дизмутация
2/2 Так чем проект цепляет? ;; Только три материала: сталь, краска, и зеркала, которые суперски работают на небольшой площади. ;; Металлические формы создают контраст с лепниной на потолке. Крупные силосы становятся главными «декорациями», заменяя традиционный…
Конечно, здесь можно усомниться в желании свернуться калачиком в холодных металлических цилиндрах))
Но можно прикинуть, что кофейня ориентирована в первую очередь на быстрое посещение, а для этой цели такая посадка подходит. В комментарии также докину планировку для полной картины.
К тому же место благоволит созданию контента во всех его проявлениях, что в текущей ситуации крайне прибыльно, поэтому, как мне кажется, тут все сложилось отлично. Интересно теперь посмотреть на брендинг - если вдруг найдется, вернусь с дополнением✌
Но можно прикинуть, что кофейня ориентирована в первую очередь на быстрое посещение, а для этой цели такая посадка подходит. В комментарии также докину планировку для полной картины.
К тому же место благоволит созданию контента во всех его проявлениях, что в текущей ситуации крайне прибыльно, поэтому, как мне кажется, тут все сложилось отлично. Интересно теперь посмотреть на брендинг - если вдруг найдется, вернусь с дополнением✌
🔥3
Закончила «Машину песен» Джона Сибрука — книгу о том, как создавались хиты в эру поп-музыки 90-х и 2000-х. Сибрук приоткрывает законы музыкальной индустрии и заставляет по-новому услышать знакомые треки.
Иногда в тебя заряжают пулемётной очередью из незнакомых имен продюсеров, авторов и главарей лейблов. Но в целом истории рассказаны настолько живо, что от книги трудно оторваться — особенно когда в калейдоскопе всплывают Бритни Спирс или Рианна. Главными открытиями для меня стали фигуры Денниза Попа и Макса Мартина — шведских продюсеров, стоявших за десятками хитов, которые мы знаем наизусть. Без них не было бы ни «…Baby One More Time» Бритни, ни «I Want It That Way» Backstreet Boys.
Сибрук показывает, что за каждым мегауспешным треком стоит математика мелодии — алгоритмы, выверенные по шаблонам «того, что цепляет». Продюсеры и главы лейблов здесь важнее самих исполнителей. Но есть баланс: да, индустрия работает как фабрика, но иногда «искусство берёт верх» — когда трек ломает шаблоны или артист выходит из-под контроля системы.
Отдельная тема — как цифровизация (от Napster до Spotify) перевернула индустрию. Раньше лейблы зарабатывали на альбомах, теперь ставка на виральные синглы и бесконечный поток контента. Интересно, что «фабрика хитов» адаптировалась — те же шведские продюсеры теперь пишут треки под алгоритмы стримингов.
Тем не менее, в конце нас ждет обнадеживающий вывод: возможно, нами управляют не лейблы, а устройство нашего мозга, который обожает предсказуемые мелодии — те самые «хуки», от которых мы не можем избавиться.
Иногда в тебя заряжают пулемётной очередью из незнакомых имен продюсеров, авторов и главарей лейблов. Но в целом истории рассказаны настолько живо, что от книги трудно оторваться — особенно когда в калейдоскопе всплывают Бритни Спирс или Рианна. Главными открытиями для меня стали фигуры Денниза Попа и Макса Мартина — шведских продюсеров, стоявших за десятками хитов, которые мы знаем наизусть. Без них не было бы ни «…Baby One More Time» Бритни, ни «I Want It That Way» Backstreet Boys.
Сибрук показывает, что за каждым мегауспешным треком стоит математика мелодии — алгоритмы, выверенные по шаблонам «того, что цепляет». Продюсеры и главы лейблов здесь важнее самих исполнителей. Но есть баланс: да, индустрия работает как фабрика, но иногда «искусство берёт верх» — когда трек ломает шаблоны или артист выходит из-под контроля системы.
Отдельная тема — как цифровизация (от Napster до Spotify) перевернула индустрию. Раньше лейблы зарабатывали на альбомах, теперь ставка на виральные синглы и бесконечный поток контента. Интересно, что «фабрика хитов» адаптировалась — те же шведские продюсеры теперь пишут треки под алгоритмы стримингов.
