28 июля 1909 года умер Иван Григорьевич Табашников, российский юрист, учёный и педагог.
Семейные обстоятельства не позволили выходцу из крестьян получить систематического образования, хотя одарённый юноша поступил в оба главных университета – Московский и Санкт-Петербургский, но закончил их экстерном. В 30-летнем возрасте сдал экзамен в качестве стороннего лица на учёную степень, а 6 лет спустя защитил магистерскую диссертацию «Литературная, музыкальная и художественная собственность с точки зрения науки гражданского права и по постановлениям законодательств: Северной Германии, Австрии, Франции, Англии и России». Обосновывая выбор темы, Табашников заявил, что в отечественном правоведении исследования об интеллектуальных правах находятся «в почти эмбриологическом состоянии». Заодно автор разгромил всех немногочисленных конкурентов (например, Владимира Спасовича), а они ответили ему тем же в своих более поздних работах, отмечая сомнительные сентенции Табашникова: авторов он называл «дарованиями, не находящими себе применения в других отраслях деятельности», а само авторское право «злополучным, носящимся по горизонту науки без всякого определенного назначения».
Сразу после защиты диссертации в 1878 году был опубликован первый том «Литературная собственность, её понятие, история, объект и субъект», однако вскоре Табашников увлёкся другими направлениями, в частности, вексельным правом, преподавал римское право, и дописать и допечатать исследование об интеллектуальной собственности руки так и не дошли.
Семейные обстоятельства не позволили выходцу из крестьян получить систематического образования, хотя одарённый юноша поступил в оба главных университета – Московский и Санкт-Петербургский, но закончил их экстерном. В 30-летнем возрасте сдал экзамен в качестве стороннего лица на учёную степень, а 6 лет спустя защитил магистерскую диссертацию «Литературная, музыкальная и художественная собственность с точки зрения науки гражданского права и по постановлениям законодательств: Северной Германии, Австрии, Франции, Англии и России». Обосновывая выбор темы, Табашников заявил, что в отечественном правоведении исследования об интеллектуальных правах находятся «в почти эмбриологическом состоянии». Заодно автор разгромил всех немногочисленных конкурентов (например, Владимира Спасовича), а они ответили ему тем же в своих более поздних работах, отмечая сомнительные сентенции Табашникова: авторов он называл «дарованиями, не находящими себе применения в других отраслях деятельности», а само авторское право «злополучным, носящимся по горизонту науки без всякого определенного назначения».
Сразу после защиты диссертации в 1878 году был опубликован первый том «Литературная собственность, её понятие, история, объект и субъект», однако вскоре Табашников увлёкся другими направлениями, в частности, вексельным правом, преподавал римское право, и дописать и допечатать исследование об интеллектуальной собственности руки так и не дошли.
🤔2❤1👍1
29 июля 1866 года умерла Барба-Николь Понсарден, более известная как вдова Клико, французская предпринимательница, первая в мире женщина, возглавившая винный дом.
Юность дочери текстильного магната пришлась на годы Великой Французской революции и последующих политических перипетий, поэтому брак с сыном процветающего энолога казался большой удачей. Церемония проходила в винном погребе, невеста была шокирована, что священник предложил молодым отметить венчание бокалом напитка конкурента – Периньона, и овдовев 6 лет спустя, задалась целью вывести продукцию своей семьи на первое место.
Наша героиня придумала ремюаж – процесс, позволяющий избавиться от осадка в вине без потери его «игристости», и специальную стойку для бутылок с необходимым углом наклона; вплоть до конца 1820-х годов технология охранялась как секрет производства. Барба-Николь скрупулёзно разрабатывала средства индивидуализации: подсказала мужу идею маркировать пробки якорем – символом надежды (а также намёком на широкий контрабандный экспорт шампанского в обход запрета Наполеона), позже дала своё имя бренду и сама наносила хвостатую звёздочку на бутылки «Вина кометы» урожая 1811 года (неоднократно упоминавшегося Пушкиным), заложив традиции именно так обозначать качество алкогольных напитков. Эта звёздочка позволила в 2010 году идентифицировать шампанское, поднятое со дна Балтийского моря с корабля, затонувшего около 200 лет назад.
Также «игристой вдове» принадлежит рецепт розового шампанского и идея производства марочных вин. В 2023 году британский режиссёр Томас К. Нэппер снял байопик, высоко оцененный критикой и публикой. И хотя немногие могут себе позволить регулярно покупать продукцию со знаменитой жёлтой этикеткой, каждый время от времени вспоминает высказывания вдовы Клико:
Юность дочери текстильного магната пришлась на годы Великой Французской революции и последующих политических перипетий, поэтому брак с сыном процветающего энолога казался большой удачей. Церемония проходила в винном погребе, невеста была шокирована, что священник предложил молодым отметить венчание бокалом напитка конкурента – Периньона, и овдовев 6 лет спустя, задалась целью вывести продукцию своей семьи на первое место.
Наша героиня придумала ремюаж – процесс, позволяющий избавиться от осадка в вине без потери его «игристости», и специальную стойку для бутылок с необходимым углом наклона; вплоть до конца 1820-х годов технология охранялась как секрет производства. Барба-Николь скрупулёзно разрабатывала средства индивидуализации: подсказала мужу идею маркировать пробки якорем – символом надежды (а также намёком на широкий контрабандный экспорт шампанского в обход запрета Наполеона), позже дала своё имя бренду и сама наносила хвостатую звёздочку на бутылки «Вина кометы» урожая 1811 года (неоднократно упоминавшегося Пушкиным), заложив традиции именно так обозначать качество алкогольных напитков. Эта звёздочка позволила в 2010 году идентифицировать шампанское, поднятое со дна Балтийского моря с корабля, затонувшего около 200 лет назад.
Также «игристой вдове» принадлежит рецепт розового шампанского и идея производства марочных вин. В 2023 году британский режиссёр Томас К. Нэппер снял байопик, высоко оцененный критикой и публикой. И хотя немногие могут себе позволить регулярно покупать продукцию со знаменитой жёлтой этикеткой, каждый время от времени вспоминает высказывания вдовы Клико:
Сегодня они пьют, завтра они заплатят», «При победе ты заслуживаешь шампанское. При поражении ты нуждаешься в нём» и, конечно, «Кто не рискует, тот не пьёт шампанского.
🔥4❤2👏1
Онлайн-сервис по охране и защите интеллектуальной собственности n’RIS представил новый лендинг — Tech n’RIS, созданный для депонирования и защиты интеллектуальной собственности в научно-технической сфере. Сервис ориентирован на разработчиков программного обеспечения, инженеров, ученых, химиков и фармацевтов.
Tech n’RIS помогает обеспечить правовую защиту тем объектам, которые не всегда подпадают под патентование, часто нуждаются в обновлениях, долго находятся в процессе государственной регистрации или требуют дополнительного подтверждения авторства — например, элементы ПО, проектные файлы, исследовательские отчеты.
Платформа позволяет фиксировать авторские права на любой стадии проекта: от технической документации до готового решения. В том числе поддерживается депонирование по хешу — без раскрытия сути разработки, что актуально для ноу-хау. Все данные хранятся в зашифрованном виде, а подтверждением служит свидетельство о депонировании с цифровой подписью и штампом даты и времени КриптоПро. Сведения о депонировании фиксируются в виде транзакции в блокчейн, что исключает возможность подделки или удаления данных.
