О сериале «Путешествие на солнце и обратно» рассказывает редактор Оkkо Максим Ершов.
На 12-м международном кинофестивале Voices в Вологде показали три первых эпизода нового сериала Романа Михайлова «Путешествие на солнце и обратно». Ранее весь проект демонстрировался всего раз — на ММКФ. Уже 16 июля сериал начнет выходить на START, Кинопоиске и в Okko.
Середина 1990-х. Юный боксер Руслан (Олег Чугунов) в кабинете психиатра вспоминает насыщенную событиями молодость. В конце 1980-х, когда мальчик еще ходил в школу, он часто ездил с родителями — отцом (Кирилл Полухин) и матерью (Дарья Екамасова) — по санаториям, где отец-шулер обманывал простаков за карточным столом и быстро скрывался с места преступления. Однажды вместе они поехали на свадьбу знакомых, где Руслан влюбился в невесту (Мария Мацель) — и с тех пор не может ее забыть. Когда папа загремел в тюрьму за мошенничество, а мама пахала на работе и общалась с религиозными фанатиками, сын прибился к опасной компании. В жизни Руслана появляются встречи с братками, шумные вечеринки и наркотики.
Первый сериал в карьере Романа Михайлова по визуальному ряду заметно отличается от предыдущих проектов автора, а вот любимые темы остались прежними: карты, секты, бандиты, любовь и дружба. С одной стороны, это еще один проект про неспокойные 1990-е. С другой — Михайлов не скрывает, что все сюжетные линии основаны на его собственной юности и историях друзей. Искренность автора не может не подкупать. Это одновременно и роман взросления в турбулентное время, и точное в деталях произведение о всеобщей растерянности и попытках сбежать от пугающей реальности.
#рутинныезаметки #максимершов #voicesfestival
На 12-м международном кинофестивале Voices в Вологде показали три первых эпизода нового сериала Романа Михайлова «Путешествие на солнце и обратно». Ранее весь проект демонстрировался всего раз — на ММКФ. Уже 16 июля сериал начнет выходить на START, Кинопоиске и в Okko.
Середина 1990-х. Юный боксер Руслан (Олег Чугунов) в кабинете психиатра вспоминает насыщенную событиями молодость. В конце 1980-х, когда мальчик еще ходил в школу, он часто ездил с родителями — отцом (Кирилл Полухин) и матерью (Дарья Екамасова) — по санаториям, где отец-шулер обманывал простаков за карточным столом и быстро скрывался с места преступления. Однажды вместе они поехали на свадьбу знакомых, где Руслан влюбился в невесту (Мария Мацель) — и с тех пор не может ее забыть. Когда папа загремел в тюрьму за мошенничество, а мама пахала на работе и общалась с религиозными фанатиками, сын прибился к опасной компании. В жизни Руслана появляются встречи с братками, шумные вечеринки и наркотики.
Первый сериал в карьере Романа Михайлова по визуальному ряду заметно отличается от предыдущих проектов автора, а вот любимые темы остались прежними: карты, секты, бандиты, любовь и дружба. С одной стороны, это еще один проект про неспокойные 1990-е. С другой — Михайлов не скрывает, что все сюжетные линии основаны на его собственной юности и историях друзей. Искренность автора не может не подкупать. Это одновременно и роман взросления в турбулентное время, и точное в деталях произведение о всеобщей растерянности и попытках сбежать от пугающей реальности.
#рутинныезаметки #максимершов #voicesfestival
❤66
О двух завершающих картинах конкурса рассказывает редактор «Синема Рутин» Ная Гусева.
