Добрий день, everybody 💙

Сьогодні у рубриці #українське поговоримо про історію вітчизняного телебачення📺

Обговоримо:
- коли було запущено перший прямий ефір в Україні;
- коли зʼявилось кольорове телебачення;
- історію створення наших улюблених телеканалів;

Пиши у коментарях, що стало найбільшою цікавинкою для тебе 😉

Над випуском працювали:

Журналіст, диктор та монтаж — Мирослава Петрова @Miira_ua

Візуал — Катерина Сарнавська @keuti_et

#подкаст #українське #історія

Всім привітик! 👋

А чи знаєте ви, хто вперше почав співати в мікрофон?
Сьогодні, у нашій рубриці #музика, ми поділимося з вами цією таємницею 😉

🎤Раніше співаки співали дуже голосно, щоб перекричати звук оркестру. Але винахід мікрофона дозволив виконувати вокальні партії зовсім іншим способом: тихим, інтимним голосом, більше схожим на наспівування, аніж спів.

Бінг Кросбі та Френк Сінатра зробили революцію у вокальному виконанні. Вони вперше пристосувалися співати у мікрофон.
За це співаків, котрі перейняли подібну манеру, прозвали «крунерами» від англійського croon — «співати півголосом».

👨🏻Френк Сінатра увійшов до історії світової музики завдяки багатьом талантам: романтичний стиль виконання пісень, "молодий" голос, мужня зовнішність, приємний оксамитовий баритон. Він став першим в історії шоу-бізнесу поп-ідолом, концерти якого супроводжувалися масовою істерикою захопленої публіки.

👨🏻Бінг Кросбі - один із найуспішніших виконавців у США. Засновник та майстер естрадно-джазової крунерської манери співу. Відомий як виконавець багатьох «вічнозелених» джазових шлягерів та хітів у стилях свінг та диксиленд. Лауреат «Оскару» у 1944-му за роль у музичній драмі «Іти своїм шляхом». Кросбі був настільки знаменитий і популярний всередині XX ст. у світі, що, за даними опитування, його на той час знало більше людей, ніж самого папу римського.

📀Платівок з піснями у виконанні Крісбі було продано більше мільярда!

Про що хотів би дізнатися у наступному музичному випуску? Пиши у коментарях 💬

Візуал — Катерина Сарнавська @keuti_et

Що таке Андронний колайдер? Для чого він створений?
Давайте розбиратися у сьогоднішньому випуски з рубрики #наука!

Андронний колайдер: Вікно в Світ Найдрібніших Складових Матерії
🤯Великий Андронний колайдер (ВАК) — це найбільший і найпотужніший у світі прискорювач елементарних частинок, розташований у Європейському центрі ядерних досліджень (CERN), поблизу Женеви, на кордоні Швейцарії та Франції. ВАК був запущений у 2008 році і з того часу він став одним з найважливіших інструментів дослідження фундаментальної фізики.

👥Фінансування та розробку проєкту здійснювали понад 10 тисяч науковців та інженерів, представників різних університетів і лабораторій з понад 100 країн світу.

Будова
⚙️Колайдер являє собою кільцевий тунель довжиною 27 кілометрів, розташований на глибині 100 метрів під землею. Всередині тунелю розташовані два протилежних пучка протонів або йонів свинцю, які розганяються до швидкостей, близьких до швидкості світла.

Зіткнення
Коли пучки протонів або йонів свинцю зіштовхуються, вони створюють надзвичайно потужні ударні хвилі, які приводять до утворення нових елементарних частинок. Ці частинки можуть бути дуже короткочасними і важкими для виявлення, тому для їх вивчення використовується складне обладнання, яке розташоване навколо тунелю.

▫️Ці зіткнення відбуваються при енергіях, що перевищують енергії протонів у ядрах атомів, і створюють умови для вивчення властивостей частинок та подій, що відбуваються при великих енергіях.

▫️Перших зіткнень вдалось досягти в 2010 році з енергією в 3,5 тераелектронвольт (ТеВ) на промінь, що приблизно в чотири рази перевищило попередній світовий рекорд. Після модернізації 2015 року вдалось отримати енергію 6,5 ТеВ на промінь (13 ТеВ загальна енергія зіткнення, сучасний світовий рекорд)

Досягнення 🌟
Один з найбільших досягнень Андронного колайдера - відкриття кварків, які раніше розглядалися як теоретичні конструкти. Колайдери цього типу дозволили науковцям збагнути глибше субатомний світ і відкрити нові частинки, такі як баріони і мезони, що складаються з кварків та антикварків.

