Мы дорожим каждым студентом «Академии современного театра» и стремимся познакомиться ещё до начала курса. Например, на курсе «Театр. Смотри, пиши, увлекай!» есть целая анкета, где надо не просто рассказать о себе, а ответить на два творческих вопроса. Перед началом обучения мы просим рассказать о своём театральном опыте и поделиться самым сильным потрясением. Это необходимо для выстраивания дальнейшей коммуникации между педагогом и слушателями. Будьте уверены: мастер курса, театральный критик Жанна Зарецкая, прочитает всё!
Уже знаете, каким театральным впечатлением хотите поделиться? Ждём вас на новом потоке базового курса!
Уже знаете, каким театральным впечатлением хотите поделиться? Ждём вас на новом потоке базового курса!
1❤6👍4💘1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
«Дидона и Эней»
Хореограф: Саша Вальц
Берлинским хореографом Сашей Вальц с оркестром Берлинской академии старинной музыки была создана опера – «Дидона и Эней» по мотивам произведения Перселла.
Это история любви – миф об античной царице, солдате и неравной любви, завершившейся трагически. Версия Вальц переносит в чудесный подводный мир, где морские жители изящно скользят внутри и вокруг стеклянного аквариума, идущего через всю сцену. Каждому оперному персонажу соответствует балетный двойник.
В спектакле используется традиционный балет, современный танец, народная хореография, танго, акробатика, капоэйра.
Хореограф: Саша Вальц
Берлинским хореографом Сашей Вальц с оркестром Берлинской академии старинной музыки была создана опера – «Дидона и Эней» по мотивам произведения Перселла.
Это история любви – миф об античной царице, солдате и неравной любви, завершившейся трагически. Версия Вальц переносит в чудесный подводный мир, где морские жители изящно скользят внутри и вокруг стеклянного аквариума, идущего через всю сцену. Каждому оперному персонажу соответствует балетный двойник.
В спектакле используется традиционный балет, современный танец, народная хореография, танго, акробатика, капоэйра.
❤7🙏1💘1
БДТ привезёт в Сербию спектакли Могучего, Ибрагимова и Толстошевой
13 ноября между БДТ имени Товстоногова и Белградским драматическим театром было подписано соглашение об обменных гастролях. С 31 января по 10 февраля 2026 года БДТ побывает в Белграде и в Нови-Саде, где покажет спектакли «Холопы», «Опыты драматических изучений. Моцарт и Сальери» и «Когда я снова стану маленьким».
На пресс-конференции в Белградском драматическом театре директор БДТ Татьяна Архипова прокомментировала предстоящие гастроли так: «Мы подготовили для вас яркие примеры российского театрального искусства – спектакли очень разные по форме, поднимающие разные темы, но неизменно точно попадающие в нерв современности. Мы рады, что культурные связи между нашими странами сохраняются и развиваются».
В соответствии с соглашением, показы спектаклей БДТ в Сербии пройдут в Белградском драматическом театре и Сербском национальном театре в городе Нови-Сад. В гастрольную программу вошли две недавние премьеры театра – «Опыты драматических изучений. Моцарт и Сальери» Александры Толстошевой и «Холопы» Андрея Могучего, – а также один из главных хитов репертуара, спектакль Евгения Ибрагимова «Когда я снова стану маленьким». Отметим, что сербские показы станут первыми гастролями «Холопов».
Напомним, кукольный спектакль Евгения Ибрагимова «Когда я снова стану маленьким», поставленный в 2014 году, был вдохновлён жизнью и творчеством выдающегося польского педагога, врача и писателя Януша Корчака. Спектакль стал лауреатом «Золотой Маски – 2015» в трёх номинациях: «Лучшая работа режиссёра», «Лучшая работа художника» (Эмиль Капелюш, Наталья Мишина) и «Лучшая актёрская работа» (Тарас Бибич).
«Моцарт и Сальери» ученицы Юрия Погребничко Александры Толстошевой – заключительная часть экспериментального проекта БДТ «Опыты драматических изучений», объединившего в минувшем сезоне работы трёх молодых режиссёров на основе пушкинских «Маленьких трагедий» (постановки, созданные учениками Андрея Могучего Арсением Бехтеревым и Арсением Мещеряковым – «Пир во время чумы» и «Каменный гость» соответственно, – играют как единый двухчастный спектакль).
