Спектакль «Молодость», Театр Наций.
Режиссёр — Галина Зальцман
Художник-сценограф — Анастасия Юдина
Художник по костюмам — Анастасия Юдина
Хореограф — Ольга Васильева
В ролях: Елизавета Потапова, Екатерина Лисина, Ирина Котова, Серафима Гощанская, Лилия Фильченко, Эва Мильграм, Елизавета Струнина, Лю Фэн, Иван Серёдкин, Андрей Минеев, Иван Петросян, Андрей Минеев, Ислам Галиуллин, Семён Немцев, Фёдор Немцев.
Режиссёр — Галина Зальцман
Художник-сценограф — Анастасия Юдина
Художник по костюмам — Анастасия Юдина
Хореограф — Ольга Васильева
В ролях: Елизавета Потапова, Екатерина Лисина, Ирина Котова, Серафима Гощанская, Лилия Фильченко, Эва Мильграм, Елизавета Струнина, Лю Фэн, Иван Серёдкин, Андрей Минеев, Иван Петросян, Андрей Минеев, Ислам Галиуллин, Семён Немцев, Фёдор Немцев.
❤7❤🔥4
Екатеринбург — один из главных (и чуть ли не самый основной!) центров российской драматургии. И приверженность этому роду литературы не ограничивается лишь «Коляда-Plays» и «Евразией»: в 2024 году этот список пополнил и ФУД — Фестиваль Уральской Драматургии.
Любопытно, что организатором проекта стала театральная платформа «Самоцвет: Театр», возникшая в одном из городских баров. Кажется, что буквально каждое пространство в Екатеринбурге пронизано духом современной уральской драмы.
Своим главным вдохновителем кураторы, конечно же, называют Николая Коляду — и в этом году посвящают программу именно ему. К слову, стартует она уже завтра.
Уральская школа драматургии — это не только тематическая и стилистическая самобытность. Это уникальность творческого подхода и самого мышления. И понять это в полной мере можно, только лично познакомившись с одним из авторов этой плеяды. Совсем скоро у вас появится такая возможность: в диалоге с Машей Конторович на нашем новом курсе «Драматургия фэнтези: сказки и мифы» вы научитесь применять действенные инструменты на практике.
Любопытно, что организатором проекта стала театральная платформа «Самоцвет: Театр», возникшая в одном из городских баров. Кажется, что буквально каждое пространство в Екатеринбурге пронизано духом современной уральской драмы.
Своим главным вдохновителем кураторы, конечно же, называют Николая Коляду — и в этом году посвящают программу именно ему. К слову, стартует она уже завтра.
Уральская школа драматургии — это не только тематическая и стилистическая самобытность. Это уникальность творческого подхода и самого мышления. И понять это в полной мере можно, только лично познакомившись с одним из авторов этой плеяды. Совсем скоро у вас появится такая возможность: в диалоге с Машей Конторович на нашем новом курсе «Драматургия фэнтези: сказки и мифы» вы научитесь применять действенные инструменты на практике.
❤12
Бруно Ганц в роли Гамлета на сцене театра «Шаубюне» в Берлине (1982).
Фотограф: Рут Вальц
Фотограф: Рут Вальц
❤16
В Академии Современного театра стартует режиссёрский курс «Застольный период методом действенного анализа» с Иваном Яновичем Стависским. Уже четвёртый поток, к слову, вот как мы и наши студенты его любим, дорожим и отпускать не хотим.
По азбуке Станиславского, а то есть придуманному им действенному анализу, на новом курсе проанализируем «Красотка и семья» С. Моэма, «Дракон» Е. Шварца, «Отражения» Т. Стоппарда.
Вы займётесь анализом текста, формированием режиссёрского замысла и художественного решения, что в дальнейшем послужит Вам основой будущего спектакля, если Вы задумали таковой. А если нет, то уметь чувствовать текст и считывать смыслы будет не лишним для всех и каждого – это точно.
И это ещё не всё: сразу после окончания Базового курса начнётся Продвинутый, где мы подробно разберём и доведём до готовности идеи произведений, предложенные самими студентами. Но попасть туда смогут только выпускники Базовых потоков.
Подробности и запись на курс здесь.
По азбуке Станиславского, а то есть придуманному им действенному анализу, на новом курсе проанализируем «Красотка и семья» С. Моэма, «Дракон» Е. Шварца, «Отражения» Т. Стоппарда.
Вы займётесь анализом текста, формированием режиссёрского замысла и художественного решения, что в дальнейшем послужит Вам основой будущего спектакля, если Вы задумали таковой. А если нет, то уметь чувствовать текст и считывать смыслы будет не лишним для всех и каждого – это точно.
И это ещё не всё: сразу после окончания Базового курса начнётся Продвинутый, где мы подробно разберём и доведём до готовности идеи произведений, предложенные самими студентами. Но попасть туда смогут только выпускники Базовых потоков.
Подробности и запись на курс здесь.