Дослідження Сильної Взаємодії
Однією з головних цілей цього колайдера є дослідження сильної взаємодії, яка відповідає за зв'язок між кварками та глюонами в адронах, таких як протони та нейтрони. Це вивчення допомагає науковцям краще розуміти природу кольорового заряду, який визначає динаміку сильної взаємодії.

Андронний колайдер також грає важливу роль у дослідженні космосу та ранніх стадій Всесвіту. Енергія, яку він генерує, відтворює умови, які існували в перших моментах після Великого Вибуху, і допомагає розкрити та проаналізувати процеси, що тоді відбувалися.

Заключення
Андронний колайдер дозволив фізикам зробити ряд важливих відкриттів:
- Було виявлено п'ять нових елементарних частинок, зокрема бозон Хиггса, який відповідає за утворення маси у Всесвіті.
- Було підтверджено, що кварки, з яких складаються протони і нейтрони, є фундаментальними частинками.
- Було вивчено поведінку частинок у умовах високих енергій.

📌Великий адронний колайдер є важливим інструментом для вивчення елементарних частинок і допомагає науковцям зрозуміти основи Всесвіту. Його робота продовжується, і ми можемо очікувати багато нових відкриттів у майбутньому.

Матеріал підготував Павло Веселов - @pavloveselov
Візуал - Катерина Сарнавська @keuti_et

Всім привіт!
Сьогодні #мистецтво відкриється для вас з новими барвами. А це означає, що ми з вами поговоримо про поняття «колір», його виникнення та основні кольори. Готові? Тоді розпочинаймо 😉

Що ж таке той колір? 🎨
Поняття «колір» має 2 сенси: воно може стосуватися як психологічного відчуття, зумовленого відбиттям світла від певного об'єкта, так і бути однозначною характеристикою самих джерел світла.

Тому коли ми хочемо дати колірну характеристику джерел світла, деяких назв кольору просто не існує. Так-так, немає сірого, коричневого, бурого світла.

Коли виник колір? 🧐
Феномен кольору цікавив людство здавна. Люди намагалися пояснити це явище, з'ясувати його вплив на мозок та психіку.

Спроби розробити теорію кольору сягають ще часів Платона й Аристотеля, себто геееен аж до століття. Питаннями кольористики переймалися також такі вчені, як Леонардо да Вінчі, І. Ньютон, Г. Гегель.

Значущість в аспекті дослідження кольору, являє трактат Й. В. Гете «Вчення про колір» (1810)[1], у якому дослідник розкриває «чуттєво-моральну дію» кольору на людину.

«Основні» кольори 🧑🏼‍🎨
Вперше неперервний спектр на сім кольорів розбив Ісаак Ньютон. Це розбиття умовне і багато в чому випадкове. Існує припущення, що Ньютон знаходився під впливом європейської нумерології і ґрунтувався на подібності з сімома нотами в октаві (також на той час було відомо лише 7 планет Сонячної системи).

Кольори, котрі були опубліковані у книзі «Optics», в оригінальному мали такі назви — red, orange, yellow, green, blue, indigo та violet. В українській термінології основними кольорами спектру називають червоний, оранжевий, жовтий, зелений, блакитний, синій та фіолетовий.

Втім проблема відповідності кольорів в українській та англійській термінології ускладнюється тим, що сучасна англійська мова не розрізняє блакитного і синього кольорів, тож обидва позначає кольором blue, у той час, як українською це два окремі кольори.

Кольори у світі 🌎
Призначення кольорів змінюється залежно від роду мистецтв. Завдання кольору у малярстві й художній літературі принципово різні.

У живописному творі колір є носієм образотворчих якостей, завдяки світлотіні і кольору, людина зримо сприймає об'ємну форму, матеріал і просторове розміщення предметів, віддзеркалюючи в свідомості їх окремішні особливості.

А в художньому — колір створює враження вірогідності, зримості об'єкту. За допомогою барв, автор виражає своє відношення до подій, персонажів, колір може розкривати глибину сюжету і служити ключем до розуміння підтексту.

Став вподобайку та до зустрічі через тиждень! 💙

Світло, камера, мотор! 🎬

У цей пʼятничний вечір ми поговоримо з вами про Історію розвитку спецефектів у #кіно🍿

🎞У 1092 році Джордж Мельєс використав різні техніки, такі як злиття кадрів, для створення спецефектів у фільмі "Подорож на Місяць".

🦍1933: У фільмі "Кінг-Конг" використали стоп-моцію та матові ефекти для створення величезної горили та реалістичного острівного середовища.

🛰1977: "Зоряні війни: Нова надія" перевертіла поняття про спецефекти, використовуючи новаторські космічні бої та комп'ютерну графіку.

🦕1993: "Юрський період" вражав глядачів реалістичними динозаврами, створеними за допомогою комп'ютерної графіки.

