Вспоминаем самые яркие цитаты Людмилы Арининой:
1. «Гораздо легче жить, зная, что ты некрасивая. Красивые женщины должны блюсти свою внешность, уметь себя подать. А вот мне не нужно прыгать через голову!»
2. «Мое детство было голодным. И я мечтала: если у меня будет много денег, я куплю себе ящик сгущенного молока. С первого актерского гонорара я так и сделала!»
3. «И так поражает, когда всё-таки говорят, что я красавица. Но это комплимент иного порядка. После картины „На всю оставшуюся жизнь“ меня встречали женщины на улице: „Вы ж моя красавица!“. Значит, затронуло сердечко-то!»
4. «Когда у меня ничего не болит, возраст отступает. Вот сейчас я с вами беседую и не чувствую, что мне скоро 90. Я молодая и желанная.»
5. «Как я, девочка из ТАШКЕНТА, поступила в столичный ГИТИС? Нахрапом. Мне надо было много плакать, много смеяться. Я была полна сил, здоровья. И мне море было по колено.»
6. «Я была и осталась провинциальной актрисой. Люблю маленькие залы. Ими удобно повелевать. Кстати, поэтому мне легко в кино, на площадке тоже камерная атмосфера.»
7. «Больше всего меня сейчас интересуют космос, звезды и тайны Вселенной. Я даже посещаю астрономические курсы.»
8. «Мне бы сил побольше. А всё остальное я сама смогу!».
1. «Гораздо легче жить, зная, что ты некрасивая. Красивые женщины должны блюсти свою внешность, уметь себя подать. А вот мне не нужно прыгать через голову!»
2. «Мое детство было голодным. И я мечтала: если у меня будет много денег, я куплю себе ящик сгущенного молока. С первого актерского гонорара я так и сделала!»
3. «И так поражает, когда всё-таки говорят, что я красавица. Но это комплимент иного порядка. После картины „На всю оставшуюся жизнь“ меня встречали женщины на улице: „Вы ж моя красавица!“. Значит, затронуло сердечко-то!»
4. «Когда у меня ничего не болит, возраст отступает. Вот сейчас я с вами беседую и не чувствую, что мне скоро 90. Я молодая и желанная.»
5. «Как я, девочка из ТАШКЕНТА, поступила в столичный ГИТИС? Нахрапом. Мне надо было много плакать, много смеяться. Я была полна сил, здоровья. И мне море было по колено.»
6. «Я была и осталась провинциальной актрисой. Люблю маленькие залы. Ими удобно повелевать. Кстати, поэтому мне легко в кино, на площадке тоже камерная атмосфера.»
7. «Больше всего меня сейчас интересуют космос, звезды и тайны Вселенной. Я даже посещаю астрономические курсы.»
8. «Мне бы сил побольше. А всё остальное я сама смогу!».
❤24🙏6❤🔥2👍2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
За годы своей карьеры Андрею Миронову довелось дважды работать с Анатолием Эфросом. Первой такой работой стала роль Грушницкого в телеспектакле «Страницы журнала Печорина». Спустя несколько лет режиссёр пригласил актёра исполнить заглавную роль в постановке «Продолжение Дон Жуана» по пьесе Эдварда Радзинского на сцене Театра на Бронной.
«Дело в том, что я очень ценю творчество режиссера Эфроса, — говорил Миронов. — Впервые я начал с ним сотрудничать на телевидении и, разумеется, вкусив его метод, захотелось под его руководством попробовать себя в театре. Эта театральная "рокировка" (разумеется, не в ущерб Театру сатиры) очень обогащает меня в профессиональном плане. В пьесах Эфроса легко прослеживается поиск очень точной жизненной правды. А ведь мы знаем, что нередко на сцене бывает имитация её, бледная копия жизни, и в малой степени не одухотворенная художественностью. Согласитесь, иногда полезно для души перейти от чтения "Двенадцати стульев", скажем, к роману "Сага о Форсайтах" или же к "Евгению Онегину". Нельзя зацикливаться на чём-то одном — однобокость ведёт к однообразию, творческой опустошенности...»
«Дело в том, что я очень ценю творчество режиссера Эфроса, — говорил Миронов. — Впервые я начал с ним сотрудничать на телевидении и, разумеется, вкусив его метод, захотелось под его руководством попробовать себя в театре. Эта театральная "рокировка" (разумеется, не в ущерб Театру сатиры) очень обогащает меня в профессиональном плане. В пьесах Эфроса легко прослеживается поиск очень точной жизненной правды. А ведь мы знаем, что нередко на сцене бывает имитация её, бледная копия жизни, и в малой степени не одухотворенная художественностью. Согласитесь, иногда полезно для души перейти от чтения "Двенадцати стульев", скажем, к роману "Сага о Форсайтах" или же к "Евгению Онегину". Нельзя зацикливаться на чём-то одном — однобокость ведёт к однообразию, творческой опустошенности...»