«Холопы» – одна из последних работ Андрея Могучего, поставленная по одноимённой пьесе Петра Гнедича. Ассоциация театральных критиков (АТК) назвала эту работу лучшим спектаклем 2024 года.
Интересно, что три спектакля, составившие гастрольную афишу, представят сербским зрителям разные формы театра не только в эстетическом смысле – в БДТ все они идут на разных площадках: «Холопы» – масштабный спектакль большой формы, «Моцарта и Сальери» играют в пространстве Каменноостровского театра, а «Когда я снова стану маленьким» – камерная постановка Малой сцены.
Источник: «Театръ».
13 ноября между БДТ имени Товстоногова и Белградским драматическим театром было подписано соглашение об обменных гастролях. С 31 января по 10 февраля 2026 года БДТ побывает в Белграде и в Нови-Саде, где покажет спектакли «Холопы», «Опыты драматических изучений. Моцарт и Сальери» и «Когда я снова стану маленьким».
На пресс-конференции в Белградском драматическом театре директор БДТ Татьяна Архипова прокомментировала предстоящие гастроли так: «Мы подготовили для вас яркие примеры российского театрального искусства – спектакли очень разные по форме, поднимающие разные темы, но неизменно точно попадающие в нерв современности. Мы рады, что культурные связи между нашими странами сохраняются и развиваются».
В соответствии с соглашением, показы спектаклей БДТ в Сербии пройдут в Белградском драматическом театре и Сербском национальном театре в городе Нови-Сад. В гастрольную программу вошли две недавние премьеры театра – «Опыты драматических изучений. Моцарт и Сальери» Александры Толстошевой и «Холопы» Андрея Могучего, – а также один из главных хитов репертуара, спектакль Евгения Ибрагимова «Когда я снова стану маленьким». Отметим, что сербские показы станут первыми гастролями «Холопов».
Напомним, кукольный спектакль Евгения Ибрагимова «Когда я снова стану маленьким», поставленный в 2014 году, был вдохновлён жизнью и творчеством выдающегося польского педагога, врача и писателя Януша Корчака. Спектакль стал лауреатом «Золотой Маски – 2015» в трёх номинациях: «Лучшая работа режиссёра», «Лучшая работа художника» (Эмиль Капелюш, Наталья Мишина) и «Лучшая актёрская работа» (Тарас Бибич).
«Моцарт и Сальери» ученицы Юрия Погребничко Александры Толстошевой – заключительная часть экспериментального проекта БДТ «Опыты драматических изучений», объединившего в минувшем сезоне работы трёх молодых режиссёров на основе пушкинских «Маленьких трагедий» (постановки, созданные учениками Андрея Могучего Арсением Бехтеревым и Арсением Мещеряковым – «Пир во время чумы» и «Каменный гость» соответственно, – играют как единый двухчастный спектакль).
«Холопы» – одна из последних работ Андрея Могучего, поставленная по одноимённой пьесе Петра Гнедича. Ассоциация театральных критиков (АТК) назвала эту работу лучшим спектаклем 2024 года.
Интересно, что три спектакля, составившие гастрольную афишу, представят сербским зрителям разные формы театра не только в эстетическом смысле – в БДТ все они идут на разных площадках: «Холопы» – масштабный спектакль большой формы, «Моцарта и Сальери» играют в пространстве Каменноостровского театра, а «Когда я снова стану маленьким» – камерная постановка Малой сцены.
Источник: «Театръ».
1❤15🔥4💘1
В преддверии продюсерского курса мы говорим о людях, которых зритель (часто) даже и не замечает. Все знают актёров и режиссёров, и кажется, что спектакль рождается сам собой. Но любое рождение не обходится без акушера — в театре эту роль берёт на себя продюсер: он собирает как художественную, так и административную команды, договаривается о площадках и ищет партнёров, выстраивает процессы, делает так, чтобы идея вообще дошла до репетиций и зрительного зала. А рядом с ним: маркетинг и PR, которые помогают спектаклю собрать зал, причём далеко не один раз.
Недавно мы писали о Райане Мёрфи, перевернувшем американский сериал-мейкинг. Но сейчас — о мастере нашего курса, Алексее Козлове. Когда-то он был номинантом петербургской премии для молодых «Прорыв» и не получил её, однако спустя два года создатели премии предложили ему стать её руководителем. Биографический поворот, который хорошо показывает: продюсер может не только запускать отдельные проекты, но и менять сами институты, внутри которых они существуют.
