться), так что изучайте подробности в посте организаторов и регистрируйтесь до 15 апреля.
#экскурсия
В эту субботу 13 апреля в 18:00 в рамках выставки «Архитектура 1.0» в гостиной A-House пройдёт печа-куча: световые бюро, участвующие в экспозиции, расскажут о своей работе и проектах. И о том, как свет помогает им сделать привычное заметным.
Формат печи-кучи, несмотря на своё название, не имеет ничего общего с русской печью — такой тип выступления придумали в Японии, чтобы коротко рассказать о чём-то важном или разобрать какой-то кейс.
В распоряжении у каждого спикера — 20 слайдов, и он может потратить по 20 секунд на каждый. Итого каждая презентация занимает чуть больше 6-ти минут. После каждой презентации — вопросы и обсуждения, но не больше 10-ти минут.
Присоединяйтесь к нам — и обязательно зарегистрируйтесь, пожалуйста.
#событие
Формат печи-кучи, несмотря на своё название, не имеет ничего общего с русской печью — такой тип выступления придумали в Японии, чтобы коротко рассказать о чём-то важном или разобрать какой-то кейс.
В распоряжении у каждого спикера — 20 слайдов, и он может потратить по 20 секунд на каждый. Итого каждая презентация занимает чуть больше 6-ти минут. После каждой презентации — вопросы и обсуждения, но не больше 10-ти минут.
Присоединяйтесь к нам — и обязательно зарегистрируйтесь, пожалуйста.
#событие
[ДЛИНА ВОЛНЫ]
В A-House с 16 марта по 16 мая идёт архитектурный фестиваль, и в рамках него открывается короткая выставка «Архитектура 1.0», посвящённая разным измерениям профессии. Залы выставки посвящены архитектурной фотографии, светодизайну, ландшафтному проектированию…
Выставка в A-House продлена до 16 апреля, а это значит, что у вас есть сегодня и завтра, чтобы посмотреть световую инсталляцию. Успевайте!
Новости наших коллег: 17 апреля (то есть уже послезавтра) состоится первая открытая встреча Ассоциации Светового Дизайна (Lighting Design Association, или LDA).
Президент Ассоциации Сергей Сизый подведёт итоги первого года работы, расскажет о декларации светодизайнеров и поделится планами ассоциации на будущее.
Начало в 19:00 в шоуруме aledo на Нагатинской, 10. Вход свободный, но нужно зарегистрироваться на сайте.
#событие #сообщество
Президент Ассоциации Сергей Сизый подведёт итоги первого года работы, расскажет о декларации светодизайнеров и поделится планами ассоциации на будущее.
Начало в 19:00 в шоуруме aledo на Нагатинской, 10. Вход свободный, но нужно зарегистрироваться на сайте.
#событие #сообщество
На прошлой неделе, 10 апреля, редакция журнала INTERIOR+DESIGN наградила победителей большой премии Design.now в «Художественном».
У премии было две крупных категории: NOW с проектами в области дизайна интерьеров, архитектуры и крафта и FUTURE с концептуальными разработками на поле средового дизайна. А награды сделала команда FRESH.GLASS из моллированного стекла — мы рассказывали о ребятах и их технике в отдельной статье.
В конкурсе в категории NOW участвовали разные светильники — победила коллекция Bangkok, спроектированная Алексеем Данилиным. Название намекает, что конструкция интерпретирует тайскую храмовую архитектуру. Вот ещё несколько заинтересовавших нас объектов из шорт- и лонг-листов:
• Торшер «Камыш» — коллаборация студии Yaratam с Лилией Макаровой. Сами торшеры сделаны из бумажной целлюлозы, а основания — из дубового массива.
• Светильник из серии Case Study от Supaform из нержавейки, напоминающий детали станков.
• Монохромная серия The Killers of the Flower Moon от бюро Edxxkat.
• Бра «Конструкция 3» от Antrum Studio с гипертрофированной открытой конструкцией.
• Светильник БИГЗИ от архитектурной студии OBJCT из матового стекла и бетона, форма которого отдалённо напоминает Pac-Man.
• Festão Lamp от FORM Bureau, отсылающая к бразильской карнавальной культуре.
• Экологичная «Войлок-лампа» (авторское название!) от Данияра Удербекова со светящейся ногой, напечатанной на 3D-принтере.
