🪩 Давайте обстоятельно поговорим про группу "Лауд" — и послушаем альбом "ТанецГолосЗвук 4". Он крутой!

Написал пост про альбом "ТанецГолосЗвук 4". После этого решил перечитать свои старые тексты про "Лауд" — и тут же удалил новый, потому что написал примерно то же самое. Краткая выжимка: передовая поп-музыка, где задротская электроника до жути наслушанных людей легко мэтчится с попсоватостью; кайф, восторг, любовь.

Я ровно так и чувствую, но захотелось поговорить немного о другом. Как так вышло, что "Лауд" — это всё ещё наши телеграм-дарлинги, а не группа, которая бодается с Cream Soda за многотысячные площадки и хедлайнерские слоты на летних фестивалях?

Самый очевидный ответ — у них так и не случилось своего большого хита. Но убейте меня, я всё ещё не понимаю, почему песни "Ласт дэнс" или "Большой город" хуже "Никаких больше вечеринок" в поп-потенциале. Не хватило наглости Димы Новы (раз уж я провёл параллель с "Содой")? Но у "Лаудов" есть Тали, который выглядит, ведёт себя и звучит как готовый фронтмен успешного бойсбенда. Это проблема менеджмента? Да камон, он у них долгое время был вообще один. Они застряли между нишами и не хватает фокуса на чём-то одном: делать совсем поп-поп, рэп-рэп или рейв-рейв? Но тогда мы бы первые обвинили "Лауд" в однообразии, а любим их как раз за многогранность.

Пацаны забрались в зону комфорта из бесконечных ночных тусовок и чуть перестали развиваться? Сложно судить, находясь в другой стране, но упорно не хочется в такой расклад верить. Да и вечные эксперименты, заигрывания с новой музыкой скорее говорят о том, что этим людям точно не скучно делать музыку. Мы все с ума сошли в своих телеграм-каналах и выдаём желаемое за действительное, а музыка группы "Лауд" — это не про широкий успех? Уверен: поп-проект, который постепенно пришёл к тому, что вырастил внутри яркого фронтмена — это как раз заявка на тот самый большой успех.

Может, мы все с ума сошли в своих телеграм-каналах и выдаём наше представление слова "успех" за самоцель, к которой должны стремиться артисты? А группе "Лауд" на самом деле комфортно в статусе королей московских вечеринок и уютными турами по не самым крупным площадкам, потому что так проще коннектиться с людьми? Или всё это просто очень долгая игра, а мы немного торопимся?

У меня нет чётких ответов ни на один из вопросов выше, возможно, они есть у вас — тогда скорее ими делитесь. А у меня пока есть альбом "ТанецГолосЗвук 4". Это снова кайф, восторг и любовь. В первую очередь выделю песни "Секреты" и "Метро" — моментальный репит. И мне вновь хочется, чтобы этот альбом стал тем самым, где окажется песня, которая залетит в нужный момент и всё перевернёт для "Лаудов": они полетят шуметь как раз в те самые залы побольше и будут выступать на фестивалях попозже. А то ну сколько можно.

Если кто-то и заслуживает успеха и побольше, то это группа "Лауд". Потому что танец, голос, звук. И умножить на четыре.

Слушать ВЕЗДЕ

Кстати, прямо сейчас под постом выше в комменты пришёл Тали из "Лауд" — и готов отвечать на ваши вопросы, не упустите возможность спросить всё, что хотели 🏎

💔 Лайв дня: Канье на "Грэмми-2008"

Недавно вспомнил свой любимый перфоманс на любой церемонии вручения наград — это Канье на "Грэмми", и нет, речь не про "everybody wanna know what I would do if I didn't win, I guess we'll never know".

