Спасибо вам!

В свежевышедшем Fallout (сериал по легендарной игре в постядерной американской пустыне — я тут выяснил, что не все в курсе) мелькает легендарный носимый ретро-компьютер Pip-Boy, но каково же было моё удивление, когда я почти случайно увидел…

…вполне реально существовавший аксессуар для Nintendo Gameboy под названием Handy Boy. И тут в голове наконец-то щёлкнуло — а сериал прекрасный, вне зависимости от того, играли вы, или нет (но играм он добавляет объёма).

Поговорил с коллегами из индустрии визуальных эффектов про жизнь после прихода нейросетей — и, если честно, точка зрения Данила мне кажется самой взвешенной.

Внезапно на Кинопоиске подборка мнений про будущее влияние AI на индустрию VFX, есть на любой вкус - от "это инструмент и мы им уже пользуемся" до "нам конец" (за дистопию отвечаю конечно же я 😅). Милости прошу в мое пессимистичное будущее:

https://www.kinopoisk.ru/media/article/4009359/

Грядущие планы красиво рядом станцевать. Edit: как верно замечает товарищ про фотки лекторов: “second tier DC villains”. Well, it’s a start!

23 мая (чт) в 18-00 по мск Круглый стол "Нейросети: опыт практического использования в игровом нарративе".

Спикеры:
🔹 Антон Уткин, нарративный дизайнер, сценарист, режиссёр Lateral Summer.
🔹 Виталий Алексашин, нарративный дизайнер студии Banzai.Games.
🔹 Александр Гинзбург, Senior Narrative Designer, Charlie Oscar, до этого - Lazy Bear Games.

Конференцию можно будет посмотреть на ютуб-канале Нарраторики бесплатно. Запись непременно будет!

#конференция

До начала июня в Третьяковке выставка графики Серебряного века. За ироничными, прикладными, а иногда как будто формальными вещами можно увидеть две важнейшие штуки:
— как из классического, очень понятного искусства внезапно возникает авангард — и то, что мы теперь называем «современным искусством»;
— как талантливейшие люди своей эпохи через свои работы прощаются с прекрасной эпохой и попадают в новое пугающее время: революция, две мировых войны и весь страшный двадцатый век.

Последний зал и потрясает, и завораживает — и неожиданный Добужинский, и на грани фола Анненков, и припечатывающий к месту Шагал: конец времени.

До этой выставки мне было трудновато подключаться к визуальной части этой эпохи — всё же литература Серебряного века нам и ближе, и понятнее, но эти шесть плотных залов — и прекрасный гид-учебник, и её очень важный документ.

О важности нейминга и коммуникации в играх — и не только в них.

Полный список подкастов, которые вы мне порекомендовали в отпуск (спасибо!), будет после отпуска, а пока что поделюсь найденным в одном из них — The House of the Dev (спасибо, Артём), который ведут Пётр Сальников (Disgusting Men, не игра) и Рафаэль Колантонио (Dishonored и Prey, игры).

Контекст: Колантонио работал в довольно прославленной французской студии Arkane, которая помимо головного офиса в Лионе имела ещё один офис в Остине (Техас) — и вот как раз остинский филиал недавно закрыла Microsoft, потому что была недовольна результатами их кооперативного шутера Redfall. Но вот только после подкаста с Джейсоном Шраером (известный игровой журналист, автор двух популярных книг про игровую разработку) мне развернулась вся картина.

Дальше будут мои мысли, умеренно подкреплённые фактами и подкастом. Следите за руками. Arkane делает себе имя на серии Dishonored — реально крутые игры с сильным сюжетом. Где-то в этот же момент студия продаёт себя ZeniMax, потому что нужны деньги. Дальше остинский филиал под руководством Колантонио делает Prey, дистрибьютором которой становится Bethesda (авторы и владельцы Fallout, серии The Elder Scrolls и много чего ещё), потому что Bethesda тоже принадлежит ZeniMax.

