Полина пишет о своем опыте рисования тушью и тушевом онлайн-курсе: https://course.prostaya.ru/tushonline
Forwarded from shpolina
Уже завтра начинается онлайн курс про тушь, и вот что я хочу сказать по этому поводу.
Самое классное в туши — свобода первого движения. Никаких подготовок, наметок на бумаге, только в голове. Смотришь на лист, думаешь, мысленно рисуешь на нем каллиграфические росчерки. А потом хопа, и движение реальное, и сразу чёрной тушью, и вот всё самое главное, что хотелось сказать, уже на листе. Это делает тушь одним из самых удобных материалов для поиска композиционной мысли, для её кристаллизации.
А если сверху накладывать слои более прозрачные, продуманные и аккуратные, получается сохранить в рисунке и свежесть первой мысли, и качество продолжительной работы.
На видео делаю последнее задание курса — рисую по фоточке, начиная с ритма. Записаться ещё можно, подробности prostaya.ru/tushonline
Самое классное в туши — свобода первого движения. Никаких подготовок, наметок на бумаге, только в голове. Смотришь на лист, думаешь, мысленно рисуешь на нем каллиграфические росчерки. А потом хопа, и движение реальное, и сразу чёрной тушью, и вот всё самое главное, что хотелось сказать, уже на листе. Это делает тушь одним из самых удобных материалов для поиска композиционной мысли, для её кристаллизации.
А если сверху накладывать слои более прозрачные, продуманные и аккуратные, получается сохранить в рисунке и свежесть первой мысли, и качество продолжительной работы.
На видео делаю последнее задание курса — рисую по фоточке, начиная с ритма. Записаться ещё можно, подробности prostaya.ru/tushonline
Вопрос: Как найти подход для своего творческого большого проекта? Уже два года мучаюсь с книгой, всё время пытаюсь найти к ней новую рисовку и не могу никак выбрать нужную. Есть ли какие-то лайфаки, упражнения, чтобы вывести из себя «то самое» для работы над собственным проектом?
Если сложно выбрать, потому что еще находитесь в процессе поиска и уточнения — имеет смысл продолжать искать. А если заметили, что откладываете сам момент выбора, то берите любую рисовку и начинайте. В процессе поймете — оно или нет.
Если хотите сделать поиск быстрее и интенсивнее, выберите какой-то один сюжет и повторите его раз пять в совершенно разных приемах и техниках. После этого на сравнении будет легче выбрать направление дальнейшей работы.
Если сложно выбрать, потому что еще находитесь в процессе поиска и уточнения — имеет смысл продолжать искать. А если заметили, что откладываете сам момент выбора, то берите любую рисовку и начинайте. В процессе поймете — оно или нет.
Если хотите сделать поиск быстрее и интенсивнее, выберите какой-то один сюжет и повторите его раз пять в совершенно разных приемах и техниках. После этого на сравнении будет легче выбрать направление дальнейшей работы.
Новая книга Александра Ливанова и книжная лавка
В июне вышла пятая книга Александра Андреевича Ливанова, художника и преподавателя. Называется «Пасьянс Буратино» и представляет из себя коробку из четырех книжек + набор открыток с репродукциями. Первая книжка — подборка рисунков Ливанова разного времени с его современными комментариями — что нарисовано, как организован лист, что ему ценно в конкретном рисунке, и что не удалось. Вторая книжка с разбором композиций разных произведений искусства. Третья — с характерными образными афоризмами. Четвертая — диалог о серии эстампов.
Однажды мне подарили его первую книжку, и она сильно изменила мое отношение к рисованию и преподаванию. Я никогда не видел, чтобы о рисовании писали так точно, коротко и заразительно. Есть ощущение, что язык Ливанова в полной мере могут понять именно практикующие рисовальщики, — у него получается словами передать восторг от процесса: как плоскость становится формой. Всем желаю прочитать.
А еще в Простой школе прямо при входе теперь есть книжная лавка, где вы можете купить книги Ливанова, самую новую и две других, обе мои книги «Простое рисование» и альбом с работами Михаила Марковича Бабенкова.
Книги Ливанова также можно купить у Ольги Иордан, вот ее почта: olgaiordan@yandex.ru
В июне вышла пятая книга Александра Андреевича Ливанова, художника и преподавателя. Называется «Пасьянс Буратино» и представляет из себя коробку из четырех книжек + набор открыток с репродукциями. Первая книжка — подборка рисунков Ливанова разного времени с его современными комментариями — что нарисовано, как организован лист, что ему ценно в конкретном рисунке, и что не удалось. Вторая книжка с разбором композиций разных произведений искусства. Третья — с характерными образными афоризмами. Четвертая — диалог о серии эстампов.