Подробнее — на новом лендинге Tech n’RIS
Tech n’RIS помогает обеспечить правовую защиту тем объектам, которые не всегда подпадают под патентование, часто нуждаются в обновлениях, долго находятся в процессе государственной регистрации или требуют дополнительного подтверждения авторства — например, элементы ПО, проектные файлы, исследовательские отчеты.
Платформа позволяет фиксировать авторские права на любой стадии проекта: от технической документации до готового решения. В том числе поддерживается депонирование по хешу — без раскрытия сути разработки, что актуально для ноу-хау. Все данные хранятся в зашифрованном виде, а подтверждением служит свидетельство о депонировании с цифровой подписью и штампом даты и времени КриптоПро. Сведения о депонировании фиксируются в виде транзакции в блокчейн, что исключает возможность подделки или удаления данных.
Подробнее — на новом лендинге Tech n’RIS
tech.nris.ru
Защита технологических решений, исследований, кода программы, инженерных и химико-биологических разработок Tech n'RIS
Надежная и доступная защита технологических решений
👍7❤5🔥3
30 июля 1970 года родился сэр Кристофер Эдвард Нолан, британский кинорежиссёр, сценарист и продюсер.
Первые фильмы в жанре экшн Нолан снял в 7 лет, через год попробовал себя в кукольной мультипликации по мотивам «Звёздных войн», включив в свои «Space Wars» хронику стартов ракет «Аполлон», присланные работавшим в НАСА дядей («Я их отредактировал, думая, что никто их не заметит», –вспоминал он позже), и к 11 годам определился с профессией.
Блестящая карьера от первых короткометражек до «Оскара» хорошо известна. Наш герой трепетно относится к авторским правам, строго отслеживая использование результатов своего творческого труда. Так, в 2021 году Нолан потребовал убрать со всех платформ 5-минутный психологический триллер «Тарантелла» (1989), в котором он и его приятель Роко Белик сыграли главные роли и выступили продюсерами. Недовольство Нолана вызывают даже фанфики (видимо, подзабыл свой детский опыт): в одном из интервью он негативно высказался об использовании фразы «Why so serious?» – визитной карточки Джокера в «Тёмном рыцаре» (2008), прозвучавшей из уст Планктона на фанатском сайте Спанч Боба.
С таким же вниманием Нолан относится и к чужим интеллектуально-правовым интересам. При подготовке рекламных материалов фильма «Довод» (в оригинале «Tenet», 2020) он прочёл в социальной сети пост Тайлера Дешейна, владельца компании по производству запчастей для велосипедов Tenet Components, который сетовал, что художественный приём, использованный для палиндрома, точно повторяет эмблему фирмы, а значит, потребители сочтут, что идея перевёрнутых букв «украдена» у Нолана, хотя компания основана в 2018 году. Нолан отправил Дешейну подробное письмо, где выразил готовность изменить графику в досудебном порядке. В итоге в титрах фильма нет перевёрнутых букв, а переписка размещена на сайте производителя велоаксессуаров.
Первые фильмы в жанре экшн Нолан снял в 7 лет, через год попробовал себя в кукольной мультипликации по мотивам «Звёздных войн», включив в свои «Space Wars» хронику стартов ракет «Аполлон», присланные работавшим в НАСА дядей («Я их отредактировал, думая, что никто их не заметит», –вспоминал он позже), и к 11 годам определился с профессией.
Блестящая карьера от первых короткометражек до «Оскара» хорошо известна. Наш герой трепетно относится к авторским правам, строго отслеживая использование результатов своего творческого труда. Так, в 2021 году Нолан потребовал убрать со всех платформ 5-минутный психологический триллер «Тарантелла» (1989), в котором он и его приятель Роко Белик сыграли главные роли и выступили продюсерами. Недовольство Нолана вызывают даже фанфики (видимо, подзабыл свой детский опыт): в одном из интервью он негативно высказался об использовании фразы «Why so serious?» – визитной карточки Джокера в «Тёмном рыцаре» (2008), прозвучавшей из уст Планктона на фанатском сайте Спанч Боба.
С таким же вниманием Нолан относится и к чужим интеллектуально-правовым интересам. При подготовке рекламных материалов фильма «Довод» (в оригинале «Tenet», 2020) он прочёл в социальной сети пост Тайлера Дешейна, владельца компании по производству запчастей для велосипедов Tenet Components, который сетовал, что художественный приём, использованный для палиндрома, точно повторяет эмблему фирмы, а значит, потребители сочтут, что идея перевёрнутых букв «украдена» у Нолана, хотя компания основана в 2018 году. Нолан отправил Дешейну подробное письмо, где выразил готовность изменить графику в досудебном порядке. В итоге в титрах фильма нет перевёрнутых букв, а переписка размещена на сайте производителя велоаксессуаров.
🔥3❤2👍2👏1
31 июля 1930 года родился Олег Константинович Попов, артист цирка, режиссёр, актёр, Народный артист СССР.
13-летним мальчиком наш герой пошёл работать учеником слесаря, и эти навыки очень пригодились позже: Попов сам делал себе реквизит. Но через дорогу от первого места работы находилось знаменитое училище циркового искусства, куда Попов зашёл почти случайно и, по его выражению, «влюбился насмерть»: начал как эквилибрист на свободной проволоке, но очень скоро сменил амплуа.
В то время арена была заполнена «двойниками» Чарли Чаплина, но Попов решил не копировать образ кумира, а создать нечто оригинальное: минимизировал грим, нашёл в реквизиторской «Мосфильма» клетчатую кепку, добавил соломенный парик.
Олег Константинович один из немногих цирковых артистов, кто выступал под собственным именем, хотя в начале карьеры пробовал псевдонимы «Чижик» и «Запоздалкин», а после переезда в Германию в начале 1990-х годов использовал сценическое имя «Счастливый Ганс». Свои номера называл «научно-фантастическим юмором», поскольку работа в цирке основана не на словах, а на действии, реквизите и пантомиме, всегда подчёркивал роль команды, например, мастерство осветителя в знаменитом «Солнечном зайчике» (1972). Этот номер стал не только «визитной карточкой» Солнечного клоуна, но и «яблоком раздора» с вечным конкурентом – Юрием Никулиным: тот обвинил коллегу в плагиате, чуть не в шпионаже, хотя игру со световым пятном ещё в начале 1930-х годов на советской арене исполнял Хасан Мусин.
Другой проблемой было использование музыки: Попов одним из первых цирковых артистов поехал на гастроли, традиционное звуковое оформление, заимствованное у зарубежных авторов, озадачило иностранных импрессарио, поэтому для сопровождения номеров стали использовать отечественную музыку: в «Солнечном зайчике» это скерцо для флейты Юрия Чичкова (1979).
13-летним мальчиком наш герой пошёл работать учеником слесаря, и эти навыки очень пригодились позже: Попов сам делал себе реквизит. Но через дорогу от первого места работы находилось знаменитое училище циркового искусства, куда Попов зашёл почти случайно и, по его выражению, «влюбился насмерть»: начал как эквилибрист на свободной проволоке, но очень скоро сменил амплуа.
В то время арена была заполнена «двойниками» Чарли Чаплина, но Попов решил не копировать образ кумира, а создать нечто оригинальное: минимизировал грим, нашёл в реквизиторской «Мосфильма» клетчатую кепку, добавил соломенный парик.
