«Оно следует за тобой» (2014) — фильм, явившийся из кошмара как в прямом, так и в переносном смысле. Режиссер, Дэвид Роберт Митчелл, трансформирует абсурд в оружие на пути к еще одному традиционно «спорному» полотну. Однако, «Оно следует за тобой», равно как и затерявшийся впоследствии среди голливудских холмов «Под Сильвер-Лэйк» (2018) — искренние мозаики, рожденные в благотворной среде бессознательного. Управляемый хаос Митчелла приводит в недоумение: в один миг смехотворное безумие сменяется идеально продуманным сюжетным ходом, срабатывающим именно так, как должен работать твист — заставлять впечатлительного зрителя, поперхнувшись, воскликнуть либо прошептать «Что за *?!».
«It follows» — пример современной и вместе с тем грамотно-ностальгической истории: вот вам и пронизанная едва ли не лиминальным, сновидчески «тихим» кошмаром хрестоматийная одноэтажная Америка; грозный и мощный синтовый саунд в лучших традициях Карпентера; кинематографическое широкоугольное око Майка Гиулакиса, вгрызающееся ресницами в кадр с чувством саспенса Ромеро и Рэйми. Приглашающая временами на головокружительный танец камера не имеет четкого облика, совсем как жуткий доппельгангер, преследующий героев — а потому зритель никогда не уверен в своей позиции: охотник он, жертва или лишь часть безмолвного и бесчувственного липкого пространства. Эксплуатируя подростковые страхи, фильм принуждает вас оглядываться, а неумолимость монстра перекликается с тихим шагом Смерти, убежденной в неизбежности своего прихода прямо пропорционально человеку, упорно игнорирующему вероятность ее внезапного визита. Именно в этом весь ужас картины. Психика героев болезненно надламывается: лишившись покоя, они привыкают всякое мгновение своей жизни помнить и думать о гибели.
#рутинныезаметки #левонсутидзе
«It follows» — пример современной и вместе с тем грамотно-ностальгической истории: вот вам и пронизанная едва ли не лиминальным, сновидчески «тихим» кошмаром хрестоматийная одноэтажная Америка; грозный и мощный синтовый саунд в лучших традициях Карпентера; кинематографическое широкоугольное око Майка Гиулакиса, вгрызающееся ресницами в кадр с чувством саспенса Ромеро и Рэйми. Приглашающая временами на головокружительный танец камера не имеет четкого облика, совсем как жуткий доппельгангер, преследующий героев — а потому зритель никогда не уверен в своей позиции: охотник он, жертва или лишь часть безмолвного и бесчувственного липкого пространства. Эксплуатируя подростковые страхи, фильм принуждает вас оглядываться, а неумолимость монстра перекликается с тихим шагом Смерти, убежденной в неизбежности своего прихода прямо пропорционально человеку, упорно игнорирующему вероятность ее внезапного визита. Именно в этом весь ужас картины. Психика героев болезненно надламывается: лишившись покоя, они привыкают всякое мгновение своей жизни помнить и думать о гибели.
#рутинныезаметки #левонсутидзе
❤72
Forwarded from кино про тебя
атмосферные ч/б кадры одной из короткометражек, показанной в первом блоке конкурса фестиваля «Короче» в Калининграде —
фильм «ТОНКОСТЬ НАШИХ СТЕН» от нашего коллеги, режиссёра Владимира Митрофанова, основателя журнала «Синема Рутин».
🖤 камерная питерская драма про двух героев: молодого человека, который проводит одну ночь в коммунальной квартире умершей бабушки, собирая по крупицам воспоминания из детства, и девушку в соседней комнате за тонкой стеной в поисках своего утерянного прошлого.
🖤 главные роли играют Геннадий Блинов («ОТПУСК В ОКТЯБРЕ») и Татьяна Трудова.
🖤 композитор картины — Павел Додонов,
за красоту отвечает оператор Александр Гусаков («ОТЦЫ»).
🖤 в сентябре фильм покажут в программе еще двух фестивалей короткого метра.
#короче2024
#screencaps
фильм «ТОНКОСТЬ НАШИХ СТЕН» от нашего коллеги, режиссёра Владимира Митрофанова, основателя журнала «Синема Рутин».
за красоту отвечает оператор Александр Гусаков («ОТЦЫ»).
#короче2024
#screencaps
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤76
Только вышедшая на экраны новая экранизация «Ворона» Джеймся Джеймс О'Барра предсказуемо вызвала волну споров и негодований. Итак, закатили рукава и аккуратно, но уверенно поплыли.