Контекст. Канье Уэст вступал в 2008 году в статусе рэп-короля: в сентябре он отгремел с "Graduation", опрокинул 50 Сента в битве продаж и запустил в массы совсем другой рэп: яркий, дурашливый и куда более попсовый. И по идее на "Грэмми" он шёл, чтобы собрать все статуэтки и как раз напомнить всем, что никогда не проигрывает (но альбом года проиграл Хэрби Хэнкоку). Но это — вещи индустриальные. В жизни же случился кромешный мрак: с разницей в пару месяцев умерла мама и произошёл разрыв с невестой, с которой Канье встречался шесть лет. К концу года это вылилось в альбом "808s & Heartbreak", но а пока — февраль 2008 года, та самая церемония "Грэмми" и Канье, который явно проходит через очень мрачный период.

Но выступление он начал как полагается звезде: "Stronger", Дафт Панк на сцене, очки-жалюзи, киберпальто и Air Yeezy на ногах (это и был анонс коллабы с найком). А потом — оп, свет гаснет, глянец и Дафты пропадают, на сцене остаётся один Канье и исполняет "Hey Mama". Но не привычную весёлую версию, а тихую и ещё более трогательную оркестровую, где он вот-вот и сломающимся голосом последний раз признаётся маме в любви.

Если выбирать одно career defining-выступление в карьере этого человека, пускай будет вот это.

https://youtu.be/7gHisR4xmOk

Про эти и многие другие вещи мы с Аней вспоминаем в четвёртом выпуске подкаста "Мы уже приехали" — скорее подпишитесь, чтобы не пропустить следующий и послушать все предыдущие!

🏆 Топ-25 русскоязычных песен 2020-х

У этого топа нет особого смысла и мотивации — просто разгон в чате, который в итоге оформился в плюс-минус осознанный список. Он — как и любой другой список в интернете, кстати — не несёт в себе задачи отразить какую-то объективную (её в музыке не существует) действительность, это просто 25 песен, которые я много слушал и по каким запомню последние пять лет в музыке на русском языке.

С ним точно можно и нужно спорить (иначе зачем нужны списки), а заодно рассказать, что вы сами слушали больше всего за эту пятилетку. Полетели!

25. ailie — "агония". Мне и песни ooes нравятся, но вот это кажется очень недооценённой штукой.

24. Pharaoh, Молодой Платон — "Тост". Последний великий выход Фары, первый великий выход Платона.

23. 104, Hey Monro — "Куртка". Любимая песня одного из любимых рэперов — чистый поп.

22. Rozalia — "День за днём". Неожиданно поймал себя на том, что возвращаюсь к ней стабильно раз в месяц.

21. "СОЮЗ" — "Beige Days". Во-первых, я беларус и я так чувствую. Во-вторых, музыка "Союза" — это сказка.

20. Моргенштерн и все-все-все — "Crystal Moët Remix". Как будто что-то из прошлой жизни, да?

19. GONE.Fludd — "Traxxxmania". Фладду никто так и не переиграл в умении максимизировать собственную ебанцу (это комплимент).

18. Basic Boy — "Что ещё сказать?". Это личное.

17. "Золотые зубы" — "Я слушаю зе викенда и ем торт". Просто за панч "сижу один и как Флоренс тоже Пью".

16. Loc-Dog, ATL — "Монолит". Мы просто заслужили фит электродоговского Лочи и Сеги.

15. "ЛСП" — "Несчастные люди". Смотрите-ка, Олег опять взял и написал песню, которая описывает примерно всё, что нужно про нас знать.

14. Palina — "Зачем это всё?". Всё ещё считаю, что "Ни берега, ни дна" — один из самых впечатляющих поп-альбомов двадцатых.

13. Aarne, Аника, Бушидо Жо — "Тесно". Гаражик — наше всё!

12. Витя Исаев — "Среди ночи". Экс-БЦХ здесь поразительно поженил мотаун с вайбами молодого Леонида Агутина.

11. Платина — "Бассок" / "Сан Ларан". Пиковый Робчик, против которого не попрёшь.

10. Петар Мартич — "23". Нашагал очень много километров по родному району именно под это дело.

9. Andro и The Limba — "XO". Эталонная попса.

8. Mujuice — "Zodiac". Лучший припев эпохи.

7. Куок — "Каменный остров". Здесь могла быть примерно любая песня Куока: он как был моим самым прослушиваемым артистом последние три года, так будет им и сейчас.