Олег Константинович один из немногих цирковых артистов, кто выступал под собственным именем, хотя в начале карьеры пробовал псевдонимы «Чижик» и «Запоздалкин», а после переезда в Германию в начале 1990-х годов использовал сценическое имя «Счастливый Ганс». Свои номера называл «научно-фантастическим юмором», поскольку работа в цирке основана не на словах, а на действии, реквизите и пантомиме, всегда подчёркивал роль команды, например, мастерство осветителя в знаменитом «Солнечном зайчике» (1972). Этот номер стал не только «визитной карточкой» Солнечного клоуна, но и «яблоком раздора» с вечным конкурентом – Юрием Никулиным: тот обвинил коллегу в плагиате, чуть не в шпионаже, хотя игру со световым пятном ещё в начале 1930-х годов на советской арене исполнял Хасан Мусин.
Другой проблемой было использование музыки: Попов одним из первых цирковых артистов поехал на гастроли, традиционное звуковое оформление, заимствованное у зарубежных авторов, озадачило иностранных импрессарио, поэтому для сопровождения номеров стали использовать отечественную музыку: в «Солнечном зайчике» это скерцо для флейты Юрия Чичкова (1979).
❤4🔥3👏3
1 августа 1936 года родился Ив Мари Дона Матьё Сен-Лоран, французский модельер, создатель модного дома своего имени.
Одарённый сын страхового агента рано начал рисовать, увлёкся театром, и для домашних постановок сам придумывал марионеткам костюмы, которые клеил из ветоши и раскрашивал, поскольку шить ещё не умел. По окончании лицея 17-летний Сен-Лоран приехал в Париж учиться на рисовальных курсах «haute couture», и первая же работа – маленькое коктейльное чёрное платье – победила в конкурсе Международного секретариата шерсти (IWS); так определилась судьба.
По окончании курсов наш герой устроился работать ассистентом Кристиана Диора, после его внезапной кончины стал художественным руководителем его модного дома, а в 1961 году решил организовать свой собственный, совмещая креативный бизнес с работой художника театра и кино (он «одел» Катрин Денёв в «Дневной красавице» (1967) Луиса Бунюэля и Майю Плисецкую в «Гибели розы» (1973) Ролана Пети).
На тернистом творческом пути наш герой не раз сталкивался с проблемами интеллектуальных прав, но почти всегда находил выход: так, например, в 1993 году компания Yves Saint Laurent выпустила духи «Champagne» и получила коллективный иск от производителей шампанского с указанием на некорректное использование наименования места происхождения товара. В результате долгих разбирательств и стратегических брейнштормов кутюрье принял решение переименовать свой продукт, выбрав фантазийное название «Yvresse» (в каламбуре соединено имя автора и не вполне маркетинговое слово «ivresse», означающее по-французски «пьянство») и рекламный слоган
Одарённый сын страхового агента рано начал рисовать, увлёкся театром, и для домашних постановок сам придумывал марионеткам костюмы, которые клеил из ветоши и раскрашивал, поскольку шить ещё не умел. По окончании лицея 17-летний Сен-Лоран приехал в Париж учиться на рисовальных курсах «haute couture», и первая же работа – маленькое коктейльное чёрное платье – победила в конкурсе Международного секретариата шерсти (IWS); так определилась судьба.
По окончании курсов наш герой устроился работать ассистентом Кристиана Диора, после его внезапной кончины стал художественным руководителем его модного дома, а в 1961 году решил организовать свой собственный, совмещая креативный бизнес с работой художника театра и кино (он «одел» Катрин Денёв в «Дневной красавице» (1967) Луиса Бунюэля и Майю Плисецкую в «Гибели розы» (1973) Ролана Пети).
На тернистом творческом пути наш герой не раз сталкивался с проблемами интеллектуальных прав, но почти всегда находил выход: так, например, в 1993 году компания Yves Saint Laurent выпустила духи «Champagne» и получила коллективный иск от производителей шампанского с указанием на некорректное использование наименования места происхождения товара. В результате долгих разбирательств и стратегических брейнштормов кутюрье принял решение переименовать свой продукт, выбрав фантазийное название «Yvresse» (в каламбуре соединено имя автора и не вполне маркетинговое слово «ivresse», означающее по-французски «пьянство») и рекламный слоган
Если женщина хочет хорошие духи, так ли уж важно, как они называются?
❤3👏1
📍Sony обвиняет Tencent в копировании своей видеоигры
Истец уверен, что китайский Tencent незаконно использует его аудиовизуальные элементы и товарные знаки в игре Light of Motiram. Sony хочет не только взыскать ущерб в размере до $150 000 за каждое нарушение, но и остановить выход игры китайского конкурента.
📍Эксперты ВТБ объяснили, почему нейросети часто «фантазируют»
Причиной ИИ-галлюцинаций, когда нейросеть генерирует правдоподобный текст с вымышленными фактами, является сам характер обучения. Чтобы избежать «фантазий», необходимо формулировать запросы максимально четко, отмечают исследователи из ВТБ.
📍В России создают первый мультсериал, полностью сгенерированный ИИ
В этом году в прокат выйдет лента «Как хитрый Лис с Зайцами урожай делил», созданная только с помощью нейросетей. Проект реализуется студией Agenda Agency при поддержке Института развития интернета (ИРИ). Это первый подобный опыт на российском рынке. Дата премьеры пока неизвестна.
Истец уверен, что китайский Tencent незаконно использует его аудиовизуальные элементы и товарные знаки в игре Light of Motiram. Sony хочет не только взыскать ущерб в размере до $150 000 за каждое нарушение, но и остановить выход игры китайского конкурента.
📍Эксперты ВТБ объяснили, почему нейросети часто «фантазируют»
Причиной ИИ-галлюцинаций, когда нейросеть генерирует правдоподобный текст с вымышленными фактами, является сам характер обучения. Чтобы избежать «фантазий», необходимо формулировать запросы максимально четко, отмечают исследователи из ВТБ.
📍В России создают первый мультсериал, полностью сгенерированный ИИ
В этом году в прокат выйдет лента «Как хитрый Лис с Зайцами урожай делил», созданная только с помощью нейросетей. Проект реализуется студией Agenda Agency при поддержке Института развития интернета (ИРИ). Это первый подобный опыт на российском рынке. Дата премьеры пока неизвестна.
❤3👍2👏2🔥1🤔1
2 августа 1916 года основан завод АМО.
Накануне Первой мировой войны весь автопарк Российской империи не дотягивал до 5000 автомобилей исключительно импортного производства. Менявшиеся как в калейдоскопе военные министры забрасывали Николая II записками о необходимости отечественного автомобилестроения, и наконец высочайше был утверждён устав «Товарищества на паях Автомобильного московского общества».
Вложиться в инновационный бизнес решились известные промышленники и меценаты братья Рябушинские, они же настояли на юридической чистоте любых сделок: так их договор с итальянской компанией «Fiat» о лицензировании модели FIAT 5 Ter предусматривал роялти за каждый автомобиль: 1000 франков при выпуске 1500 штук в год, а за каждый экземпляр, выпущенный сверх установленного лимита, 500 франков, плюс паушальный платёж в 1 100 000 франков при пуске завода и по 200 000 франков в последующие годы.