«Кьюка: Перед концом лета» Костиса Харамунтаниса продолжает режиссерскую версию греческих каникул: ранее вышла короткометражка «Кьюка: Перед началом лета». Отец-одиночка (что неправда, как выясняется по ходу сюжета) Бабис (Симос Цакирис) пытается сделать для детей незабываемое лето — правда, отпрыски не слишком рады выходкам папы-рыбака. Пока мужчину поражает кризис среднего возраста и мучает невозможность выловить ужин, — настолько, что он больше не хочет жить в этом безрыбье, — Эльза (Эльза Лекаку) и Константинос (Константинос Георгопулос) проводят мирное время вдвоем. Несмотря на то что в этой тиши ничего толком не происходит, как известно, в тихих местах — самый большой улов. «Кьюка» продолжает тему невыросших взрослых, чьи дети знакомятся с миром в одиночку — без должной опоры и поддержки. В переводе с японского kyūka — это «каникулы», и, как правило, они заканчиваются. Харамунтанис подводит черту молодости нежно, как бы оставляя надежду, что вернуться на лодку отца и позагорать под палящим солнцем у всех троих еще получится. Но мы понимаем — этому не бывать.
За последний шанс хватаются и герои фильма «На посошок» Франческо Соссаи, предусмотрительно поставленного в конец конкурса. Двое немолодых и не очень состоятельных мужчин цепляют в баре студента-архитектора Джулио (Филиппо Скотти) и увлекают его в алко-путешествие по Италии — в надежде найти там что-то удивительное. Картина пахнет кислым пивом и нечистыми улицами — как если бы Аки Каурисмяки решил совсем не залащивать свое кино. Однако в своем веселье картина, кажется, еще более непритязательна, чем «Кьюка», — в этом и заключается ее очарование, хотя любителям нарративного кино может не понравиться. Одно ясно: кризис у мужчин одинаков — что в Греции, что в Италии, — и справляются с ним они порой не самыми здоровыми способами. Своеобразное роуд-муви по итальянским барам в округе Венеции погружает зрителя в мужскую депрессию, но не дает точного ответа, можно ли из нее выбраться.
#рутинныезаметки #наягусева #voicesfestival
«Кьюка: Перед концом лета» Костиса Харамунтаниса продолжает режиссерскую версию греческих каникул: ранее вышла короткометражка «Кьюка: Перед началом лета». Отец-одиночка (что неправда, как выясняется по ходу сюжета) Бабис (Симос Цакирис) пытается сделать для детей незабываемое лето — правда, отпрыски не слишком рады выходкам папы-рыбака. Пока мужчину поражает кризис среднего возраста и мучает невозможность выловить ужин, — настолько, что он больше не хочет жить в этом безрыбье, — Эльза (Эльза Лекаку) и Константинос (Константинос Георгопулос) проводят мирное время вдвоем. Несмотря на то что в этой тиши ничего толком не происходит, как известно, в тихих местах — самый большой улов. «Кьюка» продолжает тему невыросших взрослых, чьи дети знакомятся с миром в одиночку — без должной опоры и поддержки. В переводе с японского kyūka — это «каникулы», и, как правило, они заканчиваются. Харамунтанис подводит черту молодости нежно, как бы оставляя надежду, что вернуться на лодку отца и позагорать под палящим солнцем у всех троих еще получится. Но мы понимаем — этому не бывать.
За последний шанс хватаются и герои фильма «На посошок» Франческо Соссаи, предусмотрительно поставленного в конец конкурса. Двое немолодых и не очень состоятельных мужчин цепляют в баре студента-архитектора Джулио (Филиппо Скотти) и увлекают его в алко-путешествие по Италии — в надежде найти там что-то удивительное. Картина пахнет кислым пивом и нечистыми улицами — как если бы Аки Каурисмяки решил совсем не залащивать свое кино. Однако в своем веселье картина, кажется, еще более непритязательна, чем «Кьюка», — в этом и заключается ее очарование, хотя любителям нарративного кино может не понравиться. Одно ясно: кризис у мужчин одинаков — что в Греции, что в Италии, — и справляются с ним они порой не самыми здоровыми способами. Своеобразное роуд-муви по итальянским барам в округе Венеции погружает зрителя в мужскую депрессию, но не дает точного ответа, можно ли из нее выбраться.
#рутинныезаметки #наягусева #voicesfestival
❤50
Сломанные судьбы, деструктивные семьи: что смотрели на Voices-2025.
