К поздравлениям присоединяется собственница агентства «BeautyКафедра», экс-директор по развитию и продажам сетей DESSANGE, LIQ, MONE, «Спортив», а также эксперт курса «Директор по франчайзингу» Анастасия Машеро.

Рекомендации по масштабированию бизнеса и пожелания всем, кто уже развивает или только планирует запускать франшизу, передает член Совета предпринимателей при Правительстве Москвы и Ассоциации независимых директоров, советник по частным инвестициям одного из крупнейших инвесторов в России, ex-CEO международной сети интерактивных развлечений «Клаустрофобия» и эксперт курса «Директор по франчайзингу» Владимир Жиганов.

В 2026 году превратить роскошный максимум в базовый минимум желает всем предпринимателям Кирилл Скотников, экс-директор по франчайзингу сетей FoodBand и Pedant.

Примите поздравления и пожелания от бизнес-консультанта, эксперта в области франчайзинга и управления проектами, экс-руководителя по развитию PIMS, DUNKIN' DONUTS, Baskin Robbins, «Мосигра», Primebeef bar, Matrёshka fries, «Айсберри» и Stardogs Стивы Аралова.

Поздравления и напутственные слова вам передает директор по франчайзингу международной сети салонов красоты BABOR Андрей Уваров.

Учиться, развиваться и масштабироваться в новом году желает основатель сети музыкальных магазинов SKIFMUSIC и сервиса покупок за рубежом Shopozz Борис Колесников.

И заключительное поздравление — от генерального директора крупнейшей в мире сети киберспортивных арен и франшизы № 1 по версии Forbes COLIZEUM Рината Магдеева.

30 декабря 1869 года родился Стивен Ликок, канадский писатель, экономист, социолог, географ, преподаватель.

Долгое время литературное творчество для нашего героя было лишь средством получения дополнительного дохода: первые юмористические рассказы он опубликовал в начале 1890-х годов в «The Varsity» – газете монреальского университета, в котором он учился, преподавал, а позже возглавил факультет экономики и политических наук. Ликок писал книги по политэкономии, истории, географии, а в свободное время изучал жизнь и творчество Чарльза Диккенса и Марка Твена (с которым его часто сравнивают).

Друзья, знакомые с его сатирическими заметками, настаивали на их издании отдельной книгой, и в она появилась в 1910 году под названием «Литературные кляксы». С тех пор научные труды отошли на второй план, а автор в период с 1915 по 1925 год был признан самым популярным англоязычным писателем, затмив не только своих кумиров, но и находящегося на пике славы Джерома К. Джерома.

Исследуя феномен собственного успеха, Ликок признавался:

Многие из моих друзей считают, что свои юмористические безделушки я пишу в минуты досуга, когда мой утомленный мозг не способен выполнять серьезный труд политэконома. Я думаю совершенно обратное. Написать солидное назидательное сочинение, опирающееся на факты и цифры, вовсе не так трудно, но создать из глубины своего «я» нечто, что стоит прочтения ради самого себя, – трудное дело, удающееся лишь в очень редкие, счастливые моменты жизни. Лично я предпочел бы написать «Алису в стране чудес», чем взялся бы составлять Британскую энциклопедию.

Всего Ликок издал 61 книгу, некоторые из них переведены на полтора десятка языков, некоторые были экранизированы (сериалом по его рассказам в 1952 году открылось канадское телевидение), а в 1946 году в Канаде учреждена премия имени Ликока за лучшее юмористическое произведение.

31 декабря 1869 года родился Анри Матисс, французский художник, гравёр и скульптор.

Папа – преуспевающий торговец зерном – мечтал, чтобы сын продолжил семейное дело, и юноша был отправлен в Парижскую школу юридических наук, которую закончил в 1888 году и устроился в контору присяжного поверенного набираться опыта. Год спустя молодой клерк попал на два месяца в больницу с воспалением аппендикса, куда мама принесла ему рисовальные принадлежности, и Матисс понял, что его истинное предназначение далеко от юриспруденции. Несмотря на недовольство отца он возвращается в Париж учиться живописи, входит в профессиональные круги и уже в 1896 году пять его картин выставляются в Салоне Национального общества изящных искусств, две из которых приобретает государство.

