Новогодние ёлки разных лет от маэстро Жан-Поля Готье — как произведения искусства!
Какая вам больше всего приглянулась? Поставили бы у себя дома?)
Какая вам больше всего приглянулась? Поставили бы у себя дома?)
🔥10❤7💘3🤡1
Иван Стависский: «Я встречал режиссёров, которые ну совсем не актёры. Да, режиссёры любят поиграть, наиграть там какую-то оценку, и иногда это выглядит ужасно... Режиссёр, конечно, имеет свой замысел, но этот замысел должен вживую родить артист. И если артист чувствует, что его на ладошках выносят на сцену и пылинки с него сдувают, он тогда и вправду начинает летать».
Как, согласно расхожей фразе «театр начинается с вешалки», спектакль начинается с читки и рождения режиссёрского замысла. Но порой, замерев в ожидании чего-то гениального, мы слишком долго топчемся на месте: а вдруг не получится?
Именно для того, чтобы всё обязательно получилось, вместе с Иваном Стависским мы и запускаем очередной поток курса «Застольный период методом действенного анализа». Десятки студентов, которые уже успели пройти обучение, не дадут соврать: под руководством опытного мастера даже давно знакомый текст открывается с абсолютно новой стороны.
Забронируйте место сейчас, чтобы не пропустить начало занятий!
Как, согласно расхожей фразе «театр начинается с вешалки», спектакль начинается с читки и рождения режиссёрского замысла. Но порой, замерев в ожидании чего-то гениального, мы слишком долго топчемся на месте: а вдруг не получится?
Именно для того, чтобы всё обязательно получилось, вместе с Иваном Стависским мы и запускаем очередной поток курса «Застольный период методом действенного анализа». Десятки студентов, которые уже успели пройти обучение, не дадут соврать: под руководством опытного мастера даже давно знакомый текст открывается с абсолютно новой стороны.
Забронируйте место сейчас, чтобы не пропустить начало занятий!
❤6👍2
Однажды я встретил священника-иезуита, и спросил: «Какая самая короткая молитва в мире?» И он сказал: «Хер с ним».
Энтони Хопкинс
Кажется, звучит как тост)
Энтони Хопкинс
Кажется, звучит как тост)
❤29😁4💘4❤🔥2
#зазернение_петербурга
«Ещё один, Карл» Дмитрия Крестьянкина в Театре в Театральном музее. В основе спектакля исторические факты о театре и государственной политике ХХ века, судьбы ушедших творцов. Художник — Шура Мошура.
В ролях: Игорь Астапенко, Дмитрий Крестьянкин, Иван Вальберг, Вячеслав Пискунов.
3 причины, почему вам нужно увидеть этот спектакль:
1. Авторы спектакля определяют его жанр как «архивный подкаст». Зритель погружается в непростое начало шаткого ХХ века — и получает отличную возможность в игровой и не дидактичной форме узнать новое об истории театра, о трудностях, с которыми сталкивались режиссёры, и о трагичной судьбе одного из главных новаторов и мастеров отечественной сцены — Всеволода Мейерхольда.
2. Спектакль играется в кабинете директора Императорских театров Владимира Теляковского, персона которого занимает не последнее место как в истории театра, так и в сюжете постановки. Это тот самый Теляковский, «про которого никто не знает», как говорят в другом (и полностью ему посвящённом) спектакле Крестьянкина и Театра в Театральном музее — «Красный фонарь». «Ещё один, Карл» — сайт-специфик, где прошлое становится частью настоящего.
3. Дмитрий Крестьянкин нашёл лучший способ взаимодействия с историей — он по кусочку лепит из обломков прошлого спектакль о настоящем. Это не просто рассказ о трагичной судьбе Всеволода Мейерхольда. Это сжатая история последнего века театра, которая всё ещё не кончается. События прошлого монтируются с убийством Цоя, встречей Димы Крестьянкина и Тиля Линдеманна, стёбом над критиками, не понявшими предыдущий спектакль Крестьянкина — тот самый «Красный фонарь»… Всё это вплетается в огромное полотно истории театра, и объединены столь разные события сложным ощущением, в котором смешаны тревога и ирония, любовь и горе.
Марина Дмитревская: «"Карл" наследует многому, в том числе мейерхольдовской свободе, не считая прямых "включений"-цитат из разных спектаклей, воспоминаний о них Дмитрия Крестьянкина. Играют сцены из своей "истории закрытого театра", из того, что дорого. Из "Пьяных" Могучего (и как сегодня звучит текст "Не ссать!"). Из "Служанок" Виктюка. Из не выпущенной новорождённым "Современником" "Матросской тишины". Из "Кабаре Брехт". Из "Костика". <…>
Лирический замысел спектакля очевиден: проговорить прошлое, чтобы прожить настоящее. Они хотят найти театральный ключ с правом передачи, и ключ передают им Мейерхольд-Брехт-Любимов-Могучий-Бутусов-Крымов <…> Открыть этим ключом, как Буратино, дверь в свой театр. И чтобы там не оказалось глухой кирпичной стенки, к которой поставлен в одной из сцен Мейерхольд.