И-инфантилизм. «Ворон» Руперта Сандерса – как и положено всему киноворонью — картина о смерти, гневе, мести и любви. Каждая категория должна (по сюжету) быть представлена в абсолюте, что возможно (извините) только или в буйном пубертате, или в крайне инфантильной среде. Детей убивать и насиловать не можем (времена не шекспировские), следовательно, на экране зависимые, асоциальные инфантилы, способные и желающие отдаться всем страстям мира. Отсюда полностью оправдана сладость и динамичность «светлой» завязки: вот так выглядит мир влюбленного инфантила, где даже форма ребцентра нежно розовая.
П-психологизм. При этом нужно учитывать, что каждый кинозал минимум на 95% состоит из прокаченных бытовых психологов, отчего логично сразу показать весь анамнез героев – это значительно расслабляет зрительские психоаналитические мозги, которые могут полностью отдаться страстям героев. В дано: они такие, да – все по учебнику, гадать не надо, потому что тут не про это. Хотите психологических загадок – идите к Джокеру.
Э-эстетизация зла. Пространство современного кинематографа – это не пространство искусства, а скорее библиотека чувственного и интеллектуального опыта. Изобилие гнева, насилия, агрессии как внешней, так и внутренней позволяет зрителю безопасно спустить асоциальную «запрещенку» – все отрицаемое, деструктивное, «отмененное».
К-кинематографическое. Для всех кинофилов, выстраивающих свое впечатление самостоятельно (вне разгромных статей), режиссер оставил множество умных реверансов мировым киношедеврам, в том числе только что отмененного на «Короче» Тарковского. Для них же припасены пугающе манящая пластика Билла Скарсгарда, кинематографично вкусный саундтрек и тщательно вылизанная картинка.
#рутинныезаметки #варваратирахова
И-инфантилизм. «Ворон» Руперта Сандерса – как и положено всему киноворонью — картина о смерти, гневе, мести и любви. Каждая категория должна (по сюжету) быть представлена в абсолюте, что возможно (извините) только или в буйном пубертате, или в крайне инфантильной среде. Детей убивать и насиловать не можем (времена не шекспировские), следовательно, на экране зависимые, асоциальные инфантилы, способные и желающие отдаться всем страстям мира. Отсюда полностью оправдана сладость и динамичность «светлой» завязки: вот так выглядит мир влюбленного инфантила, где даже форма ребцентра нежно розовая.
П-психологизм. При этом нужно учитывать, что каждый кинозал минимум на 95% состоит из прокаченных бытовых психологов, отчего логично сразу показать весь анамнез героев – это значительно расслабляет зрительские психоаналитические мозги, которые могут полностью отдаться страстям героев. В дано: они такие, да – все по учебнику, гадать не надо, потому что тут не про это. Хотите психологических загадок – идите к Джокеру.
Э-эстетизация зла. Пространство современного кинематографа – это не пространство искусства, а скорее библиотека чувственного и интеллектуального опыта. Изобилие гнева, насилия, агрессии как внешней, так и внутренней позволяет зрителю безопасно спустить асоциальную «запрещенку» – все отрицаемое, деструктивное, «отмененное».
К-кинематографическое. Для всех кинофилов, выстраивающих свое впечатление самостоятельно (вне разгромных статей), режиссер оставил множество умных реверансов мировым киношедеврам, в том числе только что отмененного на «Короче» Тарковского. Для них же припасены пугающе манящая пластика Билла Скарсгарда, кинематографично вкусный саундтрек и тщательно вылизанная картинка.
#рутинныезаметки #варваратирахова
❤65
❤135
«Худший человек на свете» / «The Worst Person in the World» (2021)
Режиссер: Йоаким Триер
Оператор: Каспер Туксен
#духкино
Режиссер: Йоаким Триер
Оператор: Каспер Туксен
#духкино
❤124
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
С 20 по 29 сентября в Доме культуры «ГЭС-2» пройдет Фестиваль единственных фильмов.
Программа этого года посвящена лентам, которые стали (или пока остаются) единственными полнометражными работами своих создателей. На Фестивале будут представлены 22 картины в двух программах — современной и ретроспективной. Многие будут впервые показаны в России.
В ретроспективную программу вошли фильмы Петера Лорре, Фернана Делиньи, Геннадия Шпаликова, Автара Кришны Каула, Александра Аскольдова, Жана Виго, Пак Нам-ок, Уэнделла Б. Харриса, Ху Бо и Хораса Дженкинса.