6. Saluki — "Вылечим". Сперва здесь были "Огней", но по-честному "Вылечим" я репитил больше, а строчка "свет бьёт по зрачку" спонтанно превратилась во вполне реальный партачок.

5. Дора — "Втюрилась". Я как вкрашился в эту песню, так ничего и не поменялось.

4. Скриптонит — "Рэп". Интересно, что Скрип ебал всех эту пятилетку без устали, а лучшая песня — самый базированный рэп, от которого не оторваться.

3. Макс Корж — "Свой дом". Потому что так надо.

2. ATL — "Ящик". После этого к творческому методу и слогу Сеги не осталось никаких вопросов.

1. Markul — "Zima Blue". В карьере этого человека были хиты погромче, а вот песен лучше — никогда.

Собрал всё в плейлист, но только на Спотике, потому что это единственный сервис, где можно собрать все 25 песен.

🙅‍♂️ Вечеринка у Дидди дома: гуляет ФБР, гуляет вся зона. Насилие, торговля людьми, оргии

Подумал, что вам мало контента про Дидди в тиктоке и на ютубе — и разобрал весь ворох обвинений. Там — полный мрак, ужасные похожие друг друга истории от девяностых до наших дней. Из того, что запомнилось (и не особо тиражировалось): в начале десятых Дидди в стотысячный раз разошёлся с Кэсси, она успела повстречаться с Кидом Кади. Дидди это не понравилось — и он взорвал тачку Кади в ЛА. История долго была такой рэп-легендой, а на фоне официальных обвинений (в иске Кэссе в том числе говорилось о каком-то "поджоге") команда Кади взяла и всё подтвердила.

Также: в этом тексте нет практически ничего про теории заговора о том, как, например, при помощи Дидди Бейонсе и Джей-Зи уничтожали конкурентов, Канье Уэст на самом деле спасал Тейлор Свифт от гнёта, а Джастина Бибера, оказывается, истязали всю его подростковую жизнь. Мне очень нравится песня "She Knows", но то, что сейчас происходит под неё в тиктоке — это чистая шиза, а людям просто, как завещал Шурик Горбачёв, нехуй делать.

А текст вот: https://daily.afisha.ru/music/28035-orgii-nasilie-ugrozy-vzryvy-lubrikant-i-detskoe-maslo-vse-o-skandale-vokrug-diddi/

🚂 Поезд Славы КПСС: когда машинист вдруг стал пассажиром

Посмотрел новый клип Славы КПСС — и задумался. А чего он хочет на самом деле? То есть, на подкасте у Амирана Слава довольно внятно описал, что он "не попс" и ему не нужны стадионы, а нужен вдумчивый слушатель, который разглядел бы индивидуальность и понимал его сложное и интересное искусство. Но хочет ли он, чтобы этот слушатель воспринимал его всерьёз как талантливого рэпера и человека с увлекательным бэкграундом? Или роли паяца-трикстера вполне достаточно? Потому что второе годами перевешивало первое — от этого никуда не деться.

"IntroFreestyle2024" — классный интроспективный трек от живого рефлексирующего человека. И точно лучший у Славы-рэпера за долгое время. Но как это мэтчится с тем, что тот же человек полгода назад выпустил песню про голого мужика, поедающего киндер буэно? В целом-то мэтчится отлично: Слава умеет и так, и так — и всё ему удаётся. Но как мне можно воспринимать Славу всерьёз, когда он ебашит вот такие вещи?

Есть такой японо-американский артист Джордж Миллер. Он начинал с лютого камеди-рэпа, где в костюме розового человека творил разную дичь — и в песнях, и на ютубе. А потом решил, что хочет заниматься несколько другими вещами — и запел грустный R&B для всех хартбрейк-кидов. Так Филси Фрэнк стал Джоджи — и люди очень быстро забыли, что второй когда-то был первым, потому что всё внимание и творчество сошлись на Джоджи.