• Ироничный светильник «Энигма» от Михаила Свистунова, в котором форма пакета напоминает о необходимости разумного потребления.
Отправляйтесь на сайт, чтобы порассматривать эти и другие объекты.
#премия
У премии было две крупных категории: NOW с проектами в области дизайна интерьеров, архитектуры и крафта и FUTURE с концептуальными разработками на поле средового дизайна. А награды сделала команда FRESH.GLASS из моллированного стекла — мы рассказывали о ребятах и их технике в отдельной статье.
В конкурсе в категории NOW участвовали разные светильники — победила коллекция Bangkok, спроектированная Алексеем Данилиным. Название намекает, что конструкция интерпретирует тайскую храмовую архитектуру. Вот ещё несколько заинтересовавших нас объектов из шорт- и лонг-листов:
• Торшер «Камыш» — коллаборация студии Yaratam с Лилией Макаровой. Сами торшеры сделаны из бумажной целлюлозы, а основания — из дубового массива.
• Светильник из серии Case Study от Supaform из нержавейки, напоминающий детали станков.
• Монохромная серия The Killers of the Flower Moon от бюро Edxxkat.
• Бра «Конструкция 3» от Antrum Studio с гипертрофированной открытой конструкцией.
• Светильник БИГЗИ от архитектурной студии OBJCT из матового стекла и бетона, форма которого отдалённо напоминает Pac-Man.
• Festão Lamp от FORM Bureau, отсылающая к бразильской карнавальной культуре.
• Экологичная «Войлок-лампа» (авторское название!) от Данияра Удербекова со светящейся ногой, напечатанной на 3D-принтере.
• Ироничный светильник «Энигма» от Михаила Свистунова, в котором форма пакета напоминает о необходимости разумного потребления.
Отправляйтесь на сайт, чтобы порассматривать эти и другие объекты.
#премия
Знаете, что такое аддитивные цвета? Это цвета от источников освещения, в том числе от солнца. Помните эксперименты Ньютона по разложению цветов на спектр? Эта дисперсия была связана именно с аддитивными цветами.
Первичные аддитивные цвета — это красный, зелёный и синий (RGB): их сумма даёт белый, а не чёрный цвет, как это было бы с реальными цветовыми пигментами. В каждом пикселе на наших экранах есть эти три цвета, которые дают в сумме белый цвет.
Физику света можно использовать в искусстве: именно так поступил художник Пол Кокседж (Paul Cocksedge), когда готовил инсталляцию White Light для Friedman Benda Gallery в Нью-Йорке. Он впервые показал эту работу в 2013 году — в ней использованы не только первичные аддитивные цвета, но и более тонкие и разнообразные.
Читайте об инсталляции подробнее на сайте художника — и обязательно посмотрите видео о ней там же.
#арт
Первичные аддитивные цвета — это красный, зелёный и синий (RGB): их сумма даёт белый, а не чёрный цвет, как это было бы с реальными цветовыми пигментами. В каждом пикселе на наших экранах есть эти три цвета, которые дают в сумме белый цвет.
Физику света можно использовать в искусстве: именно так поступил художник Пол Кокседж (Paul Cocksedge), когда готовил инсталляцию White Light для Friedman Benda Gallery в Нью-Йорке. Он впервые показал эту работу в 2013 году — в ней использованы не только первичные аддитивные цвета, но и более тонкие и разнообразные.
Читайте об инсталляции подробнее на сайте художника — и обязательно посмотрите видео о ней там же.
#арт
На этой неделе наши коллеги из A-House запустили проект A-Index: онлайн-справочник, в котором собраны проектные бюро, консалтинговые и девелоперские команды, макетные мастерские, графические дизайнеры и архитектурные фотографы.
В A-Index есть отдельный раздел со световыми бюро. Этот онлайн-справочник будет пополняться, и нам кажется, что это очень важная инициатива. Если вы хотите попасть в него, оставьте контакты для участия (гиперссылка внизу страницы) и не забудьте при этом дать ссылку на сайт, чтобы команда могла увидеть ваши проекты.
#сообщество
В A-Index есть отдельный раздел со световыми бюро. Этот онлайн-справочник будет пополняться, и нам кажется, что это очень важная инициатива. Если вы хотите попасть в него, оставьте контакты для участия (гиперссылка внизу страницы) и не забудьте при этом дать ссылку на сайт, чтобы команда могла увидеть ваши проекты.
