#смотри_на_арлекине
«Каштанка» (12+)
Няганский ТЮЗ
Автор инсценировки и режиссёр: Иван Комаров
Художник: Юлия Ветрова
Композитор: Ян Кузьмичёв
Музыкальное оформление: Юлия Баранова, Айвар Хучахметов
Хореограф: Яна Чипуштанова
Иван Комаров окончил режиссёрский факультет Театрального института имени Щукина (мастерская Юрия Погребничко), а также режиссёрскую магистратуру Школы-студии МХАТ и Центра имени Мейерхольда (мастерская Виктора Рыжакова).
Спектакль Комарова «Каштанка», созданный по мотивам одноимённого чеховского рассказа, — это многоуровневое сценическое произведение, выходящее за пределы оригинального текста писателя. Как сказано на сайте Няганского ТЮЗа, в основе постановки — не только заглавная история, но и «сама личность автора с его контекстами, темами, другими его текстами, его мыслями о театре <...>».
Действие спектакля разворачивается в театре, где идёт репетиция постановки режиссёра Жоржа (Ильнур Мусин) «Каштанка». На установленную на сцене цирковую арену выходят люди-животные: Обезьяны, Пингвин, Свинья, Медведь, Гусь и, конечно, сама Каштанка (в виде куклы и в исполнении Александры Казанцевой). Параллельно в ткань повествования вплетаются частные истории актёров, исполняющих роли зверей, девочки Каши (Екатерина Ермохина), сбежавшей от родителей в надежде найти работу в театре (явная отсылка к Нине Заречной), споры Чехова (Василий Казанцев) и Жоржа о пределах интерпретации литературных произведений. Перед репетицией и после неё работница театра (Мария-Алана Бычкова) делает объявления — про телефоны, видеосъёмку и про приход зрителей в зал. Наконец, по чисто убранной арене ведут настоящую собаку, и на смену сценической фантазии приходит реальность.
Александрина Шаклеева: «Хаос, лихая игра, аттракционы и гэги — всё, из чего скроен спектакль Комарова, задаётся в нём с самого начала. С течением действия история только усложняется, расслаивается на множество мерцающих миров и сюжетных линий. Все герои карикатурные, нарочито нереалистичные — с резиновыми лысинами, взлохмаченными париками, растрескавшимися белилами на лицах. Они стреляются сами (или стреляют в них), льют литры слёз из клизмы и литры крови, вырывая себе бутафорские глаза. Люди, роли — всё смешалось в безумном карнавале, где никто не торопится снимать маски».
Наряду с композициями в живом исполнении Юлии Барановой и оркестра в спектакле звучит закадровый голос, записанный с помощью нейросети.
«Каштанка» (12+)
Няганский ТЮЗ
Автор инсценировки и режиссёр: Иван Комаров
Художник: Юлия Ветрова
Композитор: Ян Кузьмичёв
Музыкальное оформление: Юлия Баранова, Айвар Хучахметов
Хореограф: Яна Чипуштанова
Иван Комаров окончил режиссёрский факультет Театрального института имени Щукина (мастерская Юрия Погребничко), а также режиссёрскую магистратуру Школы-студии МХАТ и Центра имени Мейерхольда (мастерская Виктора Рыжакова).
Спектакль Комарова «Каштанка», созданный по мотивам одноимённого чеховского рассказа, — это многоуровневое сценическое произведение, выходящее за пределы оригинального текста писателя. Как сказано на сайте Няганского ТЮЗа, в основе постановки — не только заглавная история, но и «сама личность автора с его контекстами, темами, другими его текстами, его мыслями о театре <...>».
Действие спектакля разворачивается в театре, где идёт репетиция постановки режиссёра Жоржа (Ильнур Мусин) «Каштанка». На установленную на сцене цирковую арену выходят люди-животные: Обезьяны, Пингвин, Свинья, Медведь, Гусь и, конечно, сама Каштанка (в виде куклы и в исполнении Александры Казанцевой). Параллельно в ткань повествования вплетаются частные истории актёров, исполняющих роли зверей, девочки Каши (Екатерина Ермохина), сбежавшей от родителей в надежде найти работу в театре (явная отсылка к Нине Заречной), споры Чехова (Василий Казанцев) и Жоржа о пределах интерпретации литературных произведений. Перед репетицией и после неё работница театра (Мария-Алана Бычкова) делает объявления — про телефоны, видеосъёмку и про приход зрителей в зал. Наконец, по чисто убранной арене ведут настоящую собаку, и на смену сценической фантазии приходит реальность.
