«АЛБАНСКАЯ ТРИЛОГИЯ: СЕРИЯ КОВАРНЫХ УЛОВОК» | художественный проект как воплощение вытесненной памяти

Художественные произведения Армандо Лулая, объединенные в триптих «Албанская трилогия: серия коварных уловок», представляет собой исследование периода Холодной войны в Албании. Работы выстроены вокруг историй причудливых памятных вещей и трофеев социалистического периода, символизирующих море (скелет кашалота), воздух (самолет) и землю (геоглиф на склоне горы). «Албанская трилогия» – это своего рода капсула времени, состоящая из полузабытых фрагментов – останков режима, связанных с навязчивыми идеями о представляющих ему угрозу врагах.

Проект, объединяющий архивные материалы, музейные объекты и интервенции, предлагает неожиданные сценарии осмысления и переприсвоения трудного наследия страны. Трилогия бросает вызов абсурдности коммунистической и посткоммунистической реальности Албании, демифологизирует социалистическое прошлое и позволяет мемориальным местам стать пространствами перформативных актов, в которых албанский народ может вновь обрести свободу действий и контроль над собственной историей.

#примеры

https://teletype.in/@difficultheritage/lulaj

#ДАЙДЖЕСТ | Реконструкции

Материалы канала о практиках реэнактмента, реконструкциях, моделировании и симуляции событий прошлого

«ПРОГРЕСС В ДОЛИНЕ НЕВЕДЕНИЯ» и «МОЯ СТРАНА САМАЯ КРАСИВАЯ» - реконструкция как способ обращения к объединяющим воспоминаниям для преодоления дезинтеграции сообществ в настоящем

«БИТВА ПРИ ОРГРИВЕ» - реконструкция как утверждение собственной версии истории

РЕГИНА ХОСЕ ГАЛИНДО – реконструкция как прием реактивации памяти

РЕКОНСТРУИРУЯ ЧАУШЕСКУ – реконструкция как симптом незавершенного прошлого и способ осмысления произошедшего

«СЕРЬЕЗНЫЕ ИГРЫ» - реконструкция как средство терапии

«КОНТЕЙНЕР» - реконструкция как инструмент медиализации события

«NEVER» - реконструкция как возможность возращения контроля над собственной историей

«ЖИВОЙ МЕМОРИАЛ РОРБАХА» - о принципиальной разнице между сверхидентификацией и эмпатической идентификацией в реконструкциях

«МЕСТО, ГДЕ УЛЫБАЕТСЯ ПЕЧАЛЬ» | выставочные проекты Музея судьбы русской деревни в Учме

Хочу поблагодарить портал «Артгид» за возможность сделать материал о выставочных проектах Музея судьбы русской деревни в Учме. А также Елену Наумову и Алевтину Бородулину за предельно увлекательный и насыщенный разговор, а также за доверие и искренность.

Музей судьбы русской деревни в Учме в Ярославской области – это выставочный комплекс, состоящий из нескольких экспозиций и проектов: «История бывшей Кассиановой Пустыни и ее людей», «Один день из жизни деревни», «Своя лодка. Старухи о любви», «Охотинские. Мужской род», «АртБерег Учма». В трех километрах от деревни в здании закрытой сельской школы также располагается «Музей дыр и заплат».

Музейный комплекс возник благодаря усилиям и энтузиазму Василия Смирнова и Елены Наумовой. Кураторские подходы, основанные на бережной и чувствительной работе с локальным контекстом, нашли отклик не только у местных жителей, но и у молодой аудитории, преодолевающей подчас сотни километров, чтобы прожить трогательный, человечный и трансформирующий опыт экспозиций, а также найти ответы на свои жизненные вопросы.

В этом материале, основанном на интервью с Еленой Наумовой и Алевтиной Бородулиной – куратором двух проектов Музея, – мы попытаемся понять слагаемые успеха инициативы, ставшей местом настоящего музейного паломничества.