Однажды мне подарили его первую книжку, и она сильно изменила мое отношение к рисованию и преподаванию. Я никогда не видел, чтобы о рисовании писали так точно, коротко и заразительно. Есть ощущение, что язык Ливанова в полной мере могут понять именно практикующие рисовальщики, — у него получается словами передать восторг от процесса: как плоскость становится формой. Всем желаю прочитать.
А еще в Простой школе прямо при входе теперь есть книжная лавка, где вы можете купить книги Ливанова, самую новую и две других, обе мои книги «Простое рисование» и альбом с работами Михаила Марковича Бабенкова.
Книги Ливанова также можно купить у Ольги Иордан, вот ее почта: olgaiordan@yandex.ru
Вопрос: Дима, интересно, чем вы себя ещё интеллектуально питаете. что вы читаете, может быть, у вас есть любимый канал в телеграме или просто интересный для вас. может быть, книга, подкаст, шоу, который вас недавно зацепил.
Обычно читаю параллельно несколько книг, медленно. Не так давно дочитал «Предприятие Рембрандта» Светланы Алперс (не понравилась, нудно об одном и том же всю книгу), «Записки книжного мальчика» Эраста Кузнецова (не мой язык, но много интересного о советской книжной иллюстрации и художниках) и «Искусство видеть» Лэнса Эсплунда, (хорошая, особенно в части с разбором конкретных произведений). Сейчас в процессе «Camera
Lucida» Ролана Барта, «В погоне за искусством» Мартина Гейфорда и пьесы Мартина Макдоны.
Каналов в телеграме почти не читаю, их очень много, слишком большой поток информации, шумно. Из познавательного люблю лекции Максима Атаянца по истории архитектуры, а из нехудожественной сферы — в подкастах Основы часто бывает интересное, например с филологом Владимиром Пахомовым про русский язык, с Александром Крайновым, директором по ИИ в Яндексе — о нейросетях.
Еще конечно выставки, кино и музыка. Музыка — это вообще самая сильная для меня подпитка. Много разного слушаю, иногда получается вживую.
Обычно читаю параллельно несколько книг, медленно. Не так давно дочитал «Предприятие Рембрандта» Светланы Алперс (не понравилась, нудно об одном и том же всю книгу), «Записки книжного мальчика» Эраста Кузнецова (не мой язык, но много интересного о советской книжной иллюстрации и художниках) и «Искусство видеть» Лэнса Эсплунда, (хорошая, особенно в части с разбором конкретных произведений). Сейчас в процессе «Camera
Lucida» Ролана Барта, «В погоне за искусством» Мартина Гейфорда и пьесы Мартина Макдоны.
Каналов в телеграме почти не читаю, их очень много, слишком большой поток информации, шумно. Из познавательного люблю лекции Максима Атаянца по истории архитектуры, а из нехудожественной сферы — в подкастах Основы часто бывает интересное, например с филологом Владимиром Пахомовым про русский язык, с Александром Крайновым, директором по ИИ в Яндексе — о нейросетях.
Еще конечно выставки, кино и музыка. Музыка — это вообще самая сильная для меня подпитка. Много разного слушаю, иногда получается вживую.
Коллажи по мотивам конкретных мест в Москве.
Делал для курса Юли Дробовой в Простой школе.
Делал для курса Юли Дробовой в Простой школе.
Культура процесса
Преподаватель не только передает знания и помогает, он всегда задает тон в отношении к процессу — осознанно или нет. Качество его действий незаметно становится культурной нормой для коллектива.
Если знаешь об этой связи, можно сознательно повышать культуру работы группы: начинать и завершать занятие вовремя, поддерживать тишину и чистоту, заботиться о людях и предметах, уважительно общаться.
В равной мере это работает и в другую сторону: опоздания, равнодушие, неаккуратность и грубость постепенно снижают планку для всех. И это не связано с уровнем профессиональных знаний, — можно быть крутым специалистом и не уметь начать занятие.
Чем выше культура процесса, тем лучше контакт ведущего с учащимися, — ничто не мешает. А значит лучше результаты и меньше усталости у всех.
Преподаватель не только передает знания и помогает, он всегда задает тон в отношении к процессу — осознанно или нет. Качество его действий незаметно становится культурной нормой для коллектива.
Если знаешь об этой связи, можно сознательно повышать культуру работы группы: начинать и завершать занятие вовремя, поддерживать тишину и чистоту, заботиться о людях и предметах, уважительно общаться.
В равной мере это работает и в другую сторону: опоздания, равнодушие, неаккуратность и грубость постепенно снижают планку для всех. И это не связано с уровнем профессиональных знаний, — можно быть крутым специалистом и не уметь начать занятие.
Чем выше культура процесса, тем лучше контакт ведущего с учащимися, — ничто не мешает. А значит лучше результаты и меньше усталости у всех.