1👍2🔥1
На «Таганке» погрузятся в «хрупкость и ошеломлённость детства» Платонова
Завтра, 26 марта, в московском Театре на Таганке (площадка «Сцена на Факельном») пройдёт премьера спектакля Виктории Хомченко «Корова» (12+) по мотивам одноимённого рассказа и других текстов Андрея Платонова.
Подробнее о постановке, выросшей из эскизной работы, читайте в материале издания «Театръ».
Завтра, 26 марта, в московском Театре на Таганке (площадка «Сцена на Факельном») пройдёт премьера спектакля Виктории Хомченко «Корова» (12+) по мотивам одноимённого рассказа и других текстов Андрея Платонова.
Подробнее о постановке, выросшей из эскизной работы, читайте в материале издания «Театръ».
Telegraph
На «Таганке» погрузятся в «хрупкость и ошеломлённость детства» Платонова
Завтра, 26 марта, в московском Театре на Таганке (площадка «Сцена на Факельном») пройдёт премьера спектакля Виктории Хомченко «Корова» (12+) по мотивам одноимённого рассказа и других текстов Андрея Платонова. Премьерный спектакль вырос из эскизной работы…
❤7
«Искусство существует для того, чтобы осмыслять действительность. И театр как искусство быстрого реагирования должен вести активный диалог, в том числе и с государством. Понятно, что театр говорит и с каждым зрителем отдельно. Но театр обязательно должен говорить о болевых точках общества, иначе он превращается в увеселительное заведение, в кафе-бар с танцполом. Я не вижу смысла приходить на должность художественного руководителя, чтобы просто развлекать. Другое дело, что любой худрук идёт на компромиссы, но компромиссы и конформизм — не одно и то же».
Олег Липовецкий
Олег Липовецкий
❤🔥16👏4
«Рыжий» (2024)
Режиссёр: Семён Серзин
В ролях: Евгений Алёхин, Таисия Вилкова, Евгений Серзин, Евгений Ткачук, Олег Рязанцев, Евгений Санников, Захар Карякин, Михаил Самочко, Тамара Зимина, Олег Васильков, Олег Гаркуша, Владимир Карпов, Яна Оброскова, Константин Итунин, Анна Завтур, Александр Ильин (младший)
«Рыжий» выходит за рамки обычного байопика, давая зрителю не только представление о жизни поэта, но и о портрете Екатеринбурга на рубеже веков. История Бориса Рыжего — наблюдение за его жизнью в виде случайных сцен, складывающихся в объёмный портрет. Жанр фильма режиссёр определяет скорее не как байопик, а как «антибайопик»: «мы не привязываемся к документальности, а создаем другую, как будто альтернативную реальность, которая могла бы быть».
Действие фильма происходит на рубеже тысячелетий — с 1999 по 2000 год. Семён Серзин ранее уже обращался к творчеству свердловского поэта — в 2018 году в «Невидимом театре» вышел «дворник» (квартирник во дворе) «Как хорошо мы плохо жили». В нём Серзин воссоздал обречённую праздность человека 90-х годов, а в фильме, напротив, передал безнадёжность того времени.
И критики, и зрители неоднократно отмечали, что фильм оставляет ощущение недосказанности. Интересно и то, что картина оказалась в странной ситуации: после фестивальной премьеры она так и не получила прокатное удостоверение, что только усилило впечатление «оборванности» высказывания. Фильма до сих пор нет в открытом доступе...
Режиссёр: Семён Серзин
В ролях: Евгений Алёхин, Таисия Вилкова, Евгений Серзин, Евгений Ткачук, Олег Рязанцев, Евгений Санников, Захар Карякин, Михаил Самочко, Тамара Зимина, Олег Васильков, Олег Гаркуша, Владимир Карпов, Яна Оброскова, Константин Итунин, Анна Завтур, Александр Ильин (младший)
«Рыжий» выходит за рамки обычного байопика, давая зрителю не только представление о жизни поэта, но и о портрете Екатеринбурга на рубеже веков. История Бориса Рыжего — наблюдение за его жизнью в виде случайных сцен, складывающихся в объёмный портрет. Жанр фильма режиссёр определяет скорее не как байопик, а как «антибайопик»: «мы не привязываемся к документальности, а создаем другую, как будто альтернативную реальность, которая могла бы быть».
Действие фильма происходит на рубеже тысячелетий — с 1999 по 2000 год. Семён Серзин ранее уже обращался к творчеству свердловского поэта — в 2018 году в «Невидимом театре» вышел «дворник» (квартирник во дворе) «Как хорошо мы плохо жили». В нём Серзин воссоздал обречённую праздность человека 90-х годов, а в фильме, напротив, передал безнадёжность того времени.
И критики, и зрители неоднократно отмечали, что фильм оставляет ощущение недосказанности. Интересно и то, что картина оказалась в странной ситуации: после фестивальной премьеры она так и не получила прокатное удостоверение, что только усилило впечатление «оборванности» высказывания. Фильма до сих пор нет в открытом доступе...
❤12