👀1999: "Матриця" вперше використала "bullet time" ефект, створений синхронізованим рухом камер та комп'ютерною обробкою.

🌀2009: "Аватар" від Джеймса Кемерона перевизначив стандарти за допомогою 3D-технологій та реалістичних CGI-персонажів.

🕶2014: "Інтерстеллар" вражав застосуванням величезних моделей та високотехнологічних візуальних ефектів.

⏳2020: "Тенет" Крістофера Нолана використовував інверсію часу, створену за допомогою інноваційних технік зйомки.

В наш час спецефекти є майже в кожному кіно. Наразі їх якість вражає, наприклад "Аватар" 2023. Такий стрімкий розвиток спецефектів у кіно свідчить про технологічні досягнення та креативність у створенні неймовірних візуальних ефектів.

Про які етапи розвитку кіно чули ви? Діліться у коментарях 💬

Матеріал підготувала Аріадна Чечушкова @SS_ROZA
Візуал - Катерина Сарнавська @keuti_et

А ви знали, що найстаріший у світі музичний інструмент було зроблено із кістки ведмедя? 🙀

Ні? Тоді вмощуйся зручніше і сьогодні, у рубриці #музика, ми розповімо вам про це!

🎶Найстаріший музичний інструмент у світі — неандертальська стародавня флейта віком 60 000 років — виготовлена з лівої стегнової кістки молодого печерного ведмедя.

🦴У 1995 році в Словенії археологи під час розкопок, окрім стародавніх знарядь праці, виявили унікальну перфоровану кістку з навмисно зробленими отворами.

Унікальну кістку ідентифікували як неандертальську флейту, вік якої оцінюється від 50 000 до 60 000 років. Вчені стверджують, що ця дивовижна знахідка має велике значення, адже її можна вважати найдавнішим у світі музичним інструментом.

💬"Відкриття цієї древньої флейти в печері Дів'є Бабе відкриває нові можливості для вивчення історії людської творчості та еволюції музики. Це підкреслює важливість постійної переоцінки наших припущень та визнання видатних досягнень наших двоюрідних братів-неандертальців, що дає цінну інформацію про наше спільне людське походження", - пише тематичне видання Ancient Origins.

Які ще найдавніші музичні інструменти ти знаєш? Пиши у коментарі 😉

Я тебе бачу 😎🫣

У сучасному світі, де швидкість часто вважається найвищою цінністю, мистецтво самоспостереження може здатися артефактом з минулого. Але насправді саме ця навичка дозволяє пришвидшити досягнення будь-якої мети за рахунок… сповільнення і виявлення найефективнішого шляху.

Що Таке Самоспостереження?

Це не просто самоаналіз або рефлексія. Це процес усвідомлення власних думок, емоцій, фізичних відчуттів та поведінки в реальному часі. Це як мати внутрішнього спостерігача, який не судить, а просто фіксує.

Що мені з цього?

1. Підвищення Самоусвідомості: усвідомлення власних дій та реакцій допомагає краще зрозуміти себе.
2. Володіння Емоціями: спостерігаючи за своїми емоціями, ми навчаємося володіти їми, а не навпаки.
3. Поліпшення стосунків: розуміючи себе, ми стаємо терпимішими та уважнішими до інших.

Задача самоспостереження — зʼясувати, чому ти пʼєш восьму і всі попередні чашки кави за день. Чому іноді тебе дратують оточуючі. Що змушує тебе посміхатись, сумувати, робити ті чи інші вибори.

Ок, що робити?

1. Щоденник: записуй свої думки, почуття, а також реакції на різні події протягом дня. Це не тільки допомагає усвідомлювати власні відчуття, але й сприяє їхньому аналізу.
2. Медитація: шукай більше подробиць на цю тему за тегом #усвідомленість
3. Саморефлексія: задавай собі питання про власні переживання та вчинки.
4. Міні-перерви протягом дня: навіть кілька хвилин спостереження за відчуттями тіла допоможуть відновити ментальну ясність та знизити напруженість.
5. Відстеження Реакцій: коли відчуваєш сильні емоції, спробуй зупинятись та аналізувати, що саме їх викликало.

Самоспостереження у повсякденному житті змінює ставлення до викликів та стресу. Чи це черга в магазині, складна робоча задача, чи конфлікт із близькою людиною. Воно відкриває двері до саморозвитку та дозволяє нам більш повноцінно взаємодіяти зі світом.

