creators.prjctr
3.95K subscribers
2.83K photos
316 videos
4 files
702 links
Живий і цікавий канал від спільноти Projector для тих, хто створює.

🔹Обрати свій курс — https://shorturl.at/SUH7A

💙 @projector_online — менеджер на звʼязку з 10 по 19
Download Telegram
частина моєї роботи так і залишається на жорсткому диску. іноді через NDA, іноді тому, що проєкт ще не вийшов, а іноді просто тому, що концепт так і не став реальністю. цей — із третьої категорії.

я працював над одним із напрямків для Pas Normal Studios. цей концепт не пішов у виробництво, тому можу показати частину внутрішньої презентації.

коли працюю над такими проєктами, мене найбільше цікавить не окремий принт чи кольори. мені важливо придумати історію, яка зможе пройти крізь усю колекцію. щоб графіка, палітра, типографія й навіть назви не виглядали випадковим набором рішень.

тут відправною точкою став час. але не як календар чи історія, а як сила, що залишає сліди. геологічні шари, стиснення, тиск, ерозія, викопні рештки — усе це поступово перетворилося на графічну систему й лягло в основу колекції.

цей етап мені завжди подобається найбільше. коли ти ще нічого не намалював, але вже починаєш розуміти, якими правилами буде жити майбутній проєкт.
31
декілька років тому друзі з берлінської студії Any запросили мене долучитися до пітчу для виставки From Odesa To Berlin. я працював над проєктом як креативний консультант і дизайнер, допомагаючи знайти візуальну мову з української перспективи.

виставка мала показати роботи з Одеського музею західного і східного мистецтва, який постраждав від російських обстрілів. мені хотілося передати це без прямолінійних образів війни, тому в айдентиці з'явився скотч. в Україні цей образ не потребує пояснень. для німецької команди це був просто скотч. вони щиро здивувалися, коли я розповів, навіщо в Україні заклеюють вікна.

ми підготували кілька концептів: цей — зі скотчем, і ще один, значно стриманіший. я також запропонував використати шрифти українських і німецьких студій, щоб обидві країни були присутні в проєкті не лише в назві.

зрештою галерея обрала інший напрямок. але саме цей проєкт навчив мене, що візуальні образи працюють тільки тоді, коли люди по обидва боки бачать за ними одну й ту саму історію.
18🔥7
сьогодні хотів показати новий проєкт, але після ночі вирішив трохи змінити план.

але мені цікаво зробити цей тиждень не тільки розповіддю про мої роботи, а й корисною розмовою. тому підкажіть, що вам справді цікаво побачити далі.

якщо є тема, про яку хотіли запитати, пишіть у коментарях.
❤‍🔥71
сьогодні поділюся тим, що мене надихає і що дає поштовх для експериментів.

останнім часом більшість моїх відкритих вкладок веде в Південну Корею або Японію.

мене захоплює не стільки естетика, скільки свобода, з якою там працюють дизайнери. іноді здається, що вони взагалі не ставлять собі питання: так можна?

старий кліпарт, дивна типографія, аніме, корпоративна графіка, кислотні кольори — усе це легко опиняється в одному макеті й чомусь працює.

мені здається, що стара європейська школа побудувала дуже багато правил. натомість корейські та японські дизайнери ніби взагалі не думають категоріями правильно чи не правильно.
17❤‍🔥2🔥1