Есть ещё один пример человека-многостаночника уже поближе к нашей действительности. Петар Мартич, который сперва породил вк-рэп с "прыгай киской", потом стал героем новой волны гитарной музыки вместе с группой "пасош", а параллельно успел сделать лоуфайные "Озёра" и даже записал шансон-альбом. В старых интервью Петар рассказывал, что ему было неприятно, когда на первых концертах "пасоша" люди кричали про "киску". Позже Петар чётко проводил границы между своими проектами: вот, есть куда более успешная "прыгай киска", на разогреве там будет выступать Петар Мартич со своим джаз-хопом. Такие разграничения помогают и самому артисту, и его аудитории.

А ещё есть Сергей Михалок. Вот он — фронтмен группы "Ляпис Трубецкой", а вот оп — уже лидер "Brutto", а потом ничего себе — запустил проект "Drezden". Михалок так или иначе лидер всех этих групп, существование некоторых даже накладывалось друг на друга, но опять же, границы изначально проводились настолько чётко, что никаких вопросов о том, для кого существует тот или иной проект Михалка, никогда не возникало.

В случае со Славой размытие границ стопорит его развитие. Чётко в карьере Славы КПСС работает лишь одна вещь — роль "отрицалы". Кого он там на этот раз отрицает — Оксимирона, Басту, Хаски или кого-то ещё — уже не так важно. И на выходе получается, что Слава КПСС — это такой вечно ухмыляющийся чувак, который то "Горгород 2" выпустит, что подарит нам очередной мем-хит Валентина Дядьки. И уже за этим образом скрывается грустный и вдумчивый Слава, который наверняка без постиронии считает свой будущий альбом "Россия34" самым крутым рэпом на русском.

Может, так и есть. Но чтобы полноценно его так воспринимать, надо вытереть из памяти все несерьёзные вещи, которые Слава без устали поставлял нам все эти годы. А как это сделать, когда вот свежие детройт-приколы с Будой (клёвые, кстати) или фристайл ФФМ на угаре? Шурик Горбачёв не долбоёб, что поделать, если (анти)хайптрейном Славы КПСС годами были смехуёчки. А он — серьёзный и крутой рэпер — стал пассажиром одного из дальних вагонов локомотива собственных имён.

Мне вот кажется, что такими песнями Слава довольно громко намекает, что хотел бы другого расположения тех самых вагонов. Но для начала было бы неплохо ссадить с рейса голого мужика.

https://youtu.be/38kXKB6pxkM

❤️ Не "ши ноуз" единой: вспомним лучший альбом Джей Коула

На фоне всеобщей истерии по Дидди и этих отвратительных тиктоков под "She Knows" включил альбом "Born Sinner" — и он по-прежнему очень хорош. Даже так — это лучший альбом Коула. Потому что с "2014" я всегда любил главные синглы и зевал от горы филлеров, а дальше Коул стал делать совсем не мой рэп, с которым особо и не пересекаюсь.

Но вот "Born Sinner" — да. Коул вваливался в десятые следующей большой рэп-надеждой со сказочной историей: всё-таки достучался до Джея, всучил ему демку, получил контракт c Роком и полетел писать дебютник на хайпе от крутых микстейпов. А потом он вышел — и все такие "ну хз". Потому что талантливый рэп вроде и на месте, но какого-то мощного заявления не вышло, а прорывной хит "Work Out" так вообще разочаровал Наса.

И Коул took it personally. Как завещал Кью-Тип, "нахуй комплекс второго альбома" (тем более когда первый был так себе). Весь "Born Sinner" — это письмо любви дорогому сердцу жанру. Название альбома — отсылка к строчке Бигги из "Juicy". Посреди треклиста — фит с Кендриком (где Ламару отдали только припев, а то нечего) с флипом на сэмпл из "Electric Relaxation" как раз от ATCQ. Хотите внятный (а не как в прошлый раз) поп-рэп — вот "Power Trip" и та же "She Knows", нужен сторителлинг — вот "Land of the Snakes" и "Runaway", техника — вот же "Ain't that Some Shit". Я могу так вспоминать примерно каждый трек отсюда.