Несмотря на тяжелую ситуацию с международным прокатом, фестиваль молодого кино Voices в Вологде все еще собирает богатую программу: на этот раз в конкурсе представили шесть картин из Греции, Швейцарии, Франции, России и Италии. О том, каким был смотр и его ключевые картины, рассказывают Ная Гусева, Максим Ершов и Иван Лабутин.
Ссылка на статью — https://cinemaroutine.ru/chto-smotreli-na-voices-2025
Несмотря на тяжелую ситуацию с международным прокатом, фестиваль молодого кино Voices в Вологде все еще собирает богатую программу: на этот раз в конкурсе представили шесть картин из Греции, Швейцарии, Франции, России и Италии. О том, каким был смотр и его ключевые картины, рассказывают Ная Гусева, Максим Ершов и Иван Лабутин.
Ссылка на статью — https://cinemaroutine.ru/chto-smotreli-na-voices-2025
Синема Рутин
Сломанные судьбы, деструктивные семьи: что смотрели на Voices-2025
❤50
🔥 Обязательный план на лето – провести вечер в кинотеатре под открытым небом «Москино Музеон»!
Разыгрываем 5 парных билетов на любой показ до конца сезона! Для участия:
1. Подпишитесь на каналы: Говорит Москино и Синема Рутин
2. Нажать на кнопку «Участвовать» под этим постом
Итоги подведем с помощью бота 15 июля. А если нет сил ждать, покупайте билеты в летний кинотеатр прямо сейчас.
Участников: 420
Призовых мест: 5
Дата розыгрыша: 16:00, 15.07.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. Канал "Братец Лис" - 3j0q8j
2. алиса - 3j4a3g
3. Анжела - 3j348m
4. Ч.Б.С. - 3j8472
5. Ta - 3jd3q2
Разыгрываем 5 парных билетов на любой показ до конца сезона! Для участия:
1. Подпишитесь на каналы: Говорит Москино и Синема Рутин
2. Нажать на кнопку «Участвовать» под этим постом
Итоги подведем с помощью бота 15 июля. А если нет сил ждать, покупайте билеты в летний кинотеатр прямо сейчас.
Участников: 420
Призовых мест: 5
Дата розыгрыша: 16:00, 15.07.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. Канал "Братец Лис" - 3j0q8j
2. алиса - 3j4a3g
3. Анжела - 3j348m
4. Ч.Б.С. - 3j8472
5. Ta - 3jd3q2
❤63
Фильмы как камешек в ботинке: интервью с Сергеем Дешиным и Максимом Горбовым.
В Вологде прошел 12-й фестиваль молодого кино Voices — одно из ключевых культурных мероприятий для области. В основной конкурс попали шесть картин из разных стран, а призы забрали французская караоке-мелодрама «Рецепт счастья» Амели Боннен с открытия Канн и зловещая алтайская драма «Волки» Михаила Кулунакова. Перед началом смотра с куратором программы Сергеем Дешиным и директором фестиваля Максимом Горбовым поговорила редактор «Синема Рутин» Ная Гусева — публикуем разговор коллег.
Ссылка на статью — https://cinemaroutine.ru/intervyu-s-sergeyem-deshinym-i-maksimom-gorbovym
В Вологде прошел 12-й фестиваль молодого кино Voices — одно из ключевых культурных мероприятий для области. В основной конкурс попали шесть картин из разных стран, а призы забрали французская караоке-мелодрама «Рецепт счастья» Амели Боннен с открытия Канн и зловещая алтайская драма «Волки» Михаила Кулунакова. Перед началом смотра с куратором программы Сергеем Дешиным и директором фестиваля Максимом Горбовым поговорила редактор «Синема Рутин» Ная Гусева — публикуем разговор коллег.
Ссылка на статью — https://cinemaroutine.ru/intervyu-s-sergeyem-deshinym-i-maksimom-gorbovym
Синема Рутин
Фильмы как камешек в ботинке: интервью с Сергеем Дешиным и Максимом Горбовым
❤51
Сегодня исполняется 107 лет со дня рождения Ингмара Бергмана.
