«Король Лир» (2014)
Режиссёр: Сэм Мендес
Телеспектакль лондонского Национального Театра с Саймоном Расселом Билом в главной роли.
До того, как начать работать в кино, Сэм Мендес был успешным театральным режиссёром, его постановки шли на сценах Англии и США. Некоторое время он даже возглавлял лондонский театр Донмар.
На роль Лира Мендес выбрал Саймона Рассела Била, которого в Англии называют «величайшим театральным актёром своего поколения». Шекспировские произведения уж точно не являются новым материалом для Саймона Рассела Била — на театральной сцене он уже был невероятно эмоциональным Гамлетом, проникновенно сыграл Макбета, короля Лира и Просперо, а также впечатлил в роли Мальволио в «Двенадцатой ночи».
Режиссёр: Сэм Мендес
Телеспектакль лондонского Национального Театра с Саймоном Расселом Билом в главной роли.
До того, как начать работать в кино, Сэм Мендес был успешным театральным режиссёром, его постановки шли на сценах Англии и США. Некоторое время он даже возглавлял лондонский театр Донмар.
На роль Лира Мендес выбрал Саймона Рассела Била, которого в Англии называют «величайшим театральным актёром своего поколения». Шекспировские произведения уж точно не являются новым материалом для Саймона Рассела Била — на театральной сцене он уже был невероятно эмоциональным Гамлетом, проникновенно сыграл Макбета, короля Лира и Просперо, а также впечатлил в роли Мальволио в «Двенадцатой ночи».
❤16
Орландо Блум и «Братья Карамазовы»
Какая фотография больше всего описывает вас во время чтения Достоевского?
Какая фотография больше всего описывает вас во время чтения Достоевского?
❤🔥20😁9❤8💘1
В Новгороде создают женский блокбастер по пьесе Ирины Васьковской
29 января в Новгородском академическом театре драмы имени Достоевского пройдёт премьера спектакля Александра Мурити «Осуждённые» (18+). В основе постановки — пьеса Ирины Васьковской «Семь рассказов о резонансных преступлениях, совершённых женщинами из разных стран».
Отметим, что «Осуждённые» — уже третья работа режиссёра Александра Мурити в Новгородском театре драмы имени Достоевского. В октябре 2025 года Мурити стал новым главным режиссёром театра, после чего выпустил здесь две премьеры — спектакль «Идиот» по одноимённому роману Фёдора Достоевского и замоскворецкий анекдот «Не всё коту масленица» по пьесе Александра Островского.
Жанр грядущей премьеры обозначен как «женский блокбастер». Спектакль поставлен по пьесе современного драматурга Ирины Васьковской «Семь рассказов о резонансных преступлениях, совершённых женщинами из разных стран». «Эта постановка — уникальное творческое исследование, предлагающее зрителям погрузиться в истории, где человеческая психика сталкивается с моральными и социальными испытаниями, — говорится в анонсе. — Во время постановки аудитории предстоит решить, кого из героинь они готовы помиловать, а кого — изолировать от общества. Главная цель спектакля — поиск первопричин, по которым человек решается на преступление, и осмысление актуальных проблем современного общества».
Режиссёр Александр Мурити делится: «Каждая история в спектакле — это зеркальное отражение сложных и часто болезненных реалий нашего мира. Мы не оправдываем поступки героинь, но хотим дать зрителю возможность задуматься о том, что движет человеком, когда он делает невозможное, недопустимое. Мы надеемся, что обсуждение этих историй поможет зрителям глубже понять сложные механизмы человеческой психики и станет шагом к тому, чтобы подобных ситуаций становилось меньше».
Вместе с режиссёром над спектаклем работают педагог по вокалу Александр Невский, хореограф Светлана Сафарова, звукорежиссёр Евгений Вишняков и автор видеографики Владислав Клевогин.
В спектакле заняты актрисы Светлана Сабаева, Ирина Гришанина, Александра Зинкова, Вера Веркау, Валерия Горелкина, Маргарита Сакович, Юлия Фролова и Олеся Тимурова.