По условиям договора Рябушинские обязались не экспортировать свою продукцию за рубеж. Устав был утверждён, договоры заключены, но до собственного выпуска было ещё далеко, его невозможно было наладить в условиях военного времени, появилась лишь база для ремонта и конструкторское бюро, поскольку Рябушинские предполагали не только делать детали из местного сырья и собирать машины по итальянским образцам, но и усовершенствовать автомобили, адаптировать их под российские климат и нужды, а пока закупали запчасти и ограничивались «отвёрточным» производством.
После революции завод был национализирован, лицензионные договоры сочтены пережитком прошлого; выпуск грузовых машин начался в 1924 году, а ещё спустя 12 лет с конвейера сошли первые легковые автомобили. Наш герой многократно переименовывался, да и полностью сменил род деятельности: современный ЗИЛ – это компания по управлению недвижимостью.
Накануне Первой мировой войны весь автопарк Российской империи не дотягивал до 5000 автомобилей исключительно импортного производства. Менявшиеся как в калейдоскопе военные министры забрасывали Николая II записками о необходимости отечественного автомобилестроения, и наконец высочайше был утверждён устав «Товарищества на паях Автомобильного московского общества».
Вложиться в инновационный бизнес решились известные промышленники и меценаты братья Рябушинские, они же настояли на юридической чистоте любых сделок: так их договор с итальянской компанией «Fiat» о лицензировании модели FIAT 5 Ter предусматривал роялти за каждый автомобиль: 1000 франков при выпуске 1500 штук в год, а за каждый экземпляр, выпущенный сверх установленного лимита, 500 франков, плюс паушальный платёж в 1 100 000 франков при пуске завода и по 200 000 франков в последующие годы.
По условиям договора Рябушинские обязались не экспортировать свою продукцию за рубеж. Устав был утверждён, договоры заключены, но до собственного выпуска было ещё далеко, его невозможно было наладить в условиях военного времени, появилась лишь база для ремонта и конструкторское бюро, поскольку Рябушинские предполагали не только делать детали из местного сырья и собирать машины по итальянским образцам, но и усовершенствовать автомобили, адаптировать их под российские климат и нужды, а пока закупали запчасти и ограничивались «отвёрточным» производством.
После революции завод был национализирован, лицензионные договоры сочтены пережитком прошлого; выпуск грузовых машин начался в 1924 году, а ещё спустя 12 лет с конвейера сошли первые легковые автомобили. Наш герой многократно переименовывался, да и полностью сменил род деятельности: современный ЗИЛ – это компания по управлению недвижимостью.
❤2🤔1
3 августа Международный день арбуза.
Праздник зародился в США – мировом лидере потребления арбуза (пальму первенства по производству давно удерживает Китай) и не привязан к какому-либо историческому событию, а лишь к сезону грунтового созревания.
В арбузе можно удивляться всему: названию, пришедшему из вымершего кыпчакского языка; классификации – плод не фрукт и не ягода, а тыквина; возрасту – изображение можно найти в египетских пирамидах; почти детективной истории исследований – первым его научно описал ученик Карла Линнея Карл Петер Тунберг в 1794 году, он же оставил несколько образцов, которые в течение следующих 220 лет считались эталонными, но генетические пробы 2014 года показали, что это совсем другое растение. Знакомый нам арбуз – результат длительной селекции; в аутентичных предках съедобными были только семена, но в ХХ веке страны стали соревноваться в выведении разновидностей арбуза, экспериментируя с цветом кожуры и мякоти, регулируя водянистость и сладость, стараясь избавиться от косточек, создать оптимальную для транспортировки форму и т.п. Страсть селекционеров к бахчевым культурам известна (вспомним хотя бы Эркюля Пуаро, мечтавшего усовершенствовать вкус близкого родственника нашего героя – кабачка).
Гигантская урожайность всегда подталкивала кулинаров к разнообразию гастрономического использования: плоды солят, выпаривают, засахаривают, вялят. Арбуз был любимой «моделью» многих художников от Джованни Станки (1608-1675) до Пабло Пикассо и Бориса Кустодиева, а на рубеже XIII-XIV веков натолкнул мастеров из Юго-Восточной Азии на идею художественной резьбы по овощам и фруктам и до сих пор считается идеальным материалом для карвинга из-за консистенции корки и нежного перехода цвета.
Праздник зародился в США – мировом лидере потребления арбуза (пальму первенства по производству давно удерживает Китай) и не привязан к какому-либо историческому событию, а лишь к сезону грунтового созревания.
В арбузе можно удивляться всему: названию, пришедшему из вымершего кыпчакского языка; классификации – плод не фрукт и не ягода, а тыквина; возрасту – изображение можно найти в египетских пирамидах; почти детективной истории исследований – первым его научно описал ученик Карла Линнея Карл Петер Тунберг в 1794 году, он же оставил несколько образцов, которые в течение следующих 220 лет считались эталонными, но генетические пробы 2014 года показали, что это совсем другое растение. Знакомый нам арбуз – результат длительной селекции; в аутентичных предках съедобными были только семена, но в ХХ веке страны стали соревноваться в выведении разновидностей арбуза, экспериментируя с цветом кожуры и мякоти, регулируя водянистость и сладость, стараясь избавиться от косточек, создать оптимальную для транспортировки форму и т.п. Страсть селекционеров к бахчевым культурам известна (вспомним хотя бы Эркюля Пуаро, мечтавшего усовершенствовать вкус близкого родственника нашего героя – кабачка).
Гигантская урожайность всегда подталкивала кулинаров к разнообразию гастрономического использования: плоды солят, выпаривают, засахаривают, вялят. Арбуз был любимой «моделью» многих художников от Джованни Станки (1608-1675) до Пабло Пикассо и Бориса Кустодиева, а на рубеже XIII-XIV веков натолкнул мастеров из Юго-Восточной Азии на идею художественной резьбы по овощам и фруктам и до сих пор считается идеальным материалом для карвинга из-за консистенции корки и нежного перехода цвета.
❤3🔥2👏2
4 августа 1777 года было дано первое в Европе цирковое представление в современном понимании этого жанра.
Это произошло в Лондоне в специально построенном здании. В основе программы были конные трюки, а паузы между номерами заполняли клоуны, акробаты, жонглёры, канатоходцы и дрессировщики с танцующими собаками. И идея, и здание принадлежали отставном драгуну Филипу Эстли. Демобилизовавшись из армии, он открыл школу верховой езды и для привлечения потенциальных учеников показывал акробатические трюки на лошадях. Эстли считается основателем циркового жанра вольтижировки, именно он точно рассчитал диаметр манежа (13 метров (42 фута), чтобы спина бегущей лошади была всегда под одним углом, а также придумал конструкцию окружающего арену барьера. и этот размер стал единым мировым стандартом.
Превращению школы в организацию исполнительских искусств способствовали два полумифических обстоятельства: деньги на строительство «Амфитеатра Эстли» появились буквально под ногами – прогуливаясь около Вестминстерского моста, Эстли нашёл очень дорогое кольцо, и поскольку хозяин не обнаружился, вложил средства от его продажи в своё дело; там же чуть позже он спас короля Георга III – остановил на полном скаку понёсшую лошадь монарха и так получил высочайшее покровительство своим начинаниям. Успех нового жанра был оглушительным, популярность невероятной, о чём писали Джейн Остин, Чарльз Диккенс и Уильям Теккерей. Спустя 5 лет Эстли выстроил подобное здание в Париже, всего при его жизни по всей Европе было открыто 18 филиалов, которые, кстати, сам Эстли никогда не называл «цирками».