#сообщество
Следующая #световаясреда с aledo пройдёт в Питере, и гость события — сооснователь нашего журнала и основатель бюро THE ViEW Валерия Горелова.
Тема встречи тоже отличная — «Светодизайн уровня Advanced»: это будет разговор об атмосфере и художественном образе, с которыми можно работать с помощью света. А ещё о том, как транслировать ценности и айдентику бренда через свет — и о смыслах, без которых невозможно создать точный проект.
Если вы в Питере, читайте подробности о встрече, регистрируйтесь и приходите! Эта #световаясреда пройдёт в четверг: начало 25 апреля в 19:00 по адресу Красногвардейская площадь, 3Е.
На фото: студия йога-практик Ashram и её центральный элемент — скульптура многорукого божества, для которой специально разрабатывалась световая сценография с несколькими режимами.
#событие
Тема встречи тоже отличная — «Светодизайн уровня Advanced»: это будет разговор об атмосфере и художественном образе, с которыми можно работать с помощью света. А ещё о том, как транслировать ценности и айдентику бренда через свет — и о смыслах, без которых невозможно создать точный проект.
Если вы в Питере, читайте подробности о встрече, регистрируйтесь и приходите! Эта #световаясреда пройдёт в четверг: начало 25 апреля в 19:00 по адресу Красногвардейская площадь, 3Е.
На фото: студия йога-практик Ashram и её центральный элемент — скульптура многорукого божества, для которой специально разрабатывалась световая сценография с несколькими режимами.
#событие
С 26 апреля по 10 мая в Берлине пройдёт выставка The Dark Rooms Vertical под кураторством медиахудожника Бориса Экета (Boris Acket).
Создатели выставки отмечают, что у жителей мегаполисов есть дефицит темноты и из-за этого теряется чувство времени (привет, световое загрязнение!) — и предлагают сфокусироваться на темноте и своих ощущениях от арт-инсталляций. Место проведения пока не аносировано (Secret Location), но известно, что это некая промышленная башня со столетней историей.
Борис Экет вместе с 12-ю художниками из разных стран решили привлечь внимание к тому, что природа постепенно исчезает из человеческой жизни, и вызвать у зрителя ощущение тоски от потери связи с ней.
Предполагается, что на просмотр всех инсталляций должно уйти чуть больше двух часов. На входе каждому гостю предложат коврик для йоги, чтобы погружаться в мир медиаарта было удобнее. В общем, если будете в Берлине, загляните — старт в конце этой недели, и наверняка интрига с локацией скоро разрешится. А пока смотрите завораживающий видеоанонс — и изучайте сайт выставки.
#событие #арт
Создатели выставки отмечают, что у жителей мегаполисов есть дефицит темноты и из-за этого теряется чувство времени (привет, световое загрязнение!) — и предлагают сфокусироваться на темноте и своих ощущениях от арт-инсталляций. Место проведения пока не аносировано (Secret Location), но известно, что это некая промышленная башня со столетней историей.
Борис Экет вместе с 12-ю художниками из разных стран решили привлечь внимание к тому, что природа постепенно исчезает из человеческой жизни, и вызвать у зрителя ощущение тоски от потери связи с ней.
Предполагается, что на просмотр всех инсталляций должно уйти чуть больше двух часов. На входе каждому гостю предложат коврик для йоги, чтобы погружаться в мир медиаарта было удобнее. В общем, если будете в Берлине, загляните — старт в конце этой недели, и наверняка интрига с локацией скоро разрешится. А пока смотрите завораживающий видеоанонс — и изучайте сайт выставки.
#событие #арт
YouTube
The Dark Rooms Vertical x Boris Acket
Wir alle sind von der Natur beeinflusst – doch sie beginnt Stück für Stück aus unserer Welt zu verschwinden. Gleichzeitig schaffen Displays eine Art Ersatz-Natur. Die Ausstellung „The Dark Rooms Vertical x Boris Acket“ von den Macher:innen von „Himmel unter…
Технологии не стоят на месте — и экраны тоже. Журнал Nature опубликовал статью британских учёных, которые нашли способ сделать OLED-экраны более доступными.
OLED (Organic Light-Emitting Diode) — это технологии органической электроники, которые применяются при производстве смартфонов, телевизоров и других устройств. Пиксели таких экранов состоят из субпикселей красного, зелёного и синего спектра (RGB), но в отличие от LED-экранов, пиксели светятся с разной интенсивностью, создавая при этом контрастные цвета.