Анатолий Кокорин и его рисунки
В новом видео из цикла «Художники о художниках» рассказываю про графика, которого люблю с детства, — о том, что он рисовал и как.
Смотрите, делитесь впечатлениями:
https://youtu.be/mtIsZS0g3DQ?si=8113NUWsimhgGqzr
А еще на канале есть видео о Джеймсе Касле и видео о двенадцати графических портретах Люсьена Фрейда. А скоро еще будет интересное )
В новом видео из цикла «Художники о художниках» рассказываю про графика, которого люблю с детства, — о том, что он рисовал и как.
Смотрите, делитесь впечатлениями:
https://youtu.be/mtIsZS0g3DQ?si=8113NUWsimhgGqzr
А еще на канале есть видео о Джеймсе Касле и видео о двенадцати графических портретах Люсьена Фрейда. А скоро еще будет интересное )
YouTube
Художники о художниках. Анатолий Кокорин
Дима Горелышев рассказывает про Анатолия Кокорина и показывает его работы.
Полезные ссылки:
Анатолий Кокорин в музее рисунка → http://drawing-museum.org/tag/кокорин/
Мы в соцсетях:
Инстаграм → https://www.instagram.com/prostayashkola
Телеграм → https…
Полезные ссылки:
Анатолий Кокорин в музее рисунка → http://drawing-museum.org/tag/кокорин/
Мы в соцсетях:
Инстаграм → https://www.instagram.com/prostayashkola
Телеграм → https…
Вопрос: Дима, а расскажите, если будет возможность, про свой опыт: как это, оставаться педагогом через 5-10 лет, как меняются отношения с учениками? Переходят ли они в дружбу? Нужен ли какой-то специальный менеджмент тут? В психотерапии, например, существует куча этических кодексов как ответ на соблазн становиться родственниками при хорошем профессиональном контакте )
Для меня тут нет проблемы, только бонусы: чем дольше работаем, тем лучше взаимопонимание, можно обсуждать более глубокие вещи, а простые штуки понимать с полуслова или вообще не озвучивать. Иногда бывало другое: когда студент долго в группе и приходит уже по инерции и привычке, без включённости. Если замечаю — спрашиваю для чего ему сейчас группа, есть ли необходимость продолжать.
Да, часть бывших и настоящих студентов становятся друзьями и коллегами. Работе не мешает, потому что переключаю роль: сейчас я препод, все участники занятия для меня одинаково важны. С друга и коллеги я так же буду спрашивать, так же критиковать и так же помогать, как остальным. Вот и весь менеджмент.
Для меня тут нет проблемы, только бонусы: чем дольше работаем, тем лучше взаимопонимание, можно обсуждать более глубокие вещи, а простые штуки понимать с полуслова или вообще не озвучивать. Иногда бывало другое: когда студент долго в группе и приходит уже по инерции и привычке, без включённости. Если замечаю — спрашиваю для чего ему сейчас группа, есть ли необходимость продолжать.
Да, часть бывших и настоящих студентов становятся друзьями и коллегами. Работе не мешает, потому что переключаю роль: сейчас я препод, все участники занятия для меня одинаково важны. С друга и коллеги я так же буду спрашивать, так же критиковать и так же помогать, как остальным. Вот и весь менеджмент.
Курс о рисовании костюма
Завтра начнется курс о рисовании одетой фигуры и костюма. Разберемся с тем, как рисовать одежду так, чтобы под ней чувствовался объем тела, как рисовать движение фигуры через складки ткани и как уплостить фигуру, превратить ее в звонкий цельный знак. А в завершении будем конструировать костюм из подручных материалов на основе реальной фигуры, рисовать то, что получилось, а потом сделаем серию иллюстраций с этими костюмами.
Занятия ведут Полина Шутова, Аня Журко и я.
Описание курса и запись тут: https://course.prostaya.ru/kostum
А это работы участников прошлых курсов. Смотрите сколько разной красоты. Точно знаю что тут есть работы Леши Байдакова, Ани Цой, Полины Шутовой и Кати Шешени. Кто еще узнал свои — напишите, отмечу.
Завтра начнется курс о рисовании одетой фигуры и костюма. Разберемся с тем, как рисовать одежду так, чтобы под ней чувствовался объем тела, как рисовать движение фигуры через складки ткани и как уплостить фигуру, превратить ее в звонкий цельный знак. А в завершении будем конструировать костюм из подручных материалов на основе реальной фигуры, рисовать то, что получилось, а потом сделаем серию иллюстраций с этими костюмами.
Занятия ведут Полина Шутова, Аня Журко и я.
Описание курса и запись тут: https://course.prostaya.ru/kostum
А это работы участников прошлых курсов. Смотрите сколько разной красоты. Точно знаю что тут есть работы Леши Байдакова, Ани Цой, Полины Шутовой и Кати Шешени. Кто еще узнал свои — напишите, отмечу.