Дальше Bethesda совершает две ошибки. Во-первых, они предлагают назвать игру Prey, ссылаясь на маркетинговые причины — у них есть права на это название, хотя оно принадлежало совсем другой игре (я её даже помню, хорошая), и новый “Prey“ это и не римейк, и не продолжение старой. Колантонио против, но Bethesda его не слушает, и переименовывет проект. Многие игроки… в недоумении — помню, что в год выхода игры (2017) я тоже был в недоумении, почему игра с таким же названием настолько не похожа на первую. Bethesda это никак не объяснила, игроки, любившие прошлую игру, были расстроены, а потом было уже поздно.

Во-вторых, в какой-то момент Шраер узнаёт слух, что новая Prey на самом деле вдохновляется другой довольно прославленной игрой — System Shock. Если я правильно понял Колантонио, то команда пыталась договориться про передачу (частичных) прав на идеи из System Shock, чтобы новая игра крепко стояла на юридических ногах. В этот же момент Шраер обращается к пиару Bethesda, чтобы подтвердить слухи — а они не то, чтобы отказываются комментировать — нет, они боятся, «как бы чего не вышло», и со слов Шраера начинают вешать ему лапшу на уши.

В итоге журналист в сердцах публикует всё, что накопал, сравнивает Prey с System Shock, разгорается скандал, Шраер и его тогдашний издатель Kotaku до сих пор в чёрном списке у Bethesda, но горше всех приходится Arkane и их Prey — игра выходит поспешно и с очень подмоченной репутацией, и её пытаются сравнивать со всем подряд. Причём спустя все патчи и дополнения это вполне милая и самоценная игра — но поезд уже ушёл…

Ну а дальше владельцы заставляют остинскую студию сделать что-то, что Arkane, исторически умеющие глубокие однопользовательские игры, совершенно против шерсти — намекая, что на другое денег не будет. И студия делает «модный, трендовый» кооперативный Redfall — делает, как мы теперь уже знаем, старательно, но без вдохновения, потому что это совсем не в духе студии. Ну и после неудачного (неудачного, не чудовищного) релиза Redfall остинский офис закрывает уже Microsoft, которая к этому моменту скупила всех зенимаксов с бетесдами, и которую, судя по её последним действиям, больше всего интересуют таблички с финансами и годовые отчёты для акционеров.

Я, честно признаться, не представлял себе, что дурацкая ошибка нейминга и враньё одному, пусть и весомому, журналисту, могут привести к цепочке трагических событий для очень талантливых людей.

Ну и про бездушные корпорации тут тоже мелькают мысли, но это вся наша несчастная игровая индустрия уже второй год.

Поразмыслив пару дней над последней презентацией Apple про Intelligence, думаю вот что:
— нам наконец-то показали «искусственный интеллект» for the rest of us, и Apple (по крайней мере, пока) не пытается заменить творческие профессии своим AI — скорее, во все ОС и сервисы добавляются помогающие жить и работать штуки;
— да, нам всем продадут ещё несколько миллиардов новых устройств, капитализм не дремлет;
— Тим Кук продолжает быть одним из самых деликатных CEO, поэтому недешёвые гаджеты окупают безопасность и приватность — и уверенность в том, что наши данные останутся нашими;
— отдельно порадовал кадр, где на iPad демонстрируется концепт-арт, подписанный художником-человеком, и камера на этом моменте словно специально останавливается — то есть в этом новом мире Apple видит творческие профессии если и не во главе ИИ-революции, то хотя бы не без работы — и то неплохо.

…но есть и хорошие новости: https://www.youtube.com/watch?v=y1-w1kUGuz8

В одном из недавних Scriptnotes шоураннерки двух классных сериалов (один из которых — мой любимый Hacks, трогательная драмеди про стендап) посоветовали Джону и Крейгу новую стендап-звезду. Я открыл первое же видео в Ютюбе, и это была полнейшая истерика — как и всё, что я нашёл после.

Запомните это имя: Chris Fleming.