В экономическом смысле творчество Матисса переживало не только взлёты, но и падения (стабильного благосостояния он смог достичь лишь после того, как его работами заинтересовались русские коллекционеры Сергей Иванович Щукин и Иван Абрамович Морозов), но он постоянно находился в поиске новых выразительных средств, главным из которых считал цвет:

Я хочу, чтобы цвет на моих полотнах пел, не считаясь ни с какими правилами и запретами.

Ещё одной удивительной чертой нашего героя было то, что он непрерывно учился, даже когда при поддержке Гертруды Стайн открыл в 1908 году собственную академию. Не ограничиваясь изобразительным искусством, Матисс пробовал себя в сценографии (балеты «Песнь соловья» Игоря Стравинского (1920) и «Красное и чёрное» Дмитрия Шостаковича (1937), книжной иллюстрации, церковном зодчестве, декупаже.

1 января 1967 года родился Агустин Фернандес Мальо, испанский физик и писатель. Наш герой закончил физический факультет университета Сантьяго-де-Компостела и достиг больших успехов в основной профессии – медицинской радиологии. Однако ещё во время учёбы обнаружилась истинная страсть к литературе, а сформировавшееся естественно-научное мышление подтолкнуло к исследованию связей между искусством и наукой, для чего Мальо ввёл в обиход специальный термин «пост-поэтика». Юноша начал с коротких эссе, сотрудничал с газетами и журналами, но с начала 2000-х годов перешёл на крупные литературные формы. Художественные приёмы Мальо литературоведы называют «коллажем» или «пазлом» за большое количество персонажей, сюжетных линий, отсылок и пасхалок; сам автор называет свои тексты скорее сетевыми моделями, чем линейным повествованием, а сборнику 2008 года дал название «Пиксельная плоть». Широкая апроприация литературного наследия, высоко ценимая критикой и публикой, однажды привела Мальо в суд: после публикации книги «Делатель (Борхеса): ремейк» (2011) вдова аргентинского классика Мария Кадама подала иск об изъятии и уничтожении тиража. Ответчик аргументировал свою позицию не только преклонением перед творчеством Борхеса, но и тем, что первоисточник неоднократно призывал дополнять и переделывать свои тексты, да и сам преуспел на подобном поприще. Как мы уже писали, литературное сообщество резко осудило позицию наследницы, а Мальо временно переключился на эксперименты в области кино и музыки (недаром он сравнивал свои литературные эксперименты с работой ди-джея). Понимая, что его приёмы и намерения требуют пояснений, Мальо завёл блог с названием «Человек, который выпрыгнул из торта».

2 января 1896 года родился Дзига Вертов (Давид Абелевич Кауфман), советский кинорежиссёр и сценарист, один из основателей и теоретиков документального кино. Большое влияние на жизненный путь нашего героя оказал его одноклассник и друг Михаил Кольцов (о котором мы ещё расскажем): он, помимо прочего, в мае 1918 года привёл бывшего студента юридического факультета Московского университета в группу кинохроники Кинокомитета Наркомпроса. Юноша взял псевдоним от украинского «дзиґа» (волчок, юла) и энергично взялся не только за монтаж фильмов и киножурналов, но и теоретическое осмысление молодой профессии. Вертов считал, что камера не должна имитировать обычное зрение, она способна удивлять зрителя путём смены точки и скорости съемки, неожиданных ракурсов, монтажа, придумал множество техник (включая скрытую камеру), но при этом задачей искусства считал документирование действительности и отрицал право художника на вымысел. Свои идеи Вертов изложил в нескольких статьях и «программных» фильмах, в том числе «Кино-глаз» (1924) и «Человек с киноаппаратом» (1929). Однако заложившие основы киноискусства эксперименты оказались не по душе руководству студии, и Вертова уволили «за бесплановость в работе и несоблюдение сметы». Новость об опале быстро распространилась в творческих кругах, и в первоначальной редакции романа Ильи Ильфа и Евгения Петрова «Золотой телёнок» Ветров послужил прототипом персонажа Крайних-Взглядова – «великого борца за идею кинофакта», автора фильма «Беспристрастный объектив», считавшего своей специализацией «снимки под колёсами поезда». Вертов сумел вернуться в профессию, он отвечал не только за себя, но и двух младших братьев – Бориса и Михаила, пошедших по его стопам. Кстати, силуэт последнего, нарисованный с кадра из «Человека с киноаппаратом» замечательным аниматором Михаилом Алдашиным, сегодня зарегистрирован как товарный знак ВГИКа.