Александр Мурити — выпускник режиссёрского факультета Театрального института имени Бориса Щукина. Главный режиссёр Камерного театра ШКиТ (Владикавказ) и художественный руководитель независимого театра «Фирс», в которых ставил спектакли по текстам Антона Чехова, Александра Островского, Александра Пушкина, Николая Коляды и Семёна Злотникова.
Источник: «Театръ».
29 января в Новгородском академическом театре драмы имени Достоевского пройдёт премьера спектакля Александра Мурити «Осуждённые» (18+). В основе постановки — пьеса Ирины Васьковской «Семь рассказов о резонансных преступлениях, совершённых женщинами из разных стран».
Отметим, что «Осуждённые» — уже третья работа режиссёра Александра Мурити в Новгородском театре драмы имени Достоевского. В октябре 2025 года Мурити стал новым главным режиссёром театра, после чего выпустил здесь две премьеры — спектакль «Идиот» по одноимённому роману Фёдора Достоевского и замоскворецкий анекдот «Не всё коту масленица» по пьесе Александра Островского.
Жанр грядущей премьеры обозначен как «женский блокбастер». Спектакль поставлен по пьесе современного драматурга Ирины Васьковской «Семь рассказов о резонансных преступлениях, совершённых женщинами из разных стран». «Эта постановка — уникальное творческое исследование, предлагающее зрителям погрузиться в истории, где человеческая психика сталкивается с моральными и социальными испытаниями, — говорится в анонсе. — Во время постановки аудитории предстоит решить, кого из героинь они готовы помиловать, а кого — изолировать от общества. Главная цель спектакля — поиск первопричин, по которым человек решается на преступление, и осмысление актуальных проблем современного общества».
Режиссёр Александр Мурити делится: «Каждая история в спектакле — это зеркальное отражение сложных и часто болезненных реалий нашего мира. Мы не оправдываем поступки героинь, но хотим дать зрителю возможность задуматься о том, что движет человеком, когда он делает невозможное, недопустимое. Мы надеемся, что обсуждение этих историй поможет зрителям глубже понять сложные механизмы человеческой психики и станет шагом к тому, чтобы подобных ситуаций становилось меньше».
Вместе с режиссёром над спектаклем работают педагог по вокалу Александр Невский, хореограф Светлана Сафарова, звукорежиссёр Евгений Вишняков и автор видеографики Владислав Клевогин.
В спектакле заняты актрисы Светлана Сабаева, Ирина Гришанина, Александра Зинкова, Вера Веркау, Валерия Горелкина, Маргарита Сакович, Юлия Фролова и Олеся Тимурова.
Александр Мурити — выпускник режиссёрского факультета Театрального института имени Бориса Щукина. Главный режиссёр Камерного театра ШКиТ (Владикавказ) и художественный руководитель независимого театра «Фирс», в которых ставил спектакли по текстам Антона Чехова, Александра Островского, Александра Пушкина, Николая Коляды и Семёна Злотникова.
Источник: «Театръ».
❤14🔥6👏1🤬1🌭1🍌1
«Кабаре» (2021)
Мюзикл по пьесе Д. ван Друтена «Я — камера» и сборнику рассказов К. Ишервуда «Берлинские истории».
Театр «Глобус», Новосибирск
Режиссёр-постановщик — Алексей Франдетти
В ролях — Наталья Тищенко, Станислав Линецкий, Екатерина Аникина, Марина Кондратьева, Станислав Курагин, Максим Гуралевич, Александр Петров, Светлана Галкина, Светлана Потёмкина, Мария Соболева, Ирина Камынина, Алексей Архипов, Вячеслав Кимаев и другие
«1931 год. Берлин. В кабаре „Кит-кэт“ царит безудержное веселье: сумасшедшие эмоции, бешеный драйв и безграничная власть денежных купюр. Развлекает публику несравненная певица Салли Боуллс. Очаровать, рассмешить, обмануть – этой красотке на пару с конферансье Эмси подвластно всё. Разгорячённым посетителям совершенно не хочется думать о том, что за дверями кабаре – хаос, причём не только политический. Однажды беззаботную жизнь героев поставит с ног на голову... любовь. Сохраняя сюжетную интригу, мы, вслед за Салли Боуллс, восклицаем: „Если твой вечер опять одинок, праздник найди скорей!“ Уважаемые дамы и господа, добро пожаловать в кабаре!», — говорится в описании спектакля.