И к слову про Наса. Ему Коул посвятил отдельный трек, где пересказал всё, что почувствовал, когда расстроил легенду. Нас оценил ход и позже записал ремикс с говорящим названием "Made Nas Proud". Вот и у меня от "Born Sinner" такие же ощущения.

А ещё, кажется, 18 июня 2013 года — один из лучших дней в истории рэпа, тогда же дропнулись "Yeezus" и "Watching Movies with the Sound Off".

Слушать, кайфовать

🎙 Целый час разгонов про Дидди и не только!

Напоминаю, что паралелльно с этим каналом и текстами на "Афише" я вместе с Аней (лучшая соведущая в истории, легенда тиктока) веду подкаст "Мы уже приехали?", где мы обсуждаем не столько музыку, сколько поп-культуру. Но иногда точки пересечения всё же случаются.

Сегодня у нас дропнулся пятый выпуск, бòльшая часть которого посвящена как раз Дидди. Обсуждаем, что нам не нравится в истерии вокруг дела и диких теориях заговора, и почему от итогов не ждём ничего, кроме разочарования на всех уровнях.

Потом ещё мельком говорим про новый альбом Кэти Перри. И вот там я поймал себя на мысли: а много ли вы знаете громких музыкальных камбэков? Когда человек надолго (скажем, года на три) уходил в тень или просто выпускал так себе музыку, а потом оп — собрался и снова полетел наверх? Мне вот в голову практически никто не идёт.

Ещё из интересного для аудитории канала: вспоминаю, как брал интервью у Тайлера, а оно прошло ну просто отвратительно и заставило меня долго рефлексировать на тему того, а как вообще со звёздами надо разговаривать.

🎧 Послушать (и подписаться):
https://t.me/are_we_there_yet_podcast
https://t.me/are_we_there_yet_podcast
https://t.me/are_we_there_yet_podcast

✍️ Пришёл советовать вам крутые бесплатные знания

Стабильно раз в пару недель натыкаюсь на разные проекты, где начинающих музыкантов обещают научить всем приколам индустрии и показать, как заработать сразу все деньги мира, собрать стадион и стать суперзвездой. И в 9 случаях из 10 подписываться на такие штуки, конечно же, не надо.

В первую очередь в таких инициативах обращаю внимание на три вещи. Во-первых, спикеры-эксперты — насколько они погружены в сегодняшнюю индустрию, есть ли у них релевантный опыт или это просто люди, которые полтора раза болтали с Кириллом Бледным, а потом рассказывают, что "много работали" с "Пошлой Молли". Во-вторых, формат — за деньги или фо фри. Платить за образование — абсолютно разумная штука, но опыт в индустрии подсказывает, что чаще лучшие знания в ней дают как раз бесплатно, потому что за бабки вам часто будут пытаться загнать знания из серии "снимайте побольше рилсов" (вау). В-третьих, отсутствие инфоцыганских штампов в духе "как заработать миллион в индустрии".

Пример хорошего проекта — "Академия музыкальной индустрии". Название пафосноватое, с другой стороны, как будто я не работал в "Институте музыкальных инициатив". АМИ — проект лейблов Koala Music, S&P Digital и Legacy Music, где они будут учить людей работать в индустрии по линии A&R и маркетинга.

Это бесплатно. Почему тут нет подвоха: такие проекты закрывают для лейблов сразу две задачи. Первая — чисто репутационная, смотрите, мы работаем на благо индустрии, мы классные ребята, приходите к нам. А вторая — больше бизнесовая, после таких академий легко найти себе новых либо работников, либо интернов, на которых можно скинуть много текучки (что абсолютно нормально). Есть первая галочка в моём чек-листе.

Список участников — крутой. Подогнали очень много (семь) человек из Яндекса, отвечающих как напрямую за работу с артистами, так и за саму Яндекс Музыку. Такой перекос в сторону ЯМ кажется логичным: они правда вложили много сил и бабок в работу как раз с молодыми артистами. Но в списке есть и Катя Комиссарова из Звука, который сейчас активно пробует включиться в ту же нишу, а конкуренция и разная оптика — это тоже кайф.