Побачимось завтра! 🫣

Привіт, друже 👋

Сьогодні в #українське поговоримо про українського ювеліра, який свого часу затьмарив Фаберже і Cartier.
Цікаво? 😼

У подкасті дізнаєшся:
- де він народився;
- історію життя;
- шлях становлення і успіху 🌟

Над випуском працювали:

Журналістка, дикторка та монтаж - Мирослава Петрова @Miira_ua

Візуал - Катерина Сарнавська @keuti_et

З любовʼю, твої cooltura.ua 💙

А Ви знали, що скрипковий ключ - це стилізоване зображення літери G? 😱

Протягом багатьох століть люди, які переписують ноти, змінювали форму літери, поки вона не стала майже невпізнанною.

Скільки всього ключів існує в музиці?
Ключів є чотири: скрипковий, басовий, альтовий і теноровий.

🎼Ключ — знак на початку нотного рядку, що вказує розташування нот на нотному стані. Він умовно позначає розміщення однієї з нот, відносно якої відраховується положення всіх інших нот. За цією ознакою розрізняють три типи ключів — ключі «фа», ключі «до», ключі «соль».

🎵Скрипковий ключ (ключ «соль») — найпоширеніший з усіх ключів. Походить від латинської літери G, що позначає ноту «соль». Центральний завиток ключа вказує на розміщення ноти «соль» першої октави. Він розташовує «соль» першої октави на другій знизу лінійці нотного стану.

🎻У скрипковому ключі пишуться ноти для скрипки (звідси назва), більшості дерев'яних духових музичних інструментів, частини мідних духових, ударних з визначеною висотою звука та, в більшості випадків, партія правої руки фортепіано.
Також у скрипковому ключі записуються жіночі вокальні партії та тенорові; останні виконуються октавою нижче написаного.

🎶Басовий ключ (ключ «фа») — другий за розповсюдженістю ключ після скрипкового. Розташовує «фа» малої октави на другу зверху лінійку нотного стану. Цим ключем користуються інструменти з низьким звучанням: фагот, більшою частиною віолончель, партія лівої руки фортепіано тощо.

🎻Альтовий ключ (ключ «до») розміщує «до» першої октави на середню лінійку. В альтовому ключі пишуться партії для альтів і тромбонів, у старих виданнях і рукописах — альтові вокальні партії.

🎵Теноровий ключ (ключ «до) використовується іноді для фагота, віолончелі, тромбона, у старих виданнях і рукописах — тенорові вокальні партії.

🎶Баритоновий (ключ «до») — на верхню лінійку. Ноти в цьому ключі збігаються з нотами в баритоновому ключі «фа».

Сподіваємося, що сьогоднішня хвилинка разом з рубрикою #музика, зробили твій вечір ще чарівнішим! 💙

До нових музичних зустрічей!

Візуал - Катерина Сарнавська @keuti_et

#Мистецтво володіє різносторонніми властивостями: воно здатне надихати, зачаровувати, а також лікувати.

🎨Сьогодні ми розглянемо з вами, що таке арт-терапія, які її види, як вона виникла та де застосовується. Готові? Тоді вмощуйтеся зручніше

Арт-терапію прийнято вважати одним з видів психотерапії, засновану на мистецтві та творчості. Здебільшого її застосовують з метою аналізу та позитивного впливу на психоемоційний стан людини.

🧑‍⚕️Науково обґрунтована арт-терапія зародилася як поєднання візуальних мистецтв і психології лише у 1940-і роки, проте спроби впровадити в життя цю терапевтичну практику розпочалися раніше.

«Матір'ю арт-терапії» іноді називають американську психологиню, педагогиню Маргарет Наумбург, хоча сам термін з'явився в англійській мові у 1930-і та був популяризований британським педагогом і митцем Адріаном Гіллом. у 1938 р. Британський педагог вжив вид «арт-терапія» при описі своєї роботи, а вже незабаром, отримав широке розповсюдження.

🖼Арт-терапію прийнято класифікувати за видами мистецтв. Існує терапія образотворчими мистецтвами; Музикотерапія; Драмотерапія; Танцювально-рухова терапія; Бібліотерапія (казкотерапія — як один з її методів). Іноді до арт-терапії відносять піскову терапію, кінотерапію як метод зцілення через створення екранного продукту.

Також активно розвивається інтегративний (мультимодальний) підхід — використання кількох видів мистецтва в межах однієї групи чи індивідуальної сесії.

💊Сьогодні арт-терапія застосовується для лікування й корекції психічного стану за допомогою художніх засобів і творчості, при розв'язанні внутрішньо- та міжособових конфліктів, кризових станів, вікових криз, психологічних травм тощо.

Також цей вид терапії може бути застосований, як непряма діагностика через усвідомлення та адекватну оцінку почуттів, спогадів, переживань, самовираження, самоідентифікацію.

Мистецтво здатне гоїти рани та відкривати насолоду для кожного, хто його потребує.

Який вид мистецтва є терапією для тебе? Пиши у коментарях! 📩

Візуал - Катерина Сарнавська @keuti_et