→ Новый проект Pezzo для Intimissimi

Красиво, сейчас так много 3D и VFX-роликов, но на экранах не так часто выходят интересные кейсы, этот порадовал⚡️

→ Теперь работаем в 8D

Недавно услышал от Антона Сакара из RAKETAMEDIA интересную мысль о том, что их команда работает в 8D. Попросил рассказать подробнее, что за 8 измерений, зачем это нужно и как выглядит на практике.

Антон:

Кто такие мультимедиа моушн-дизайнеры?
Мультимедиа моушн-дизайнер — это художник, создающий ожившие миры, например, на выставке или музыкальном шоу. Такие дизайнеры выходят за рамки мышления одним экраном и расширяют его до управления мультимедийным пространством, где зритель — не только наблюдатель, но и участник, один из героев драматического действия.

Считаем измерения
Вы можете включить любой ролик на экране или телефоне и побывать в 4 измерениях — это трехмерная графика, которая существует во времени. В этот момент вы как будто погружаетесь в экран и проживаете несколько секунд в мире захватывающей воображение компьютерной графики.

Когда мы работаем с экранами, размещенными в физическом пространстве, добавляется еще 3 измерения. Теперь зритель воспринимает происходящее, находясь внутри мультимедийной инсталляции или перед сценой.

Когда есть интерактивное взаимодействие с графикой или движущимися конструкциями в реальном времени, появляется еще одно — управление действиями на сцене или внутри мультимедиа инсталляции. В результате создается пространство, имеющее восемь измерений — 8D.

Теперь мультимедиа дизайнер работает в восьми измерениях. Он призван создавать не только CG видеоролики, но и учитывать в их создании расположение экранов в пространстве и интерактивное взаимодействие со зрителем.

Посмотрим на кейсы
Все проекты нашей студии создаются для пространств, вот несколько примеров:
— Иммерсивное шоу «Лифт времени» для Сбера, где гости могли «парить в облаках», стоя на механической платформе, а Крейсер Аврора «разбивал» стекло экрана, входя в кадр в тот момент, когда платформа приближалась к экрану на нужную высоту.

— «Алые Паруса» в Питере, где мы вписали видеоконтент Naked Eye в криволинейные экраны, синхронизировали его с воздушными гимнастами и движущимися декорациями, а кот-машинист на центральном экране управлял поездом-бумбоксом, который ехал по искривленным экранам над сценой.

— Открытие Silk Road Samarkand, где мы сделали мэппинг на пятиэтажные вращающиеся декорации, напоминающие древнюю обсерваторию, а главный герой управлял движением солнца, которое отбрасывало тени в виде узнаваемых силуэтов из истории Узбекистана на стены сооружения.

Зачем мы это делаем?
Мы синхронизируем физический свет с графикой, декорации с голограммами, механику сцены и физические спецэффекты с видеоконтентом ради того, чтобы получить еще один шанс — удивить нашего зрителя.
Цель — очаровать гостей мероприятия, предложить им хотя бы на несколько секунд поверить, что то, что они видят — реально, а не является компьютерной графикой.
Если во время шоу у зрителя возникает вопрос “а как это сделано?!”, можно считать, что миссия мультимедиа команды выполнена.

Жизу и красоту мультимедиа мы показываем тут — RAKETA is typing.

*Крутые же, даже добавить нечего, такие проекты вдохновляют ⚡️

→ Новая кожа вместо крема от загара

Выпускница Saint Martins Мака Баррера представила инновационный fashion-проект Melwear.

Суть идеи в том, чтобы создать одежду, защищающую людей от воздействия ультрафиолета.

*Мака предлагает отказаться от обычных химических средств в пользу экологически чистой альтернативы - «второй кожи».

Её одежда изготовлена из ткани, произведенной на 3D-биопринтере, основой для которого послужил меланин, полученный из генно-модифицированных бактерий.

В итоге, ткань отлично экранирует излучение, но имеет при этом тонкую, дышащую структуру.