Афиши «Русских сезонов» Дягилева — это не просто красивые картинки.
Это стратегия: как заинтересовать зрителя, создать узнаваемый образ и продвинуть культурный проект в большой мир.
Сегодня задача та же, а инструменты — другие. Как работает театральный маркетинг сейчас, и какие рычаги действительно влияют на успех спектакля или фестиваля — расскажем на курсе «Театральный маркетинг 360°».
Это стратегия: как заинтересовать зрителя, создать узнаваемый образ и продвинуть культурный проект в большой мир.
Сегодня задача та же, а инструменты — другие. Как работает театральный маркетинг сейчас, и какие рычаги действительно влияют на успех спектакля или фестиваля — расскажем на курсе «Театральный маркетинг 360°».
«Маяковский. Баня» (2019)
Режиссер: Николай Рощин
Александринский театр
Маяковский определил жанр «Бани» как «сатирическая пьеса с цирком и фейерверком». Сатирический посыл спектакля Николая Рощина лишён конкретики, определённых и легко считываемых социальных или бытовых деталей. Однако, совершенно не случайно режиссёр начинает спектакль с хода, который максимально приближает пьесу, написанную в конце 20-х, к нашему времени. На сцене разыгрывается сдача спектакля комиссии, которая не принимает новаторств режиссёра — приём театра в театре. Новый спектакль – второе обращение Николая Рощина к «Бане» Владимира Маяковского после выпущенного в январе 2017 года спектакля на Новой сцене Александринского театра. На Основной сцене спектакль выходит в новом пространственном и сценографическом решении, сохраняя переосмысленные в соответствии с новым чувством сцены образы мейерхольдовского театра с его прозодеждой, цирком и трагическим карнавалом. В спектакле даже есть кукла — огромная, ростовая. Это сам Маяковский. Кукла обзовёт со сцены Лилю Брик и Веронику Полонскую, получит пулю в лоб и исчезнет, предоставив далее развиваться трагикомедии между художником и властью.
Режиссер: Николай Рощин
Александринский театр
Маяковский определил жанр «Бани» как «сатирическая пьеса с цирком и фейерверком». Сатирический посыл спектакля Николая Рощина лишён конкретики, определённых и легко считываемых социальных или бытовых деталей. Однако, совершенно не случайно режиссёр начинает спектакль с хода, который максимально приближает пьесу, написанную в конце 20-х, к нашему времени. На сцене разыгрывается сдача спектакля комиссии, которая не принимает новаторств режиссёра — приём театра в театре. Новый спектакль – второе обращение Николая Рощина к «Бане» Владимира Маяковского после выпущенного в январе 2017 года спектакля на Новой сцене Александринского театра. На Основной сцене спектакль выходит в новом пространственном и сценографическом решении, сохраняя переосмысленные в соответствии с новым чувством сцены образы мейерхольдовского театра с его прозодеждой, цирком и трагическим карнавалом. В спектакле даже есть кукла — огромная, ростовая. Это сам Маяковский. Кукла обзовёт со сцены Лилю Брик и Веронику Полонскую, получит пулю в лоб и исчезнет, предоставив далее развиваться трагикомедии между художником и властью.
«Ночь кротов»
Режиссёр: Филипп Кен
Вы увидите сбивающий с толку бессловесный театр эколого-философского андеграунда, который мог появиться только в воображении Филиппа Кена! Семь гигантских кротов появляются из картонных тоннелей. Они копают, готовят, рисуют, любят друг друга и даже создают панк-рок-группу.
Это невероятное путешествие к центру земли, которое изумляет зрителя. Французский режиссёр и художник-постановщик находит фантастическое там, где его меньше всего ожидают: в серии микрофикшенов, показывающих разные циклы жизни. Станет ли этот игривый, увлекательный мир, разворачивающийся прямо у нас под ногами, последним местом, где нет цинизма и безумия?
Режиссёр: Филипп Кен
Вы увидите сбивающий с толку бессловесный театр эколого-философского андеграунда, который мог появиться только в воображении Филиппа Кена! Семь гигантских кротов появляются из картонных тоннелей. Они копают, готовят, рисуют, любят друг друга и даже создают панк-рок-группу.
Это невероятное путешествие к центру земли, которое изумляет зрителя. Французский режиссёр и художник-постановщик находит фантастическое там, где его меньше всего ожидают: в серии микрофикшенов, показывающих разные циклы жизни. Станет ли этот игривый, увлекательный мир, разворачивающийся прямо у нас под ногами, последним местом, где нет цинизма и безумия?
7 и 8 июня в петербургском Театре имени Комиссаржевской пройдёт премьера спектакля Хуго Эрикссена «Зойкина квартира» по одноимённой пьесе Булгакова.
Пьесу «Зойкина квартира» Булгаков писал во время НЭПа, когда Российская империя уже стала прошлым, а «советское будущее» ещё только создавалось. Создатели спектакля в Театре имени Комиссаржевской стремятся проанализировать знаменитый сюжет о Зое Пельц и графе Обольянинове с точки зрения «судеб людей в напряжённый исторический период». В анонсе премьеры о тексте сказано: «Тонкие наблюдения за узнаваемыми социальными типами, чёрный юмор, криминальная интрига и фирменная булгаковская мистика: всё это — „Зойкина квартира“». При этом любопытно, что сам анонс театр начинает с короткого упоминания о непростой судьбе пьесы, создававшейся для Вахтанговского театра (спектакль быстро стал абсолютным хитом, но вскоре был запрещён), с которым связан и режиссёр премьеры Хуго Эрикссен: выпускник курса Римаса Туминаса и Нины Дворжецкой в Щукинском институте, он поставил здесь несколько спектаклей и был ассистентом Юрия Бутусова во время работы над «Бегом».