Синие субпиксели наименее стабильны — они могут выгорать и портить качество изображения. Это влияет на сравнительно короткий срок службы OLED-экранов. Другая их проблема — высокая стоимость.
Команда британских исследователей разработала новую конструкцию, которая устраняет многие проблемы OLED-экранов — а значит, поможет создавать менее дорогие и более долговечные дисплеи. Ссылка на статью в начале поста (там много серьёзных материалов), а вот здесь можно прочитать более доступный пересказ — это снова материалы для тех, кто не боится английского, но это полезная практика.
#расшер #контекст
OLED (Organic Light-Emitting Diode) — это технологии органической электроники, которые применяются при производстве смартфонов, телевизоров и других устройств. Пиксели таких экранов состоят из субпикселей красного, зелёного и синего спектра (RGB), но в отличие от LED-экранов, пиксели светятся с разной интенсивностью, создавая при этом контрастные цвета.
Синие субпиксели наименее стабильны — они могут выгорать и портить качество изображения. Это влияет на сравнительно короткий срок службы OLED-экранов. Другая их проблема — высокая стоимость.
Команда британских исследователей разработала новую конструкцию, которая устраняет многие проблемы OLED-экранов — а значит, поможет создавать менее дорогие и более долговечные дисплеи. Ссылка на статью в начале поста (там много серьёзных материалов), а вот здесь можно прочитать более доступный пересказ — это снова материалы для тех, кто не боится английского, но это полезная практика.
#расшер #контекст
Важные новости: 26 мая Ассоциация Светового Дизайна (Lighting Design Association, или LDA) проводит свою первую открытую конференцию по световому дизайну. Планируется, что она станет ежегодной.
Теория и практика светодизайна, круглые столы и мастер-классы — и много интересных спикеров. Команда [ДЛИНЫ ВОЛНЫ] тоже участвует. Изучайте программу на сайте, регистрируйтесь и приходите — увидимся в ДК Рассвет!
#событие
Теория и практика светодизайна, круглые столы и мастер-классы — и много интересных спикеров. Команда [ДЛИНЫ ВОЛНЫ] тоже участвует. Изучайте программу на сайте, регистрируйтесь и приходите — увидимся в ДК Рассвет!
#событие
В конце февраля в Токио появился новый туристический объект — видеомэппинг Tokyo Night & Light: постоянная проекция на правительственном здании в районе Синдзюку имеет площадь около 14 000 м².
Это проект компании Panasonic, а само здание — самый большой в мире экран для проекции: инсталляция занесена в Книгу рекордов Гиннесса.
Технологическая система видеомэппинга состоит из проекторов высокой яркости Panasonic и звукового оборудования RAMSA. Световое шоу идёт каждый вечер с получасовыми интервалами и длится от 10 до 15 минут.
#арт
Это проект компании Panasonic, а само здание — самый большой в мире экран для проекции: инсталляция занесена в Книгу рекордов Гиннесса.
Технологическая система видеомэппинга состоит из проекторов высокой яркости Panasonic и звукового оборудования RAMSA. Световое шоу идёт каждый вечер с получасовыми интервалами и длится от 10 до 15 минут.
#арт
Уже завтра в Нижнем Новгороде стартует фестиваль медиаискусства INTERVALS, который впервые проходит весной и будет длиться целых пять дней — с 27 апреля по 1 мая.
Наша команда едет смотреть на всё воочию, и если вы тоже, мы составили список художников и инсталляций, в которых задействован свет:
• Инсталляция NIDUM от студии Splaces.
• Инсталляция из серии работ TERMINAL от студии PANTERRA.
• AV-инсталляция BEACONS от художников Саши Коджо и Алисы Давыдовой.
• Инсталляция CICLIC от испанского художника Феррана Белмона.
• Инсталляция Portal от dreamlaser.
• Edutainment-инсталляция «Свет в истории» от Sila Sveta.
• Интерактивная световая инсталляция Connection от междисциплинарной команды mmd’s из Британки.
Эти и другие работы отмечены на карте фестиваля — и для каждой есть описание по гиперссылкам, зашитым в названиях.
На фестивале, как и всегда, запланирована отдельная образовательная программа — она будет идти 28 и 29 апреля. А 29 и 30 апреля запланированы несколько AV-перформансов. Изучайте всю программу на сайте.