Тем не менее, в конце нас ждет обнадеживающий вывод: возможно, нами управляют не лейблы, а устройство нашего мозга, который обожает предсказуемые мелодии — те самые «хуки», от которых мы не можем избавиться.
Бит рождает в груди приятные вибрации, а хук представляет собой слуховой аналог того, что в индустрии быстрого питания называют "точкой блаженства", - единение ритма, звука, мелодии и гармонии в моменте эсктаза, который чувствуешь скорее телом, нежели головой.
В обыденной жизни нам необходимы точки блаженства, моменты воспарения над повседневностью - это трепетное ощущение под закрытыми веками, что в любую минуту проход в супермаркете может взорваться всеми цветами радуги. Именно такое чувство дают хуки.
❤2💘1
Кстати, в Машине песен Сибрук много раз упоминает лейбл Motown, как то, без чего не было бы современной поп-музыки. В 60-е там возникло направление Motown Sound, и это торжество мелодии. Эстетика Aime Leon Dore, Бронкской истории и радио Collette, все туда.
И недавно попался сет от Moodymann с треками лейбла. Прекрасный. Зацените
И недавно попался сет от Moodymann с треками лейбла. Прекрасный. Зацените
❤1
Forwarded from восточные обложки
[роман томаса пинчона «радуга тяготения» — «重力の虹 上» — перевод ёсиаки сато, япония, издательство shinchosha, 2014]
спасибо вове из @pollenfanzine
спасибо вове из @pollenfanzine
❤2
Forwarded from True T+T
Ребята, Антон Стружкин, руководитель архитектурного отдела T+T Architects, совместно с Юрием Плоховым — архитектором, основателем и редактором независимого журнала «Записки Тафури» подготовили авторский курс лекций об Альдо Росси.
Курс состоит из 5 видео. Ниже — ссылки на лекции (YouTube или VK):
→ Альдо Росси в России. Почему и чем он интересен?
YouTube | VK
→ Одна архитектура. Возможность великой гражданской архитектуры
YouTube | VK
→ Безумие двойной аналогии. Аналогический метод Альдо Росси
YouTube | VK
→ Несколько способов забыть архитектуру, чтобы вспомнить всё
YouTube | VK
→ Как стать самым богатым архитектором в мире? Не)удачный пример Альдо Росси
YouTube | VK
Смотрите, пересылайте друзьям и всем неравнодушными к миру архитектуры)
Курс состоит из 5 видео. Ниже — ссылки на лекции (YouTube или VK):
→ Альдо Росси в России. Почему и чем он интересен?
YouTube | VK
→ Одна архитектура. Возможность великой гражданской архитектуры
YouTube | VK
→ Безумие двойной аналогии. Аналогический метод Альдо Росси
YouTube | VK
→ Несколько способов забыть архитектуру, чтобы вспомнить всё
YouTube | VK
→ Как стать самым богатым архитектором в мире? Не)удачный пример Альдо Росси
YouTube | VK
Смотрите, пересылайте друзьям и всем неравнодушными к миру архитектуры)
YouTube
1|5 Альдо Росси в России | Юра Плохов, Антон Стружкин
Первая лекция курса на фоне описания становления архитектора Альдо Росси (в период с 1949 по 1965) разворачивает проблемное поле международных исследований по наследию Альдо Росси и его особенную связь с Россией, которая началась с визита в СССР в 1954 в…
❤2
/Venice Architecture Biennale/
1/2
В мае прошла 19-я Венецианская архитектурная биеннале под кураторством Карло Ратти с общей темой «Intelligens. Natural. Artificial. Collective.» Отойдя от традиционного формата с национальными павильонами, Ратти инициировал опен-колл «Пространство для идей», для которого были отобраны 305 проектов, представленных на отдельной площадке. И на пару экспонатов из этой секции я бы хотела обратить внимание.
Это инсталляции, работающие в связке друг с другом. Первая — «Terms and Conditions» (гениальное название, как мне кажется). Авторы создали мрачное душное пространство, где повсюду сверху свисают наружные блоки кондиционеров. Этот намеренно созданный дискомфорт обнажает обратную сторону климат-контролируемых помещений: создавая прохладу внутри зданий, мы усиливаем жару снаружи. Инсталляция превращает скрытую экологическую проблему в физически ощутимый опыт.