Это произошло в Лондоне в специально построенном здании. В основе программы были конные трюки, а паузы между номерами заполняли клоуны, акробаты, жонглёры, канатоходцы и дрессировщики с танцующими собаками. И идея, и здание принадлежали отставном драгуну Филипу Эстли. Демобилизовавшись из армии, он открыл школу верховой езды и для привлечения потенциальных учеников показывал акробатические трюки на лошадях. Эстли считается основателем циркового жанра вольтижировки, именно он точно рассчитал диаметр манежа (13 метров (42 фута), чтобы спина бегущей лошади была всегда под одним углом, а также придумал конструкцию окружающего арену барьера. и этот размер стал единым мировым стандартом.
Превращению школы в организацию исполнительских искусств способствовали два полумифических обстоятельства: деньги на строительство «Амфитеатра Эстли» появились буквально под ногами – прогуливаясь около Вестминстерского моста, Эстли нашёл очень дорогое кольцо, и поскольку хозяин не обнаружился, вложил средства от его продажи в своё дело; там же чуть позже он спас короля Георга III – остановил на полном скаку понёсшую лошадь монарха и так получил высочайшее покровительство своим начинаниям. Успех нового жанра был оглушительным, популярность невероятной, о чём писали Джейн Остин, Чарльз Диккенс и Уильям Теккерей. Спустя 5 лет Эстли выстроил подобное здание в Париже, всего при его жизни по всей Европе было открыто 18 филиалов, которые, кстати, сам Эстли никогда не называл «цирками».
🔥4❤3👏3👍1
5 августа 1898 года родился Василий Иванович Лебедев, более известный как Лебедев-Кумач, советский поэт.
Первые стихи наш герой опубликовал еще до революции, а псевдоним придумал в 1922 году в период работы в журнале «Крокодил», немного изменив прозвище, которое ему дала мама – она ласково называла своего рыжеволосого сына «кумачонком».
В 1934 году к малоизвестному поэту-газетчику обратился Леонид Утёсов с просьбой помочь с текстами песен для фильма «Весёлые ребята», поскольку режиссёр Григорий Александров забраковал несколько вариантов.
О работе в кино сам Лебедев-Кумач отзывался без восторга:
но именно песни из фильмов принесли всенародную любовь, а «Широка страна моя родная» была одним из претендентов на национальный гимн.
Свалившаяся популярность имела оборотную сторону: коллеги по цеху бешено завидовали поэту, называли его творчество примитивным, писали доносы, в том числе и с обвинениями в плагиате, извлекая даже дореволюционные строфы. Свою «главную» песню Лебедев-Кумач создал в ночь с 22 на 23 июня 1941 года, стихотворение опубликовали в газетах на третий день войны, за несколько часов Александр Александров написал музыку, а на следующее утро «Священная война» была исполнена на Белорусском вокзале, откуда эшелоны отправлялись на передовую.
Военная цензура долго не разрешала передавать песню по радио, считая её слишком трагичной. Это произведение тоже не избежало разбирательств, правда, спустя 50 лет после смерти автора, когда какой-то борзописец опубликовал «журналистское расследование»: якобы слова были написаны учителем из Рыбинска Александром Боде во время Первой мировой войны и лишь «советизированы» Лебедевым-Кумачом, и наследники защищали репутацию в суде.
Первые стихи наш герой опубликовал еще до революции, а псевдоним придумал в 1922 году в период работы в журнале «Крокодил», немного изменив прозвище, которое ему дала мама – она ласково называла своего рыжеволосого сына «кумачонком».
В 1934 году к малоизвестному поэту-газетчику обратился Леонид Утёсов с просьбой помочь с текстами песен для фильма «Весёлые ребята», поскольку режиссёр Григорий Александров забраковал несколько вариантов.
О работе в кино сам Лебедев-Кумач отзывался без восторга:
и переделывать заставляют часто, и платят мало,
но именно песни из фильмов принесли всенародную любовь, а «Широка страна моя родная» была одним из претендентов на национальный гимн.
Свалившаяся популярность имела оборотную сторону: коллеги по цеху бешено завидовали поэту, называли его творчество примитивным, писали доносы, в том числе и с обвинениями в плагиате, извлекая даже дореволюционные строфы. Свою «главную» песню Лебедев-Кумач создал в ночь с 22 на 23 июня 1941 года, стихотворение опубликовали в газетах на третий день войны, за несколько часов Александр Александров написал музыку, а на следующее утро «Священная война» была исполнена на Белорусском вокзале, откуда эшелоны отправлялись на передовую.
Военная цензура долго не разрешала передавать песню по радио, считая её слишком трагичной. Это произведение тоже не избежало разбирательств, правда, спустя 50 лет после смерти автора, когда какой-то борзописец опубликовал «журналистское расследование»: якобы слова были написаны учителем из Рыбинска Александром Боде во время Первой мировой войны и лишь «советизированы» Лебедевым-Кумачом, и наследники защищали репутацию в суде.
🔥4❤2👏1
6 августа 1976 года родился Трэвис Каланик, американский предприниматель.
Первые опыты нашего героя, который бросил учёбу в Калифорнийском университете ради разработки файлообменника, явно шли вразрез с нормами авторского права; первый проект Scour был закрыт по иску Американских ассоциаций кинокомпаний (МРА), звукозаписывающих компаний (RIAA) и музыкальных издателей (NMPA).
Каланик от принципов не отказался, но промахи учёл, и следующее детище – пиринговая компания RedSwoosh – принесла первые миллионы, которые были вложены в разработку следующей идеи – системы, связывающей спрос и предложение в такой бытовой, но насущной сфере, как поиск такси. В 2009 году была основана компания Uber Technologies Inc. – название заимствовано из немецкого языка, в котором слово «über» значит «над» или «сверху», и часто используется для обозначения превосходной степени (Каланик начал с представительских автомобилей). Спустя 6 месяцев выпущено мобильное приложение, а ещё через 3 года в бизнес были вовлечены водители на машинах эконом-класса, и компания начала триумфальное шествие по миру.
Не во всех странах Убер встретили с распростёртыми объятиями, хотя Каланик изо всех сил старался адаптировать услуги под национальные особенности (например, в Турции был создан сервис, помогавший переправится на лодке через пролив Босфор, а в Бразилии предлагались транспортные услуги на вертолётах). Основным протестующим контингентом были сами водители, и Уберу пришлось идти на определённые уступки: так с 2021 года во исполнение решения Верховного суда Великобритании подключенные к системе местные шофёры имеют статус сотрудников компании со всеми вытекающими социальными последствиями.
Первые опыты нашего героя, который бросил учёбу в Калифорнийском университете ради разработки файлообменника, явно шли вразрез с нормами авторского права; первый проект Scour был закрыт по иску Американских ассоциаций кинокомпаний (МРА), звукозаписывающих компаний (RIAA) и музыкальных издателей (NMPA).