Ирина Яськевич: «Предфашистский Берлин предстаёт в решении режиссёра Алексея Франдетти и художницы Анастасии Пугашкиной в эстетике чёрно-белого кино. Огромная сцена зияет чёрным провалом арьера, а авансцена заливается ярким, но холодным мертвенным светом сотен прожекторов, подвесных и напольных светильников — картина создаётся одновременно апокалиптичная и изысканно-манящая, этакое вселенское кабаре. Бытовые же сцены окрашены в серые тона — в них нет режущей глаз цветовой контрастности, частная жизнь героев лишена экстравагантности. Светло-серый можно воспринимать и как цвет обыденности, обывательской обезличенности, и как нежные пастельные тона, защищающие от агрессии окружающего чёрного мира, таящего в себе катастрофу, конец света.<…> Над всем витает декадентский дух — выбеленные лица, зачернённые губы и глазницы, папиросы в бледных пальцах, траурные банты, качающиеся перья… В этом проступает и чисто российская ностальгическая тоска — ведь Берлин был тем местом, куда хлынули первые потоки русской послереволюционной эмиграции».
Мюзикл по пьесе Д. ван Друтена «Я — камера» и сборнику рассказов К. Ишервуда «Берлинские истории».
Театр «Глобус», Новосибирск
Режиссёр-постановщик — Алексей Франдетти
В ролях — Наталья Тищенко, Станислав Линецкий, Екатерина Аникина, Марина Кондратьева, Станислав Курагин, Максим Гуралевич, Александр Петров, Светлана Галкина, Светлана Потёмкина, Мария Соболева, Ирина Камынина, Алексей Архипов, Вячеслав Кимаев и другие
«1931 год. Берлин. В кабаре „Кит-кэт“ царит безудержное веселье: сумасшедшие эмоции, бешеный драйв и безграничная власть денежных купюр. Развлекает публику несравненная певица Салли Боуллс. Очаровать, рассмешить, обмануть – этой красотке на пару с конферансье Эмси подвластно всё. Разгорячённым посетителям совершенно не хочется думать о том, что за дверями кабаре – хаос, причём не только политический. Однажды беззаботную жизнь героев поставит с ног на голову... любовь. Сохраняя сюжетную интригу, мы, вслед за Салли Боуллс, восклицаем: „Если твой вечер опять одинок, праздник найди скорей!“ Уважаемые дамы и господа, добро пожаловать в кабаре!», — говорится в описании спектакля.
Ирина Яськевич: «Предфашистский Берлин предстаёт в решении режиссёра Алексея Франдетти и художницы Анастасии Пугашкиной в эстетике чёрно-белого кино. Огромная сцена зияет чёрным провалом арьера, а авансцена заливается ярким, но холодным мертвенным светом сотен прожекторов, подвесных и напольных светильников — картина создаётся одновременно апокалиптичная и изысканно-манящая, этакое вселенское кабаре. Бытовые же сцены окрашены в серые тона — в них нет режущей глаз цветовой контрастности, частная жизнь героев лишена экстравагантности. Светло-серый можно воспринимать и как цвет обыденности, обывательской обезличенности, и как нежные пастельные тона, защищающие от агрессии окружающего чёрного мира, таящего в себе катастрофу, конец света.<…> Над всем витает декадентский дух — выбеленные лица, зачернённые губы и глазницы, папиросы в бледных пальцах, траурные банты, качающиеся перья… В этом проступает и чисто российская ностальгическая тоска — ведь Берлин был тем местом, куда хлынули первые потоки русской послереволюционной эмиграции».
❤28🔥4❤🔥3👏2👍1