❤15👍1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
«Последние луны» (2014)
Театр им. Е.Вахтангова
Постановка: Римас Туминас
Итальянская и немецкая история двух пожилых людей пронзительно и горько сыграна замечательными русскими актерами — Ириной Купченко и Василием Лановым.
О том, как много в нашей жизни эгоизма, и как мало милосердия.
Для первой части спектакля Туминас выбрал пьесу итальянского автора Фурио Бордона «Последние луны», для второй — немецкого драматурга Гарольда Мюллера «Тихая ночь».
В первом акте сын отправляет отца в дом престарелых. Переживаниями пожилой человек делится со своей уже умершей женой. Несмотря на то что супруги уже нет в живых, герой видит ее наяву. Режиссёр визуализирует этот внутренний разговор с ней и как бы переносит основное действие в воображение старика. Главную роль сыграл Василий Лановой. Во второй части спектакля подобную ситуацию переживает главная героиня пьесы Мюллера в исполнении Ирины Купченко. Она уже находится в пансионате и каждый день тоскует по ласке и заботе сына.
Сценографию и костюмы к спектаклю создала Мария Митрофанова. Она использовала минимум декораций: в скромную комнату отца она поставила кресло и книги, а в пансион, где обитает мать, — две железные кровати и шкафы. На сцене не появляется ярких предметов. Одеты герои также скромно. Все внимание в постановке Митрофанова стремилась приковать к главным героям, их диалогам и переживаниям.
Театр им. Е.Вахтангова
Постановка: Римас Туминас
Итальянская и немецкая история двух пожилых людей пронзительно и горько сыграна замечательными русскими актерами — Ириной Купченко и Василием Лановым.
О том, как много в нашей жизни эгоизма, и как мало милосердия.
Для первой части спектакля Туминас выбрал пьесу итальянского автора Фурио Бордона «Последние луны», для второй — немецкого драматурга Гарольда Мюллера «Тихая ночь».
В первом акте сын отправляет отца в дом престарелых. Переживаниями пожилой человек делится со своей уже умершей женой. Несмотря на то что супруги уже нет в живых, герой видит ее наяву. Режиссёр визуализирует этот внутренний разговор с ней и как бы переносит основное действие в воображение старика. Главную роль сыграл Василий Лановой. Во второй части спектакля подобную ситуацию переживает главная героиня пьесы Мюллера в исполнении Ирины Купченко. Она уже находится в пансионате и каждый день тоскует по ласке и заботе сына.
Сценографию и костюмы к спектаклю создала Мария Митрофанова. Она использовала минимум декораций: в скромную комнату отца она поставила кресло и книги, а в пансион, где обитает мать, — две железные кровати и шкафы. На сцене не появляется ярких предметов. Одеты герои также скромно. Все внимание в постановке Митрофанова стремилась приковать к главным героям, их диалогам и переживаниям.
❤14🔥3🕊2
Делимся книжными рекомендациями от Лики Нифонтовой в рамках рубрики «Мои любимые книги» театра «Сатирикон».
Актриса признаётся, что с появлением внучки она всё больше читает детскую литературу, поэтому открывает свой список именно ею:
1. Александр Волков. «Волшебник Изумрудного города».
2. Ромен Гари. «Обещание на рассвете».
3. Артур Конан Дойл. «Этюд в багровых тонах».
4. Лев Толстой. «Живой труп».
5. Алексей Толстой. «Пётр Первый».
6. Антон Чехов. «Рассказы».
7. Михаил Шолохов. «Тихий Дон».
8. Михаил Булгаков. «Мастер и Маргарита».
9. Фёдор Достоевский. «Братья Карамазовы».
10. Александр Дюма. «Три мушкетёра».
Актриса признаётся, что с появлением внучки она всё больше читает детскую литературу, поэтому открывает свой список именно ею:
1. Александр Волков. «Волшебник Изумрудного города».
2. Ромен Гари. «Обещание на рассвете».
3. Артур Конан Дойл. «Этюд в багровых тонах».
4. Лев Толстой. «Живой труп».
5. Алексей Толстой. «Пётр Первый».
6. Антон Чехов. «Рассказы».
7. Михаил Шолохов. «Тихий Дон».
8. Михаил Булгаков. «Мастер и Маргарита».
9. Фёдор Достоевский. «Братья Карамазовы».
10. Александр Дюма. «Три мушкетёра».
❤17
«В первой половине жизни твоё лицо — это то, с чем ты родился. Во второй половине — то, чего ты заслуживаешь».
Шэрон Стоун
А вы согласны с высказыванием актрисы?
Шэрон Стоун
А вы согласны с высказыванием актрисы?
❤18👍3😁2