Каланик от принципов не отказался, но промахи учёл, и следующее детище – пиринговая компания RedSwoosh – принесла первые миллионы, которые были вложены в разработку следующей идеи – системы, связывающей спрос и предложение в такой бытовой, но насущной сфере, как поиск такси. В 2009 году была основана компания Uber Technologies Inc. – название заимствовано из немецкого языка, в котором слово «über» значит «над» или «сверху», и часто используется для обозначения превосходной степени (Каланик начал с представительских автомобилей). Спустя 6 месяцев выпущено мобильное приложение, а ещё через 3 года в бизнес были вовлечены водители на машинах эконом-класса, и компания начала триумфальное шествие по миру.
Не во всех странах Убер встретили с распростёртыми объятиями, хотя Каланик изо всех сил старался адаптировать услуги под национальные особенности (например, в Турции был создан сервис, помогавший переправится на лодке через пролив Босфор, а в Бразилии предлагались транспортные услуги на вертолётах). Основным протестующим контингентом были сами водители, и Уберу пришлось идти на определённые уступки: так с 2021 года во исполнение решения Верховного суда Великобритании подключенные к системе местные шофёры имеют статус сотрудников компании со всеми вытекающими социальными последствиями.
❤3👍2👏1
7 августа 1779 года родился Карл Риттер, немецкий географ, учёный и педагог, один из основоположников
современной географической науки.
Наш герой был не только кабинетным учёным, он много путешествовал, объехал всю Европу кроме Испании и России, хотя именно нашей стране уделял большое внимание в исследованиях и в 1835 году был избран почётным членом Петербургской Академии наук.
В 1817 году Риттер начал публикацию многотомного фундаментального труда «Землеведение в отношении к природе и истории человечества», в котором развил свои идеи: он рассматривал природу как единое целое и задачу географии видел в выявлении связей и установление причин её явлений и процессов:
Риттер проповедовал географический поссибилизм – теорию адаптации человеческого общества к природным условиям – и в своих работах старался доказать решающее влияние природы на судьбы народов и наций как основу геополитики. Он также разработал концепцию органической модели государства, которая базировалась на необходимости так называемого «жизненного пространства» – «Lebensraum» (этот термин он ввёл в научный обиход).
Само государство он тоже видел как развивающуюся живую систему, которой для удовлетворения биологической потребности в росте необходимы поглощения территорий других государств или народов, в том числе и насильственные, чему находил многочисленные подтверждения в истории.
современной географической науки.
Наш герой был не только кабинетным учёным, он много путешествовал, объехал всю Европу кроме Испании и России, хотя именно нашей стране уделял большое внимание в исследованиях и в 1835 году был избран почётным членом Петербургской Академии наук.
В 1817 году Риттер начал публикацию многотомного фундаментального труда «Землеведение в отношении к природе и истории человечества», в котором развил свои идеи: он рассматривал природу как единое целое и задачу географии видел в выявлении связей и установление причин её явлений и процессов:
География – это своеобразная физиология и сравнительная анатомия Земли: реки, горы, ледники и т. п. являются отдельными органами, каждый из которых имеет свои собственные функции, а так как физико-географическое основание является основой для развития общества, оно в качестве физической основы определяет ход жизни общества и человека.
Риттер проповедовал географический поссибилизм – теорию адаптации человеческого общества к природным условиям – и в своих работах старался доказать решающее влияние природы на судьбы народов и наций как основу геополитики. Он также разработал концепцию органической модели государства, которая базировалась на необходимости так называемого «жизненного пространства» – «Lebensraum» (этот термин он ввёл в научный обиход).
Само государство он тоже видел как развивающуюся живую систему, которой для удовлетворения биологической потребности в росте необходимы поглощения территорий других государств или народов, в том числе и насильственные, чему находил многочисленные подтверждения в истории.
👏2❤1🔥1
8 августа 1919 года родился Дино (Агостино) де Лаурентис, итальянский и американский продюсер.
В кино наш герой начинал как актёр, но вскоре «переквалифицировался» в продюсеры, обрёл единомышленника в лице Карло Понти и быстро достиг успеха не только в родной Италии, но и далеко за её пределами: в 1973 году перенёс штаб-квартиру своей студии в Нью-Йорк, а чтобы не чувствовать ностальгии заодно открыл сеть специализированных магазинов итальянских продуктов, назвав её своими инициалами «DDL Foodshow».
Всего за долгую карьеру Лаурентис спродюсировал более 500 фильмов, 38 из которых были номинированы на премию «Оскар». Собственную награду Американской киноакадемии он получил в 1957 году за «Дорогу» Феллини, но не обошлось без скандала – это был единственный случай, когда премию за лучший фильм на иностранном языке вручили не режиссёру, а продюсерам.
Бизнес Лаурентиса простирался и на советское пространство: впечатленный триумфом киноэпопеи «Война и мир» (1965-1967), он заказал Сергею Бондарчуку съёмки «Ватерлоо» (1970), Госкино поставило как условие копродукцию с Мосфильмом, но фильм несмотря на восторженные отзывы в прокате провалился, и Лаурентис задолжал Мосфильму крупную сумму. Вместо взыскания долга он предложил снять ещё один совместный проект, на Мосфильме обнаружилась подходящая заявка Эмиля Брагинского и Эльдара Рязанова с рабочим названием «Спагетти по-русски». Первоначальная задумка продюсеру не понравилась, но его восхитила идея снять живого льва, и после нескольких переработок появились «Невероятные приключения итальянцев в России» (1974).
В кино наш герой начинал как актёр, но вскоре «переквалифицировался» в продюсеры, обрёл единомышленника в лице Карло Понти и быстро достиг успеха не только в родной Италии, но и далеко за её пределами: в 1973 году перенёс штаб-квартиру своей студии в Нью-Йорк, а чтобы не чувствовать ностальгии заодно открыл сеть специализированных магазинов итальянских продуктов, назвав её своими инициалами «DDL Foodshow».
Всего за долгую карьеру Лаурентис спродюсировал более 500 фильмов, 38 из которых были номинированы на премию «Оскар». Собственную награду Американской киноакадемии он получил в 1957 году за «Дорогу» Феллини, но не обошлось без скандала – это был единственный случай, когда премию за лучший фильм на иностранном языке вручили не режиссёру, а продюсерам.
Бизнес Лаурентиса простирался и на советское пространство: впечатленный триумфом киноэпопеи «Война и мир» (1965-1967), он заказал Сергею Бондарчуку съёмки «Ватерлоо» (1970), Госкино поставило как условие копродукцию с Мосфильмом, но фильм несмотря на восторженные отзывы в прокате провалился, и Лаурентис задолжал Мосфильму крупную сумму. Вместо взыскания долга он предложил снять ещё один совместный проект, на Мосфильме обнаружилась подходящая заявка Эмиля Брагинского и Эльдара Рязанова с рабочим названием «Спагетти по-русски». Первоначальная задумка продюсеру не понравилась, но его восхитила идея снять живого льва, и после нескольких переработок появились «Невероятные приключения итальянцев в России» (1974).
🔥3👏3❤2
Ряд сервисов решили вернуться к традиции указаний credits — имен людей, участвовавших в создании релиза. Об этом сообщили представители Apple Music, Genius и YouTube. В эпоху цифрового контента это правило практически исчезло из музыкальной индустрии.
Ученые представили нейросеть, способную моделировать тяжелые аварии на атомных электростанциях. Таким образом можно спрогнозировать возможные риски от катастроф. Главное преимущество методики — возможность провести реалистический анализ ядерной безопасности.