«Прорыв» был важен ещё и тем, что поддерживал не только художников, режиссёров и актёров, но и продюсеров. В 2021 году Алексей организовал III Конференцию театральных менеджеров — самую масштабную в истории проекта. На четырёхдневный интенсив по театральному маркетингу в Петербург приезжали участники со всей России.
Незадолго до этого Алексей начал развивать и другие собственные инициативы. «Мастерская современного театра» стала образовательной площадкой, где мастер-классы вели Дмитрий Крымов, Александр Андрияшкин, Яна Тумина и другие выдающиеся деятели русского театра.
Два года назад из этих опытов выросла Академия современного театра — просветительский проект для режиссёров, театроведов, драматургов, актёров и зрителей, которым важно понимать театр глубже. Курс «Продюсер в сфере культуры» стал уже двадцать пятой программой Академии. Его ведёт человек, который на практике прошёл путь от номинанта премии до её руководителя и от одного проекта до собственной образовательной экосистемы — и точно знает, как сделать так, чтобы спектакль не «рождался сам собой», а появлялся вовремя, художественно ценным, живым и с реальной аудиторией.
Недавно мы писали о Райане Мёрфи, перевернувшем американский сериал-мейкинг. Но сейчас — о мастере нашего курса, Алексее Козлове. Когда-то он был номинантом петербургской премии для молодых «Прорыв» и не получил её, однако спустя два года создатели премии предложили ему стать её руководителем. Биографический поворот, который хорошо показывает: продюсер может не только запускать отдельные проекты, но и менять сами институты, внутри которых они существуют.
«Прорыв» был важен ещё и тем, что поддерживал не только художников, режиссёров и актёров, но и продюсеров. В 2021 году Алексей организовал III Конференцию театральных менеджеров — самую масштабную в истории проекта. На четырёхдневный интенсив по театральному маркетингу в Петербург приезжали участники со всей России.
Незадолго до этого Алексей начал развивать и другие собственные инициативы. «Мастерская современного театра» стала образовательной площадкой, где мастер-классы вели Дмитрий Крымов, Александр Андрияшкин, Яна Тумина и другие выдающиеся деятели русского театра.
Два года назад из этих опытов выросла Академия современного театра — просветительский проект для режиссёров, театроведов, драматургов, актёров и зрителей, которым важно понимать театр глубже. Курс «Продюсер в сфере культуры» стал уже двадцать пятой программой Академии. Его ведёт человек, который на практике прошёл путь от номинанта премии до её руководителя и от одного проекта до собственной образовательной экосистемы — и точно знает, как сделать так, чтобы спектакль не «рождался сам собой», а появлялся вовремя, художественно ценным, живым и с реальной аудиторией.
1❤12💘1
Леонардо Ди Каприо и Квентин Тарантино на съёмках фильма «Однажды в Голливуде».
❤19❤🔥7🔥5🕊2💘1
Скульптура может быть такой же эмоциональной, как и сам человек. В этом легко убедиться, посмотрев на работы Огюста Родена.
Роден стал новатором, поскольку отверг привычные представления о том, какой должна быть скульптура. Он сделал её настолько пластичной, что кажется, камень вот-вот оживёт. Скульптура Родена — порыв, так как его интересовало человеческое тело в движении, а не в статике. Чтобы добиться почти естественного изображения, скульптор часто нанимал натурщиков. Да и сам он работал всегда в движении: постепенно создавал скульптуру, смотря на натурщика с разных ракурсов.
Скульптуры Огюста Родена относятся сразу у нескольким направлениям искусства: романтизму, импрессионизму, символизму и реализму. Самыми известными его работами считаются скульптуры «Поцелуй», «Мыслитель», «Вечная весна».
А какие скульптуры Родена нравятся вам?
Роден стал новатором, поскольку отверг привычные представления о том, какой должна быть скульптура. Он сделал её настолько пластичной, что кажется, камень вот-вот оживёт. Скульптура Родена — порыв, так как его интересовало человеческое тело в движении, а не в статике. Чтобы добиться почти естественного изображения, скульптор часто нанимал натурщиков. Да и сам он работал всегда в движении: постепенно создавал скульптуру, смотря на натурщика с разных ракурсов.
Скульптуры Огюста Родена относятся сразу у нескольким направлениям искусства: романтизму, импрессионизму, символизму и реализму. Самыми известными его работами считаются скульптуры «Поцелуй», «Мыслитель», «Вечная весна».