Там же — главы A&R Коалы и S&P, большие концертники и скауты лейблов. Позвали и людей со стороны артистов — участвуют Женя Семененко (когда-то снимал клипы Моргену, а сейчас помогает новой волне беларусов брать чарты как менеджер) и Руслан Бектемиров (директор Скалли Милано, Сими и не только). Есть вторая галочка в чек-листе.

Ну и позиционирование — понятное и открытое. Вы учитесь — а мы потом получаем работников. Всё честно, есть третья галочка.

Вот и сложился хороший проект. АМИ будет работать в ноябре, заявки принимают весь октябрь.

🤝 Кирилл Бледный опять всех переиграл

Новая "Пошлая Молли" — топ. Каждый раз со скепсисом включаю Кирилла Бледного, мол, ну он же уже всё придумал, сейчас будет повторение пройденного. И каждый раз чувствую себя дураком, потому что Кирилл опять предлагает совсем другой взгляд на музыку. На этот раз — с уходом куда-то в глэм и даже хэви-метал. Ничего в этих жанрах не понимаю, но звучит всё это так, будто эстетику нового Бледного другие будут снимать года полтора вперёд.

А ещё момент беларусской радости: судя по кредитсам, весь альбом писался совместно с Костей Пыжовым. Когда-то он играл в минской группе The Toobes, это такие критикал-дарлинги, которые делали рок в духе британцев начала нулевых и были местной гордостью в духе "смотрите, что у нас на экспорт есть!" Среди участников "Тубс" был и, кстати, Стас Мурашко, который потом много лет отыграет в составе "Союза". А Пыжов позже стал сперва участником "Валентина Стрыкало", потом — звёздным звукорежиссёром (Элджей, ещё крутая Хофманита, ТДД и кто только не) и в итоге мощно сошёлся как раз с "Пошлой Молли", где не только играет, но и помогает с продакшном.

Не знаю, кто из них придумал пересобрать "Молли" с акцентом на казалось бы давно умершие жанры, но получилась самая живая музыка года. Кайф.

⚰️ Рэп десятых. Умерла эпоха — и (не) похуй

У Коляна сегодня вышел ролик про рэп десятых — я чутка помог со сценарием и заново погрузился в дорогую сердцу эпоху. А потом задумался: какими мы запомним двадцатые?

Если проводить параллель, разница мне на базовом уровне видится очень простой: до 2017 года никакой индустрии не было, ты пытался донести своё музло до как можно более широкого круга вк, а потом — если к хорошей работе добавится капля удачи — поехать с концертами. И так по кругу.

Сейчас ты со старта думаешь про медиаплан, стратегию, потенциальные бабки с аванса — и так далее. Я не вижу в этом ничего плохого, потому что мы дошли до уровня, когда музыка может начать кормить артиста не через пять лет после старта карьеры, а сильно раньше. Только тут не надо забывать вот о чём: процент музыкантов, которые хоть до какого-то успеха добираются, всё ещё ничтожно маленький. И так точно будет всегда. Что, опять же, абсолютно нормально.

Из этих моментов выплывает и другой — куда более грустный для меня — момент. Вся эта индустрия чуть-чуть да прибила романтизм. Я вижу это как минимум по интервью, которые мы с коллегами берём у артистов. Постоянно сталкиваюсь с тем, что даже 20-летние артисты с одним чартовым хитом разговаривают так осторожно, как будто у них выборы на носу: мы за всё хорошее, против всего плохого и вообще образцы для подражания во всём. Это мило, но в этом нет искры: ты как будто со старта общаешься с рафинированным манекеном, которому страшно быть живым.

Или вот ещё пример: альбом Прыгай киски "Икона". Образцовый топовый поп-альбом, который и тогда, и сейчас хочется хвалить за то, какой он лощёный. Но мы же все понимаем, что наглости первых песен Петара там нет и близко. Вроде всё логично: все выросли и стали опытнее, умнее, спокойнее.