С его помощью можно будет не только помечать сгенерированный контент, но и распознавать его среди других материалов. Для этого в контент будет внедряться артефакт-маркер — своеобразный невидимый «водяной знак». Метку нельзя будет ни закрасить, ни удалить.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤3👍3🔥3
9 августа 1600 года родился Адриан Байер, немецкий священник, писатель и историк.
Выпускник знаменитого Йенского университета, н навсегда связал свою жизнь с этим местом и главным трудом своей жизни считал «Athenae Salanae» («Афины на Заале», иносказательное название Йены) – всеобъемлющее описание города, его архитектуры, географии, университетской жизни и даже городских происшествий (типа краткой эпидемии чумы и случаев нападения волков на людей) и сплетен.
Байер создавал свой опус в единственном экземпляре, в окончательном виде он состоит из 20 рукописных томов, каждый примерно по 800 страниц (8 томов написаны на латыни, остальные на немецком языке).
Слух о существовании городской хроники породил множество любопытствующих; некоторые энтузиасты таскали из кабинета декана философского факультета части рукописи и печатали пиратские тиражи. Наш герой не замечал пропажи (тем более, что листы всегда возвращали на место), поскольку не слишком усердствовал на преподавательской стезе, предпочитая службу архидьяконом в городской церкви Святого Михаила, но с контрафактом сталкивался постоянно и очень возмущался:
ведь никаких законов об авторском праве в современной ему Тюрингии не было, а привилегию у герцога Саксенского он не получал, поскольку издавать свой труд не собирался.
Выпускник знаменитого Йенского университета, н навсегда связал свою жизнь с этим местом и главным трудом своей жизни считал «Athenae Salanae» («Афины на Заале», иносказательное название Йены) – всеобъемлющее описание города, его архитектуры, географии, университетской жизни и даже городских происшествий (типа краткой эпидемии чумы и случаев нападения волков на людей) и сплетен.
Байер создавал свой опус в единственном экземпляре, в окончательном виде он состоит из 20 рукописных томов, каждый примерно по 800 страниц (8 томов написаны на латыни, остальные на немецком языке).
Слух о существовании городской хроники породил множество любопытствующих; некоторые энтузиасты таскали из кабинета декана философского факультета части рукописи и печатали пиратские тиражи. Наш герой не замечал пропажи (тем более, что листы всегда возвращали на место), поскольку не слишком усердствовал на преподавательской стезе, предпочитая службу архидьяконом в городской церкви Святого Михаила, но с контрафактом сталкивался постоянно и очень возмущался:
Разум указывает всякому не трогать того, что принадлежит другому. Из того, что человеческая злоба, а отчасти глупость вынудили правительство запретить воровство под страхом наказания, не следует еще, что до этого воровство было законно
ведь никаких законов об авторском праве в современной ему Тюрингии не было, а привилегию у герцога Саксенского он не получал, поскольку издавать свой труд не собирался.
❤3🔥3👍2👏1
10 августа 1846 года основан Смитсоновский институт, самое крупное в мире хранилище ценностей (всего около 154 миллионов экспонатов), включающее 19 музеев, зоопарк, 9 научно-исследовательских центров и 156 филиалов.
В этот день был подписан акт о создании федерального государственного учреждения на базе унаследованного имущества, но этому событию предшествовали 10 лет жарких дебатов. Причиной была необычность завещания английского химика и минералога Джеймса Смитсона (1765-1829), никогда не бывавшего в США, но распорядившегося своими немалыми средствами и коллекцией таким образом, что если его единственный племянник Генри Джеймс Дикенсон (обязанный, кстати, для вступления в наследство сменить фамилию на Хангерфорд) умрёт бездетным, имущество должно перейти Соединённым Штатам, «чтобы в Вашингтоне под названием Смитсоновского института было основано учреждение для расширения и распространения знаний среди людей».
Это и случилось 5 июня 1835 года, а через 3 года в США были доставлены 105 мешков с 104 960 золотыми соверенами (которые были перечеканены в монеты на сумму около полумиллиона долларов) и 11 ящиков с личными вещами Смитсона, его научными записями, коллекцией минералов и библиотекой, которые временно разместили в здании Патентного бюро США.
В 1904 году по инициативе тогдашнего регента Смитсоновского института Александра Белла из Генуи были перевезены останки самого основателя. Сегодня нашего героя называют «чердаком нации». Ежегодно его посещают около 30 миллионов, причём бесплатно, что возможно благодаря не только гигантской бюджетной субсидии, но и пожертвованиям меценатов, а также доходам от лицензий, издательской деятельности, концессий и коллабораций (например, фильм «Ночь в музее 2» (2009) с разнообразным сопутствующим мерчем), а также платежей в рамках музейной монополии на использование изображений экспонатов.
В этот день был подписан акт о создании федерального государственного учреждения на базе унаследованного имущества, но этому событию предшествовали 10 лет жарких дебатов. Причиной была необычность завещания английского химика и минералога Джеймса Смитсона (1765-1829), никогда не бывавшего в США, но распорядившегося своими немалыми средствами и коллекцией таким образом, что если его единственный племянник Генри Джеймс Дикенсон (обязанный, кстати, для вступления в наследство сменить фамилию на Хангерфорд) умрёт бездетным, имущество должно перейти Соединённым Штатам, «чтобы в Вашингтоне под названием Смитсоновского института было основано учреждение для расширения и распространения знаний среди людей».
Это и случилось 5 июня 1835 года, а через 3 года в США были доставлены 105 мешков с 104 960 золотыми соверенами (которые были перечеканены в монеты на сумму около полумиллиона долларов) и 11 ящиков с личными вещами Смитсона, его научными записями, коллекцией минералов и библиотекой, которые временно разместили в здании Патентного бюро США.
В 1904 году по инициативе тогдашнего регента Смитсоновского института Александра Белла из Генуи были перевезены останки самого основателя. Сегодня нашего героя называют «чердаком нации». Ежегодно его посещают около 30 миллионов, причём бесплатно, что возможно благодаря не только гигантской бюджетной субсидии, но и пожертвованиям меценатов, а также доходам от лицензий, издательской деятельности, концессий и коллабораций (например, фильм «Ночь в музее 2» (2009) с разнообразным сопутствующим мерчем), а также платежей в рамках музейной монополии на использование изображений экспонатов.
❤3🔥2👏2
11 августа 1932 года умер Максимилиан Волошин, поэт, переводчик, критик, художник, гостеприимный хозяин и душа коктебельской литературной тусовки Серебряного века.
При жизни энергичного и неуёмного Макса подозревали в том, что он пишет за некоторых коллег, пробуя себя тем самым в несвойственных стилях и жанрах (как было, например, в истории с Черубиной де Габриак). Друзья отмечали и ещё одну особенность:
– вспоминал Андрей Белый.
После смерти вдова стала разбирать архивы и обнаружила рукопись неопубликованной статьи «О плагиате», написанной в 1910 году и пролившей свет на отношение нашего героя к некоторым аспектам своего и чужого творчества. Мы хотим привести здесь несколько высказываний:
При жизни энергичного и неуёмного Макса подозревали в том, что он пишет за некоторых коллег, пробуя себя тем самым в несвойственных стилях и жанрах (как было, например, в истории с Черубиной де Габриак). Друзья отмечали и ещё одну особенность:
Волошин... исчезал или в Европу, где он собирал, так сказать, мед с художественной культуры Запада, или в свой родной Коктебель, где он в уединении претворял все виденное и слышанное им в то новое качество
– вспоминал Андрей Белый.