А какие скульптуры Родена нравятся вам?
❤11💘6👌2
Курс «Продюсер сферы культуры» — это массив теории, подкреплённый практическими кейсами. И, помимо мастера Алексея Козлова, своими стратегиями работы и идеями поделятся приглашённые эксперты. Давайте познакомимся с ними поближе!
Одним из экспертов курса будет Дмитрий Левин — если вдруг не знали, это замдиректора по маркетингу и работе со зрителями БДТ им. Товстоногова. И да, если у вас никак не выходит купить билет на «Холопов», «Материнское сердце», «Утиную охоту», «Славу», etc. — не ругайтесь: это работа художественно-цельного организма, сильного маркетинга БДТ и лично Дмитрия. На одном из занятий он поделится, как достичь столь желанной магии в зале.
Также вы познакомитесь с Юлией Ефремовой — начальником отдела маркетинга Театра им. Ленсовета, продюсером исполнительских искусств и редким специалистом по абонементным системам и серийным продажам.
Юлия работала с «Балтийским домом», «Петербург-концертом», Театром Эстрады им. Райкина, Театром им. А. Миронова, «Открытым пространством», Музеем театрального и музыкального искусства, фестивалем «Дягилев. P.S.» и другими организациями. Юлия сможет рассказать очень многое из своего поистине уникального опыта, а у вас будет возможность подготовить для неё вопросы.
Ещё один приглашённый спикер — Лена Русакова, «невидимый кардинал» театрального мира. Директор по рекламе нескольких специализированных ресурсов, включая «Современный театр», куратор программ Академии современного театра, исполнительный директор петербургской премии для молодых «Прорыв», плюс гастрольный менеджер и визовый консультант — крепкая связка «медиа × маркетинг × продакшен».
На занятии Лена расскажет всё, что можно и нельзя про рекламу, маркировку и посты. А также можно ли куда-то отправиться с гастролями и как, собственно, это сделать.
Зарегистрироваться на курс «Продюсер сферы культуры» стоит уже сейчас, до встречи!
Одним из экспертов курса будет Дмитрий Левин — если вдруг не знали, это замдиректора по маркетингу и работе со зрителями БДТ им. Товстоногова. И да, если у вас никак не выходит купить билет на «Холопов», «Материнское сердце», «Утиную охоту», «Славу», etc. — не ругайтесь: это работа художественно-цельного организма, сильного маркетинга БДТ и лично Дмитрия. На одном из занятий он поделится, как достичь столь желанной магии в зале.
Также вы познакомитесь с Юлией Ефремовой — начальником отдела маркетинга Театра им. Ленсовета, продюсером исполнительских искусств и редким специалистом по абонементным системам и серийным продажам.
Юлия работала с «Балтийским домом», «Петербург-концертом», Театром Эстрады им. Райкина, Театром им. А. Миронова, «Открытым пространством», Музеем театрального и музыкального искусства, фестивалем «Дягилев. P.S.» и другими организациями. Юлия сможет рассказать очень многое из своего поистине уникального опыта, а у вас будет возможность подготовить для неё вопросы.
Ещё один приглашённый спикер — Лена Русакова, «невидимый кардинал» театрального мира. Директор по рекламе нескольких специализированных ресурсов, включая «Современный театр», куратор программ Академии современного театра, исполнительный директор петербургской премии для молодых «Прорыв», плюс гастрольный менеджер и визовый консультант — крепкая связка «медиа × маркетинг × продакшен».
На занятии Лена расскажет всё, что можно и нельзя про рекламу, маркировку и посты. А также можно ли куда-то отправиться с гастролями и как, собственно, это сделать.
Зарегистрироваться на курс «Продюсер сферы культуры» стоит уже сейчас, до встречи!
💘5❤1
«Карьеру нельзя создать. Она просто идёт туда, куда идёт. На самом деле люди долго не могли понять, как я вообще сделала карьеру. Это немного обидно».
Вупи Голдберг
На фото: кадры из фильмов «Джек-попрыгунчик», «Цветы лиловые полей», «Привидение», «Сделано в Америке», «Парни побоку» и «Страна фей».
Вупи Голдберг
На фото: кадры из фильмов «Джек-попрыгунчик», «Цветы лиловые полей», «Привидение», «Сделано в Америке», «Парни побоку» и «Страна фей».
❤13❤🔥4💘2