Вторая работа — «The Third Paradise Perspective». Кольца света, отражающиеся темных бассейнах снизу. Визуальная метафора того, что возможен путь выхода из этого сложного положения.
#связность
1/2
В мае прошла 19-я Венецианская архитектурная биеннале под кураторством Карло Ратти с общей темой «Intelligens. Natural. Artificial. Collective.» Отойдя от традиционного формата с национальными павильонами, Ратти инициировал опен-колл «Пространство для идей», для которого были отобраны 305 проектов, представленных на отдельной площадке. И на пару экспонатов из этой секции я бы хотела обратить внимание.
Это инсталляции, работающие в связке друг с другом. Первая — «Terms and Conditions» (гениальное название, как мне кажется). Авторы создали мрачное душное пространство, где повсюду сверху свисают наружные блоки кондиционеров. Этот намеренно созданный дискомфорт обнажает обратную сторону климат-контролируемых помещений: создавая прохладу внутри зданий, мы усиливаем жару снаружи. Инсталляция превращает скрытую экологическую проблему в физически ощутимый опыт.
Вторая работа — «The Third Paradise Perspective». Кольца света, отражающиеся темных бассейнах снизу. Визуальная метафора того, что возможен путь выхода из этого сложного положения.
#связность
❤2
2/2
В дуэте эти инсталляции раскрывают ключевой посыл биеннале: несмотря на климатические вызовы, архитектура может и должна искать оптимистичные сценарии будущего.
Отдельно стоит отметить визуальную силу обеих работ. Индустриальные элементы на фоне исторических конструкций создают мощный образ, где форма усиливает содержание. Такой подход скорее проникает в сердца и глаза увидевших, призывает делиться этим с другими и распространять послание.
#связность
В дуэте эти инсталляции раскрывают ключевой посыл биеннале: несмотря на климатические вызовы, архитектура может и должна искать оптимистичные сценарии будущего.
Отдельно стоит отметить визуальную силу обеих работ. Индустриальные элементы на фоне исторических конструкций создают мощный образ, где форма усиливает содержание. Такой подход скорее проникает в сердца и глаза увидевших, призывает делиться этим с другими и распространять послание.
#связность
❤3
Одна из самых запоминающихся инсталляций на АрхМоскве была от Parsec x Gafa x Tegola. Сказочные грибы в окружении лесной тишины, такое возвращение к себе. И сегодня увидела в соцсетях у ребят, что эти грибочки решили выпустить в естественную среду обитания для Аутлайна! Очень красиво и здоровски🍄
*первые две картиночки с АрхМосквы, последняя уже из леса, из видео в аккаунте ребят
*первые две картиночки с АрхМосквы, последняя уже из леса, из видео в аккаунте ребят
❤3
И еще немного красоты с Венецианской Биеннале. Павильоны от MAD и MVRDV.
Обе инсталляции опираются на принципы устойчивого проектирования и поиска адаптивных решений, и нацелены на создание комфортного, прохладного уголка. Я не могу назвать себя сильной в знании физики, но очень любопытно наблюдать, насколько это многогранная наука и сколько интересных решений она может подсказать
Обе инсталляции опираются на принципы устойчивого проектирования и поиска адаптивных решений, и нацелены на создание комфортного, прохладного уголка. Я не могу назвать себя сильной в знании физики, но очень любопытно наблюдать, насколько это многогранная наука и сколько интересных решений она может подсказать
❤4
Forwarded from по краям
Майкл Мардер — философ, специалист в области феноменологии, политической философии и экологической мысли — посвящает «Растения философов» фитофилии в философской традиции.
Анализируя растительные метафоры в трудах мыслителей, Мардер помогает нам осознать присутствие и потенциал нашей среды обитания, бездумное использование которой нанесло ущерб как нашей жизни, так и нашей культуре.
В карточках — несколько экспонатов из интеллектуального гербария философов от Античности до современности.
Анализируя растительные метафоры в трудах мыслителей, Мардер помогает нам осознать присутствие и потенциал нашей среды обитания, бездумное использование которой нанесло ущерб как нашей жизни, так и нашей культуре.
В карточках — несколько экспонатов из интеллектуального гербария философов от Античности до современности.
❤2💘2