После смерти вдова стала разбирать архивы и обнаружила рукопись неопубликованной статьи «О плагиате», написанной в 1910 году и пролившей свет на отношение нашего героя к некоторым аспектам своего и чужого творчества. Мы хотим привести здесь несколько высказываний:
Нет собственности мысли, есть только собственность формы, но и собственность формы тоже относительна. Плагиат – это основа всякой литературной эволюции. Подражание – это нить, связывающая отдельных писателей в целое жемчужное ожерелье литературы
Материалы, из которых строит гений, должны существовать раньше появления гения. Эти материалы: слово, его комбинации и идеи, и образы, и темы
Вся работа искусства идет синтетически и заключается в спаивании различных элементов в горне своего я, огнем своей индивидуальности
Нам остается одно из двух: или признать плагиат свойством гениальности, или отказаться от самой идеи плагиата в применении к художественному творчеству как идеи заведомо ложной и вредной
❤6🔥3👏3
12 августа 1928 года открылся Парк культуры и отдыха, известный сегодня как ЦПКиО имени Горького.
Когда-то на этом месте была городская свалка, но эту территорию выбрали «всесоюзный староста» Михаил Калинин и легендарный военачальник Семён Будённый для проведения в 1923 году Всероссийской сельскохозяйственной и кустарно-промышленной выставки, а спустя 5 лет решили организовать постоянное место для отдыха москвичей. Концепция парка заключалась в том, что каждый должен найти себе занятие по душе, но праздное шатание строителей коммунизма не поощрялось; парк должен был стать «культурным комбинатом переделки сознания». В первый день парк посетили более 100 тысяч человек. Такого наплыва новое общественное пространство не выдержало, и уже в сентябре парк закрылся на зимний период, а вновь распахнул ворота следующей весной под руководством Бетти Николаевна Глан (1904-1992). Юная директриса не только расширила спектр возможностей: открыла Зелёный театр, добилась разрешения исполнять на танцплощадках зарубежную музыку, познакомив посетителей с фокстротом, танго и румбой, организовала парашютную вышку и лыжный трамплин, но и «завербовала» Калинина в сторонники отмены налога на аттракционы, а также придумала продавать мерч: например, новогодний бумажный комплект из колпака, очков, жабо и галстука хоть и стоил в 100 раз больше входного билета, сразу стал дефицитом. Посетивший Москву Герберт Уэллс назвал парк «фабрикой счастливых людей». Имя живого пролетарского классика парк получил в 1932 году в честь 40-летия творческой деятельности писателя; тогда же добавился эпитет «Центральный», поскольку в 1931 году у нашего героя появились конкуренты: Измайлово и Сокольники.
Когда-то на этом месте была городская свалка, но эту территорию выбрали «всесоюзный староста» Михаил Калинин и легендарный военачальник Семён Будённый для проведения в 1923 году Всероссийской сельскохозяйственной и кустарно-промышленной выставки, а спустя 5 лет решили организовать постоянное место для отдыха москвичей. Концепция парка заключалась в том, что каждый должен найти себе занятие по душе, но праздное шатание строителей коммунизма не поощрялось; парк должен был стать «культурным комбинатом переделки сознания». В первый день парк посетили более 100 тысяч человек. Такого наплыва новое общественное пространство не выдержало, и уже в сентябре парк закрылся на зимний период, а вновь распахнул ворота следующей весной под руководством Бетти Николаевна Глан (1904-1992). Юная директриса не только расширила спектр возможностей: открыла Зелёный театр, добилась разрешения исполнять на танцплощадках зарубежную музыку, познакомив посетителей с фокстротом, танго и румбой, организовала парашютную вышку и лыжный трамплин, но и «завербовала» Калинина в сторонники отмены налога на аттракционы, а также придумала продавать мерч: например, новогодний бумажный комплект из колпака, очков, жабо и галстука хоть и стоил в 100 раз больше входного билета, сразу стал дефицитом. Посетивший Москву Герберт Уэллс назвал парк «фабрикой счастливых людей». Имя живого пролетарского классика парк получил в 1932 году в честь 40-летия творческой деятельности писателя; тогда же добавился эпитет «Центральный», поскольку в 1931 году у нашего героя появились конкуренты: Измайлово и Сокольники.
👏5❤3🔥1
13 августа Международный день левши, неофициальный праздник, отмечаемый с 1976 года и одобренный ЮНЕСКО в 1984 году.
Среди нас каждый седьмой левша, и мужчин почему-то больше, чем женщин, а в творческой среде – на 10% больше средних статистических значений.
Долгое время к леворукости относились как к отклонению от нормы (в африканских племенах левшей не подпускали к приготовлению пищи, а Пётр I запрещал им свидетельствовать в суде), даже языки, начиная с латинских «dexter» (не только правый, но и ловкий, а также поступающий в соответствии с законом) и «sinister» (не только левый, но и зловещий, мрачный) впитали негативное отношение к левшам, и во многих странах считалось необходимым этот «недостаток» исправлять, но позже учёные отметили, что это ведёт к негативным последствиям (появился даже термин «декстрастресс»), и в основу государственной политики сегодня легла идея о свободе выбора удобной руки и необходимости создания благоприятных условий для тех, кто выбирает левую. Это проявляется в большом числе патентов на «кастомизированные» предметы: ручки, ножницы, другие канцелярские товары, часы, компьютерные клавиатура и мышка, инструменты, даже кружки и столовые приборы сегодня существуют в двух вариантах.
Такой выбор снижает степень дискриминации, к тому же многие левши для разных действий пользуются разными руками (например, Чарли Чаплин писал правой рукой, а скрипичный смычок держал в левой). В русской культуре слово «левша» воспринимается синонимом мастера-умельца благодаря «Сказу о тульском косом Левше и о стальной блохе» (1881) Николая Лескова.
Среди нас каждый седьмой левша, и мужчин почему-то больше, чем женщин, а в творческой среде – на 10% больше средних статистических значений.
Долгое время к леворукости относились как к отклонению от нормы (в африканских племенах левшей не подпускали к приготовлению пищи, а Пётр I запрещал им свидетельствовать в суде), даже языки, начиная с латинских «dexter» (не только правый, но и ловкий, а также поступающий в соответствии с законом) и «sinister» (не только левый, но и зловещий, мрачный) впитали негативное отношение к левшам, и во многих странах считалось необходимым этот «недостаток» исправлять, но позже учёные отметили, что это ведёт к негативным последствиям (появился даже термин «декстрастресс»), и в основу государственной политики сегодня легла идея о свободе выбора удобной руки и необходимости создания благоприятных условий для тех, кто выбирает левую. Это проявляется в большом числе патентов на «кастомизированные» предметы: ручки, ножницы, другие канцелярские товары, часы, компьютерные клавиатура и мышка, инструменты, даже кружки и столовые приборы сегодня существуют в двух вариантах.
Такой выбор снижает степень дискриминации, к тому же многие левши для разных действий пользуются разными руками (например, Чарли Чаплин писал правой рукой, а скрипичный смычок держал в левой). В русской культуре слово «левша» воспринимается синонимом мастера-умельца благодаря «Сказу о тульском косом Левше и о стальной блохе» (1881) Николая Лескова.
❤4👏3🔥2👍1