Александрина Шаклеева: «Хаос, лихая игра, аттракционы и гэги — всё, из чего скроен спектакль Комарова, задаётся в нём с самого начала. С течением действия история только усложняется, расслаивается на множество мерцающих миров и сюжетных линий. Все герои карикатурные, нарочито нереалистичные — с резиновыми лысинами, взлохмаченными париками, растрескавшимися белилами на лицах. Они стреляются сами (или стреляют в них), льют литры слёз из клизмы и литры крови, вырывая себе бутафорские глаза. Люди, роли — всё смешалось в безумном карнавале, где никто не торопится снимать маски».
Наряду с композициями в живом исполнении Юлии Барановой и оркестра в спектакле звучит закадровый голос, записанный с помощью нейросети.
Героини Шекспира: гравюры XIX века
Уникальный альбом, изданный в 1849 году гравёром и иллюстратором Чарльзом Хитом, посвящён женским персонажам Уильяма Шекспира. В него включены отрывки из пьес, соответствующие изображённым сценам.
Оригинальное издание альбома, дополненное текстами из шекспировских произведений, хранится в Библиотеке Конгресса США.
1. Thasia. «Перикл, принц Тирский»Художник - Эдвард Генри Корбоулд.
2. Миранда из «Бури» Гравюра Джона Хейтера
3. Джулия из пьесы «Два веронца» художник Август Леопольд Эгг.
4. Офелия из трагедии «Гамлет».Дж. Хайтер.
5. Художник - Джон Уильям Райт. «Два веронца».
6. Художник - Эдвард Генри Корбоулд. «Виндзорские насмешницы» Миссис Форд
7. Художник - Джон Уильям Райт. «Виндзорские насмешницы» Миссис Пэйдж.
8. Художник - Джон Уильям Райт. «Виндзорские насмешницы» Анна Пэйдж.
9. Художник - Уильям Пауэлл Фрит. «Двенадцатая ночь» Оливия.
Без героинь Уильяма Шекспира невозможно представить богатство мировой литературы и театра: их характеры, страсти и судьбы стали символами эпохи, вдохновляя художников, режиссёров и зрителей на протяжении веков. Как образы Джульетты, Офелии, леди Макбет и других персонажей отразили своё время и повлияли на искусство, а также как менялось их восприятие в разные эпохи — об этом мы подробно поговорим на онлайн-курсе «История мирового театра: спектакли, идеи, парадоксы» под руководством искусствоведа Евгения Слесаря.
Уникальный альбом, изданный в 1849 году гравёром и иллюстратором Чарльзом Хитом, посвящён женским персонажам Уильяма Шекспира. В него включены отрывки из пьес, соответствующие изображённым сценам.
Оригинальное издание альбома, дополненное текстами из шекспировских произведений, хранится в Библиотеке Конгресса США.
1. Thasia. «Перикл, принц Тирский»Художник - Эдвард Генри Корбоулд.
2. Миранда из «Бури» Гравюра Джона Хейтера
3. Джулия из пьесы «Два веронца» художник Август Леопольд Эгг.
4. Офелия из трагедии «Гамлет».Дж. Хайтер.
5. Художник - Джон Уильям Райт. «Два веронца».
6. Художник - Эдвард Генри Корбоулд. «Виндзорские насмешницы» Миссис Форд
7. Художник - Джон Уильям Райт. «Виндзорские насмешницы» Миссис Пэйдж.
8. Художник - Джон Уильям Райт. «Виндзорские насмешницы» Анна Пэйдж.
9. Художник - Уильям Пауэлл Фрит. «Двенадцатая ночь» Оливия.
Без героинь Уильяма Шекспира невозможно представить богатство мировой литературы и театра: их характеры, страсти и судьбы стали символами эпохи, вдохновляя художников, режиссёров и зрителей на протяжении веков. Как образы Джульетты, Офелии, леди Макбет и других персонажей отразили своё время и повлияли на искусство, а также как менялось их восприятие в разные эпохи — об этом мы подробно поговорим на онлайн-курсе «История мирового театра: спектакли, идеи, парадоксы» под руководством искусствоведа Евгения Слесаря.
Балет «Пассажир»
Режиссёр: Максим Диденко
Балетмейстер: Владимир Варнава
Знаменитый текст Амели Нотомб трансформирован методом свободных ассоциаций в жанр балета. Балет «Пассажир» — это история маньяка-убийцы, уложенная в 5 частей и 2 шутки. В центре внимания — расщеплённое сознание героя, скованного страхом принятия собственной цельности.
В ролях: Владимир Дорохин, Владимир Варнава, Евгения Штанева
Режиссёр: Максим Диденко
Балетмейстер: Владимир Варнава
Знаменитый текст Амели Нотомб трансформирован методом свободных ассоциаций в жанр балета. Балет «Пассажир» — это история маньяка-убийцы, уложенная в 5 частей и 2 шутки. В центре внимания — расщеплённое сознание героя, скованного страхом принятия собственной цельности.
В ролях: Владимир Дорохин, Владимир Варнава, Евгения Штанева