Поэтому сегодня вспоминаем два самых первых материала на нашем сайте, которые были посвящены юмору в творчестве шведского классика. Об этих экспериментах, рекламных роликах и удивительных комедиях в своей статье рассказывает Андрей Волков.
Часть 1 — https://cinemaroutine.ru/bergman-smeetsa-gid-po-komediyam-genia-ch-1
Часть 2 — https://cinemaroutine.ru/bergman-smeetsa-gid-po-komediyam-geniya-ch-2
Поэтому сегодня вспоминаем два самых первых материала на нашем сайте, которые были посвящены юмору в творчестве шведского классика. Об этих экспериментах, рекламных роликах и удивительных комедиях в своей статье рассказывает Андрей Волков.
Часть 1 — https://cinemaroutine.ru/bergman-smeetsa-gid-po-komediyam-genia-ch-1
Часть 2 — https://cinemaroutine.ru/bergman-smeetsa-gid-po-komediyam-geniya-ch-2
Синема Рутин
Бергман смеется: Гид по комедиям гения. Юмор в творчестве шведского классика (ч.1)
❤68
Мы хотим лучше узнать вас.
«Синема Рутин» задумывался как пространство для вдумчивого разговора о кино — и сейчас нам важно понять, в каком направлении двигаться дальше. Мы хотим делать медиа, которое будет не только интересным, но и по-настоящему нужным для читателей и индустрии.
Ответьте на несколько коротких вопросов — это займет пару минут, но поможет нам выстроить устойчивое сообщество и делать больше примечательных мероприятий и встреч. Если захочется добавить что-то от себя — будем рады вашим предложениям на почту или в сообщения канала.
«Синема Рутин» задумывался как пространство для вдумчивого разговора о кино — и сейчас нам важно понять, в каком направлении двигаться дальше. Мы хотим делать медиа, которое будет не только интересным, но и по-настоящему нужным для читателей и индустрии.
Ответьте на несколько коротких вопросов — это займет пару минут, но поможет нам выстроить устойчивое сообщество и делать больше примечательных мероприятий и встреч. Если захочется добавить что-то от себя — будем рады вашим предложениям на почту или в сообщения канала.
❤36
Какие темы вам интересны?
Anonymous Poll
51%
Современное мировое кино
25%
Российское кино — и классика, и новинки
53%
История кино и исследования
56%
Фестивальное и авторское кино
24%
Закулисье индустрии
2%
Другой вариант
❤29
Какие форматы материалов вам ближе?
Anonymous Poll
24%
Интервью
22%
Репортажи с фестивалей и премьер
47%
Авторские рецензии
40%
Телеграм-заметки
39%
Исследовательские материалы
43%
Эссе
21%
Подкасты
23%
Книги
❤32
Из какого вы города?
Anonymous Poll
32%
Москва
28%
Санкт-Петербург
3%
Екатеринбург
1%
Казань
2%
Нижний Новгород
1%
Уфа
2%
Самара
1%
Ростов-на-Дону
1%
Воронеж
29%
Другой город
❤36
В каких мероприятиях от журнала вы бы приняли участие?
Anonymous Poll
28%
Онлайн-дискуссии
55%
Мероприятия (показы, встречи, лекции)
35%
Пока просто читаю
❤22
14 августа кинопрокатная компания К24 выпустит в прокат чуткое мокьюментари «Надо снимать фильмы о любви» Романа Михайлова.
Проникновенная история о хрупкости человеческих связей, снятая с удивительной поэтичностью в древнейшем индийском городе Варанаси — совсем скоро на больших экранах!
По сюжету в Варанаси приезжает российская съемочная группа, чтобы работать над артхаусным проектом. Но вскоре в этом загадочном и медитативном пространстве кино становится поводом для более глубоких поисков: смысла происходящего, сущности самих отношений, неочевидных, но фундаментальных ценностей. Когда главный актер случайно встречает на улице девушку по имени Света, границы между фильмом и реальностью начинают стираться, а сам съемочный процесс выходит из-под контроля.