И чтобы звучала песня "А знаешь, всё ещё будет…" в исполнении Пьеро и Арлекина, а за роялем сидел Дмитрий Крестьянкин».
«Ещё один, Карл» Дмитрия Крестьянкина в Театре в Театральном музее. В основе спектакля исторические факты о театре и государственной политике ХХ века, судьбы ушедших творцов. Художник — Шура Мошура.
В ролях: Игорь Астапенко, Дмитрий Крестьянкин, Иван Вальберг, Вячеслав Пискунов.
3 причины, почему вам нужно увидеть этот спектакль:
1. Авторы спектакля определяют его жанр как «архивный подкаст». Зритель погружается в непростое начало шаткого ХХ века — и получает отличную возможность в игровой и не дидактичной форме узнать новое об истории театра, о трудностях, с которыми сталкивались режиссёры, и о трагичной судьбе одного из главных новаторов и мастеров отечественной сцены — Всеволода Мейерхольда.
2. Спектакль играется в кабинете директора Императорских театров Владимира Теляковского, персона которого занимает не последнее место как в истории театра, так и в сюжете постановки. Это тот самый Теляковский, «про которого никто не знает», как говорят в другом (и полностью ему посвящённом) спектакле Крестьянкина и Театра в Театральном музее — «Красный фонарь». «Ещё один, Карл» — сайт-специфик, где прошлое становится частью настоящего.
3. Дмитрий Крестьянкин нашёл лучший способ взаимодействия с историей — он по кусочку лепит из обломков прошлого спектакль о настоящем. Это не просто рассказ о трагичной судьбе Всеволода Мейерхольда. Это сжатая история последнего века театра, которая всё ещё не кончается. События прошлого монтируются с убийством Цоя, встречей Димы Крестьянкина и Тиля Линдеманна, стёбом над критиками, не понявшими предыдущий спектакль Крестьянкина — тот самый «Красный фонарь»… Всё это вплетается в огромное полотно истории театра, и объединены столь разные события сложным ощущением, в котором смешаны тревога и ирония, любовь и горе.
Марина Дмитревская: «"Карл" наследует многому, в том числе мейерхольдовской свободе, не считая прямых "включений"-цитат из разных спектаклей, воспоминаний о них Дмитрия Крестьянкина. Играют сцены из своей "истории закрытого театра", из того, что дорого. Из "Пьяных" Могучего (и как сегодня звучит текст "Не ссать!"). Из "Служанок" Виктюка. Из не выпущенной новорождённым "Современником" "Матросской тишины". Из "Кабаре Брехт". Из "Костика". <…>
Лирический замысел спектакля очевиден: проговорить прошлое, чтобы прожить настоящее. Они хотят найти театральный ключ с правом передачи, и ключ передают им Мейерхольд-Брехт-Любимов-Могучий-Бутусов-Крымов <…> Открыть этим ключом, как Буратино, дверь в свой театр. И чтобы там не оказалось глухой кирпичной стенки, к которой поставлен в одной из сцен Мейерхольд.
И чтобы звучала песня "А знаешь, всё ещё будет…" в исполнении Пьеро и Арлекина, а за роялем сидел Дмитрий Крестьянкин».
❤20
«Современный театр» ищет авторов для нашего сообщества
Нам важны не просто тексты — нам нужны люди, которым есть что сказать.
Про театр, про культуру, про талант. Кто умеет писать по делу и со вкусом.
Что мы ждём:
— сильный русский язык (без канцелярита и штампов);
— умение размышлять;
— готовность писать регулярно (количество смен обсуждаемо).
График гибкий, локация — где угодно.
💬 Честно: мы независимы. Это значит — у нас нет гонорара, способного изменить жизнь. Оплата сдельная.
Но у нас есть живое сообщество, диалог, участие в образовательных курсах, уважение к авторству и возможности роста.
Если это интересно — напишите: @the_at_re Мы попросим заполнить анкету, расскажем, как устроено всё внутри. Примем тестовую смену и двинемся дальше — если совпадём.
Нам важны не просто тексты — нам нужны люди, которым есть что сказать.
Про театр, про культуру, про талант. Кто умеет писать по делу и со вкусом.
Что мы ждём:
— сильный русский язык (без канцелярита и штампов);
— умение размышлять;
— готовность писать регулярно (количество смен обсуждаемо).
График гибкий, локация — где угодно.
💬 Честно: мы независимы. Это значит — у нас нет гонорара, способного изменить жизнь. Оплата сдельная.
Но у нас есть живое сообщество, диалог, участие в образовательных курсах, уважение к авторству и возможности роста.
Если это интересно — напишите: @the_at_re Мы попросим заполнить анкету, расскажем, как устроено всё внутри. Примем тестовую смену и двинемся дальше — если совпадём.
👍15❤2
Сказка С. Маршака «Двенадцать месяцев» 1952 года с иллюстрациями В. Лебедева
❤29💘5👍3