«Зойкина квартира» — один из первых спектаклей, который пополнит репертуар театра благодаря новому директору Виктору Минкову. Он рассказывает: «Мне кажется, Хуго работает на „смеси“ русского психологического театра, и при этом образные высказывания рождают неповторимый, присущий только ему театральный язык. Учитывая выбранное нами произведение — „Зойкину квартиру“ Булгакова, — мне кажется, что этот язык русского психологического театра, помноженный на образный, визуальный, эстетический язык, даст нам очень интересные результаты».
Особую роль в спектакле сыграют костюмы московской художницы Ютты Роттэ. Она рассказывает: «В своей работе над костюмами к спектаклю по пьесе Михаила Булгакова „Зойкина квартира“ я стремлюсь к глубокому погружению в художественный и исторический контекст. Работа над костюмами вообще включает в себя несколько этапов, каждый по-своему мною любим. Я люблю первые разговоры о будущем спектакле с режиссёром Хуго Эрикссеном, когда мы только нащупываем общую стилистику спектакля, стараемся понять, как будет соотноситься пространство и костюм, за счёт чего будет возникать художественное напряжение <…>».
Для Хуго Эрикссена премьера станет первым опытом сотрудничества с Театром имени Комиссаржевской. Вместе с ним и Юттой Роттэ над спектаклем работают композитор Андрей Бесогонов и художник по свету Антон Поморев.
Одним из исполнителей роли Аметистова в спектакле будет приглашённый артист Илья Дель (в очередь с ним её будет играть Богдан Гудыменко). В роли Зои Пельц зрители увидят Евгению Игумнову и Кристину Кузьмину. Также в премьере заняты Владимир Крылов, София Большакова, Евгений Иванов, Дун Юйцы, Чжан Ну, Чжан Цзяхао, Елизавета Фалилеева, Владимир Богданов, Александр Большаков, Екатерина Карманова, Александра Сыдорук, Инна Анциферова, Семён Авралёв, Константин Демидов, Керим Базаров, Егор Шмыга, Василий Гетманов, Ольга Арикова и Иван Васильев.
Источник: «Театръ».
Пьесу «Зойкина квартира» Булгаков писал во время НЭПа, когда Российская империя уже стала прошлым, а «советское будущее» ещё только создавалось. Создатели спектакля в Театре имени Комиссаржевской стремятся проанализировать знаменитый сюжет о Зое Пельц и графе Обольянинове с точки зрения «судеб людей в напряжённый исторический период». В анонсе премьеры о тексте сказано: «Тонкие наблюдения за узнаваемыми социальными типами, чёрный юмор, криминальная интрига и фирменная булгаковская мистика: всё это — „Зойкина квартира“». При этом любопытно, что сам анонс театр начинает с короткого упоминания о непростой судьбе пьесы, создававшейся для Вахтанговского театра (спектакль быстро стал абсолютным хитом, но вскоре был запрещён), с которым связан и режиссёр премьеры Хуго Эрикссен: выпускник курса Римаса Туминаса и Нины Дворжецкой в Щукинском институте, он поставил здесь несколько спектаклей и был ассистентом Юрия Бутусова во время работы над «Бегом».
«Зойкина квартира» — один из первых спектаклей, который пополнит репертуар театра благодаря новому директору Виктору Минкову. Он рассказывает: «Мне кажется, Хуго работает на „смеси“ русского психологического театра, и при этом образные высказывания рождают неповторимый, присущий только ему театральный язык. Учитывая выбранное нами произведение — „Зойкину квартиру“ Булгакова, — мне кажется, что этот язык русского психологического театра, помноженный на образный, визуальный, эстетический язык, даст нам очень интересные результаты».
Особую роль в спектакле сыграют костюмы московской художницы Ютты Роттэ. Она рассказывает: «В своей работе над костюмами к спектаклю по пьесе Михаила Булгакова „Зойкина квартира“ я стремлюсь к глубокому погружению в художественный и исторический контекст. Работа над костюмами вообще включает в себя несколько этапов, каждый по-своему мною любим. Я люблю первые разговоры о будущем спектакле с режиссёром Хуго Эрикссеном, когда мы только нащупываем общую стилистику спектакля, стараемся понять, как будет соотноситься пространство и костюм, за счёт чего будет возникать художественное напряжение <…>».
Для Хуго Эрикссена премьера станет первым опытом сотрудничества с Театром имени Комиссаржевской. Вместе с ним и Юттой Роттэ над спектаклем работают композитор Андрей Бесогонов и художник по свету Антон Поморев.
Одним из исполнителей роли Аметистова в спектакле будет приглашённый артист Илья Дель (в очередь с ним её будет играть Богдан Гудыменко). В роли Зои Пельц зрители увидят Евгению Игумнову и Кристину Кузьмину. Также в премьере заняты Владимир Крылов, София Большакова, Евгений Иванов, Дун Юйцы, Чжан Ну, Чжан Цзяхао, Елизавета Фалилеева, Владимир Богданов, Александр Большаков, Екатерина Карманова, Александра Сыдорук, Инна Анциферова, Семён Авралёв, Константин Демидов, Керим Базаров, Егор Шмыга, Василий Гетманов, Ольга Арикова и Иван Васильев.
Источник: «Театръ».