Можно сказать, что есть тот же Воскресенский, есть Платина, в музыке которых полно ебанцы (это всё ешё лучший комплимент). Но даже там люди внимательно относятся к позиционированию, ведут прямые эфиры и следят за своими образами. Есть трио-"Гламур" — но там пацаны думали про то, что и как говорят, ещё на этапе кричащих толп.

Во всём этом нет ничего плохого. Мы 10 с лишним лет кричали про то, сколько вокруг крутой музыки. И радостно, что у людей, делающих её, теперь есть возможность собирать не 250 человек в регионах, а забивать большие клубы и снимать миллионные прослушки на стримингах. И я точно не хочу, чтобы всё вдруг стало "как раньше" — мы все не для этого столько лет работали.

Но вот простота и романтика — она осталась в таких видосах, как сегодня у Коли. Это лишний повод любить ту эпоху и с кайфом её вспоминать. И благодарить за всё, что она нам дала: https://youtu.be/JAEyub8zLeo

🌓 Лифт на Луну: альбомы Кида Кади от худшего к лучшему

Привет, давно не виделись. На выходных будет много постов о новом и вечном, а пока камбэчимся классикой. Позвали на Флоу расставить все альбомы Кади от самого отвратительного к самому любимому — я и сделал. Про Каддера я и так написал огромное количество букв в этой жизни, главные из них такие: это ключевой артист моих подростковых лет, который их сильно скрашивал и делал светлее.

Дальше — суперстардом, последующая творческая пропасть и плюс-минус стабильные последние годы. Но эмоций он всегда дарил в избытке — просто иногда они были исключительно негативными. Топ я переписывал раз семь, последний раз — буквально когда нёс отдавать ссылку на текст и понял, что нет, всё-таки на первом месте должен быть другой альбом.

Получилось вот так:

3) "A Kid Named Cudi"
2) "Man on the Moon II: "The Legend of Mr. Rager"
1) "Так я вам и рассказал, переходите по ссылке"

А целиком его можно почитать вот тут: https://the-flow.ru/features/vse-albomy-kid-cudi-ot-hudshego-k-luchshemu

🎸 А посмотрите на выходных лучший музыкальный фильм в истории человечества

На "Нетфликс" снова подвезли "Школу рока" — и это по-прежнему идеальное кино. Доброе, классно написанное, идеально сыгранное (а с актёрами-детьми это не особо частая история). Её снял Ричард Линклейтер (трилогия "Before", "Dazed & Confused", "Boyhood" — у мужчины всё в порядке с фильмографией, выбирайте любимое), главную роль сыграл Джек Блэк, который тут в образе такого рокера-неудачника, которого выперли из группы, с работой всё тоже так себе, поэтому он рандомным образом становится учителем-заменой — и начинает обучать детей магии рок-музыки. А дальше..и правда, посмотрите, волшебно.

Ещё нравится, как фильм в итоге сплёлся с реальной жизнью. Из детского каста большая карьера сложилась разве что у Миранды Косгроув — это если слово "айКарли" вам о чём-нибудь говорит. А вот многие из других участников стали напрямую связаны с музыкой: карьеры там не особо великие, но всё равно есть милый мэтч между "в детстве сняться в культовой комедии" и "потом связать с её сюжетом жизнь".

А продам фильм через вот этот отрывок, который после диддигейта состарился абсолютно великолепно.

Шурика Горбачева признали иноагентом

Мне кажется важным тут вот что: когда очередной статус присваивают артистам, это уже не вызывает какой-то мощной реакции, признали и признали. Во многом потому что это всегда такая формальность: все и так понимают, что никто из этих людей не поехал бы давать концерты в Россию в обозримом будущем.

А когда эти плашки затрагивают коллег, это ак раз вызывает мощную реакцию: потому что понимаешь, насколько человеку будет тяжелее работать и осуществлять проекты в своей профессиональной среде. И в этом ничего хорошего точно нет.

А Шурик — легенда, сил ему и успехов.