А мы собираем чемоданы. Вернёмся — и будем рассказывать о некоторых работах отдельно. Следите за обновлениями!
#арт #фестиваль
Наша команда едет смотреть на всё воочию, и если вы тоже, мы составили список художников и инсталляций, в которых задействован свет:
• Инсталляция NIDUM от студии Splaces.
• Инсталляция из серии работ TERMINAL от студии PANTERRA.
• AV-инсталляция BEACONS от художников Саши Коджо и Алисы Давыдовой.
• Инсталляция CICLIC от испанского художника Феррана Белмона.
• Инсталляция Portal от dreamlaser.
• Edutainment-инсталляция «Свет в истории» от Sila Sveta.
• Интерактивная световая инсталляция Connection от междисциплинарной команды mmd’s из Британки.
Эти и другие работы отмечены на карте фестиваля — и для каждой есть описание по гиперссылкам, зашитым в названиях.
На фестивале, как и всегда, запланирована отдельная образовательная программа — она будет идти 28 и 29 апреля. А 29 и 30 апреля запланированы несколько AV-перформансов. Изучайте всю программу на сайте.
А мы собираем чемоданы. Вернёмся — и будем рассказывать о некоторых работах отдельно. Следите за обновлениями!
#арт #фестиваль
Мы любим разумное использование света и с интересом следим за разработками в этой области. Например, совсем недавно муниципалитет небольшого финского города О́улу внедрил на центральную улицу систему HALI, которая автоматически переключает светофоры на зелёный свет, когда к ним приближаются машины экстренных служб — и в этот момент делает уличное освещение ярче, чтобы пешеходы и велосипедисты заметили мчащийся автомобиль.
Это эксперимент, у которого пока нет аналогов в мире: создатели утверждают, что система снижает уровень светового загрязнения и потребления электричества (базово уличный свет на улице не очень яркий). HALI появилась после нескольких аварий с участием машин экстренных служб, поэтому она также повышает безопасность на дорогах для пешеходов и велосипедистов.
Это устойчивый подход, который демонстрирует потенциал умных технологий и помогает сделать город гибким и адаптивным. Новость об этом проекте иллюстрируют только фото заснеженных улиц — и это тоже очень важно: в Финляндии длинная зима и короткий световой день во время неё, поэтому интеллектуальная система освещения — важная часть городской среды.
Мы узнали о системе HALI из небольшой статьи в журнале LUCI Cities & Lighting.
#расшер
Это эксперимент, у которого пока нет аналогов в мире: создатели утверждают, что система снижает уровень светового загрязнения и потребления электричества (базово уличный свет на улице не очень яркий). HALI появилась после нескольких аварий с участием машин экстренных служб, поэтому она также повышает безопасность на дорогах для пешеходов и велосипедистов.
Это устойчивый подход, который демонстрирует потенциал умных технологий и помогает сделать город гибким и адаптивным. Новость об этом проекте иллюстрируют только фото заснеженных улиц — и это тоже очень важно: в Финляндии длинная зима и короткий световой день во время неё, поэтому интеллектуальная система освещения — важная часть городской среды.
Мы узнали о системе HALI из небольшой статьи в журнале LUCI Cities & Lighting.
#расшер
И снова о световых фестивалях: прямо сейчас в Альпах идёт целых два от одной команды.
Brixen Water Light Festival в итальянском городке Брессаноне (Бриксен) до 12 мая и Water Light Festival Neustift в австрийской коммуне Нойштифт-им-Штубайталь до 29 июня.
Команда приглашает самых разных художников со всего мира — например, в Австрии Аниш Капур показывает инсталляцию Ode to Peter.
Если вы планируете быть в тех краях, это может быть неплохой идеей для прогулки. Подробности и программа обоих фестивалей — на сайте.
#арт #фестиваль
Brixen Water Light Festival в итальянском городке Брессаноне (Бриксен) до 12 мая и Water Light Festival Neustift в австрийской коммуне Нойштифт-им-Штубайталь до 29 июня.
Команда приглашает самых разных художников со всего мира — например, в Австрии Аниш Капур показывает инсталляцию Ode to Peter.
Если вы планируете быть в тех краях, это может быть неплохой идеей для прогулки. Подробности и программа обоих фестивалей — на сайте.
#арт #фестиваль