И теперь у него есть спешл на Netflix, но даже отдельные коротенькие видео в Ютюбе тоже довольно безупречны. Ну например: https://www.youtube.com/watch?v=lUf575-98Bk

Тем временем в соседнем канале 🕺🏻

Дала интервью о нарративном дизайне, смене карьеры и рассылочке: https://selzy.com/en/blog/nata-pokrovskaya-interview/

Придумал и снял новый кинопроект (ждите в конце лета), начинаю работу над новой большой историей (следите за анонсами), и по ходу дела написал умеренно романтичный текст про мечты, работу с креативом и систематическое придумывание идей для модного проекта «Визионеры».

А теперь серьёзно. Если вам или вашей команде хочется научиться превращать мечты в качественные (!) идеи, которые станут проектами и продуктами — приходите в директ.

Сегодня почти все новости из ада. Но это уже личное.

❗️Женю Беркович и Светлану Петрийчук приговорили к шести годам колонии по делу об «оправдании терроризма», возбужденному из-за спектакля «Финист Ясный Сокол»

Приговор вынес 2-й Западный окружной военный суд. Отбывать наказание обвиняемые будут в колонии общего режима.

Суд также постановил зачесть срок пребывания Беркович и Петрийчук в СИЗО из расчета «1 к 1». Гособвинение запрашивало для них по шесть лет колонии.

На сегодняшнем заседании суда состоялись прения, после чего Беркович и Петрийчук выступили с последним словом. «Медиазона» писала, что суд официально закрылся в 18:00 — за полчаса до объявления приговора. У здания суда собрались около 70 человек, в том числе нобелевский лауреат Дмитрий Муратов и театральный продюсер Алексей Малобродский.

На оглашение приговора не пустили фотографов и операторов. В зал разрешили пройти лишь аккредитованным пишущим журналистам и слушателям.

———

Женю Беркович и Светлану Петрийчук задержали в мае 2023 года. Их обвинили в «оправдании терроризма» из-за спектакля «Финист Ясный Сокол», который Беркович поставила по пьесе Петрийчук. В 2022 году постановка получила премию «Золотая маска» — в том числе за работу драматурга.

Следствие утверждает, что спектакль, в котором рассказывается о девушках из России, уезжающих за женихами в Сирию, оправдывает терроризм. Выводы следствия основаны, в частности, на экспертизе создателя «деструктологии» Романа Силантьева, который нашел в пьесе «признаки идеологии радикального феминизма».

Главным свидетелем обвинения выступал Владимир Карпук — актер и режиссер из Нижнего Новгорода, который написал донос на спектакль. В деле также есть засекреченный свидетель «Никита», который принес видеозапись читки спектакля в Центр «Э».

Привет! Мы с @natahq подписались с CRC Press/Taylor & Francis, и пишем книгу с предварительным названием Interactive Narrative Design Across Media c датой выхода где-то в 2025. Хочется, чтобы этот текст был в первую очередь про нарратив в видеоиграх, но при этом мы, безусловно, будем опираться на свой междисциплинарный опыт — кино и интерактивное кино, VR, самый разный сторителлинг для бизнеса и так далее.

В чём-то мы ориентируемся на нашу прошлую книгу про интерактивный нарратив, «Белое зеркало», вышедшую в 2020 в Альпине, но теперь — с фокусом на игры, психологию постпандемийного мира, новые обстоятельства жизни, и в целом the big picture, потому что, согласитесь, и жизнь, и индустрия развлечений за последние пять лет сильно поменялись, и мы — как сообщество — постоянно находим всё новые способы рассказывать убедительные интерактивные истории.

Мы координируемся с другими авторами и изданиями Taylor & Francis, например, Ханной Никлин и её Writing for Games: Theory & Practice (потому что зачем повторяться и дублировать прекрасное), и ориентируемся в основном на зарубежные проекты, но не только. И, самое главное, будем рады и всей возможной помощи — вдруг вы знаете, как добраться до Кодзимы, например — и посильному соучастию: может быть вы делаете / знаете что-то по-настоящему прорывное в смысле повествования? Пишите мне @antonoutkine

Иллюстрация Хадии Улумбековой — она снова будет нашим иллюстратором на этом проекте.