Проникновенная история о хрупкости человеческих связей, снятая с удивительной поэтичностью в древнейшем индийском городе Варанаси — совсем скоро на больших экранах!
По сюжету в Варанаси приезжает российская съемочная группа, чтобы работать над артхаусным проектом. Но вскоре в этом загадочном и медитативном пространстве кино становится поводом для более глубоких поисков: смысла происходящего, сущности самих отношений, неочевидных, но фундаментальных ценностей. Когда главный актер случайно встречает на улице девушку по имени Света, границы между фильмом и реальностью начинают стираться, а сам съемочный процесс выходит из-под контроля.
❤107
Дурацкое и доброе: что смотрели на «Горький Fest-2025».
16 июля завершился уже девятый по счету Горький Fest. Режиссеры получили свои награды, а кинокритики успели порадоваться тому, что их прогнозы совпали с выбором жюри. Так, лучшим фильмом признали документальную ленту «Колхандра» Кирилла Верхозина, диплом жюри получила «Реальность не нужна. Восточно-сибирский панк» Павла Скоробогатова, а лучшей режиссерской работой стал «Хрупкое» Максима Аньшина. Удивительно, но в этом году все три главные награды Горький Fest снова ушли к документалистам. С учетом того, что в 2024-м Гран-при получил «Король Лир» — тоже неигровое кино, можно говорить о формирующейся традиции. Прервется ли эта тенденция, покажет следующий фестиваль. А пока — слово Андрею Серову, который следил за конкурсом с особым вниманием и готов рассказать о триумфаторах и одной игровой ленте, сумевшей пробиться сквозь плотную фестивальную сетку.
Ссылка на статью — https://cinemaroutine.ru/chto-smotreli-na-gorkiy-fest-2025
16 июля завершился уже девятый по счету Горький Fest. Режиссеры получили свои награды, а кинокритики успели порадоваться тому, что их прогнозы совпали с выбором жюри. Так, лучшим фильмом признали документальную ленту «Колхандра» Кирилла Верхозина, диплом жюри получила «Реальность не нужна. Восточно-сибирский панк» Павла Скоробогатова, а лучшей режиссерской работой стал «Хрупкое» Максима Аньшина. Удивительно, но в этом году все три главные награды Горький Fest снова ушли к документалистам. С учетом того, что в 2024-м Гран-при получил «Король Лир» — тоже неигровое кино, можно говорить о формирующейся традиции. Прервется ли эта тенденция, покажет следующий фестиваль. А пока — слово Андрею Серову, который следил за конкурсом с особым вниманием и готов рассказать о триумфаторах и одной игровой ленте, сумевшей пробиться сквозь плотную фестивальную сетку.
Ссылка на статью — https://cinemaroutine.ru/chto-smotreli-na-gorkiy-fest-2025
Синема Рутин
Дурацкое и доброе: что смотрели на «Горький Fest-2025»
❤36
Совместный розыгрыш издательства Ad Marginem и независимого журнала о кинематографе «Синема Рутин»!
Два победителя получат по две новинки: главную монографию Зигфрида Кракауэра о связи между кино и объектами коллективного вытеснения общества, а также книгу, предпринимающую попытку понять, как в кино воплощается образ России.
«От Калигари до Гитлера. Психологическая история немецкого кино» Зигфрида Кракауэра — одна из главных монографий о немецком кино и самая известная книга социолога и теоретика кинематографа и культуры. Кракауэр анализирует классическое кино догитлеровской эпохи как искусство a priori коллективное, которое, будучи плодом совместных усилий, утоляет и одновременно провоцирует скрытые желания широкого зрителя.
«Россия в кино. Образ, система, миф» Варвары Тираховой — отечественное кино вот уже век моделирует, трансформирует и репрезентирует миф о русской культуре. В этой книге пытаемся понять, из чего вырастает образ России, какими средствами он воплощается в кино и какие аспекты современной ему культуры отражает.