Билеты и расписание показов — по ссылке.
Программа этого года посвящена лентам, которые стали (или пока остаются) единственными полнометражными работами своих создателей. На Фестивале будут представлены 22 картины в двух программах — современной и ретроспективной. Многие будут впервые показаны в России.
В ретроспективную программу вошли фильмы Петера Лорре, Фернана Делиньи, Геннадия Шпаликова, Автара Кришны Каула, Александра Аскольдова, Жана Виго, Пак Нам-ок, Уэнделла Б. Харриса, Ху Бо и Хораса Дженкинса.
Билеты и расписание показов — по ссылке.
❤51
Гуань Ху – мастер патриотического кино, умеющий работать с масштабным театром военных действий («Восемь сотен», 2020) в фильме «Черный пес» (2024) оказывается в другом театре, театре глухой китайской провинции доолимпиадных времен.
«Этот город – мой страшный сон», – сказал друг во время просмотра, и с ним сложно спорить. Black Dog могли озвучить пионеры тяжелого рока Led Zeppelin (одноименная песня у них имеется), их тяжелые гитарные рифы идеально вписались бы в местную обстановку – пыльные серые улицы, выбитые стекла, заброшенные здания, бродячие псы, вечный лай и скрип старых колымаг.
Главный герой – суровый и молчаливый Лан (Эдди Пэн), выходит из тюрьмы после условно-досрочного, но дома его никто не ждет. Двери заперты на все замки, отца нет, местные косо поглядывают на лысину и хмурое лицо главного героя. 8 лет назад он по неосторожности убил племянника местного мясника, промышляющего продажей змеиного мяса и яда, и теперь должен ему то ли денег, то ли честь. Чтобы подзаработать и реинтегрироваться в общество, главный герой устраивается в живодерную бригаду. Перед олимпиадой (для Китая это шанс показать себя миру и преодолеть ресентимент), местные власти решили очистить город от бродячих собак, чтобы он стал более привлекательным местом для строительства фабрик. Во время отлова Лан знакомится с черным безымянным псом породы грейхаунд, которого все считают бешеным и с большим усердием пытаются поймать (за него назначена большая награда). Лан видит в нем родственную душу и берет под свою опеку.
«Черный пес» мастерски снят, даже вымирающий город с пустыней Гоби выглядят эстетично, в нем почти нет жестокости (эти моменты остаются за кадром), но ощущение безысходности не покидает даже на фоне надежд на великие перемены. Может, поэтому концовка и выглядит такой воодушевляющей, ведь впереди долгая и извилистая дорога, для которой необходим верный и надежный спутник.
#рутинныезаметки #андрейсеров
«Этот город – мой страшный сон», – сказал друг во время просмотра, и с ним сложно спорить. Black Dog могли озвучить пионеры тяжелого рока Led Zeppelin (одноименная песня у них имеется), их тяжелые гитарные рифы идеально вписались бы в местную обстановку – пыльные серые улицы, выбитые стекла, заброшенные здания, бродячие псы, вечный лай и скрип старых колымаг.
Главный герой – суровый и молчаливый Лан (Эдди Пэн), выходит из тюрьмы после условно-досрочного, но дома его никто не ждет. Двери заперты на все замки, отца нет, местные косо поглядывают на лысину и хмурое лицо главного героя. 8 лет назад он по неосторожности убил племянника местного мясника, промышляющего продажей змеиного мяса и яда, и теперь должен ему то ли денег, то ли честь. Чтобы подзаработать и реинтегрироваться в общество, главный герой устраивается в живодерную бригаду. Перед олимпиадой (для Китая это шанс показать себя миру и преодолеть ресентимент), местные власти решили очистить город от бродячих собак, чтобы он стал более привлекательным местом для строительства фабрик. Во время отлова Лан знакомится с черным безымянным псом породы грейхаунд, которого все считают бешеным и с большим усердием пытаются поймать (за него назначена большая награда). Лан видит в нем родственную душу и берет под свою опеку.
«Черный пес» мастерски снят, даже вымирающий город с пустыней Гоби выглядят эстетично, в нем почти нет жестокости (эти моменты остаются за кадром), но ощущение безысходности не покидает даже на фоне надежд на великие перемены. Может, поэтому концовка и выглядит такой воодушевляющей, ведь впереди долгая и извилистая дорога, для которой необходим верный и надежный спутник.
#рутинныезаметки #андрейсеров
❤62