Как принять участие:
1. Подписаться на @admarginem и @cinemaroutine
2. Нажать на кнопку «Участвовать» под этим постом
Победителей определим случайным образом 30 июля.
Удачи!
Участников: 633
Призовых мест: 2
Дата розыгрыша: 15:30, 30.07.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. хварм - 3m5uip
2. sergey - 3m76ah
Два победителя получат по две новинки: главную монографию Зигфрида Кракауэра о связи между кино и объектами коллективного вытеснения общества, а также книгу, предпринимающую попытку понять, как в кино воплощается образ России.
«От Калигари до Гитлера. Психологическая история немецкого кино» Зигфрида Кракауэра — одна из главных монографий о немецком кино и самая известная книга социолога и теоретика кинематографа и культуры. Кракауэр анализирует классическое кино догитлеровской эпохи как искусство a priori коллективное, которое, будучи плодом совместных усилий, утоляет и одновременно провоцирует скрытые желания широкого зрителя.
«Россия в кино. Образ, система, миф» Варвары Тираховой — отечественное кино вот уже век моделирует, трансформирует и репрезентирует миф о русской культуре. В этой книге пытаемся понять, из чего вырастает образ России, какими средствами он воплощается в кино и какие аспекты современной ему культуры отражает.
Как принять участие:
1. Подписаться на @admarginem и @cinemaroutine
2. Нажать на кнопку «Участвовать» под этим постом
Победителей определим случайным образом 30 июля.
Удачи!
Участников: 633
Призовых мест: 2
Дата розыгрыша: 15:30, 30.07.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. хварм - 3m5uip
2. sergey - 3m76ah
❤84
Эхо фашизма в фильме Микеланджело Антониони «Крик».
На первый взгляд, итальянский классик Микеланджело Антониони относится к числу тех постановщиков, фокус зрения которых сосредоточен исключительно на внутреннем мире их героев. Однако режиссеру довелось жить в интересную эпоху. События сложного XX века, такие как фашизм и Вторая мировая война, не прошли мимо него, а были переосмыслены в философско-психологическом ключе. Творчество Антониони резко выделяется на фоне итальянского кино тех лет, так что постановщик встречал не только похвалы за оригинальное режиссерское мышление, но и неприятие своих эстетических идей. В этой статье мы рассмотрим его относительно малоизвестную ленту «Крик» сквозь призму отражения в ней последствий Второй мировой войны.
Ссылка на статью — https://cinemaroutine.ru/echo_fashizma
На первый взгляд, итальянский классик Микеланджело Антониони относится к числу тех постановщиков, фокус зрения которых сосредоточен исключительно на внутреннем мире их героев. Однако режиссеру довелось жить в интересную эпоху. События сложного XX века, такие как фашизм и Вторая мировая война, не прошли мимо него, а были переосмыслены в философско-психологическом ключе. Творчество Антониони резко выделяется на фоне итальянского кино тех лет, так что постановщик встречал не только похвалы за оригинальное режиссерское мышление, но и неприятие своих эстетических идей. В этой статье мы рассмотрим его относительно малоизвестную ленту «Крик» сквозь призму отражения в ней последствий Второй мировой войны.
Ссылка на статью — https://cinemaroutine.ru/echo_fashizma
Синема Рутин
Эхо фашизма в фильме Микеланджело Антониони «Крик»
❤58
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Сегодня совместно с кинопрокатной компанией К24 делимся с вами эксклюзивным отрывком из чуткого мокьюментари Романа Михайлова «Надо снимать фильмы о любви».
Проникновенная история о хрупкости человеческих связей, снятая с удивительной поэтичностью в древнейшем индийском городе Варанаси — в прокате с 14 августа!
Проникновенная история о хрупкости человеческих связей, снятая с удивительной поэтичностью в древнейшем индийском городе Варанаси — в прокате с 14 августа!
❤68